小飞侠彼得潘

       “Peter,you won't forget me, will you?”

       “Me? Forget? Never.”

 

       最令你难忘的是哪个童话呢？如果有人这样问我，答案一定是《彼得潘》。这篇童话难得没有王子、公主、巫婆和千篇一律的结局，取而代之的是不宁静然而奇妙刺激的永无岛：仙子、印第安人、人鱼、海盗、吞下了怀表整日滴答作响的鳄鱼……以及每个孩子无限渴望并在梦中悄悄体验过的——飞行。

       爱情和城堡从来不是孩子们的梦想。年幼时的我最期盼的，一是霍格沃茨的来信，二则是从窗口飞进的乳牙未换的男孩。只可惜我是个麻瓜，碰巧又不擅长讲故事，还是得平凡无奇地长大，不无遗憾。

       如今，《哈利波特》还时常被翻阅着，《彼得潘》却早已被我遗忘——当我还是个孩子时，看到彼得并不觉如何，而要长大时，却难免背地里嫉妒起这个被时间偏袒地放过的男孩，更觉得故事中的其他人无一不讽刺地映照出自己——若形容得悲壮一些——悲剧性的命运。这样说起来，《彼得潘》倒是很好恪尽了它作为童话的职守：只给孩子们带去欢乐。而我，从某一天起，不是孩子了，它便吝啬地对我板起了脸。

       那本落了灰尘的童话只安安静静地躺在角落里，便已使我心中那悄悄藏起的愿望无处遁形。连我自己先前都不知道那愿望的存在，它小心翼翼地将自己藏得很好很深，怕是深夜都未曾出来吹吹夜风，想来确实辛苦得很。

    “不用长大”——原来我也有这样一个愿望。

    这个长大后偶然发现的隐秘愿望使我大吃一惊，有些无所适从，又有些沮丧，而仔细想来，却忍不住心酸。儿时看《彼得潘》，记得的都是些美丽神秘的事物，此时在我心中，彼得更是成了幸运的代名词……“不用长大”，这样好的梦啊。

       这份酸楚和羡慕持续了数年，使《彼得潘》由我心中“最喜爱的童话”变为“最难忘的童话”。

 

       直至今日，在无意中看见《彼得潘》的电影版，继而急切地重温了小说后，我却不敢再称它为“童话”。我不再羡慕，事实上，再没有一刻如这般伤感。

    ——所有的孩子都在灯火明亮的屋内，唯有彼得潘停在窗外，沉默地见证着他唯一不能得到的快乐。

    他转身离去，却被敏锐的温蒂察觉。

 

       “Peter,you won’t forget me, will you?”

       “Me? Forget? Never.”

 

       在男孩嘴角的微笑消失，清澈的眼睛慢慢凝重时，我不禁泪如雨下。他转身离去时，更觉柔肠百结，像是有千言万语，却不知从何说起。

       相较于电影，小说中的彼得潘更像个孩子：他不懂爱情，并且是“天真、快乐、无忧无虑的”，便是伤感也从不持久。而电影中的潘，更接近于稚气的少年，这点特质在影片结尾时尤其明显：做出“Never”的承诺时，他的轮廓已有了属于男子的坚毅；最后回首的笑容和仿佛玩笑般上挑的语调，又仍是孩子般灵动而稚气。

    正如影片中一般，绝大多数孩子选择了长大，即便作为代价，他们要舍弃作为孩子的欢乐。那些坚持要做孩子的，在童话中是彼得潘，在小说中是霍尔顿，在现实中却被认为是病人。总是这样的，我们做任何一个选择，都必然要做出相应的放弃。

    彼得大概是明白了这一点，所以他说“活着是最大的冒险”。

    没有人喜欢孤独，当然包括彼得潘，可他更害怕失望。第一次做出决定时，他并不知道自己会付出多大的代价，但第二次，他义无反顾地再次拥抱了孤独。

    要知道，孩子的忘性有多大，他们有太多快乐和新奇，以至于没有一件事能长久地占据他们的心灵。因此，彼得潘很快会忘记他做出了多大的决定，又付出了多大的代价——本该这样。

