祈祷

根据东野圭吾同名小说改编的电影《祈祷落幕时》今天上映了，很喜欢这个名字。

当一个人内心不堪忍受长时间的痛苦时，他会祈祷，乞求神的悲悯。而当一切尘埃落定，他也会祈祷，感恩神的救赎。祈祷里面包含了太多的东西，有无助，有疲惫，也有希望和平静。而落幕，代表着一切的终结。不论曾经有过怎样的激烈和曲折，一切都画上了句号。祈祷落幕，是一个在苦痛中挣扎太久的人在一切最终平息后的慰藉和感恩。

简单从推理层面看《祈祷落幕时》，两个小时确实讲了一个非常精彩的破案故事。影片从一开始便通过一桩案件展开悬念，充满了叙事张力。随着故事推进，单一的脉络开始迅速分支，面对如此错综复杂的情况，警员一度陷入迷惘和恐慌，所有的人都一筹莫展。就像两个警员在断案途中，面对一面大湖，其中一个说，我感觉我们要做的事情，就像从湖里打捞一个小小的石子一样。

随着断案的层层推进，嫌疑逐步锁定到一个名叫浅居博美的导演身上，通过浅居博美作为突破点，重重迷雾得以渐渐拨开。而此时警官加贺恭一郎也意外发现自己的母亲也跟这起案件有着密不可分的关联。

精彩推理的背后，故事的重点其实是人的情感，一种浓得化不开的亲情关系。只是这种亲情关系在一种无奈而复杂的背景下，必须以谎言作为庇护，不见天日，显得略为沉重。

人的奔溃常常是在无声无息中发生的。就像加贺恭一郎的母亲，含辛茹苦做家庭主妇，几近抑郁，换来的是丈夫忙于工作对自己的冷落，婆家的不承认。于是一天选择留下书信离开丈夫孩子不告而别。而另一面，浅居博美的母亲生活放荡，不惜借债出去淫乱，抛夫弃子，留下一个烂摊子，讨债和同学的奚落贯穿了她的童年。每个人都有着一段不堪回首的过去，留在他们心中的创痛，多年以后即便不会流血，也仍然是一个残缺的疤痕。

显然，无论是警官加贺恭一郎，还是导演浅居博美，两个人的身上都被不幸福的原生家庭的阴影笼罩。这种阴影并不会因为他们成年以后努力故作平和，就会轻易消失，也不会因为时间的流逝而淡退。那是一座活火山，喷发只在于一个合适的时机。而时机恰好就是这一宗扑朔迷离的案件。

同样面对幼年母亲的缺失，加贺恭一郎和浅居博美因为处境相异，对母亲这一角色也有着不同的态度。对浅居博美来说，是一种仇恨，并且这种仇恨还在与日俱增。而对加贺恭一郎来说，是一种深深的恋母情结。让他不惜花去16年的时间苦苦追寻母亲生前的踪迹，看她开始了新的人生以后是否过得幸福。

这种对情感强烈的执念在常人眼里看来，感觉多少有些不可思议。而在浅居博美的身上，因为情况特殊，这种情感过于激烈更显得畸形而出人意料，不惜用杀死父亲的方式作为一种对父亲的回报。表面看起来这绝对是一宗不能饶恕的残酷的暴行，但真相揭开以后发现，里面包裹的是以深沉的爱作为动机的绝望和沉重。 如一句话所说，世界上没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨。面对赤裸裸的残酷现实，人会如何直面自己的内心？选择接受痛苦的真相，还是选择继续背负谎言苟活？

纵观日本的各类影视文艺作品，这个民族的性格似乎并不善于逃避，他们对人性有一种天然而强烈的解剖欲。如果一块巨石下面隐藏着真相，而真相的拨开让人恐惧，痛苦，甚至羞耻，他们也会选择毫不犹豫去把石头搬开。

影片的精彩之处，除了层层递进逻辑缜密的断案推进，正是对于这种复杂人性的揭露和剖析，让被罪恶动机驱使的人在隐姓埋名多年以后不得不直面真相，面对真相的时刻会露出怎样的表情。

假如浅居博美从来不曾上门找过加贺恭一郎，假如这个案件从未露出任何破绽，假如一切都没有任何波澜，加贺恭一郎仍安然做着他的警员，浅居博美也实现了她的导演梦想，有了功与名，生活很平静。他们的内心是否就获得了真正的安宁？并不，事实是那种隐痛仍然像虫子一般日日夜夜咬啮着他们。谎言并不能构成一种一劳永逸的防护，它只能起到麻醉的作用，但并不能根除症疾。

于是如同注定，案件的出现事实上也成为救赎他们的一次难得的契机，如同一次总的翻底清算。即便这个过程从始至终伴随着痛苦和艰难，但为了最后一刻的轻松与释然，仍然是值得的。贯穿人物的情感脉络在此凸显无疑。

