疾速追杀4

应该是最后一部了吧！总之宗旨就是看帅哥+暴力美学+爽片。在这个宗旨下我给五星。不要追求剧情！🤣

画面过于美轮美奂，好几个callback第一部的场景，比如狗子，比如水中舞池，比如回忆妻子，比如东正教教堂。也有致敬李小龙的双截棍和kill bill的武士刀截杀。我没看过盲俠但怀疑甄子丹这part可能也是reflect。卢浮宫名画应该是暗喻。

另外一个就是，到底有多少是实体取景啊！反正巴黎的部分，白教堂那边肯定是后期，凯旋门和卢浮宫我不太确定……大阪那个估计造景机会大。

狗子果然是笑点担当，最后爬楼梯那里真的不是讽刺这段楼梯不人道吗哈哈哈哈哈哈！其实相爱相杀我挺喜欢的但是总觉得最后不够杀。

另：三个杀手大佬都生的是女儿啊……除了甄大佬家女儿走普通人路线，另外两个姑娘都好狠哦！

告别这个系列的做法就是自己当制作人吗！好的好的，bye啦loving husband。

本来不带期待地进电影院，很喜欢约翰深情丈夫的设定，我们多少女生梦寐这样的男子。。Loving husband 是他希望世人对他的定义，这个老婆上辈子拯救了全宇宙吧，得到这样的真爱。

感觉他战斗到很累了吧，衷心希望这真的是最终集了。。尤其要去最终决斗场的过程，真的为约翰捏一把冷汗，太不容易了。看到都为他心痛，尤其他一次次被人从楼梯打退下来，被悬赏金一直追杀，真的好刺激，连最后一刻还是贯彻了追杀系列那个动作戏的快感！给导演一个大赞，好莱坞大片还是超厉害的。。。

后面甄子丹被日本酒店的女儿追杀也很有意思，就是杀人这种刀兵劫是冤冤相报何时了的，千万不要结下任何恶缘啊，欠一命还一命啊！就是现实的恶有恶报的啊，然而日本酒店店长感觉不用死掉的，真的是武士精神啊~

说个实话，我还从未在一部动作片里见到像约翰威客这样的杀手：身材高大，莽撞的很，行动有时很缓慢，表情总是流露出困惑，看样子稀里糊涂。每次和高手过招，总会被打的很惨，但最后却又能致对方于死地。

从动作美感和角色魅力上讲，你从他身上根本看不到像伯恩那样，单挑整个中情局的凌厉和潇洒；也看不到碟中谍汤姆克鲁斯那样独有的自信、阳光和科技狠活，更看不到杰森斯坦森式的，运动员体格般柔韧迅猛的美感，当然也不会有博伊卡那样斗士犬那样的硬桥硬马。

你看到更多的，就是他用一种很简单明了，却又时时露出老迈的招数来迎接敌人。

尤其是在第四部，明显可以看到约翰本人的颓态，他几乎是勉勉强强打下去，这正好和场外年近60基怒的心态不谋而合。电影角色和真人演员第一次达成了共识：真的打不下去，但为了观众还是要打下去的那种尽力而为。就像那个西西弗斯神话般的台阶：好不容易冲上去，又被一脚踢下来。这个过程没有剪辑，就原原本本的记录下来。让你看的既心酸又无奈。

或许，在任何一部的动作片里，也没有哪个杀手像他一样如此的狼狈和无奈。至少他以前还算是一个绅士，而如今如丧家之犬一般，流浪汉罢了。如此的差距，不也暗合了场外基怒的电影人生。90年代大放异彩，而后渐渐过气乃至无人问津。

赢得有多辉煌，摔得就有多惨。

但我就是爱死了这个无可救药的流浪汉。至少来说1.2.3部，我对约翰威客的感觉是慢慢升温的，第一部简单明了，为狗复仇，第二部更进一步，JW的战斗值已是强弩之末；从第三部开始，才感觉整个故事核心的微妙变化：约翰威客老了，打不动了，不想打了。但为了什么，必须还要再打。这种身不由己的心态，成了后两部的精神内核。乃至在第四部达到了一个无可比拟的顶峰。

