不得不说,有的人就是能在风口浪尖上成功,比如郭敬明。
从畅销青春小说家跨到老板,再跨到导演,他一路总是争议不断。许多言论至今还是流行网络黑梗,《小时代》系列更是时不时会被鞭尸,所以对《晴雅集》这部电影我也并没报什么期待。
然而看完后我感到惊讶,郭敬明这次拍的,竟然还真的挺有模有样,在视觉效果上,阴阳师施咒对抗大蛇,各路式神齐聚施展法术,反派与朱雀的激燃格斗等,各种场面既磅礴宏大,又充满了瑰丽的想象力,特效水平也非常过硬,俨然一出东方美学架构下的魔幻史诗。
在故事架构上,以一出杀人案引出剧情,几位主角在密闭空间内调查凶手。古装玄幻+推理探案的组合,难以猜出的凶手,不断反转的真相,让人想起《神探狄仁杰》系列。而各种诸如画中仙境,蛊虫等小设计的添加,更是让电影充满趣味。
甚至在演员表演上,王子文和汪铎都有小小的惊艳我,长平公主“跳楼”前那个绝望的眼神,让我完全忘记了她是曲筱绡。而汪铎一人分饰两角,将鹤守月的邪气和忠行的老态都表现到位,也一改我对其“鲜肉”印象。
但我真正想评论的不是这些,而是在郭敬明的电影里,我竟然难得看到了一个情感浓厚而富有人文意味的主题。
不知道你们看完片后,有没有想到这么两个问题:为什么晴明在一开始不会守护咒,最后却顿悟了?真的是单纯靠小宇宙爆发吗?为什么同样是爱人,长平对忠行念念不忘,却在鹤守月面前自杀呢?
这并不是电影剧情bug,恰恰相反,这些情节揭示了电影的深层表达,那便是“守护与爱”
忠行懂得爱,他与长平相恋,又离开长平,因为知道她已动了凡心,假以时日祸蛇便会因此逃出而危害其安危。于是用肉身离开的方式,完成精神的守护。但鹤守月不懂,在鹤守月看来,守护就是要让长平活着,让长平和心爱的男人在一起,所以即便在长平因见到天都大乱,于心不忍想改变心意时,他仍会固执己见。
可真正爱一个人的话,又怎会不理睬她的想法和意志?于是长平终于在鹤守月激烈交战时明白,他的守护行为全然来自于忠行赋予它的使命,就像个僵化的,永远只记得初始条件的程序,最后毅然决然的选择了死亡。
晴明又是另一种情况,他不像鹤守月般自以为懂得爱,而是根本没概念。
他对人世妖物的管控,更多是一种身为阴阳师的“天赋责任”,而非一种真正的在乎,所以他不能理解博雅对妖的恨,因为那背后正是博雅对母亲的爱。可博雅与他的日渐相处,式神一个接一个的牺牲,博雅选择当他的式神……他们的付出终于让晴明懂得了“爱”,有了牵挂,从而使出了守护咒。
因为爱,丈夫会守护落难的妻子,因为爱,母亲会不顾自身让孩子安全。人世间所有的守护行为,都出自这个朴素的人类情感动机,这便是守护咒力量强大的来源。而不具备真正爱意的鹤守月,也自然会败下阵来。
其实《晴雅集》人物关系和主题,与陈凯歌的《妖猫传》颇有相似之处,同样两个初出茅庐的青年,同样的贵妃/女王角色,同样追逐她,陷入自己执念的男妖。《妖猫传》是“接纳谎言、拥抱真相”,《晴雅集》表达的则是“只有存在真正的爱,才称得上真正的守护。”
看到这点,你才是真正看明白《晴雅集》的故事。
诚然,电影还是有许多这样那样的不足,但这一次让我看到了一个不一样的郭敬明,一个不再只是想生产快消文化,让粉丝买单的郭敬明。一个认真拍片,在许多地方下功夫去营造一个异想世界的郭敬明。
一个想做出好电影的郭敬明。
误入四娘的场子回来,我觉得自己的👀👂和灵魂都脏了…从豆娘评论学到一个词:肾虚唯美…