人不可能通过隐藏或逃避来获得救赎，除非直面真相，把它挖开，直视，然后从它的身上坚定地踩过去，否则不能获得真正的平静和解脱。真相大白的时刻，显然加贺恭一郎和浅居博美都获得了救赎。他们因此而终于可以坦然跟过去说再见。

影片的一点温情之处是，在抛弃了过去，开启一段新的人生时，浅居博美的父亲，和加贺恭一郎的母亲，他们因缘结识，原来正是这两个人，他们曾给过彼此安慰。多年以后，当他们的孩子知晓真相，同时也从中得到了安慰。

根据日本著名推理小说作家东野圭吾同名小说改编的《祈祷落幕时》4月12日上映。

该片由东野圭吾本人担任编剧，日本知名导演福泽克雄执导，阿部宽、松岛菜菜子等实力派演员联袂主演。

作为加贺恭一郎系列的最后一部，这一次的故事，东野圭吾终于完整讲述了加贺恭一郎的身世，通过对连环命案的侦破，环环相扣，揭开自己的身世之谜。

《祈祷落幕时》目前豆瓣评分为8.0，众多人被电影中的亲情故事感动，多数观影者在观影过程中流泪。与一般的悬疑推理不同，东野圭吾的作品总是打动人心的。

在采访中，阿部宽表示这将是他最后一次出演加贺恭一郎。在看一部分影评和分享的时候，发现很多人对加贺恭一郎的不舍。

是的，一个系列结束了，一段追剧的青春也随之落幕了。如同对于哈利波特系列和漫威系列的情绪，对于“加贺恭一郎”也是同样。对于不熟悉整个系列的人而言，这只是一部好看的电影，但是对于书迷和粉丝而言，这份不舍中有自己的青春，有每一次看书时的回忆。

加贺恭一郎最早出现于1986年东野圭吾的第二本小说《毕业—雪月花杀人游戏》中，那时的他20岁出头，是个在读的学生，是剑道部的主将，在学校中卷入连环杀人事件，充当了侦探的角色。

也是在这本书中，他向一同度过高中和大学时代的相原沙都子求婚，但被沙都子婉拒。这一部小说中不仅讲出了加贺恭一郎的家庭关系，也明确说明了他不想继承父业成为一名警察，而是选择成为一名老师。

在1989年的《沉睡的森林》中，他每年都会收到1、2封沙都子寄来的信件，但两人并未再有进展，也是这本书中，加贺恭一郎的职业发生了变化，他进入搜查一课成为一名警察。

而其中的原因却是在《红手指》（2006年）进行了交代，说出了为何自己会放弃教职，成为一名警察，而他与父亲的紧张关系也是由于母亲在他12岁是离家出走，从此再未见面。

在经过一系列的案件和自身原因之后，他放弃在搜查一课的晋升机会，来到日本桥警署，而这其中的原因正存在于《祈祷落幕时》之中。

曾经有人说过：“无论是否喜欢看推理小说，甚至于无论是否喜欢看书，东野圭吾的名字都绕不过去。”

东野圭吾似乎伴随着一代代人的成长，大多数的书架上都会有一两本东野圭吾的小说，而图书馆借阅排行榜上也居高位。

在国内，东野圭吾最为大家所熟悉的作品有《解忧杂货铺》、《嫌疑人X的献身》和《白夜行》，其中前两部作品国内已改编成电影上映，《白夜行》在去年以音乐剧形式呈现，受到广泛好评。

同样，如果你喜欢看这一个系列，那么你无论如何都绕不过阿部宽，与其说是他演绎了八年的加贺恭一郎，不如说他就是。

在一次采访中，阿部宽说到“电视剧《新参者》持续播出了8年，这部电影将成为这部系列的最终章。男主贺是一个相对性格沉稳严谨的人，所以我会将他的性格印到自己的心里，演的时候表现出沉稳的一面。也差不多是我想演刑警类角色的，遇到了这部作品，通过扮演这个角色我也得到了很多东西。我总觉得，加贺这个角色在这8年来以一种难以名状的方式支撑着我。”

小说中加贺恭一郎是一个“身形高瘦，肩膀宽阔，五官轮廓明显，双眼深邃，尖下巴；因为不吸烟，牙齿非常白，笑容爽朗，然而在搜查现场却是目光犀利；不算能言善道，亦非沉默寡言，性格沉稳严谨而重情重意，具领导气质”的人。在阿部宽的演绎下，两者早已融为一体。

