1 ) 救火救人救香港
提《救火英雄》,必然绕不开之前那部《逃出生天》。相距不过三个月,同样的制作规模,同为救火题材,同由不同世代的香港男星担任主打,撞题材都撞得这么正,实在不好解释。
无可避免的“重复消费”,加上档期和宣传不利,《救火英雄》也蒙受了负面影响。
可是,《救火英雄》显然比《逃出生天》好多了。
一来它是个良心电影,不搞3D。2D能讲清楚的浓烟,没必要靠张牙舞爪的劣质3D来唬事。二来在剧作编排上,《救火英雄》显得更有章法,层层推进,悬念迭起,几乎没有离开过救火这回事。三来,相比较于多数合拍片(《逃出生天》完全是广州消防的主旋律),即便还有内地演员的参与,但这部电影只是在讲香港的事,带有浓厚的本地意识。
回到《十万火急》时代,很容易看出香港电影在制作上的变化。杜琪峰跟银河映像注重人物的性格丰满(个人情感及家庭),制造火场的高潮大场面,呼唤时代的英雄。郭子健已经把救火这回事放在了最低的层面,接连死人不说,好看与惊险不再是首要追求。他抛出对官僚体制的质疑,人浮于事。在浓烟中直面人心阴暗,以及一眼可见的救香港寓意。影片高潮段落,索性是一个“过度抒情”的场面调度,完全交给了主人公的内心戏。
与《风暴》相似,这部电影也主动制造灾难,不乏夸张之处。在圣诞夜和最热冬天的催化下,电站危难和香港命运划上了等号。你当然可以批评,郭子健不过是一厢情愿,刻意去制造了一场超脱现实的灾难,然而,加上浓烟的铺垫和人心的迷失,《救火英雄》所要摸索跟寻找的东西其实已经足够明白。
弦外之音还来自片中人物操持的语言:叶志辉的英文、海洋的蹩脚粤语、电站女员工的国语,这些语言交织一起,更加佐证了《救火英雄》所要反映的背景,那就是2013年,当下时刻的香港。并且,这些语言在片中产生了剑拔弩张的冲突,此外还有直截了当的调侃——这在合拍片浪潮中都是很少见的案例。以往,电影制作者跟演员都在试图藏拙,结果两边不靠。尽管《救火英雄》也没能完好地处理这个问题,然而,导演却主动跟观众示了个好,并不露怯。
《救火英雄》还有个亮点,一般救火片都是往塑造英雄的路子上去,积极正面主旋律。结果,这部电影走了一个反英雄的模式。火被扑灭了,但观众却高兴不起来。何永森从头到尾都是失魂落魄,阴郁不得志,缺乏传说中的主角光环。不过粉丝们也松了一口气,谢霆锋终于不再需要表演用力(撞门那里除外)。由于故事的时间和空间都被急剧压缩,何永森到底还掩藏了什么秘密,电影并没有明示。但所有人都看出来了,他就是奔着自我牺牲的心思去了,舍我其谁。
多数时候,火场不再是火光烈焰,《救火英雄》一再制造浓烟,无论是酒厂还是电站,浓烟制造了匪夷所思的恐怖片气息。也不是说,一般灾难片就没有恐怖或惊悚的成分,但往恐怖片里拍的,《救火英雄》倒还是真是少见。这般路数也令《救火英雄》在一堆贺岁档电影里显得气质独特,借助匠心独到的浓烟,郭子健的个人想法得到了充分的表达。
而按照个人理解,《救火英雄》确实也跟所谓的贺岁喜庆沾不上边。这是一部虽败犹荣的电影——无论是在电影里,还是电影外。【南方都市报 http://epaper.oeeee.com/C/html/2014-01/18/content_2011366.htm】
2 ) 不能理解豆瓣评分
故事没有趣味性,相当乏味,不是一堆人嗓子亮分贝高就能叫做“高潮”的;作为教育片来看,除了重复了一遍“浓烟能致人快速死亡”这个生活常识以外也没有任何科普性;结尾处想玩煽情还煽不好,像我这种泪点超低的都感动不起来,还有往鬼片方向走的恐怖趋势;根本没有必要的360度旋转和手提泛滥全片,拍MV呢?镜头语言混乱的一塌糊涂,且没有任何美感,拜托表现紧张和动感不是只有乱晃摄像机这一个办法;情节硬伤无数,打个电话就能说清楚的紧急状况非得开车回去当面说,几个智硬的熊孩子看到火灾和浓烟还不知道往外跑,就会呆在原地发送纸飞机等某熊孩子的爹来救,一帮人在浓烟里大喊大叫但就是拖拖拉拉不逃命,紧急关头还要讲大道理,难道整部片子就是为了批判官僚主义害死人?