是的，你看到更多的不是潇洒的招数，而是被迫做出什么动作。格斗中完全占不了上风。你甚至会感叹，约翰威客的成名绝技可能不是枪术，而是抗揍。他此刻像极了那个《蛇形刁手》里的成龙：只要你打不死我，我就能打死你。

在合理逻辑之下，展现一个杀手的颓态，比他杀了多少人其实还更惊叹。我们沉浸在霓虹美学的枪战之外，一遍又一遍欣赏威客的倒下又站起，这种感觉本来就很迷幻而励志。

很多人都在批评基努动作的僵硬和呆板，宛如慢动作一般，甚至觉得动作戏就

是其一大软肋。但在我看来，这个发型像流浪汉的角色，好像他打起仗来，就该是这样：动作丑陋，没什么美感，甚至显得还很蠢，粗莽，你看他跑起来，都一颤一颤，也不干脆，臃肿的很。这种特质在第一部就有体现，乃至后两部已然变成了他自己独有的标签了。我更理解为这正是角色衍生出来的魅力，嗯，一种奇异的特质。

这个杀手角色真的是为过气的基怒量身打造的，我其实很喜欢基怒李维斯的，在我上小学时候，黑客帝国里面的他真的是玉树临风，帅的掉渣，他在生死时速里面的阳光大男孩形象也是让我念念不忘。往事已成风，还如一梦中。风光不再，基怒早已变成了一个过气的演员。而电影里，他其实也是一个金盆洗手的杀手，本身特质是一样的。

再回过头一想，与其说他在第四部里面流露出来的是无力的颓废，其实不如说是心有不甘。

你看，威客就这么打下去，他是想活的。或者说他是要赢的，他甚至想赢往上更大的那个头——侯爵。虽然前面我写了他怎么怎么疲惫等等，但其实咱仔细想想，

他是一个渴望赢的人，尽管他看上去无所谓，浑浑噩噩，满不在乎。或许就是因为他没什么好失去的，或者说，他本来就是一个实打实的绅士，为了名誉和自由——就像中世纪的欧洲骑士一样，再搏一把！最后他成功了。而基努李维斯也凭借这部系列动作片再迎事业第二春。

对于一部动作片来讲，第四部的时长确实太长，打斗戏和冷兵器之战没什么出

彩的地方，我更喜欢的是凯旋门大战的段落，当防弹西装的设定出现之后，热兵器的优势荡然无存，它和冷兵器一样可以提高近身搏战的观赏性。这个段落拍的非常刺激，也非常有仪式感，甚至还有点西部片的味道。有场戏是约翰威客丢了枪，然后开车转一圈俯身拿枪的动作，就很像西部片的骑马作战，我觉得就很有味道。

其实我是很喜欢甄子丹这个角色，我甚至担心他会不会是工具人，会不会死掉。事实证明我确实多虑。他是有别于约翰威客的一个很特别的杀手，他很绅士，有东方侠客的味道，而且还是盲的，就更神秘和奇异了。他招数亮相的时候是全片他最高光的时刻：外面还在厮杀，只有他不紧不慢还在嗦面，然后独属于他的背景音乐陡然响起——看好了，我要亮招了！那种感觉真是酷翻了。但很可惜，可能是因为约翰威客是主角的原因，并没有凸显甄子丹的战斗值，设计的打斗动作偶有精彩却又戛然而止，剩下的就很老旧，这点就特别可惜。但我还是很期待能不能给甄子丹这个角色一个外传，这个角色我觉得能挖掘的故事就太多了。

不知不觉写了这么多废话，我又自己想了想，我为什么喜欢这个约翰威客，或许他身上那种丧家之犬的味道很合我的口味：他此刻更像一个褪去光环的人，是一个实实在在的人，被生活一遍又一遍的蹂躏、践踏和羞辱，但又一次次的站起来，义无反顾的去争取自己想要的——