小说和电影中的加贺恭一郎都是一个平常人的形象，他过着最普通的刑警的生活，却机智勇敢擅长剑道，他思维缜密的分析案情不放过蛛丝马迹，却也会逗弄朋友；他理智清醒也并不妨碍他去解读人性；他会排队等着买人形烧，也会在东京街头小店吃饭与老板谈笑风生。

小说中他的“有情”探案贯穿始终，他说过“一个案件的破获，并不仅仅是找出真相那么简单，而是要让因为案件而变得混乱的生活重新回到正轨，让各个当事人走出案件的阴影和创伤，找回属于自己的人生。”

他的出现打破了众多电影和小说中刑警的刻板形象，也让读者喜欢上这样一个真实的人。

他有真实的伤痛，他愿意承认因为缺失自己有恋母情节，他也有私欲，为了了解母亲离开家后的生活，他主动调离搜查一课，来到日本桥警署，在《祈祷落幕时》中，他以儿子和刑警的身份参与案件的调查。

一个有过真实伤痛的人，才会更明白如何治愈人。在《新参者》中，他因为调查案件时，总会问起看似无关紧要的问题，引得诸多证人不满。他会在探访每一位证人时，带上一份小礼物。他的问题经常会让证人感觉自己隐私被窥探，但是加贺却在其中帮助每一个人，大家最后发现这个刑警有着治愈人心的力量。

加贺恭一郎作为一个刑警，每次出现带来的不是命案的紧张感，反而是市民生活中的治愈感，无论爱情还是亲情，总是让人感动。

甚至有人说过：“东野圭吾系列的书就是属于让人流连于阅读舒适区的读物，在工作劳累之余阅读这本书实在是提神解乏。”

这是东野圭吾的魅力，也是加贺恭一郎的魅力。

东野圭吾作品推荐

★新参者（2010年）

是“加贺恭一郎”系列第八部小说。

由山室大辅、平野俊一、石井康晴、韩哲导演，真野胜成、牧野圭佑编剧，阿部宽、黑木明纱、向井理、沟端淳平、木村佑一等主演的推理电视剧。

位于东京日本桥附近的人形町，名产人形烧吸引四方游客，终日热闹繁华。然而外表平静祥和，却掩盖不住四伏的杀机。

某天，一个女子在家中被人杀害。新调任到人形町的刑警加贺恭一郎负责此案。在调查中，他发现似乎整个人形町的商家都与这起杀人案有着千丝万缕的联系。每人都出于各种原因在说谎，真相究竟藏在何方？

★红手指（2011年）

是“加贺恭一郎”系列第七部小说改编的同名电影。

两年前，加贺恭一郎尚为练马警署的一名刑警。适值此时，他的父亲病重住院，加贺却从未探望，父子间的隔膜难以打破。这一日，加贺的辖区内发生一起命案。

与普通命案不同，这一场案件中的感情救赎让人动容，作为刑警的加贺恭一郎说到：“刑警并不是只破案就够了。什么时候破案、怎么破案才是最重要的。这个家里有隐蔽的真相，但不应该在苦察局的审讯室里强迫他们说出来，必须在家里，让他们自己说出来。”

★麒麟之翼 新参者剧场版（2012年）

由“加贺恭一郎”系列第九部小说改编。

日本TBS电视台于2012年出品的一部剧情电影，由土井裕泰执导，阿部宽、新垣结衣和黑木明纱等联袂出演。

某个夜晚，在日本桥的麒麟雕像旁边，一名男子因失血过多死亡。颇令警方费解的是，受害人在腹部被刺的情况下并没有立刻叫救护车，而是隐忍着走了长达8分钟的路程。同一晚，重要嫌疑人被卡车撞成重伤，昏迷不醒。加贺恭一郎尝试着重走受害者生前在日本桥附近的生活足迹，种种谜团和各种情感纠葛渐渐浮出水面……

★疾风回旋曲（2016年）

虽然不是“加贺恭一郎”系列，但是阿部宽担任主演。这部电影将东野圭吾小说《疾风回旋曲》真人化。故事讲述医学研究院的生化武器K55被盗。阿部宽饰演研究员，在雪山中寻找被埋藏的生化武器。但是与阿部宽以往的作品对比，口碑稍有逊色。

★东野圭吾“加贺恭一郎”系列十部小说：

1986 年《毕业——雪月花杀人游戏》

1989 年《沉睡的森林》

1996年《谁杀了她》

1996年《恶意》

1999年《我杀了他》

2000 年《又一个谎言》

2006年《红色手指》

2009年《新参者》

2010年《麒麟之翼》

2014年《祈祷落幕时》

这是一篇完全带有个人主观感情的评论。

片子的末尾，当加贺恭一郎重新走过日本桥人形町，走访每一家之前破过案子的店铺时，让我回想起的，是从新参者开始，到红手指、麒麟之翼、沉睡的森林，直到这一部祈祷落幕时，一幕一幕重现时，之前看剧、观影时的心绪一阵阵涌上心头，写下的这些文字，代表着我当下的心情。