    可是，他认真地看着那个含泪望着他的女孩，做出了永远的承诺。

    他是多么胆怯，又多么勇敢。

 

       影片最后告诉观众，温蒂再也没有见过彼得潘，长大了的她把彼得的故事讲给自己的孩子，再由她的孩子讲给下一个孩子。而在书中，彼得潘偶尔会回来，带着温蒂一代又一代的孩子们飞向永无岛。

       事实上，电影和小说是两个迥乎不同的故事。小说中的彼得视温蒂为朋友和母亲，电影中的彼得却爱着她……所以即便做出了永远的承诺，电影中的男孩还是要忘记温蒂，而小说中却不必。爱情太沉重，孤独也太沉重，它们不该被孩子铭记着。

       或许是为了圆满的结局，又或许是长大的我不自觉地遵守常规，总之，我是多么希望彼得留下啊。

       但在看见他离去的瞬间，幸福和悲伤一同涌来……

       只有彼得潘是不同的，他永远是天真、快乐、和无忧无虑的。

       他是那样不同……但世界需要一个愿望，一个梦。

 

       我不能也不愿永远做孩子，但是，如同彼得拥有一个永远属于他的吻一般，我拥有一个永远的梦。

       这样想着，便有些酸楚地释怀了。

这是一个适合徜徉在青春期的童话，当成长变成一种势不可挡的大潮向你涌来的时候，当那些感知里凸显的迷茫、孤独、不被理解开始越来越庞大的时候，这个带着叛逆、憧憬和梦幻的故事是那么诱人而契合着心境。
这是一个关于生活在无忧岛，会飞翔，永远不会长大的小男孩的故事，他叫彼得•潘。他有鼓鼓的嘴巴，没有表情的时候像一个一直在赌气的小孩子，而幸好他是喜欢微笑的。他微笑的时候牵动着右嘴角，笑纹圈圈荡漾开来，邪气的、机敏的、得意的、自负的、任性的、顽皮的、胸有成足的、志在必得的。
  喜欢叉着腰微笑的他，像一个十足的小大人，但实际上，他只是一个会为丢掉了影子而流眼泪的小男孩，喜欢听故事，喜欢玩耍，和普通男生一样喜欢战斗。他教温蒂骑在风的背上；用美人鱼，印第安人和海盗来诱惑小孩们离开家，离开长大的阴影，去到无优岛。他要温蒂当那些生活在无忧岛上的孩子们的妈妈，拥抱他们，给他们讲故事……
  飞行在星河里，趴在大块绵软的云朵上俯瞰，住在树洞里，用树枝、叶子和花来搭建小房屋，生活在一个有精灵的国度……这些，看起来听上去都是幼时被放在心底反复反复重播的梦想，它们在心底悄悄埋下蓝色的种子，只是这颗种子遭受着时间的不公，渐渐被遗忘。
  我们一直的向前奔跑，不曾发现那片被遗忘的地域长出荒凉凄清的野草，无人问津，风潇潇 ……
  潘对温蒂说：“这只是我们幻想的，是不是？你和我。温蒂，你看，这使我看起来比真正的父亲还要老。”
  虎克船长对潘说：“你是一个悲剧！她离开了你，潘！你的温蒂离开了你，她为什么要留下？和你在一起，他宁愿长大。她将听不到你，看不到你，她已经完全忘了你！另外一个人会代替你，他被称做丈夫！你将孤独的死去，没有爱！”
  潘曾扭头离开温蒂的追问，他愤愤的说：“爱，我从来没有听说过！带着你的感觉离开吧！”爱，在潘的意识里是复杂的东西，他逃避他却不知道自己的心里盛满的东西便是爱，爱让他快乐，让他飞翔，无爱让他失去光芒，让他失去飞翔的力量，让他从空中跌落，让他嘴角无奈的挂起微笑等待死亡。
  彼得•潘，你真正的感觉是什么？是爱吗？是爱吧！它是广渺无界的，不分年龄不分地域，只要你感知它，它便是存在的。我们总是活在无爱的恐慌里，面对流逝和消失手足无措，痛心疾首，惴惴不安。在现实世界里是这样，在无忧岛是这样，潘是这样，虎克船长也是这样，我们都是这样。
  精灵只要你说它是不存在的，他便会消失，爱也是如此。听起来是那么童稚的事情，是那么唯心的事情，但是你要相信他们都是那么脆弱且不堪闻问的事物，生命力微薄，无法确定自身，依赖着强烈的感知而生存。
  相信精灵，相信爱，相信奇迹。这让精灵复活，让彼得•潘开心害羞的变成粉红色。
  温蒂对潘说：“彼得，对不起，我必须长大！但是……这是给你的，这是属于你的，永远都是！”
  一个吻，一个藏在右嘴角的吻，一个逗留在幼时的吻，它没有杂质，没有欲望的留在彼得•潘身边，不会长大，永远单纯美好。时间的匆忙，再也没有出现过的彼得•潘，一直被口口相传的故事，还有那颗一直被保留在童心里的吻……
  