PS:发现豆瓣这种有较多粉丝的明星参与的国产/港产片刚上映时候的分数和评价真心信不得,水军大批涌来……
3 ) 吹散内心的烟雾缭绕
文/牧嘎
2013年进影院看的最后一部电影是《风暴》,而2014年进影院看的第一部片子是《救火英雄》,1314的特殊观影还是献给了港片,真是情有独钟。郭子健的《救火英雄》有着像他的《打擂台》一样的艺术情怀,继续传承着那种不做作的释怀,那种只出现在香港电影里甚解风情的释怀。尤其电影的结尾,像极了王家卫的慢镜头风格。可整部片子前九段剧情都是以快节奏的形式在发展,如此慢镜头的结尾看着不但不反胃,反而倍感激情。就好比一列高速运行的地铁车在即将到达终点时能一厘不差的停在停车线上一般。
片子的剧情简单,一场场紧凑灵活的戏在人物的流动中显得格外逼真。有大场面的爆破及救火场面,特技逼真的浓烟滚滚让《救火英雄》里的那个世界伸手不见五指,似乎那一群困在浓烟世界里的人群上都在进行着艰难的自我赎救。那一种对生命的敬畏,对术业的专攻,对团队精神的高追求,一副副扣人心弦的画面总是带着一种意味深长的情怀。
浓烟里的摸爬滚打中揭示着一层层布满灰尘的人性观,内心世界的浓烟比现实世界的浓烟更恐怖,一个人内心的灾难可能导致一个美好世界的崩塌,这点从谢霆锋饰演的男一号身上看的尤为明显,整部电影里的人物中仅有男一号有着优柔寡断的内心性情,像一股浓烟时刻沉淀在他的内心世界一般,任其切斯底里的哭泣也无法消散。而从其他人物内心世界可以看到明显的好与坏的区别,有踩着“兄弟”往上爬的职场竞争,有浑然傻气的“扛把子”,有电话不断的真挚爱情等等,这些看似简单的人物塑造,却始终绑在了一根人性“主轴”上,那就是围绕着谢霆锋饰演的男一号在活跃着。
看去,其实这一场浓烟滚滚的大火就是男一号浓雾般内心世界的真实写照。电影在诠释人物情怀上的宗旨便是一种思考人性之后的自我赎救。
这是属于男一号的一场自我赎救的内心战。每一个人物都是他内心情感的分支线。有职场的失利,对爱情的刻意躲避,对兄弟的愧疚,尤其对自我的不敢跨越。影片中除了男一号本身其他的人物形象塑造的可谓极其简单,甚至可以说毫无特点,但每一个人物都为丰富影片的人性世界作出了必要的价值,人物处理的干净利落,不庸俗不做作。
影片格局巧妙,具有较强的节奏感,配乐惊艳,搭配极具画面感的剧情,视听效果甚好。有大部分的紧张激烈,亦有小部分的安静从容,有人性的不断叩问,亦有人心的温纯感人,有英雄,亦有思考者。谢霆锋一直在进步,这比在《线人》里的演技更纯熟精彩。《救火英雄》是一部不折不扣的科教片。从电影一开始剧情就牵动着内心的思考,浓雾般的世界里,人性有着诸多的棱角,如何去磨合,总要结合现实去揣摩,去思考,去解决。就像影片最后的那一个亮的鲜明的结尾一样,处之坦然的吐出那一口看似落定的浓烟,吹散内心的烟雾缭绕。也请记住影片里的那句独白:总会见到光明。