之前单独写过一篇关于加贺恭一郎的评论（参见加贺恭一郎：一段关于自我的探索经历），那是在读过祈祷落幕时这部小说之后。从小说到影像化的作品，这个系列的作品保持了很高的水准。当然，从选角上看，阿部宽的人物塑造非常成功，几乎就是加贺恭一郎本身的化身；此外，这个系列剧中的男配角们，如中井贵一、香川照之、小日向文世等等，让这个系列的故事精髓得到了完全的释放。这里并非是说女角们不好，而是在加贺恭一郎系列中，女角们的位置相对没有那么“乐观”，她们或是一种羁绊的缔造者，或是参与者，或是受害者，从故事上看没有一种强烈的对决感。

之前自己写过，加贺系列相比其他东野圭吾笔下的侦探/警察/科学家，最大的特点在于“不完美”，加贺是一个很有特点的警察，他并不是一个站在高位审判对手的法官，而是一个生活在寻常巷陌的警察。特别是在日本桥的这一段长期的经历，每天从“美食街”中穿梭，有排不上队的经历，有吃饭判案的经历，也有不受待见的经历，加贺恭一郎并不是超脱的人，他擅长从细微处观察，从蛛丝马迹中寻觅线索，一层一层拨开迷雾，还原故事的真相。

我爱这个系列最重要的原因，也就是因为喜欢这一点。加贺系列的“破案”，并非惊天地、泣鬼神的奇案，也不是需要极端科学的怪案，而是一般“邻里街坊”之间的“闲案”。加贺对于案情的分析，大多来自自身的观察加上逻辑判断，案情揭穿的瞬间，观众会恍然大悟“原来是这样”，而过程在这里就体现的非常重要了。这里不得不说，东野圭吾在这个系列中，注入的心血并不比其他的名篇少，更不用说这个系列的非影像化作品里，还有恶意、谁杀了她、我杀了他这样的精彩之作。况且这个系列，从第一部毕业开始，就留下了这一处加贺恭一郎母亲出走的伏笔，并且加贺从警视厅搜查一课到日本桥警署，本身就一直没有正面交代原因，这一切都为这一部作品打下了基础，所有关于加贺恭一郎自己的谜团，也都在这部影片中一一化解。

如果说，在红手指里面，加贺逐渐懂得了父亲的用意，完成了父子和解的话；这一部祈祷落幕时，则是让加贺彻底放下了家庭的包袱，让他明白了母亲当初出走的含义、父亲的隐忍，以及他对加贺自己的影响。

如果加贺恭一郎系列就此收笔，那么祈祷落幕时已经证明是一个非常棒的句点。

在推理小说的世界里，东野圭吾无疑占据着重要的地位。其复杂的叙事方式和缜密的逻辑推理一直为书迷津津乐道，而他的诸多代表作品更成为影视剧热衷翻拍的对象。

然而将东野圭吾的小说改编成电影，难度可不小。参照国内外翻拍之作，除了水准较高的《嫌疑人X的献身》（日版），无论是由国内翻拍的《解忧杂货铺》，抑或是日本翻拍的《白金数据》《变身》等等，都徒有其表，并没有深究作者创作的初衷，因此并没有引起太多反响。

《嫌疑人X的献身》（日版）

这其中难处，或许在于有限的电影时长无法将原著的精髓全部跃然纸上，而取舍之间，对导演和编剧来说无疑是很微妙的，需要精准把握好“度”。此外，小说中的人设对演员的选择也有着一定的要求。这些严苛的客观因素都导致东野圭吾小说的电影翻拍之路尤为坎坷。

《浪矢解忧杂货店》

然而去年翻拍自东野圭吾笔下的“加贺恭一郎系列”之完结篇《祈祷落幕时》，一经出世便席卷日本电影市场，轻松蝉联多周本土票房冠军。就连一向挑剔的豆瓣都给出了8分的高分。

由阿部宽饰演的“加贺恭一郎”系列人气颇高，可以说与东野圭吾笔下的另一位大侦探汤川学齐名。事实上，这个系列从1986年的第一部《毕业》算起已走过了将近30年岁月，而且电影版也横亘了将近十年。

从2010年的《新参者》剧集开始，历经了《红手指》（2011）《麒麟之翼》（2011）《沉睡的森林》（2014）等多部剧场版电影再到如今的最终话《祈祷落幕时》。

《麒麟之翼》

《红手指》

《沉睡的森林》

作为一个系列的完结篇，《祈祷落幕时》还是有一定的观影难度。但好在，导演福泽克雄并未将人物之间错综复杂的关系摆放到喧宾夺主的位置，相较原著复杂缠绕的时间线，电影版则尽可能地按照正序的时间来梳理故事，有意让剧情变得更加简明、清晰，不覆盖叙事的内在张力。

