狂鼠

刚看完来自奥地利的电影《狂鼠》，就迫不及待的想要翻一翻对于该部影片的深刻评价。看影评最好的地方除了豆瓣也就只有知乎了，但是看了一圈豆瓣的评论，基本都是论述中年危机的东西。知乎上输入狂鼠更是只有守望先锋的新英雄的相关内容。这样的电影如果只有这些而不去深入挖掘的话，犹如见一石块不知其是玉而随意丢弃。所以一时兴起写一点东西，说说自己的看法。

如果对于只是要看电影的观众来说，豆瓣6.8分真的都算高了。标签是喜剧，然而通篇的黑色幽默让人感到无语，散乱平淡的剧情更是让人提不起兴趣。更不用说片里的人物做事怪诞离奇，一个具有一定社会地位的报社评论家，在失业以后不仅不忙着找工作，反而干各种偷鸡摸狗的事情。接受过高等教育尤其是文化水平达到这种程度的人断然做不出这种事情。然而结合电影中不时提起的欧洲当代之困境，我们是不是该有更多的思考？

在谈论影片之前，我先给大家贴一点历史知识。奥匈帝国，前身哈布斯堡帝国，号称世界上第一个日不落帝国。在一战之前，奥地利帝国是欧洲的老牌强国，也是世界八列强之一。后来在匈牙利的压力之下允许匈牙利自治，合成奥匈帝国。当时地跨中欧、东欧、南欧的一个幅员辽阔的大国。其国土面积之大、在当时欧洲排名第二，仅次于俄罗斯帝国;人口总数之多、稍逊于俄罗斯帝国和德意志帝国，位居欧洲第三;与此同时，奥匈帝国的机械制造和军火工业的工艺之高、排位世界第四，仅在德意志帝国、美利坚合众国和大英帝国之后;其资源总储备量和动员总兵力之雄厚、亦是欧洲第二，只少于俄罗斯帝国;而奥匈帝国的农产品产量和原油产量之丰富、则位居全欧之冠;最后，斯柯达兵工厂生产的重炮武器之先进、更是遥遥领先其余列强，雄踞世界第一。

一战之后，奥匈帝国作为战败国之一，被剥夺了所属非德语地区，建立了捷克斯洛伐克，匈牙利，南斯拉夫三个国家。奥地利与周边国家的边界被封锁，原料的进口和工业品的出口受到这些国家关税壁垒的阻碍，经济处于瘫痪状态;30年代经济大萧条时期，国内政治动乱几乎导致内战，奥地利转向德国求援助，为纳粹德国兼并奥地利提供了借口。1938年3月11日，德国法西斯以“维护奥地利秩序”为名，派兵进占奥地利，奥地利变成了德国的一个省，从地图上消失了7年之久;一年半以后，第二次世界大战爆发。

而奥地利最出名的却不是奥匈帝国时候的辉煌，而是在奥地利这片土地上，孕育了无数的古典音乐大家。海顿、莫扎特、舒伯特、约翰·施特劳斯，还有出生德国但长期在奥地利生活的贝多芬。这些名字哪个没有在世界古典音乐史上留下属于自己的深刻印记？维也纳金色大厅赫赫有名，多少音乐人梦寐以求的音乐圣殿，就坐落于奥地利维也纳。

看到这有没有种恍然大悟的感觉？

电影开头主角的老板说有主角的工资，可以聘用三个年轻的员工，是不是和奥匈帝国分为奥地利，匈牙利，捷克斯洛伐克，南斯拉夫有一丢丢的关系？

一开始出现的主角的女同事和主角之间的关系，是不是和奥地利和匈牙利的关系有那么一点点相像？

主角的老板是德国佬，和主角一开始是上下级，后面却有连环的相互报复的桥段戏码，是不是和一战后奥地利和德国的关系有千丝万缕的联系？

主角开始时作为一个著名报社的音乐评论家，后来丢掉工作如同一只狂妄的老鼠一样生活又是不是和奥地利的历史境遇重合？

甚至在刻画主角的时候，这一特征已经十分明显。古典音乐，批评家，用刻薄的音乐批评毁掉无数的音乐人。是不是和奥匈帝国对外扩张中对于其他国家的侵略与迫害处处吻合？

主角好友的女朋友，有一点点喜欢主角的小姑娘是英国人，主角的老板是德国人，主角老板的基友是犹太人。种种影射不言而喻。英国女孩最后去到了布加勒斯特是不是也暗示这英国脱欧？这个不好说。

