虽然打了五分,剧确实在叙事方面弱了很多。不管是后面女主和金主的戏还是新加坡创业,还是后面男主和女同事结婚到生下孩子,都很尬,我不喜欢男主娶的那个女同事,很刻意,很老套的剧情。让我仿佛看到国剧里面很熟悉的桥段,可这部剧男女主可是小松菜奈和菅田将晖,不应该拍的那么的刻意。
不过还是有感动的地方,311那段,改年号重逢那段,小时候逃走到小木屋那段。
主要为了磕苏打和nana的颜来的,HE也算了了溺水小刀细节BE的遗憾了。
这是一篇没有任何证据只有揣测的讨论。
这不是濑濑敬久第一次以日本年号为切入点导演作品,或者严谨一点地说,这不是东宝第一次策划请濑濑导来制作一部以日本年号为噱头的商业片。
2016年的《昭和64》(64 ロクヨン)虽然篇幅长到需要分成上下两部上映院线,但也同样得到了两极分化的口碑。除此之外,《64》也与这部《线》同样,卡司豪华到塞满屏幕。只是这一次不是小说改编,而是请来在影视圈摸爬滚打多年的资深编剧林民夫来写了一个原创剧本。
关于《线》值得探讨的问题有很多:以苏打为主的如今日本一线的青年演员依旧展现了不俗的实力,表演很有感染力,值得表扬一下;和《64》改编一个具体案件不同,《线》的脚本有很明显的泛文本性质,每个人物都基本浓缩了一个群体,加上平成的重大事件,与其说是剧情片更像是比较抒情的平成回顾纪录片,等等等等。
除此之外不知道是不是有意为之,但是将这些具体事件串联起来的玛丽苏(小松线),狗血(荣仓线),日式励志(苏打线),日式初恋(小松和苏打),似乎构成了一个对过去30年日本电影文本的总结与回顾。这个手法挺高级的,如果是有目的地这样拍,在这部电影值得一个很高分。
然而,我更想探讨一下口碑两极分化的问题。
在日本本土的感想评论里看到最多的是疑问:除了演员之外为什么故事都这么难懂,为什么濑濑敬久这个导演很有名拍出来的电影都不是很令人信服(“ 一つも傑作がなく有名作もヒット作もない瀬々敬久という監督の不思議”:这个没有杰作更没名作和人气作品叫濑濑敬久的神奇导演)。
因为课程关系接触过一些濑濑导的作品,同时他也是出现在电影研究中的同时也活跃在日本院线一线的少数导演之一,所以也关注着他的动态。但不得不承认,比起是枝裕和、黑泽清等人,濑濑敬久的商业院线片的确会给人水土不服的印象。
如果要拉踩的话,个人感觉就是和园子温比较像:拍商业片赚钱养自己的独立电影。只是园子温靠《新宿天鹅》等片子拉了一波票之后,最近又逐渐回到了独立制作的土地。而濑濑敬久,这两年为数不多的独立制作《菊与断头台》(菊とギロチン -女相撲とアナキスト-,2018)并没有掀起多少水花。
或许无人在意,濑濑敬久是拍粉红电影出身的,想走的是大林宣彦那样自主的独立电影导演。濑濑导的粉红电影口碑高到被日本评论界称为“粉红新浪潮”的程度(当时四大天王还有佐藤寿保,佐野和宏,サトウトシキ)。只是粉红电影成为独立制作时,其被抛弃的悲惨命运似乎顺理成章。但他在日本电影界的地位还是在,而且在他的商业片中,对于叙事的实验态度并没有被抛弃。
结论其实是濑濑敬久作为一个独立导演来拍商业片的困局,也是院线划分为商业和独立的所有导演的困局吧。《线》也是,简单来说,这是一部不糟糕,但也不好看的片子。
等了好久好久,终于看到了全片!第一时间打开细看,在悠悠旋律中泣不成声……
在等待过程中来豆瓣看了评分和影评,好像都在说它是一部消费情怀、故意抒情的片子,评分也只有6.8。说实话,看了很多段预告片之后,我的感受也差不多是这样。可让我没想到的是,这部电影完全没有泛滥抒情、故意煽情。我真的好喜欢好喜欢它,演员演技在线、情节紧凑连贯、画面唯美浪漫,情感真挚动人,他们那三十年的光阴浮现在眼前,蕴藏着其间的诸多心酸和感动耐人寻味。
没看过之前,在我的想象中,它应该是一部俗套狗血的爱情片,可实际看完之后,在我看来,它是一部讲述成长的现实主义电影。
这是我印象很深刻的几个地方,但文字描述的可能不是很准确。
这是男主角高桥涟的三十年,或许和大多数人很像。有梦想,却被现实打退,守着一个不确定的人,浑浑噩噩地过着日子。直到岁月一步步把我们往前推,慢慢变得成熟,懂得照顾别人、拼搏一下。虽然我们还是很渺小,可这样的平凡生活已经很珍贵很难得,所以倍加珍惜。
菅田将晖演技很好很好,将男主角高桥涟的脆弱、自卑、倔强、幽默、专一和深情展现得淋漓尽致,非常动人!