影片伊始，便讲述了加贺的母亲百合子从离家出走到逝世的故事。加贺的母亲百合子一直以来是个很大的谜团，从加贺恭一郎年幼时，母亲便离开了他，十八年间，他们未曾见面。

母亲百合子离开的原因和去向一直没有答案，到了最终篇《祈祷落幕时》，东野圭吾终于把这个挖了30年的坑填上了。

母亲去世后，加贺恭一郎查到了母亲生前情人绵部先生的线索。为进一步知悉母亲在世时的信息，加贺恭一郎尝试联系绵部先生却终无果。这是影片的第一条线。

第二条线是由一场发生在东京的死亡事件引出。死者名叫押谷道子，在其死前曾拜访过知名女导演浅居博美。浅居博美是其学生时代的好朋友，押谷道子的本意是劝浅居博美把自己的生母从养老院带回去。

经过警察的调查，发现同住一栋民宅的住户越川睦夫莫名失踪，附近的流浪汉又遭遇焚杀，使得凶案变得更加扑朔迷离。

第三条线是浅居博美的悲惨人生。年幼之时，她的母亲抛下了丈夫和孩子远走高飞，在危难关头，她甚至盗用丈夫的章疯狂借债，将浅居父女推入地狱深渊。

无奈之下，为逃避母亲欠下的债务，浅居博美跟着父亲走上了逃亡之路。之后，浅居博美的父亲不堪重负跳楼自杀，留下浅居博美一人在残酷世界自力更生。在浅居博美的心中，母亲是她永生都无法原谅的人。

这三条线，表面看似没有关联，却有着千丝万缕的关系，并以一种戏剧化的方式相互汇聚，层层嵌套，既是彼此的开头又是结尾。

和东野圭吾其他作品一样，在《祈祷落幕时》复杂烧脑的凶案背后，揭开的真相总是令人震撼的。东野圭吾终于将这场持续了三十年的宿命之斗画上了句号。这也延续了东野圭吾一贯的“人性论”，《祈祷落幕时》里的每一个人，凶手也好，受害者也好，他们都无法被冠以绝对的“恶”与“善”，即便是有罪之人，他们也充满了太多的悲情。

电影虽然以“凶案”这种极端的方式呈现，其内核讨论的则是亲情。在这个世间，所有人背负着重担匍匐前行，往往都是因为一些未解的羁绊，才走上犯罪之路。东野圭吾为这些所谓的“凶手”设置了悲剧色彩浓厚的情境：这个世界留给他们的选择并不多，死亡是交换爱的唯一方式。

《祈祷落幕时》本质上是对原生家庭的讨论，亲情，则成了整场犯罪的出口。剧中加贺的母亲，和浅居博美的母亲同样都抛弃了丈夫和孩子，虽然两者缺席的原因不同，但都会对家庭造成一定的影响。

而浅居的父亲更是成为了替代子女抵挡伤害的盾牌。在阴影之下艰难前行的父爱的守护，构成了这部电影最煽情的部分。父爱是软肋，也是铠甲，因为爱，所以甘愿牺牲。

在层层迷雾后，温情和绝望汇聚为一曲震耳欲聋的命运交响曲。冰冷和炙热的对撞，在一定程度上削弱了《祈祷落幕时》的悬疑色彩，使它升华为一次对人性的极致探索。多线叙事的结构张力一次次逼迫观众去直面错综复杂、多元并立的人性真相。

在观影过程中，几度哽咽。“爱”，是一切的答案，也是一切的谜团。用“爱”的名义裹挟出的犯罪，才是最令人心痛的。当事情无法通过正义的手段取得成功时，“爱”则成了行动的支撑点。

当我们看到加贺恭一郎的母亲“为爱出走”，我们感受到母爱的伟大，当我们看到浅居父亲为保护女儿做出的牺牲，我们感受到了父爱无言的宽厚。在《祈祷落幕时》里，每个人都在为爱奔走，也许有的方法过于极端，但都是发自人性深处无法表达的爱。

无疑，东野圭吾对加贺恭一郎这一形象的塑造是很成功的。与汤川学不同，恭一郎更像是平凡世界的人物，对人性有着敏锐的洞察力，更容易引起观众的共鸣。他拿到剑道冠军登上杂志封面，之后又立志成为了一名警察，但“母亲的离开”成为他生命里始终逃不掉的阴影。

加贺和母亲之间的天人相隔同样催人泪下，加贺的执着更像是对这份有着遥远距离的母爱的追索。夹缝中迸发的母爱和父爱，闪耀着黑暗尽头的人性光辉，这样的悲剧性注脚像难以痊愈的旧伤口隐隐作痛。