这部电影与其说是反应个人的中年危机，不如说是借个人反应奥地利这个夕日猛虎虎落平阳且没有改善的历史危机。进而反应欧洲各国在金融危机之后一步步从世界一极走向衰落的时代危机。

明线上是主角个人中年危机的故事，但是在电影中穿插的电视机中播出的关于欧洲负面新闻的细节则构成了暗线 暗示着这部电影不仅仅讲的是个人的故事，而是上面提到的奥地利乃至于欧洲整体的危机。

所以说，如果作为一部通俗喜剧作品来说，这部电影秉承着欧洲喜剧一贯的黑色幽默和古典气息，但是却不能够带给观众充足的欢乐，刚到及格线上是差不多的。6.8甚至有点高了。但是作为一部电影艺术作品来说，通过个人境遇反映整个欧洲的境况并且能够带给观众思考的电影来说，真的是难得的佳作。这也是为什么这部电影能够参加柏林电影节并且在金熊奖上荣获最佳影片提名的原因。

最后的结尾主角和他的妻子坐在汽车之中，和好没有尚未可知，车子停在原地，最后却稍稍向前开动。既给观众有留白之感，又含蓄的表达了自己思考的观点，即在未来奥地利还是会有发展的。这是本片的精妙之处，导演自己的观点表达的想当含蓄，观众对于答案的追寻其实是自己的思考，堪称精妙。

不足的地方就在于本片作为一部隐喻电影，看懂的人较于美国电影来说会减少不少，在中国对于这段历史乃至现状关注和了解的人较于欧洲简直是凤毛麟角，而作为一部单纯的喜剧电影它毫无出彩之处，所以它的受众面决定了它的评分不会很高。毕竟电影不同于文学，人们看电影只图一乐，哪管他那么多隐喻。阳春白雪定会曲高和寡，在电影这种艺术表达途径下，和曲的人必定会更少。这是本作的致命之处。

个人所想，随便写写。方便大家能够看懂这部电影。不足之处，望海涵。

乔在杂志社当乐评人二三十年，文风犀利。在一个美丽的下午被老板约谈：“我们要开除你，因为你工资太高了。”

《 狂鼠 》开始了，它既指乔的人生起伏像过山车“疯狂老鼠”，也指乔之后的行动好像发飙的老鼠，没个头绪。

如果主角面对困难，三两下战胜困难，赢取白富美走向人生巅峰，这是网络爽文；如果主角面对困难，和困难搏斗，最后无可避免的失败，这是世界名著。

乔根本就没有面对困难的勇气，但却从未缺乏搏斗的对象。

由于人生偏离了原来的轨道，他开始疯狂报复老板：在老板的车上划口子，房上喷涂鸦，甚至向老板的游泳池里投放恐怖的深海鱼类……

他做这些的时候全程古典音乐BGM，让人引俊不禁。此片的斗争大头都放在花样报复老板上了，也难此片还叫《请勿放生员工》。

但报复了又怎样？乔在敲老板家摄像头的时候被警方抓获。本来觉得要坐牢了，警察却放他走了，因为那个警察是他的忠实读者。但这时候的乔却利用警察对他的敬意办了一张品德证明用来买枪，打算枪杀老板。