当然,正如电影名称《线》一样,横线纵线交错又分离,电影中还有一个主要角色——女主角园田葵Aoi。涟和葵十二岁的时候相遇相知相恋,因为她被母亲男友虐待所以打算一起逃走,涟说:“我认识青森一个苹果园的老爷爷,我们可以一起在那里工作。我们明天先坐车去函馆,然后搭轮渡去青森。”小小年纪即定下相守一生的誓言、在为共同生活做打算,我看到了他们那不幼稚的感情。可惜天不遂人愿,两相分别、自此经年!再相遇时涟只能称呼葵“园田”,或许那时他就感到了两人之间越来越远了吧。直到二十三岁可能是永别时才暗自唤了一句“小葵”。两个人的人生像两条射线,只能短暂的交错,更多时候是独自行走、独自坚强地成长。路上,独自回忆起两人说的话“我会在小镇上平凡地生活”“那我就去世界闯荡,好好生活。”
他们可能是受童年因素的影响吧,各自选择了不同的人生道路。女主的童年充满了坎坷,所以希望自己闯出一番事业,自己保护自己;男主的童年顺遂快乐,所以想的不远安于现状。虽说男主角的选择更像我,可我总是不自觉被女主角所吸引。
她的三十年,亲情、爱情、友情好像都与钱挂钩,没有真的拥有一种感情。可她是那样的真诚、热烈,浑身充满能量啊,所以很心疼她。电影一百三十分钟,我的绝大多数眼泪都流在她的故事之中。
电影最后给出了一个大团圆的美好结局,我的心情却并没有欣喜若狂。在见证了他们的三十年成长之后,好像不管他们能不能够在一起我都能够接受。因为就像看了一部纪录片,那是活生生的人,那是他们的人生选择,我只是在看而已。
我心里有好多想法,可是不能准确完整的表达出来。我觉得除了两个男女主在一起拍摄的情节,其余所有情节都好有意义!每个演员、每个画面、每段情节、不同的情感都那么地深入人心、感人肺腑!配乐出现得也恰到好处,虽然经常有戛然而止的情况,可音乐和内容配合得真的很催泪!
感受是很个人的东西,愿你们也喜欢这部电影。
“纵向的线是你,横向的线是我,交织而成的布匹,也许在哪一天,能呵护某个人的痛苦。纵向的线是你,横向的线是我,当注定相逢的两条线,终于交会之时,人们会说这就是幸福。”
平行线,在最初埋下深深的伏笔,因为13岁的恋爱,想要保护女孩的幼稚誓言。
小葵童年是不幸的,零星的母爱,缺少父爱,被打的眼睛受伤。涟说要保护她时,我相信葵一定感到光束照进生命。迫于家庭因素,交线变平行了7年,在朋友婚礼上,在葵办乔迁时,两次交点,是平行线的不打扰,是感情的自我挣扎。
涟在小镇好好生活,小葵去了世界闯荡。涟也在等小葵回家吧,小葵因为一路走过来,知道人生只能靠自己,去拼吧,拼一个自己的世界。
涟是个负责任的好男人,在妻子,岳父母,女儿同意的情况下,才勇敢面对自己对小葵的感情。涟无疑是对深爱的人有种无法触碰的纠结,小葵毫不犹豫拉起手,深爱彼此,兜兜转转,真爱的情感,让人潸然泪下。
留还是拼,以为浅薄的24年人生经验,男生和女生思维上差别的点主要在于,男生更能全面了解社会,且会考虑周全;女生充满着理想主义思想,认为可以拼到自己的世界。我认为都没错,认知思维不同,自然选择不同。爱与不爱,和是否在一起,确实是一个现实问题,在搭伙过日子时,涟和小葵都选择了别人,是真的内心没有彼此了吗?就甘愿什么也不说,也要错过。未说出的话,没有勇敢的踏出那一步,让线又多平行了几年。被动,还是主动?身在感情漩涡的人,永远会站在对方角度考虑吧,宁愿自己痛哭流涕,也不舍得伤害所爱之人,哪怕没有交集。
每一次邂逅,每一段故事,在生命的长河里,都是铺垫与伏笔。
要是没有13岁的幼稚誓言,就不会有兜兜转转的结婚。命运会把你想要的都给你,当下尽管不如所愿,都不要心急,忧郁的日子即将过去,所有美好都会适时扑面而来。