除了电影本身的细致描绘，阿部宽的精湛演出也给人留下深刻的印象。从2010年的《新参者》开始，高大英俊的他就赋予了这个角色一种“安全感”和“守护感”。宽叔略带忧郁的表情让这一角色的内涵趋于丰富化，悲伤里带着温暖他人的力量。他之于加贺恭一郎这一角色，绝对是无可替代的存在。

不单是阿部宽，松岛菜菜子饰演的浅居博美也是本片的一大亮点。拥有神颜的她在片里不但没有沦为花瓶式的存在，反而让整部电影充满了极具震撼力的悲情，尤其在诠释“恶之祈祷”时表现得淋漓尽致。

拍过经典剧作《半泽直树》的导演福泽克雄，在这次改编中把握得恰到好处。他舍去了日式推理剧中所热衷的炫技式剪辑，采用较为中规中矩的拍摄手法，让电影节奏更加明快清晰，使得这部电影即使带有浓厚的东野圭吾色彩，也不会让人觉得老套和冗长。

作为此系列的终结篇，《祈祷落幕时》给出了一份感人的答卷。横亘了三十年的“血色浪漫”，终于落幕。

在这场沉重的寻找答案之旅中，每个人都能找到自己生活的痕迹。《祈祷落幕时》，是一场救赎，剧中所有人物都在这场撕扯中，得到了应有的因果业障，我们也在这场救赎中被感动。

“爱”是一切的答案，它既是救赎，同样也是负担。

作者|ella；公号|看电影看到死

编辑|骑屋顶少年；转载请注明出处

作为原著党，得知《祈祷落幕时》要拍电影的时候我还是有些惊讶的。毕竟在我看来，这部小说真的算不上出色。这是加贺恭一郎系列的第十部作品，也号称是完结之作——而只要你哪怕只读过《祈祷落幕时》的前面两部作品《新参者》和《麒麟之翼》，恐怕你就立马能明白为什么这是完结之作。东野圭吾近些年的名头不可谓不盛，《解忧杂货店》出中文版之后大受欢迎不说，连剧场版都中日一边一个拍出了俩。但在加贺恭一郎这个系列上，他似乎真的是没什么想法了。《祈祷落幕时》的核心是亲情，或者用日语的说法，叫做“亲心”，然而回头翻翻前作，《新参者》和《麒麟之翼》甚至包括《红手指》也都一样。此外情节的大致走向也没法让人感到眼前一亮，读过《白夜行》的大概都知道我在说什么。

而偏偏，《白夜行》是东野圭吾名气最大的作品。这么比起来，单就小说而言，《祈祷落幕时》确实难孚众望。

即便如此，我却还是很希望看到这部小说改成的电影。非常幸运的是，东野推理小说中两种不同风格的作品在影视化的过程中却都找到了极其合适的代表人物，无论是福山雅治之于汤川学，还是阿部宽之于加贺恭一郎。有别于以高智商犯罪案件为主，情节要点都着落在犯案手法上的神探伽利略系列，加贺恭一郎系列基本上是一个社会派的路子，比起犯案手法更关注世道人心。宽叔饰演的这么个身材高大面相威严话不多却面冷心热东京刑警加贺杵在人形町的街上，颇像一只令人敬畏的守护兽，充满力量却又十分温和。

加贺恭一郎系列十部作品，《新参者》改编成了日剧，《红手指》《麒麟之翼》《沉睡的森林》和《祈祷落幕时》改成了电影。至于剩下的，《谁杀了她》和《我杀了她》是开放式结局，不好影视化。《恶意》早年拍过日剧（不过不是阿部宽演的），估计也就没有再拍的打算（毕竟日剧化常有而《白色巨塔》不常有）。《只差一个谎言》是短篇集，似乎也不太改。至于系列的第一部作品《毕业》则是这系列里少有的非社会派的作品，和系列其他作品的调性非常不一样。而且《毕业》描述的是加贺恭一郎大学时期的故事，你让阿部宽这快60的人演大学生就实在是不像话了。

当然了，《毕业》如果能找到一些合适的演员，比如让神木隆之介演加贺，让西内哥演金井波香的话，我还是肯定会看的。

掰扯了这一大段，我主要想要表达的是，从2010年的《新参者》开始，8年间，这个系列中影像化了的作品也足以成为一个系列，并拥有让粉丝们津津乐道的各种美好回忆了。当宽叔又一次行走在人形町的街道上的时候，我不禁回想起了当初《新参者》中他刚调任到日本桥警署时在人形町和小传马町附近茫然地闲逛，排队买鲷鱼烧而屡屡失败，对着署里的前辈谦逊地说着“对于这片街来说，我是个初来乍到的新参者”的样子。随着不变的那句「人は嘘をつく」和律动强烈的主题曲响起，电影版的《祈祷落幕时》还是瞬间消灭了我事先的疑虑，带来了熟悉的加贺恭一郎系列的感觉。