这时候我就觉得乔真是跑偏了，和惊慌失措的老鼠一样，没个头绪，见洞就钻。

人生不如意十有八九。失去工作，和恋人分手，亲人去世，甚至丢个手机，姨妈痛都可能带来负面情绪。

“ 但凡不能杀死你的，最终都会使你更强大。 ”——尼采

人不死，一切都有可能。经济学家告诉我们沉没成本不算成本，选择时候丧失的机会成本才是成本。 但人还是习惯用过去的沉没成本操纵自己对未来的选择。

乔固执己见，拒绝看到他人的优点，无法听到他人的声音。这成就了他犀利的文风，也把他困在了当下的小世界里，报仇成了他的全部。

复仇失败让乔自己也失去了信心，他现在连自己的优点也看不见了。 连番打击之下他选择自杀，但自杀这么严肃的事情却被拍的有点小幽默，在幽默的氛围下，乔的自杀也失败了。

影片中的映射很有意思。餐厅砸乔车的日本人就是乔自己的投影；乔朋友的难民女友则是像乔老婆的投影。乔的车像是自己之前的生活，被开除之后乔依旧想过之前的日子，还开着以前的车，早上准点“ 上班 ”，不过他大部分时间是在“狂鼠”这样的“车”上度过的，这反映着他心里的疯狂状态。自己车被砸了之后乔在狂鼠上又坐了一晚，然后坐上了他朋友那辆奇怪的车车。这预示着他生活的改变，他开始接受他被开的现实，后来复仇失败和自杀失败也在预料之中。

雪地追踪无疑是我今年电影中最喜欢的一段

最后乔赤身裸体坐在奇怪的车车里让他老婆帮他送衣服下来。两人一番唇枪舌剑也指出了各自的假大空问题。两人只是笑笑，影片却到此结束了，我们不知道乔后面的日子会怎样。但乔毕竟是从狂鼠上下来了，坐在了奇怪的，但能自己掌握的车车里。有趣的是，乔最后是迫于外界压力才开车的，是不是也很讽刺？离开了狂鼠的轨道，却还是有另外一个轨道等着你。

他人圈定的轨道

一个做了几十年的乐评人，

人近中年，

突然被离职，

因为年纪大了，因为要裁员了

因为，各种因为，

当一家公司要裁你的时候，

无论委婉，或言词犀利，

都无需低头挽回，与其低着头渴求一份挽留与同情，

不如潇洒的转头

毕竟，你到了中年，就要面对如此不近人情的现实。

尽管你经验丰富，你也可能被年轻人取代，

谁叫你是中年，

虽然你有专业在手，当时代抛弃你的时候，

连一句再见都不会说。

你埋怨你的上司也毫无意义，

你各种搞破坏，即使想同归于尽与他，，

也不能改变你被离职的现实。

电影里的格奥尔格

就是这样一个放不下的人，

也许有家庭的压力，也许有不平衡的心里，

也许有丢不下面子的较劲，

也许有很多自己心里无法释怀的理由，

所以，

他开始了各种小报复，

可是他的各种小报复，不仅毫无意义，

更影响到了家庭，夫妻，以及自己的生活。

何苦？

一切归于放不下的执念吗？

离职，

又怎样，

生活中的不如意十有八九，

我们总不能在一生的旅途中

都走的顺顺利利，圆圆满满，

总有荆棘与挫折时不时地给你一棒锤击，

酸甜苦辣，千滋百味才可以叫人生。

有信心的人，倒下来，依然可以站起来往前走，

放不下的人，躺下去，就任生活的不如意尽情地折磨自己，

直至将生命付诸一切，

这无关年轻，而有关自己的心态！

一个健康的心态，

绝对不会让一个被离职影响到自己的后半生。

工作只是一个过程，

并非人生的结果。

它只是人生旅途众多一段历程，

你可以在享受完这段旅途之后，

重整旗鼓，

开启下一个未知旅程，

将过去所有的光荣与痛苦一起说BYEBYE！

新的人生，新的旅途，

总会有新的风景为你绽放！

格奥尔格离职后遇到了校友，

一起包下一个游乐场，

其实上帝已经为他打开了一扇窗户，

他其实放开心态，

继续在新的道路上行走，

也不是不可以开心地活在这个世界。

而痛恨和让人啼笑皆非的是，

他偏要找他的公司主管报仇，

而最终还是戏剧般地逃离，自杀，最终光着身子回到妻子身边。

电影很戏剧，很平淡，

没有什么高潮迭起，

也没有什么可以看到希望所在，

也许只是最后一幕给人一种可以与妻子重归就好的开启。

电影如同讲述了一段失意的平常故事，

娓娓道来，

让人自己从这个故事里去感悟一些想法。

而我的想法，

就是无论什么不开心的事情发生，

都要学会去接受，

然后继续保持能量的生活下去！

狂鼠的意思应该是发狂的老鼠，实际还是一个胆小的老鼠。一个毒舌音乐评论家的中年危机，工作丢失的压力和妻子的生活压力。受过生活的太多压迫，就像是一根紧绷的琴弦，绷得越紧，达到临界点的时候反弹越厉害。兔子急了也会咬人，但终归还是兔子。想去报复，最后还是不了了之，失败收场。也许生活就是这样，不如意的事情十之八九，想过要反抗，但是终归还是回归平凡。