4 ) 站着就把电影给拍了
元旦和朋友一起去电影院,一水的国语电影里面看到郭子健和谢霆锋,在没有更好的选择的情况下,果断选择看这部电影。但是救火英雄这个名字,多多少少让人对电影没有什么期望。根据以往的经验,不外乎又是一部骗票房,走俗套的烂片。
但是这部电影从一开头就让人提起了十二分精神,现场的特效和开场导演把握节奏的功底,都让人出乎意料,首先是这部片的特效,相比同类的国语片,实在要好上太多。在看电影的过程中我一度感觉自己是在看好莱坞大片。不得不提的是,在国内各种电影3D化的时候,这部特效做的如此优秀的电影没有做成3D,这是个很有诚意的选择。在各种低劣的3D电影充斥电影院的时候,有这样一部用2D拍摄,做工精良的诚意之作。似乎是在告诉观众,什么叫“站着就把电影给拍了。”
导演的节奏把握的也很老到,对每个主演的性格刻画,让观众不经意的就代入到主演的生活当中。紧接着的每次铺垫,牢牢的抓住观众的注意力。兄弟感情,同事斗争,领导无能,水火无情,小悬念,大高潮,一段接着一段,导演的功力可见一斑。
不过虽然有很多出彩的地方,但是因为导演想要表达的内容太多,太满,刻画了好几个角色,讲了许多背景。最后导致故事主线不明显,缺少一根从头到尾的线索或者重点刻画的主角,让人没法跟着一条线走下去。中间有十几分钟的时间,虽然有各种爆破和特效,却让人感到有点无聊。尤其是这一段的画面异常昏暗,几大主角穿戴一模一样,分辨几个主角都有困难的情况下,我甚至一度没法跟上电影的节奏。
昏暗的场景有助于提高电影的真实性,但是却必须要照顾到电影的可看性,不应该让观众跟着一起摸黑。电影的真实性和观影的美感,这两者的平衡是另一个问题。我赞成为了电影的效果,牺牲一定的真实性。这一点相信借鉴好莱坞大片的手法,可以很容易做到。
无论如何,这是一部站着拍的电影,没有迎合主旋律的歌功颂德,没有迎合票房的需求去做3D。是一部值得去电影院看的诚意之作。
5 ) 不作就不会死
点烟时候的歌:David Gilmour - Je Crois Entendre Encore
中间圣诞歌曲:Oh Holy Night - Tony Tsang
近年的港片,很少能够看到不浪费钱的电影。
在豆瓣搜索《救火英雄》的时候,并没有太多期望。一群帅哥“人”字型站开,我能想到的就是导演试图通过刺激观众荷尔蒙分泌,从而让豆瓣的“大尾巴狼”打高分,才凑到这样的组合。最多就是霆锋带着各种口味的爷们儿脱个精光,露出八块腹肌和令人肾上腺素上升的肱二头肌,再找个把妹子来段深吻。
但,7.5的评分还是让我们抱着赌一把的心情弃了女文青的《等风来》来看《救火英雄》。
坐在电影院中的半小时后就发现导演用心的讲了故事,演员安插精准。恍惚间,情节让我无法自拔。
电影并不深奥,没有包袱。郭子健通过各种一连串的事情,将两个道理。1.救火?救人?究竟是不是用一命换一命?!