总的说来，影片的前半段比较失态。比起张驰有度的小说中的前半段剧情，影片的前半段非常匆忙，远景跳接远景，甚至有大片的文字直接打在画面上——这可是《小时代》都不屑于用的叙事手法。此外，前半段剧情里宽叔饰演的加贺也似乎没有了过去几部剧场版里那样从容而敏锐的气质，在日本桥头抓着淳平小天使大声质问的景象让我一瞬间怀疑自己是不是回到了东京中央银行的会议室。剧情中段，加贺一个人在搜查本部里大段独白的桥段也让我不由得生出了一种“这是在搞咩啊“的感觉。

直到我突然意识到，这个案子的核心并不是两宗离奇的死亡，而是关于加贺自己二十几年来的一个巨大的心结，关于他挚爱的母亲。这个心结过往仅仅散见于他自己轻描淡写的回忆，和他与他父亲那生硬的关系与诡异的约定当中。在此之前我们似乎很少见到加贺失态，《红手指》里最后面对熊孩子的时候算一个（仅限于原作，剧场版里把那段删了），《沉睡的森林》最后抱着因为已经完全失聪而精神崩溃的石原洒脱咪算一个（从原作来看加贺在全系列里唯一真正喜欢过的人应该就是十元演的浅冈未绪，虽然后来十元走出了失聪的阴影，成为了全日本的美妆女神并甚至用自己的魅力征服了宗教界人士……），但也就仅此而已了。对于他自己的事情，他确实一点都不坦承，无论是对表弟，还是对照顾自己父亲到最后一刻的护士金森登纪子。少年时母亲出走，再见时已阴阳两隔，这样的经历不可谓不沉重。但哪怕是在核心剧情就关乎母子之情的《新参者》里，加贺也依然云淡风轻，乃至让人觉得也许他真的就已经不再在乎那几乎没在他的成长经历里出现过的母亲了。

不过，「人は嘘をつく」，人总在说谎。终于，在《祈祷落幕时》里，我们见到了加贺真正压抑着的澎湃的情感。也见到了他那顽石一般的父亲内心里最柔软的角落，无论是他觉得愧对的妻子，还是他恐怕也早就想要在情感上给予补偿的儿子。加贺系列花了十部作品的篇幅遍历人情冷暖，最终还是着落到了主角自己的身上。如加贺所说，“我是不是忘了‘我’？”这轮回如此富有美感，一如电影中浅居父女最后见面的日本桥——天下道路之原点，即天下游子之归处。

另外，作为系列的最终作，《祈祷落幕时》的一个重要任务就是通过案件把加贺身世的这个大坑填上。于是乎最终展现出的，就是这么一幅地跨滋贺东京仙台，绵延近三十年时间的大传奇。如此一来自然就多了不少质疑的声音，比如说我在豆瓣上就看到有不少人质疑说人怎么可能清楚地记得三十多年前一个自己并不熟识的人的样子，而且还能在三十年后只凭一张画像就认准这个人等等。

这部分质疑当然也有一定道理，但对于一部重头并不放在案件手法和细节上的作品，我倒是更愿意为这向系列自身致敬而陡然增大的格局而鼓掌。正如我上文所说，从2010年《新参者》到现在，时间走过八年，影像化的加贺系列也终于成长成了拥有一部日剧（而且是日九剧）和四部剧场版的系列，拥有了能让粉丝津津乐道的内容。巨兽一般的宽叔依然在日本桥附近的街道上有目的地闲逛着，带着搜查一课时期和芭蕾舞者苦恋的回忆和练马西署时期的曾经有过的激愤。他那顽石一般的父亲最终离开人世，在天上注视着他。他的表弟，《新参者》时期还青涩得不行的淳平小天使也不知不觉间开始有了油腻大叔化的倾向，早已不再是《BOSS》里那个元气满满，时常被天海女王S，被玉山铁二无视，被户田·饺子女·惠梨香嫌弃的小鲜肉花形了。