  在这本电影里，每一个角色，都是让人怜爱的：敢爱敢恨、聪敏、调皮、善嫉的小精灵丁克贝尔；英勇的小战士泰迪熊；长满雀斑的麦克尔；热情的印第安公主；我超级想拥有的忠诚的保姆犬娜娜；那一船爱听故事的可爱海盗；甚至是那位老的孤独的没用的虎克船长，我想他只是太久没有得到拥抱才会那么绝望吧 ……
  最后，所有的孩子们都有爸爸妈妈，除了彼得•潘，生活是一个巨大的冒险，他有他无法被其他人知道的快乐。
  所有的孩子都会长大，他会孤独吗？不会吧，他有爱他的精灵陪伴着他呢！如果你要问这个故事里我最喜欢的角色是谁，其实是精灵丁克贝尔。

梦幻岛里有很茂密的灌木和很漂亮的大海，风吹过，能看见美丽的起伏。空气中飘荡着快乐的音符，阳光下弥漫着温暖的泡沫。这座梦幻岛是属于彼得潘的乐园，他想把所有的孩子都带来这里，教他们飞翔，教他们快乐，教他们忘记烦恼。
可是他也是个孩子。一个拒绝长大，永远没心没肺、无牵无挂的快乐着，只会为无法黏住自己的影子而哭的孩子。
在某一天，一个下雪的晚上，彼得潘翩然来到落雪的的窗前，三个孩子发现了他。他们是两个纯真可爱的小小孩；而她是温蒂，一个即将告别孩提时代的女孩。彼得潘说起守护他的精灵，琴珂，温蒂显得不可置信：“但是没有这种事的。”他告诫她说：“别这么说……每次有人说的时候，一个精灵就会坠落死去。”他说服了他们，随他去岛上生活。他们相携着穿过现实世界的天空，漫天的星星，漂亮绚烂。
彼得潘是一个快乐到透明的孩子。他生活中的一切，仿佛都只和快乐有关。或许我们会觉得不可思议，但是别忘了，我们的童年也和他一样，灿烂如阳光，幸福如花朵。和他不一样的是，我们不会拒绝长大，我们会与童年告别，然后踏上新的人生阶段，童年的记忆会模糊，会消失。正如彼得潘没有关于烦恼的记忆一样。我们变成大人，于是童年的美好都不再记得了。
 “冰块正在融化，太阳出来了，花也正在开放。”梦幻岛存在着一个名叫胡克船长这样的危险人物，他举起铁钩做的假手，用略带兴奋而残酷的音调说：“他回来了。” 他是个冷静睿智、阴险狡诈的人物。他指挥着麾下的海盗与彼得潘带领的孩子们作对，视那些孩子为敌人。
或许我们也会变成胡克船长那样的人，他是个彻底与童年告别的成人，深谙成人世界的游戏规则。他厌恶彼得潘这样的孩子，视他为敌人，只因为彼得潘深深的触犯了他作为成人的逻辑。他并不是一个坏人，只是各自的立场不一样，只能站在对立面。他只是一个泯灭了童心的成年人。一个可悲的，现实的，并不是真正快乐的成年人。
温蒂是胡克船长和彼得潘两者之间的调和，是对立面之间的一种妥协。她正处于成长的困惑和挣扎的过渡时期。成人的游戏规则在她的世界里开始变得昭然若揭，胡克船长的哲学她能理解；而继续像个孩子一样处理事情也不再是她所认为的最佳方案，因此和彼得潘之间虽然相互喜爱着、却也有难以妥协的隔阂。她遵从内心对事物的判断。胡克船长利用了她的这一点，让她加入海盗的行列。然而成人的世界虽然自有它的道理，却并不是温蒂想象的这么简单。胡克船长在彼得潘的药里下了毒，把温蒂和孩子们抓到了船上。