2.不作,就不会死;作,就一定会死。
电影中一次一次的寄予第一个问题否定的答案,但又一次次上演着一命换一命的场景。编剧摆脱对于人性沉重的思考,而是尽量向我们展示“消防员”这群特殊人群面临火场时的一种执念。营救过程中的执念。
大局,现实。可能对于消防员来说,抉择是最痛苦和最沉重的。向前,向后,一念间生死两茫茫。而能够决定这样做的,有时不能靠组织,靠得仅仅是执念。
阿森矛盾,阿叶城府,阿潮简单,海洋执着……每个人都是平日生活中的典型人格。导演并没有指正谁对谁错,就像开始的时候,并没有对于三个人对待事物不同的角度寄予一个评判。
故事从阿叶同阿森之间的间隙推进到火场。之后,阿叶终于首先开始“作”,告诉大家,太傲娇+想太多+用古龙水是容易作死的。他不带护具不带BI只身进入火场只为了一时意气讨个说法,于是他摔下去死了。
在阿森死后,发电厂的老板开始更用力的作——重新开电闸。在大家都不像开电闸,他非要开电闸的循环中。终于他被毒气弹毒死了。
最后是阿森,他真的放不下,但他好想简简单单。他不懂什么是大局更不懂自己该用什么代价去救人,最后他选择牺牲自己救赎他人。
PS:结尾的RAP真的是。。。灵异的存在,不过很好听。全剧的插曲还是相当赞的。
6 ) 《救火英雄》:救火片都可以当鬼片拍
1997年,杜琪峰便拉着方中信与刘青云拍过一部《十万火急》;十几年里,TVB的《烈火雄心》也拍过3部;今年,彭氏兄弟又快人一步,加入3D技术,顺势在暑期推出《逃出生天》。除了这些历历可数的港产作品,好莱坞同类型题材电影更是车载斗量、不胜枚举。
啰嗦这些,是想说,救火题材拍到今天,想要搞出点新意思并不容易。或许技术进步,火焰的效果更加逼真,场面上升级换代,巨型爆破震撼视听,天降陨石、活火熔城、全城戒备,格局越玩越大,技术越来越精湛,荧幕里四射的碎片恨不得能甩到观众脸上,故事和手法却未见得有何新意。
郭子健是编剧出身,总有好玩想法。比如这次电影便刻意避开“火”的问题,在“烟”上大做文章。仿佛是承袭了“西游”的黑暗基调,电影在描写火灾时,没有过度循于传统灾难题材的渲染手法,却着力营造出魑魅魍魉的诡谲气氛。可以想见,整部电影制作,便发端于这样一个想法:火灾中,最致命的并非火而是烟,舍弃具有视觉冲击力的“火”,去将飘渺无形的“烟”具象化,就是《救火英雄》实现“创新”的“致命武器”。因为“烟”,电影无论在场景描绘、情节推进亦或是主题升华上均有突破,滚滚浓烟中,消防员失掉了视觉、听觉与触觉的支持,致命的凶险却潜藏于未知之处,这种不可确定,营造出真正的恐怖,也给予了《救火英雄》别样特色。
表现方面,除了利用特效终于能够制作出更加形象化的浓烟,使其仿佛如同一只在火灾现场步步逼迫的恐怖怪兽,大幅提升紧张度外,窥探视角的运用,以及特别加入的诡异呢喃之声,都是实打实的香港鬼片套路,再加上臆想的场景与幻觉,构成了区别于以往救火题材的最大不同。火灾现场,仿佛成为灵异出没的阴宅,不是险境逼迫的紧张,而是毛骨悚然的阴冷。若导演有心,炮制一部“救火怪谈”,相信会更加好玩好看。
同时,烟亦成为电影挖掘故事深度与提升主题的关键,无论此前任达华与谢霆锋关于戒烟话题的讨论,中段胡军略显戏剧腔调的念白,以及最后极具写意色彩的吸烟慢镜,“烟”这一主题都得到极好的铺垫、承续和总结,加上诸多小细节的前后呼应,有头有尾,言之有物,更重要的是,一切来得自然,全无半分造作与刻意。