明天。

完全就是用在做游戏的思路做电影，还出奇的很不错，看完之后最直观的感觉是通关了一款很爽的3A游戏: 序章 沙漠，新手教程

第一章 大阪，协助NPC: 女儿 怪物特点: 血厚攻低，关底Boss:初见甄子丹

第二章 柏林, 协助NPC:黑人小哥，甄子丹 怪物特点: 数量多，血低防低，关底Boss:有二阶段的金牙胖子

第三章:巴黎，协助NPC: 甄子丹，黑人小哥，怪物特点: 堆怪巨严重，穿插精英怪西班牙男和短期叛变黑人小哥 ，关底Boss:甄子丹+剧情杀法国人 (同时此章节还有创意玩法之开车和俯视视角地牢)

最后送给全程在挨打还负责玩狗和铅笔梗的西班牙小哥: 爱狗协会会长John wick表示想杀我不必死，想杀狗必须死

人和狗的区别就是被狗咬了，你应该把它打了做成狗肉煲，而不是追上去对着它咬。

港真第四部真不行，阿瑟，这种程度的电影真交不了差啊阿瑟。

基努要不还是用替身吧，枪斗术的时候还好，一旦近身打斗就真的不忍直视。

动作慢，不流畅，软绵绵，这种水平的动作戏真的不是来强尖观众眼球的？

大阪酒店那一场，这个双截棍真的是耍得辣眼睛，打斗过程中基努软绵绵的动作配合高大的身材给人一种地面滑溜溜随时都会摔倒的滑稽感。

最搞的就是，就这种辣眼打斗导演还一个劲儿的加，我真的是佛了，导演你不会真的觉得你的动作场面设计的很帅吧？

然后就说到我们甄子丹了，怎么说呢，动作戏当然是吊打的，但是你这个盲人演的就……这么说吧，大阪酒店厨房那一场打斗我差点笑出声，原本以为你贴的是什么了不起的高科技，原来是感应报警器？这么大一坨你换成炸弹不是更好？两军阵前我原以为你必有一番高论，结果你告诉我富哥疯狂星期四V我50？

而且这个盲人的感知能力设计的也是莫名其妙、意义不明，有那么几个瞬间，我怀疑这个B角色在演瞎子（对，有点神奇神奇，不是演员演瞎子，而是演员演的瞎子在演瞎子），各种牛逼的听声辨位躲技能，到了基努这里就真的抓瞎了，不是，我隔着屏幕都听到基努勾着脑袋喘粗气了，你盲侠还要出言试探真的不是在把观众当傻子？这么明显的放水真的大丈夫？

然后就是中途加塞进来的小黑哥们儿，我真的不明白这个角色加进来到底有什么意义。

“追踪者”好牛逼的设定哦，你的赏金不够高，所以我帮你增加赏金，然后我再干掉你。

我是真的吐了，导演你的灵感不会来自私生饭吧？要强行给基努加队友也不至于这么加啊？这不还有个现成的死了老爹的霓虹美女嘛，我看她来客串这个角色不是更好？

真的是，这个系列拍到第四部真的是江郎才尽，本来我也不太关心剧情逻辑到底经不经得起推敲，打得爽就完事儿了。

但问题是这一部你这动作戏也没见得有多爽啊？就这水平还有一堆人搁这儿尬吹，也真的是奇观了。

早上我短评吐槽《疾速追杀4》很烂，有点意犹未尽，晚上在长评里继续追杀，因为长评可以放截图。

看下面组镜头。

John在屏风后面等着奇袭一个人。在这个镜头里，我们看见他对面的屏风里有一个老兄也在候着他（红圈里很明显）。这是一个不错的对峙镜头设计，没《枪火》那么惊艳，但也不算差，中规中矩，引导观众期待John如何破局。