缝合怪缝地太多,也似乎有了生命。我一边左右guyong,观众还挺满,就比拆弹专家2略少一些,还不时发出欢快的笑声,我忽然对公知,对犹太教的心态有一些代入,希望天火降下把所有人都烧死。
导演和编剧,是一个人,要用文火慢慢烧。第二个要用文火烧的,是抽风的配乐,我知道这主要是导演的锅,也得烧,再然后是白花花的大胸弟,们…
我尽量把这想象成一个学习的机会,以克服自己的耻感,把错乱的逻辑和人设捋一捋,故事主线大概是这样的:
王子文是个工具人,人肉防火墙,屏蔽系统的Bug。但是工具人也有感情。名字代表自我,不断递归循环,对自我产生了怀疑。为了排解寂寞,爱上了维护工程师。
但是Bug总有,为了系统连续性,工程师得去封闭培训下一代工程师,留下一个AI维持防火墙的运行,同时也寄托自己的感情。公私不分,就为系统带来了巨大的隐患。
正如机器学习中反复出现的,AI比较蠢,误读指向不明的指令,以为释放Bug是最优解。开始杀死工程师,系统最优秀的四个工程师被干掉俩,擅长测试的春夏也很快领了便当,还劫持了一个工程师账号。
剩下俩实力单身狗,一个很勤快,天天996,但是比较蠢,当然是配角啦。主角非常懒,天天摸鱼划水,在公共机房玩赛博2077,但是非常聪明,能够从系统架构的层次解决问题。蠢的工程师开始不服,慢慢成了好基友,一齐愉快地杀起Bug。
Bug释放,系统快要崩溃了,新工程师唤醒工具人,大姐,不要沉迷网络,现实中我师父已经嗝屁了…于是工具人忽然记起自己的使命,就自己扑街,然后Bug也中止运行了…这不合理啊,编剧导演!
果真所有对于郭导电影的期望都会成倍转换成为暴躁
还是原来的配方,还是熟悉的套路
当演员一开口,那熟悉的郭敬明体瞬间把我我们带回了那个熟悉小时代。灵感来源,是奇异博士的圈圈阵法?还是哈利波特的不许喝水?信手拈来,全是“致敬经典”真不戳。
冲着看帅哥来的?满足你!男演员打架怎么能穿着衣服?邓伦变身朱雀之后做出迪迦奥特曼的动作至少5次,男神胸肌双峰乱颤真的说不上是美感,拿上宝刀瞬间化身圣斗士星矢,也无法确定郭导的趋向从名媛的纸醉金迷变成了中二少年的花里胡哨。
为腐而腐,为爱而爱。没有承接的暧昧,毫无缘由的交心。爱情或许是我不懂,我就是爱你监听我我偷看你的样子。
全程地铁老人看手机,真的懵逼脸,求求能理解郭导大脑构造的亲们解释一下:
1.式神会自动转移吗,师傅的式神直接变成自己的?那为什么鹤守月存在呢?
2.到底如何抵御祸蛇?是只是需要激活四个神兽还是每次祸蛇都需要从公主体内生出来再杀死?那祭天大典到底意义是什么呢,是杀蛇吗。
3.刀会对蛇的出现产生反应,是因为之前沾过蛇的血,那之前是什么情况下杀过蛇呢?
4.妖变成式神会变强吗?杀生石之前远远达不过博雅,变成式神之后与强化后的鹤守月打得有来有回。
5.转移只能到看得到的或者去过的地方,那为什么可以到蛇的肚子里?
6.朱雀式神和博雅是同时存在的吗
7.师傅因为公主有了欲望而被迫离开,而制造了一个拥有自己对公主的守护感情,以及变成任何人的式神,意义到底是什么?
8.头发妖到底是为什么就报仇了?她杀公主是怎么摆脱鹤首月控制的?
9.公主对于复活祸蛇的意愿到底是什么?公主的欲望到底是什么。
10.公主把蛇生出来是不是就摆脱了对蛇的肉体镇压,那似乎也没什么变化,蛇依旧是在几十年之后出现,就像几十年之前它也出现过一般?