相信爱与被爱的力量!平行线在任何相交的结点,能呵护对方的痛苦,就是幸福。
情感铺垫太少了,各自过各自的生活十几年再深的感情也不能这么吧!更何况只是一个创可贴!整部戏的意难平也就是香的逝世和那一句“如果有人在哭泣就给他一个拥抱吧!”没办法 谁让我磕菅田将晖和小松菜奈呢!结尾没看懂的一点是优衣用那个栗子扔了涟为什么涟不是怀念自己的老婆而是马上开车去找一个那么多年没有一点联系的人呢
没想到啊没想到,第一次看电影气到写长篇影评来喷一把。
这部电影其实挺早之前就想看了,海报铺天盖地,男女主演也是那种看着就让人心情愉悦的类型。
虽然故事改编自一首歌曲(当时就觉得隐隐不对劲,事后证明果然没错),但是以日本人拍爱情片的尿性,总不至于太难看吧。
还是太年轻,失算了。
烂片不会因为地域不同而有差别,真心奉劝导演回家好好学习如何讲好一个故事再来拍电影吧。
导演先是将镜头对准了我们男女主角的年少时期,讲述两个人是如何陷入爱情的魔力,然后一起开始爱的转圈圈。
此处导演大概花了20分钟左右的样子,但在我看来一句话就可以概括:一个创可贴引发的罗曼蒂克故事。男主受伤了,女主温馨的递上一个创可贴,于是乎,爱情萌芽了。
你也不能说一见钟情不行吧,但是这个场景拍出来让人没有任何共鸣,只有一句:就这?????
但我们的女主一定得是背负了点啥,让相爱的两个人不得不分开。痴情男主不放弃,千里寻爱,此处我看到了新海诚的《秒速五厘米》的影子。Bgm还不是one more time,one more chance,差评!
接下来的剧情导演大概想表达相爱的两个人因为各种原因无法在一起的无力和遗憾,但是你也不能电影的80%都在拍他们各自的生活吧!
男主有了自己的生活,在北海道娶妻生子(妻子后来生病去世),女主也往去海外奋斗,有追求者。
然后呢?????两个人的交集呢?那条线呢?他们的感情是咋回事啊?
导演像是播放MV一样闪回切换两个人的故事,年少分离后两个人几乎没有联络,见面也少的可怜。
作为观众,此时此刻,我只觉得既然已经到了人生的这个时候,应该互相已经放下了吧。
导演:哎,我就不!
女主历经沉浮后回到了最初的地方,和男主重新相遇,他们拥抱在跨年的夜晚,然后结婚了。
啊,爱情,一种我无法理解的东西。
年少的喜爱固然是如珍珠般的珍贵的,但是在分离了这么长时间之后,这份感情在彼此的心中还有多少分量呢?
如果是一直爱着对方的,那么对后来交往的人又抱着什么样的心情呢?
男主明明嘴上说放下,却一直犹犹豫豫的样子。演员的演技也没有能让人看明白他到底在想啥。
这个男人,看不透。
同理女主,一路走来非常坎坷,但你也不知道她到底要啥,只能说小松在电影里非常美,以后还是老老实实演花瓶吧。
最后,中岛美雪的《线》还是不错的。
看完真的感觉浪费卡司!
就这?就这?
大型串场mv晨间秀吗??
北海道牧场奶酪广告??
编剧你写不了这种大时代人生双线就别写了求求了!
苏打这边的线苍白又流于表面,但还算强行增加人生厚度.
小松那边的戏就完全垮掉!
一幕幕都透着随便和着急!
突然真爱金主留钱下线!
然后新加坡取景奋斗人生!蒙太奇剪辑流流汗辛苦创业!(求求了这么努力这么奋斗先学句英语吧!毕竟拍电影求求你们认真一点!
突然转个场就创业成功了!赶快举办庆功宴!英语依然说的一塌糊涂!
又猝不及防被合伙人背叛!吗的好突然!上一秒美月和小松还是好姐妹啊喂!
突然拿着金主情人留的钱还清欠款!吗的到底是留了多少啊连公司亏空都能补?!
节奏刷刷刷!
我严重怀疑导演直接把分镜ppt拍出来了??不用过渡不用伏笔吗?不用起承转合情绪引导吗?
你拍电影还是拍广告呢?
看的人真的满头问号!