当然,《救火英雄》固然有创新一面,但支撑起整部电影,依然要靠一帮好演员的演技与角色间的戏剧冲突及丰满性格。《救火英雄》的重头在脱险与营救,有限的铺垫却能把电影中的各个角色都写得有血有肉。谢霆锋饰演的何永森抛开了主角一贯的高大全,与安志杰、余文乐之间的关系复杂纠缠,较之一般港片要更多几分真实,特别是面对曾经竞争对手如今上司又是好友关系的安志杰,森所表现出的隐忍、纠结与不甘,被谢霆锋演绎得入木三分;任达华与胡军的角色算是惊喜,任达华举手投足都是戏,培总市井性格,又光芒四射,魅力甚至盖过主角,胡军以大陆人的身份进入角色,消解了过往内地演员在港片中的突兀感,一口不标准的粤语以及直梗的性格又为影片奉上不少笑点,堪称惊喜,而任与胡两名角色的关系,又暗示了港人与内地人的冲突和竞争;即便是谭耀文所饰演的配角,一手铸成大错,却也在最后奋力想要救众人脱险,自私粗暴却又本性善良,不过是压力下的应激反应,最终依然回归人性之善,导演直言,都是照着寻常港人的性格,做了艺术放大处理。有了这些性格鲜明的角色,以及角色间复杂的关系与冲突,使得包裹在灾难片外壳下的电影展示出了更多的层次与深度。
此后郭子健在与影迷交流时,直言整部故事的基调原本更加灰暗,谢霆锋的性格要更“奸”,是其一手导致安志杰丧命,而整个过程又为余文乐所目睹,这样的故事无疑更加痛快与震撼,不过考虑观众观感,最后选择做了简单化处理。
鬼魅气息也好,角色冲突也好,如同郭子健的其它作品一样,《救火英雄》最终依然回归了浪漫主义。满屋面粉飘飞如雪,慢镜头下,谢霆锋缓缓点燃手中烟,一只烟,几经传递,曾经的对手或好友环绕身旁,无需多言,只消共享安宁。电影没有说英雄的伟大,却讲了和解与释怀。几组特写,置人于死地的烟幻化成口中吞吐有型的气,一定会有苛刻的观众觉得这写意的画面破坏全片力求真实的紧凑节奏,但主角拍得有型,画面唯美,文艺腔十足,情绪也完全到位,多数观众所接收到的,依然是感动与贴心。
这也是港产片的一口气,创新与坚持,严谨地创造,导演直言不在乎自己的风格或长远规划,只求认真做好每部作品,务实耕耘,大胆尝试,香港制造终会生生不息。
PS:
1、看的是粤语版本,胡军一口不标准粤语意外为电影贡献最多笑点,但国语版本估计此类效果全部归零。港片里的内地演员始终是游离于创作本意的尴尬存在,本片中,基于导演的特殊设定,胡军已经算是相当好地融入其中了,并且占据了相当戏份。至于白冰,哪位老板介绍的?
2、电影出乎意料地没有制做3D版本,虽然电影里满满当当全是粉尘、火焰、浓烟、碎片、坍塌等做3D的好素材,在当前是部电影随便转几个3D镜头就敢诓钱的情况下,出品方的选择绝对堪称业界良心。
3、作为编剧,郭子健也写过《五个吓鬼的少年》,以他最近参与的两部作品来看,他实在应该试水恐怖片领域。
4、虽然电影细节考究、故事扎实,但是讲究逻辑的同学们还是要怀抱一颗释然超脱的心。
5、成龙客串部分,突兀生硬又入情入理,算是导演玩一个恶搞的小拼贴。不过大哥客串而已,都要搭上那么多特效镜头,太奢侈了。
6、看完此片,觉得《西游》的成功,特别是黑暗的那部分,有70%功劳要算在郭子健身上。
7、电影特效由谢霆锋的PO朝霆公司制作,效果不俗。
8、本片的音乐依然是泰迪罗宾,非常赞!