人物没有完成自己的站立也就算了,连蛇都没有。你吃了我 我吃了你,咱俩嘿嘿嘿,走向宇宙的轮回。
如果说小时代是郭导初入行业才艺不精,爵迹是受到技术条件和演员尬演的影响后,晴雅集在解决了镜头和演技的问题,同时也将画面和特效进行了进一步的提升,郭导依旧可以打造出一部这样的烂片,真的是排除法找问题的良策———导演、编剧、监制都有问题,很巧 他们是一个人。
作为一个做电影的人,郭导在不讲故事不问逻辑只看颜值只卖男肉的“电影体系”道路上越走越远,但是市场毕竟和导演自己的审美还是有差距。我们可以不喜欢别人喜欢的东西,但是请您不要再把拍给自己看的电影放出来圈钱了……
小时代 爵迹 晴雅集
郭导的电影厉害就厉害在
不仅均分低,而且方差小
但是市场永远都存在,真的是使人感动
不仅想到今天姐妹的话“太久没有看到郭导的男人合集了,今天一开场真的眼前一亮”的确,用养眼这一点吸引眼球自己让郭导骂声载道依旧财源滚滚,也确实,电影如同进餐,沙拉,蒸点,刺身,炖菜,样样都有。消费者也是萝卜青菜各有所爱。地沟油爆炒的猪腰子确实好吃,无需细品,也无关健康,只管大口吃便好,可是吃完除了三高,兴许就是嘴角那拭不净的油花泛着波光。
不得不说,有些东西,是与生俱来的。
在画面美感,配乐烘托,演员演技加持的条件下,为何一部电影依旧可以油腻之极,带着“我就是肉好看”的排面招摇过市?我们不仅反思,电影本身到底意味着什么?讲好一个故事,塑造一个人物,拥有完整的逻辑,以及表达正确的情感。如果依旧很难理解,可以去看看海贼王,如果还是接受不了决定太高深了的话,就去看看猫和老鼠吧。
电影的边际在被模糊化,或许是一个人们习以为常甚至不以为意的事情。我们一边开心的接受一些奇奇怪怪的产品作为电影进入我们的生活,但我们或许真的很难接受马保国老师的《我在英国教武术》作为一本书走入我们的世界。在此,我为马老师打抱不平。毕竟有些人被定义为热点圈钱骗子被央妈封杀,而有些人做了同样的事,他的电影却依旧如火如荼。
前两天看了一个电影公众号质疑《晴雅集》的文章,纯属自己没看懂就胡说八道,在此说说自己的理解,欢迎大家在评论中补充。 1.祸蛇每60年出来一次,被斩杀只是暂时的,因为真身不死不灭。 2.鹤守月是忠行留下来守护女皇的式神(忠行是和女皇认识、动情、告别,并不是公主)。公主之前的身份是女皇,后来因为容颜不老,怕瞒不住才装成18岁的公主,重新回宫,女皇就是个被鹤守月操控的纸人在幕帘后垂帘听政。 3.公主并不是吃了人鱼肉长生不老才有资格作为封印祸蛇的容器,她先吃下祸蛇获得不死之身,后吃人鱼肉获得不老容颜,所以祸蛇不在体内后,她只是不会变老,不是死不了(能被杀死也能自杀)。 4.公主不是因为对忠行的思念才打算再度诞下祸蛇,而是祸蛇到了60年的时间要出来了,而正好这时因为忠行死了,鹤守月开始出现消散症状(他是纸人,已经皮肤变黑,露出纸上的字),所以他想吃下祸蛇获得不死之身,才能完成永远守护芳月的使命。公主太寂寞了,自己活了几百年,也想能有个人永远陪着她,所以同意了鹤守月的计划。后来让祸蛇逃出天都,也是他的想法,根本不是公主的。 但是鹤守月吃下祸蛇后,并没有完全阻止要消散的症状(手臂还有一块变黑的地方没有恢复),所以他才说不够。祸蛇吸收百姓欲望变得很大,鹤守月想带公主逃出天都,浪迹天涯,但是公主在蛇上回头看了一眼,看到祸蛇的破坏性,还有抱着死去孩子坐在地上的母亲那怨恨的眼神,她想阻止鹤守月,所以选择推他下去一起死。 