切下一个镜头，角度变化了，我们看到一个敌人直接进入了John的攻击范围。John出击。这时，虽然剪辑有点跳，但我们仍能默认，这个敌人就是刚才红圈里的老兄。

第三个镜头切回来，我们不禁震惊：红圈里的这位老兄竟然还在！而且不动。可能是雕塑，不是真人？前面也的确有过铺垫，这个场景有不少雕塑的。

这个镜头延续下来，前面的敌人被打翻了，John都夺取了他的枪了，红圈兄仍然不动。说明的确是个雕塑。我们合理猜测，这是导演的巧妙的障眼法！

最后，红圈兄竟然跑出来了。。。跑出来了。。。跑出来了。。。

我说过这片子里，基努里维斯年纪大了，动作太慢了，所有人都在等他的动作完成了再做反应动作。

但这组镜头里敌人角色这样的明显的等待，已经不是能用穿帮镜头所能解释和搪塞的了。

这是一种不负责任的摆烂。别说现场导演就应该发现然后重拍了，哪怕在剪辑台上，也应该让后期修一下吧？

以前我们会说“电影是门遗憾的艺术”，但在现在的电影工业体系中，这种穿帮已经有N多种方法处理了。

但没有，哎，玩的就是这种摆烂。

这是什么烂货啊？

很多人说，这片的确不该吐槽故事内核啊人物动机啊这类高级层面的东西，就应该看它动作场景拍得有创意，有爽感——甚至有不少影评人把它捧为目前动作片的引领者。

我谢谢你们，这种尬吹还吹得出来。电影评论要对观众负责，而不是对流量负责。

我就是要说，仅看动作，这片就是拿不出手的烂货一个！

基努里维斯的表现就很烂。我很喜欢这演员，但这片子里，他动作就是不到位。你看他虐打很多傻大个，从身形到身法，根本没有说服力。既没有视觉说服力，也没有动作逻辑说服力，什么说服力都没有。有很多方式可以弥补的，之前那么多动作片想了那么多办法来弥补演员的动作不到位问题，都很有效，但本片导演头铁，愣是不做！

防弹西服这个创意也很烂。看似不错的创意，却完全是滥用。枪战片里最基本的看点之一就是走位，但因为有了防弹西服这东西，全没了。该爆头的不爆头，非得打西服。这也导致了本片空间展示逻辑很空洞，徒有光影，却无法影响主角的动作细节。

甄子丹的盲侠设计也很浮皮潦草。什么意思？他是有些专门设计的，比如抓东西前，他都要摸错一次；比如他有基于手杖、小道具来辅助判断敌人位置。但最最核心、也是最应该被解释清楚的一点，却全然没有解释——他是怎么用枪瞄准远方敌人的？近战可以解释，但远方敌人，他打得比近战还准，包括最后的60步距离决斗，有铺垫解释吗？根本没有。盲侠这类角色是有先例的，可以有逻辑基础的，很多前辈都有探索过。观众不要求你多认真解释，但起码还是要解释一下的。刘德华在《盲探》里有用乒乓球确定房子大小，就很令人信服。甄子丹自己也在《侠盗一号》里演过盲侠，也可以用原力信仰者角度来解释。但这片，啥令人信服的解释也没有。我们只看到，甄子丹身残志坚，弹无虚发。

剪辑也很烂。他根本不想靠剪辑来补动作设计拖沓之拙，第一出发点的是怎么“起范”怎么剪。结果就是动作逻辑、大小节奏等该处理的细节，全让位给“起范”了，没了。之前多少动作片导演为了让节奏感好一点、空间展示能清晰一点、动作逻辑符合常理一点，简直是挠破了头皮，但在这片子里，都是不重要的。这不是进步，这是大大的退步，这是对动作片历史上的最基本追求——对“可信度”的追求的无情背叛和践踏。任何动作片迷——不管是香港的日韩的还是好莱坞的动作片迷，都应该旗帜鲜明地批判、抵制、唾弃这种退步。

好了，我骂爽了，就差最后一句了：

绣花枕头一包草。