还有编导已经拉胯情况下,服化道也处处透着糊弄!细节如狗屎!
苏打这么多年不换发型不换风格?
甚至连头发吹的方向发蜡造型也不换?
求求了拍电影呢认认真好吗?
男女主之间!没有cp感!吗的你们是真情侣啊!
真的我完全感觉不到一丝一毫成年后的联系!
你们苦痛挣扎创业生子的时候有一分一秒想到过心底红线另一头的对方吗?
你们各自单薄的人生轨迹和对方有个毛线关系啊?
求求了主创醒醒吧!拍命题电影呢!点点题好吗?!
线啊线啊!需要我提醒你标题是啥吗?!
红绳手链呢?创可贴呢?回忆杀呢?
这么多可以用的东西特么的用起来啊!
这什么糊弄任务的主创居然能骗来如此豪华的卡司??
上司是松重丰,早早下线的金主情人是斋藤工,连一闪而过的新娘都是马场富美加!!
三星给如此豪华的卡司,但求求编剧和导演想想自己配不配…
我承认我粉丝滤镜了,苏打太太太帅了他们倆搭档再俗套的剧情也变得动人,两人演技太好了,彷佛就是他们的故事真实的在发生,中岛美雪的歌一起来就起鸡皮疙瘩,配音和场景太过契合,很喜欢他们相遇的bgm。行けよ!
真的难看。8.5分怎么打出来的,真的是看过电影打的么?等明年出资源我看5.8也悬。开场差点要睡过去。搞不了大时代就不要搞了,分开两次三段故事哪段都没讲好,剪辑也乱七八糟。平成改令和的感动我是get不到了,我同场的大约都是铁石心肠的关西人,也没感觉到他们的感动。改元镜头到大阪道顿堀只想吐槽没有跳河不科学。总之三颗星是我最后的温柔了……
瞄了一眼听歌记录,差不多听了137遍《糸》(据考证,电影名翻译成大陆汉语更准确应该用“丝”)。电影在23分钟左右基本上就算结束了,没有了《溺水小刀》般青春的残酷稚嫩,放浪柔情,只剩大多数成年人的一地鸡毛和挣扎繁复。如果有朝一日有部电影改编自《晴天》,差不多也会勾起一代人的热泪盈眶……那就祝愿苏打和ナナ酱在现实中能给彼此最好的归宿吧
念念不忘,必有迴響...... 姑勿論這個故事能否感動你的心, 「糸」這首歌才是精髓.歌是1998年日劇「聖者の行進」的主題曲, 經歷完2011年311大地震, 細味歌詞, 不難明白為何日本人對這首歌有如此情意結. 個人十分喜歡櫻井和壽Bank Band「糸」 from ap bank fes '09的LIVE, 聽一次暖一次, 感動到淚目...... 也很喜歡榮倉奈奈的演出, 我們都要分一點愛給身邊所有傷心的人......
跨度31年,却几乎没有拍出任何时间感。于是所有的曲折辗转交汇,就都不太成立。
正片在两人名字出来之后。故事不长,短短两分钟不到,值得反复品味。
菅田将暉的眼睛里全都是星星✨故事拍的平平淡淡 却让人泪流不止…… 生きていくのってほんとしんどいことばっかり。何度も失敗して、何度も挫折して。普通に生きたいだけなのにと神様を恨むことだってある。それでも絶対負けずに強く生きていくしかない!人は出会うべき時に出会うべく人と出会う。まさにその通りだと思う。
『糸』再次证明了所谓的“名曲改编电影”不过又是一部情怀收割机,小松菜奈的颜也救不了这片的狗血与平庸
苏打是真的帅 这片也是真的烂
平成年代的初恋纪念电影,兜兜转转,柳暗花明,姻缘一线牵的故事。虽然有些冗长,整体略显平庸,但还是拍出了恋爱的感觉;而且反观自己,2001、2009、2011确实也和电影一样,有很多故事浮出水面,不禁唏嘘,四星吧。祝贺苏打和小松菜靠这部电影定情,很配的一对,银幕内外这两人都值了。
以北海道作为故事背景、以歌曲改编的电影,《花水木》的创意来源于一青窈的同名歌曲,而《线》则来源于中岛美雪的《糸》。菅田将晖与小松菜奈在《溺水小刀》之后的再度合作元气UP(真·情侣档士气+10)。影片配角演员阵容分外强大,成田凌、斋藤工、荣仓奈奈、二阶堂富美、松重丰、山本美月等人拆零了还可以再拍三部片子。故事的时间线打得比较散,稍许有些割裂感;但好在有美瑛富良野、东京、冲绳、札幌、新加坡等地风光加持,且OST跬步不离丝丝入扣。以怀旧歌曲串场的“情怀收割机”文艺小清新还有《柳烈的音乐专辑》。海报设计有些“致敬”《死神的精度》的意思。从某个角度来看,影片隐约有些日本版《甜蜜蜜》的意思(平成时代爱情故事)。一段情就能连起两个人的天,一条路就能让两个人刹那之间命运都改变,只要愿意相信就能相见。
就算它在美瑛富良野拍的我也硬吹不起来。。就很强行。。很流水账。。浪费演员。。(青森县内心有句mmp,为什么你们一直提我一直不来啊摔!冲绳新加坡你们说去就去了就不来我这!每次都到函馆了就掉头啊!摔!)