9、目前看来,《私人定制》与《警察故事2013》缺乏足够口碑支撑,难以长期维持目前的强势排片,而引进片又缺乏重头大制作。因此,1月很有可能诞生一只票房黑马,以品质来看,《等风来》与《救火英雄》或是其中胜算最高的两名选手(由于题材缘故,《等风来》成功几率或高于《救火英雄》)。
7 ) 《救火英雄》:一根我不抽的烟
很诧异这部片子居然没转3D,当然不转是业界良心,可视觉效果做到如此程度,可转而不转,实在有些可惜——《泰坦尼克号》转得,《救火英雄》也转得。再说了,市面上这么多粗制滥造的伪3D电影,《救火英雄》若转3D,也算良币给劣币做出的一次良好示范。
别误会,没说《救火英雄》到了《泰坦尼克号》那个层次,肯定不是一个档次的,但《救火英雄》绝对是一部值得称赞的电影。影片的题材不稀奇,港剧里头乃至前俩月刚刚放映过的《逃出生天3D》都是这个题材,讲消防员灭火的故事。搁世界电影的坐标来看,美国1970年代有部《火烧摩天楼》,韩国人2012年也拍了一版《摩天楼》,讲的都是一栋大楼里面失火的故事,韩版还把故事时间放在了平安夜晚上,这跟《救火英雄》的故事时间一模一样,看来本片的编剧(之一)和导演郭子健应该受到了韩版《摩天楼》故事的影响。
《救火英雄》的故事很紧凑,主要故事就是发生在平安夜当天,不过郭子健没有直接套用摩天大楼的空间设定,而是另辟蹊径搞了一个发电站,火势集中在发电站里面,因为这里失火导致全港大断电,由此来铺垫出《救火英雄》的大片格局。主要的人物纠葛也放在消防队内的几个兄弟之间,大家互有心结,每个人面对火场的时候,归根结底都是要面对自己内心的魔障。影片从一开始强调,火场里最致命的其实不是火,而是烟,由此,滚滚黑烟也成了片中火场的最主要意象。
于是乎,戒烟的消防员成了一个吊诡的形象,面对火场,烟是他们最大的敌人,但是烟瘾发作起来,又搞得他们心烦意乱。烟这东西吧,很大程度上是凹造型用的,你看《花样年华》里面,周慕云坐在灯管子底下抽烟,镜头跟着烟雾缭绕一直晃到上头,多有情调?而在好莱坞动作片里,以施瓦辛格为代表,也常常是吊着雪茄烟示人,粗壮的雪茄跟鼓起的肱二头肌相得益彰。
《救火英雄》里的谢霆锋就是这样银幕留影的,压抑了那么久,终于在片尾找到了一个点烟的机会,酷帅的慢镜头配以考究的画面呈现,男性魅力便也溢满影院——《救火英雄》的画面层次很丰富,不同的明暗、烟雾,都表现得很到位。
另,看这片要看粤语版,郭子健利用了国、粤双语的区隔,通过一个内地消防员的形象,巧妙的用语言差异推进了剧情,也值得赞赏。而巧妙植入成龙的“警察故事”广告,也让人忍俊不禁。
港片其实近些年来境况不是特别好,面对内地的文化差异,原有的优势不在,在这方面,郭子健倒是拜托了狭隘的“港味”,前途无量。
中南海已经发文,要求领导干部带头禁烟。以后电影里还能有毛泽东抽烟的镜头么?——他可是条大“烟枪”哟。
8 ) 很感人
平安夜,天气异常炎热,全城莫名诡谲。高负荷运转的发电站危机四伏,消防局严正以待。救火队员各自的满腹心事,让这场“硬战”充满了情感上的纠葛。
何永森、游邦潮、叶志辉,三人是十年生死兄弟,如今却各怀心事:深得赏识的何永森被调离消防局,心有不甘;叶志辉玩转人际关系,升迁最快;游邦潮生性潇洒,不为人事所累,却遭遇坎坷婚姻。三兄弟间暗藏背叛的秘密更是让关系紧绷如弦。与此同时,内地超级消防员海洋前来报到,作为香港消防局“新兵”,遭遇“老兵”培总明里暗里的刁难,而他自己也有着一个解不开的心结。
危机终于来临,电站爆炸大火,香港陷入前所未有的一片黑暗。更有一群人被困火海,命悬一线。消防员走进伸手不见五指的黑暗环境,对抗致命浓烟侵袭,既要救人,又要应对手足斗争,还有队里高层为保稳妥的命令不时闪现。究竟是“一命换一命,救一个算一个”还是“遵守指令,以大局为重”。这场火,不只是拯救,亦是兄弟之间的救赎,将心魔而起蒙蔽心智的浓烟挥去。
尤其是谢霆锋最后的把烟头一扔,视死如归的感觉,超级感人!