琴珂代替彼得潘喝下了毒药水，丧失了光芒。在这个时候似乎一切都无法挽回，只能选择相信奇迹，相信童话，相信精灵。彼得潘大声的呼喊着：“I should believe in fairies!I do!I do!”所有人为之共鸣。
或许是彼得潘终于发现，他也有不能失去的东西，他并不是无牵无挂，他有爱，只是他一直不去正视，躲在自己没心没肺的壳里。而最后，他直面这一切，直面胡克船长的挑衅。
“她要离开你了，你的温蒂要离开你了。为什么她要呆在那儿？你能给她什么？你是不完整的。让我们来看看未来吧，你飞向温蒂的窗户……然后呢？那扇窗户已经关上了。”
“我会打开它的，我会叫她的名字。”
“可她已经听不到你的声音了。”
两人的对话很浅显，却又很抽象。事实是，温蒂会渐渐长大，然后与彼得潘分离，因为他们的交集只在于此刻，而未来却会渐行渐远。
此时此刻，温蒂的态度就显得尤为重要了。在这里，温蒂给出了一个很耐人寻味的答案。她给了彼得潘一个吻。这个吻，是孩子的吻，是她的纯真、美好的感情的表露，是她给出的最后交待，也意味着接下来对他的告别。温蒂坚持着自己的理念，那就是：我喜欢你，但我仍然要长大。
这三个人作为扯动剧情线索关键的木偶，剧中他们的矛盾与碰撞，理解与否定，所体现出来的就是对成长这一主题的反复的试探、求证与质问。
每个人都会告别童年，这样真的好吗？成人世界中的你们，真的快乐吗？拒绝长大，真的是解决问题的最好方式吗？电影以童稚、直白的的剧情和冲突，却向我们抛出了一连串有关生命形态的深刻思考。
在人生路上行走了太长的时间，我们变得不再相信童话，因为童话并不存在于现实世界中。只有在孩子的世界中，童话才是真的。
每一个孩子都是上帝派来的天使，纯真、美好、快乐，就像玫瑰花瓣上颤抖欲滴的露珠那么的透明。而现实世界是一个大染缸，它把失意派给你，把悲伤派给你。
相信童话，真的是一件很唯心的事情。即使我们不再年幼，我们仍然可以为童话在心中保留一份空间。对于我们每个平凡人来说，我们固然无法成为彼得潘，因为成长是一种不可抗拒的前进，而像胡克船长那样的人生，却又太过于现实残酷。或许，像温蒂这样才是最正确的处理方法。

这是我第一次写影评。听身边朋友推荐这部电影，都说《小飞侠彼得潘》是一部充满童话色彩的动画片。本来是奔着打发时间去的，结果却是哭着看完整部电影，从温蒂对彼得潘告别：对不起，我一定要长大。我并不觉得这是一部带有爱情色彩的电影，因为我从头至尾都觉得，彼得潘就是我自己，而温蒂，也是我自己。彼得潘是那个我，是那个小时候快乐自由纯真的自己，是那个仍然还停留在我心里，那个美好而不愿意长大自己。温蒂，是这个我，这个不得不长大，被逼着长大的自己。看着这部电影，就像是现在的我在向彼得潘告别。哭着对他说：对不起，我一定要长大……
每个人的心里都有这一个永远不愿长大的彼得潘，每个温蒂都有着一个彼得潘。温蒂，永远都不会忘记那个曾经带给自己快乐的彼得潘，会对着自己的孩子说着彼得潘的故事，哪怕，从此之后都再也没有见过他。
一千个读者就有一千个哈姆雷特。我更推荐一些大人去看这部电影，因为我希望他们会再记起自己曾经忘记的那个彼得潘。
Every child will grow up,Except one.