“疯狂的老鼠”就是游乐场那款经典的老派节目，一股子上世纪80年代颤颤巍巍的怀旧风，一段主题为刺激与挑逗心惊肉跳毛悚胆寒却实无性命之虞的脱轨游戏，就如同这部电影。年届五旬的古典音乐毒舌乐评人惨遭下岗，突然折戟的王者荣耀遭遇到的却是少妻的求子心切，一直裹藏在老编体内氤氲缱绻的恶性乙烷情绪瓶被甩进现实冰冷严酷的滑道，一路跌落碰撞，崩裂出十三太保的分裂人格，乖戾怪诞，一“丧”千里。奥地利舞台剧明星乔瑟夫·哈德初登大银幕，包揽了本剧的编、导、演，以处男作之身闯入柏林电影节主竞赛，牛皮闪闪！他以酷似伍迪艾伦又衰又怂的长相混搭奥地利土风剧的闹腾喧哗和古典乐的华丽奔放，誓要让老男人的喜悲被你看见。话说，少年时被憋回去的所有狂都会等到你老夫的时候发作出来，不信，你等着瞧。

中年危机

雪景桥段

Wild Mouse （臺譯本《放生員工》） 2018/11/07 影片2017年2月份于柏林电影节上映, 編劇Josef Harder, 導演Josef Harder, 主演Josef Harder. 真實不浮誇, 典型的現實主義手法. 影片級別是R級, 開頭出現部分半裸及性愛鏡頭, 請謹慎觀看. 總體來說，這是一部以黑色幽默形式展現嚴肅主題的影片。有影評人將這部電影標籤化為荒誕處理的中年危機之作, 的確, 我們在男主失業後的一系列荒誕行徑中發現他與這世界格格不入；人物的異化與放逐用窘迫甚至詼諧的方式呈現給觀眾時, 其中包含更豐富的細節真實：中年再就業之危機, 兩性關係危機, 生育危機, 等等。 Georg自我認知是一位筆觸辛辣然而坦率不晦的音樂評論人, 然而血肉真實的生活是未經藝術處理零碎片段. 這部影片的動人之處在於，影片中職場婚姻兩失意的男主Georg只是一個庶人, 他讓人在其身上投射自我, 換言之, Georg可能是你或是我, 他是我們中的任意一個。試想自己諸事不順, 編織謊言, 苟延殘喘, 努力維護著朋友親人眼中你的正面人設, 窘態百出, 卻也不得理解――只能說, 影片詼諧好笑得太真實了：生活無處不Georg. 我對雪景部分的鏡頭印象很深刻, 那是影片中為數不多的明亮色調, 美如画卷. 而這部分原本要呈現的卻是Georg精神危機之後尋死的橋段：開車到無人跡的雪林之境, 他把自己脫光, 安眠藥片丟進威士忌酒瓶, 正準備飲下, 被途徑此地的路人發現, 窘迫開車逃離――在零下三十度的雪地深埋入睡――你看他尋死的方式都讓人如此好笑。 至於妻子Johanna的人物設定呢, 影評談及很少, 然而我個人很喜歡她, 她頭腦清醒, 理智幹練而且諸事應付得來, 職業與生活界限分明, 一位塑造完備的新女性形象――反倒幾位男性角色精神生活危機重重。 倒不認為這部電影很喪, 相反它是非常正能量的. 我們來看幾位人物的結局：Georg和Johanna因生育问题吵架, 二者險些婚姻出軌, 最後Georg從雪地開車回到住所, 兩人在車內冰釋前嫌, 呈現給觀眾一種與生活和解的可能。 再來看Waller和Sebastian（同性戀人）, 這對戀人雖然频频吵架, 最後在Georg衝動之下槍擊其住所時, 兩個人竭力保護對方,,而後相擁, 也是非常溫馨的場景。 所以, 我在這部所謂黑色幽默之中看到的不是灰暗陰鬱, 而是灰色背景板陪襯下的明亮色調。