1.我在心里有3次泪眼婆娑;2.谢霆锋果然越来越赞了,配角各种精彩;3.配乐佳,镜头拍出了不一样的火灾感,很有新意,最后谢霆锋的抽烟和耍帅镜头实在是迷死人了,有些电影就是可以这样无理由放肆的表现和刻意。
场面和演员都很出色,尤其任达华!剧本略有瑕疵,内容压缩在一天内拥挤了点,很多点不能放大有些遗憾。独白的设置也让人有点不解。开头剪辑十分出色,满是冲锋队的味道。总体还是不如杜琪峰的《十万火急》,但比年初那部《逃出生天》强上百倍!而且没用3D糊弄,2D效果出众,郭子建和英皇真乃业界良心!
撇开特效不谈(火灾片最基本应该具有的),本片几个主演的关系比火场特效更有看头。sam在门那边对阿潮说学校已经选好的时候,我眼泪都流下来了。今年最美的画面是sam、培总和叶sir在小麦粉里抽烟(误)。导演用全香港身材最好最会打的男星穿礼服喷古龙水去跟上司搞social,用漂亮的美式口音发完脾气最
唯一的感受就是谢霆锋真的很帅,特别是最后抽烟的那段!
情節緊湊刺激扣人心,場面高端大氣上檔次,演繹認真創意不忽悠,內心戲充足感人無多餘。
题材不新鲜立意却另辟蹊径,灾难片让我们看得心跳如看鬼片,全片让人笼罩在黑蒙蒙的浓烟之中,不停地提示不要相信你所看见的。我们看到是救火救人其实是在救人心,想赞一下超写实风,配乐一起却文艺十足。每一个人物内心刻画得很细致入微,结局处理得很果断。最后,没做成3D绝对是良心之举。
共赴患难绝望里,紧握在手,良友
主旋律的题材拍出了恐怖片的即视感,好几段戏完整、丰富且揪心感十足。只是导演既然对构图、配乐这么有想法,又何苦找这种高大全题材来拍,完全是好刀用来切豆腐。
谢霆锋最后点烟的镜头真是帅到“爆”!!!
結尾謝霆鋒抽煙的鏡頭,讓我第一次覺得男人抽煙原來可以這麼帥。
昨天刚刚看的,那些所谓的贺岁片是无法与之相提并论的,挖掘了一些关于人性与现实的东西,人终究是要回归道德自律的。真的感慨,每个人的表演都很入戏,每一个表情都很到位。很赞!
可给7分。开头陨石砸中环,以为科幻片,笑爆。“你还是说普通话吧”,粤语+英语+普通话。远离十万火急,围绕浓烟来做文章,故事完整流畅,华语片比较短板的特效也很合格,中间合伙突围,拍出了紧张感。遗憾没能拍一场正面的浓烟搜救
继广州市消防大队宣传片后 香港消防大队也来了
电影播完,门口小卖部大妈说香烟已经全部卖断货了。
战胜心魔,这个主题很不错,但是作为类型片太多的东西差强人意,比如功能性太差缺少辨识度的配乐,糟糕的特效场面,过于平面化的主角,还有调理不够清晰的叙事,甚至编剧的主观计划已经严重左右了人物的命运,就是为了最后那个唯美又诗意的结尾吗?工业属性差了点,好在立意加分。★★★
我觉得是完成度较高的电影,细节做的不错,人物性格尚可,但是无论是故事还是人物都有脱节的地方,导演也说了每个人性格背景都有,只是电影没交代。比中规中矩要好一些。希望安志杰有天能演好人。
75分。本来只是冲着小谢去捧场,没想到完成度远超乎预料,小谢回头找余文乐之前的节奏和氛围都很赞。配乐和镜头感很有郭子健的个人风格,悬疑中带着几分惊悚推力(很容易想到西游降魔篇里面让人惊艳的几处设计,郭导的鲜明竟然能从周星星风格中脱颖而出?)。对小谢Po朝霆的特效相当满意。胡军扣分!
导演在电影里还是实现了些浪漫主义情怀,完成度很高,情节紧凑。但这一切发生的太过集中,感觉更像是剧情在马不停蹄的为他们安排死亡。针对人心和烟的关系重复的次数太多,反而负累。不适合贺岁档啊
最后谢霆锋在面粉飞舞中抽烟的镜头性感极了
分明是韩寒。