5.所谓“从来都是没有逻辑的为露而露”更是瞎说,鹤守月第一次脱上衣是为了向公主展示他要消散前的症状已经很严重了,以此让公主支持他吃下祸蛇长久陪伴的计划。第二次裸上身是因为他吃下祸蛇,从蛇肚子里出来要变身,身上长出鳞片,请问穿着上衣怎么做刀砍在肩上就有黑色鳞片抵挡的特效?博雅裸上身是因为那时候他已经是朱雀神(真正的博雅在地上躺着),且不说哪个神兽是穿衣服的,就算穿衣服,请问穿着上衣怎么长出翅膀?还是根据需要随时弹出的翅膀?除非是露背装,要不然才是更大的不合逻辑。 6.关于朱雀神兽雕像被毁以后怎么办?神兽雕像是西域门派铸出来的,只要门派在,再铸一个有何难? 7.忠行死后他的式神为什么能自动被晴明所用?因为有个细节被忽略了,晴明拜别师傅的时候,地上的芳月剑压着三张阴阳符咒,两张写着名字,就是忠行的两个式神;一张空白,就是后面晴明给博雅去试探鹤守月的那张。阴阳师有阴阳符咒,就能操控式神应身。 8.“博雅请求做晴明的式神,但战斗一结束,为何两人就立马能恢复平等关系?”这里有两部分构成:1)鹤守月破坏了朱雀神像,造成四象封绝大阵缺了一角,祸蛇准备从这一角逃出天都,所以,博雅用自己的精气元神献祭,点亮朱雀,原理和用妖灵点亮是一样的;2)点亮之后,博雅元神化身朱雀,朱雀神像的功能就是形成大阵进行封堵,想要作战的话,就只能以式神形态进行。 9.关于发妖。发妖和画师原本是一对,但后来画师爱上了年轻时候刚入宫的女皇,为了女皇把发妖杀了,后来发妖一直被鹤守月控制,一直等了60年,在鹤守月和博雅对峙,被博雅手持符咒控制住的时候才摆脱控制出来杀了公主,她不知道公主是不死之身,以为杀了怨念就解了,消失了。 10.关于电影中反复被提到的名字。我们每一个人能够和其他人区分开来的,是名。我们生下来被命名,就和其他婴儿区分开来。如此看起来,我们为自己的名所束缚。在咒术中,必须知道对方真名,才可以施法。芳月这个名束缚了公主,她在千百年来换过无数个身份,芳月是她的本名,也是她爱人呼唤的名字。如果没有了这个名字,她仅只是个封印的工具。有了这个名字,她才有回忆,有爱情,有期待,才能够长久地忍耐下去继续自己的任务。
为啥神仙打架能拳打脚踢20分钟?没蓝了放不出技能是吗??? 我是真的忍不住不吐槽,开局就给我小时代的感觉,以下涉及剧透请警慎观看 1,开局刚集合我和一起看的就知道老阴阳师要死了,然后看表情就知道是谁杀的了。编剧你是个智障吗???哄3岁半小孩呢? 2,前期把杀蛇刀吹上天,结果前期毛用没有最后一击必杀?开挂了??? 3,晴明花天酒地能召唤十来个式神。最后特么就召唤3个还一个比一个废?一个滑滑板的一个画画的一个打雪仗的,玩呢??? 4,既然能特么传送为啥每次要跑来跑去?废蓝吗?? 5,博雅的弓箭只是杀小怪有用是吗?? 6,核心剧情就是一个女人为了保护老百姓然后换了十几个男人最后自杀的故事呗??就这?? 7,就这烂片还整个悬念还想拍续集????? 8,9,10……算了我吐槽不动了,全程废话连篇,台词一点深意没有,要不是我老婆买的票非要给我说游戏改编的我打死也不看郭老板的片!怪不得女人喜欢看,合着是全程露肉就这拿这吸引人呢??满场没几个人还全都在嘲笑吐槽剧情,就这种垃圾电影还有人吹,真的是再烂的片也有傻子买单。还有就是为啥不能给零星???