这一幕真是笑死我了

有这油腻大叔化趋势的还不光沟端淳平，不知为什么我觉得这一部里田中丽奈，也就是金森护士的样子也非常显老，而且好像还黑了不少，不知是不是得罪了化妆师，当然也不知道加贺看着这个样子的她会不会想起当年相亲一起看芭蕾舞剧时被他气走的仲间由纪惠了。本片最显年轻的我觉得倒是小日向文世，反正在我印象中，我初学日语那会儿他就是那个长相，我过N1的时候他也是那个长相，我拿到学位回国的时候他还是那个长相……这电影里跟他演对手戏，扮演14岁的浅居博美的樱田日和可是个00后，这跟小日向大叔一对戏，生生得把祖孙演成父女，也实在是不容易了。最后本片女主，一代人的女神松岛菜菜子，也活脱就是一个阿姨的形象了。我好歹也是看过《GTO》的人，这么想想还真是有些唏嘘，又不由得开始佩服起我妈来——她老人家当年在我玩秋之回忆的时候就曾经语重心长地告诫过我：“不要迷恋萝莉。任何一个萝莉，其归宿，都不过只是某个熊孩子的妈。”

电影的最后，依然在日本桥附近游荡的加贺在水天宫见到了《新参者》里的钟表店的伙计米冈先生，他依然牵着师父的那条柴犬带着它在散步，不知他的师父是否还健在，但就算还在，也许身体已经不允许他亲自出来遛狗了。之后加贺来到《新参者》第一话里的那家煎饼店，渡边杏扮演的店老板的女儿和香川照之扮演的保险公司业务员正在店里，两人与加贺寒暄的一幕真的让我惊喜万分。而剧里的设定，渡边杏的角色在《新参者》的故事之后就将去法国学习美发，但家里却希望她继承煎饼店。在《新参者》里她扮演的女儿是个挺叛逆的姑娘，直到人形町居委会主任加贺以查案为契机介入了她们家事，化解了她和奶奶之间的矛盾。眼下也许她也已经学成归来，至于她是放弃了美发的事业专心作为三代目经营煎饼店还是继续把美发变成主业偶尔回来帮忙我们不得而知，但显然，逝去的年月也同样在她身上留下了印记，无论是戏里还是戏外。《新参者》已经是2010年的旧事，在那之后，渡边杏主演了2013年秋季晨间剧《多谢款待》，再之后与东出昌大结婚，也算是事业爱情双丰收了。至于香川叔，我觉得大概没有人能在看过《半泽直树》和《罗斯福游戏》之后还能记得《新参者》里那个小保险业务员了吧。

在加贺的世界里，时间带走了他的父亲，却又最终为他解开了关于亲情的心结。对于浅居父女来说，时间给予了他们苦难，却又因这苦难而使得每个愉悦的瞬间变得光芒无限——哪怕是一月一次在桥上背对背的见面。

日本桥头的麒麟却只是沉默着。它见证了那个因为地处河流入海之地而得名江户的小城日渐成长成世界第二经济强国的心脏，见证了它头顶上架起的遮天蔽日的首都高高架，见证了《麒麟之翼》里从乡下地方抱着对生活的美好期望而来到东京的中原香织们和那个为了替儿子赎罪而在被捅了一刀后还要竭尽全力挪到桥上把带血的纸鹤放进日本桥川的坚强的父亲，见证了最终打开心结的我们的主角，加贺恭一郎。

那个高大的背影最终遁入人群，消失不见。只是我还是会出神地盯着背影消逝的地方，屈起右手的拇指和食指，再眺望一次。

因为我总觉得我能看见些什么，或是听见一个柔和而有些低哑的女声响起，带来那句熟悉的「人は嘘をつく」。

是的，赤西嫂的声音。

剧透剧透，只遗漏了两点： 1）苗村老师的死 女儿未必没有怨恨吧。老师是否威胁敲诈了父亲。 2）女儿对母亲的报复。养老院里，到底说了什么。 背负着秘密的人生总是痛苦的。所以都用死亡一一选择放下了。如果博美不去找加恭，不拍照，不带十字架，线索不就断了吗？感觉博美是故意暴露自己的。 苗村老师死也许是被迫，护工女同学的死亡就有点儿没必要了啊。还死在自己女友的房间，关键是，还留什么挂历。老爹你是花样暴露作死啊。

无能为力的深爱，在浅层次的基础上，一错将成，一力掩饰。 看到翻译把父女的第一次分别译作“后会无期”的时候，心里是挤压了复杂情绪的。14岁的少女，在无力自保的时候，错手杀人，更多的巧合之下，相当于救了父亲一命。悲剧开始，深夜的痛哭，要怎么好好走以后的路，要怎么幸福？ 所幸女孩内心足够强大，也足够优秀，在伤口上开出了不一样的花。父女是彼此的支柱吧，为了保护彼此，无畏艰难，都要达成对方的心愿。好好生活，要站在最耀眼的位置，要成为幸福的人。 尽管包裹着更多的心酸。 悲剧里的果实，怎么可能甘甜。谎言是真相的影子，虚幻里收获的也只能是泡影。 但也有真爱。却总不能相守。 都是可怜之人。拥抱的时候，也怀着愧疚。累了，就不要坚持了。 总有落幕时，但深爱不会坠落。