渡轮私奔寻找不存在的农民伯伯;十年中学恋爱总难抵一年风波;我替你留守家乡过平淡的生活,你替我周游世界闯出天地;想做能保护人的人,但遇上了逃跑的男人后,又遇到了逃跑的女人;不期望你长大有多少成就,只希望有人哭了你可以上前去抱抱;异国难吃的家乡菜是落泪的借口,童年的家常菜同样也是;用失败作品获得了成功,丢橡子是为家族遗传;想回家但已没有回去的地方,“对啊,我到底要去哪里呢?”……跌宕起伏的平成结束了,令和烟花灿烂,然后咧?2020来了 : ) 俗不可耐但俗得挺好看,所以电影里的婚礼现场是不是现实中的婚礼现场?
😭了无数次的我还是要说剪的是挺乱的,就挺流水账,突然新加坡,突然东京,突然函馆,2个小时对上这样的时间线是挺仓促的,当然也浪费了那么多好的若手演员,但耐不住我对苏打和nana的喜欢,nana一哭我也会哭,都哭成泪人了,平成主题➕系这首名曲倒是好评!!
剧情俗套堪比琼瑶,却意外打动人,算是看了个情怀~大概也因为全员都演的挺好,很是真情实感,苏打医院和奈奈告别那场戏,nana两场吃饭的戏都演的hin赞,成田凌哭戏没划水(觉得他哭戏偶尔尴尬)果然他一换成背头油头气质立马提升三个档次!演苏打闺女的是两周里演春马闺女的子役,两部花絮里子役和苏打,春马的互动都很有爱,特别是和春马,看到觉得难过……隔着屏幕都感到苏打和nana的cp感满溢,许个愿,希望我嗑的cp能成~太喜欢他俩了~《糸》国民曲真就跟《ラブ・ストーリーは突然に》《LA・LA・LA LOVE SONG 》一样的存在,前奏起便泪目……老日饭一定懂~本来10点碎了,11点多莫名其妙给我醒了,开b站推给我的糸的cut,老天爷都在催我追剧233
这啥玩意儿!!!(气
演员、配乐值得五星,但是这种晨间剧的长线流水账剧情,压缩在一部电影里,剪辑凌乱,并且整个故事bug太多了,一些梗, 陈旧的言情小说感太强了……就真的感谢各位的演技拯救剧情❤️
漫长的130min,旁边的日本女生,从片名一出来就开始哭到结束?故事太糟糕,满满的刻意,小松菜奈演技不可以,三星给荣仓奈奈一家三代。
整体3.5 少年时代的部分其实有点尴尬 苏打哭戏太好了 一哭我就跟着哭 然后发现其实整个剧场的人都在跟着哭 虽然是集狗血于一身 但是真的庆幸这不是一个遗憾的故事 最喜欢两个人年少分开之后的第一次重逢 分别的时候在彼此看不见的地方流眼泪 还好在错的时间里重逢的两个人最后终于还是在对的时间里走到了一起 運命の人っていつまでも繋がってるよねきっと@8/12先行上映
这个企划就很狡猾,北海道美景➕中岛美雪的歌,哪怕不会讲故事都足够打动人了。整体而言比想象中好,但还是浪费演员。导演很显然想将人物的命运放置于长时间线的大时代中。但是他的功力不仅仅不足以体现小人物命运与大时代的对比,甚至无法讲好两条故事线。于是男主的线有血有肉,而女主线自从工桑下线就单薄得仿佛一个配角,这就导致电影从两条主线的交织变成一条主线和一条弱线,感受不到命运感。而童年时期的铺垫对比男主的第一次婚姻实在过弱,并不能感受到男女主间强烈的羁绊,使整个故事缺乏说服力。结尾的混剪片段和强行HE莫名其妙。最令人满意的就是打和(荣仓)奈奈的一段,无论叙事还是演绎都十分感人。打的两次哭戏真不错。糸真是首好歌。3