《晴雅集》上映了。
映前,很多人都不相信郭敬明能把握好这个IP,而映后,居然出来不少人赞美。先是影评人史航在社交媒体上为它打Call。
后是各种自媒体纷纷高呼:这是目前为止,其最棒的作品。更有甚者说,郭敬明从此就要翻身了。
前后风评的巨大落差,勾起了我的好奇心,买了票,就钻进电影院。
看完后,感觉十分搞笑呢!
相较于前段时间那个画面黑布隆冬、动作一卡一卡、剧情干巴巴的《爵迹2》,《晴雅集》确实一度让我有了“消费升级”的感受。
天都城的夜景很美,画面五彩斑斓,祸蛇虚影的特效制作很壮观,赵又廷、邓伦扮相俊美,“基情”互动也挺逗趣,然后居然还有点侦探小悬疑......
这确实是郭敬明职业生涯里最好的一部作品。
但就此翻身,也说的太夸张了。因为,这部片子的毛病简直多到罄竹难书啊!
首先就是从剧情到人物的装腔作势。
四位法师明明已经在前一晚,全部装X亮相过了。第二天,为什么又把他们每个人穿衣服的过程,浓墨重彩特写一遍?这是装上瘾?
再者就是春夏扮演的泷夜法师,为什么演得那么矫揉做作?尤其第一次出场,眼睛瞪得老大,说话阴阳怪气,搞得我一度以为她后面会放大招,结果很快就挂了。
不知道是春夏没演好,还是郭敬明指导她这么演的,反正让人感觉莫名其妙:戏不多,还挺装。
其次也是本片最大问题——后半程叙事的全面崩溃。
晴明和博雅的互动前面都挺好,但在建立情感的关键点,也就是两人进入晴明的回忆,没能真正夯实他们的关系。他俩之所以有矛盾,是因为对人和妖的理念不同,那么应该是继续探讨这个话题,让晴明得以说服博雅。
本以为回忆里会是博雅母亲的内容,因为她被认作狐妖而被人害死,用这个作引子最有说服力。
结果,居然是晴明师父过世的一幕......牛头不对马嘴。
可以说,这直接导致晴明与博雅后来的生死相交是不可信的。
悬疑探案的处理也是如此,前面都挺好,后面不知怎地就绷不住了,正派的晴明像是开了天眼一样,突然啥都知道了,反派的鹤守月也像脑子搭错了一般,计划都还没实施,就全部交待了。
情感线和悬疑线的崩溃,导致后面的叙事,全部都靠嘴炮完成,嘴炮反转剧情,嘴炮煽动感情,叨叨叨的没完,看得脑仁疼。
最滑稽的就是关于名字的梗,开篇就说什么“名字是世上最短的咒”,还以为后面会抖个大包袱,结果一路都是嘴炮啥也没有,只是人物动不动在那里喊“我要让世界记住我的名字”,搞得跟心理不成熟的巨婴似的,蠢透了。
其实,所有这些问题《爵迹》就存在,要说《晴雅集》是个彩色真人版的《爵迹》也不为过。
但由于《晴雅集》的故事要复杂的多,所以它的问题其实更多。
还是叙事,由于文本效率太低,尽管后半程用嘴炮疯狂输出,但有关鹤守月“叛变”的动机还是没能交待,直到高潮部分的打戏都结束了,才用嘴炮打补丁给补全,这说故事的方式真是够笨,而影院里的观众早都坐不住了(亲眼看见),就差大吼一声:你有完没完,叨叨叨的还停不下来了哇!
但即便如此,故事依旧没说清楚。
比如,公主为什么会中毒?谁下的毒?目的是啥?都没交待。咨询了看过原著的朋友,才知道公主是欲望太强,积怨成疾的,如此后面的故事就说得通了,可惜影片这里没能处理好。
又如,晴明一直都练不好守护咒,即便想着自己死去的母亲,也依然练不好,最后居然为了保护博雅,他突然就练成了?这里真的不需要解释一下吗?还是说,郭导就是觉得“基情”比亲情的力量更大?我勒个去。
再如,鹤守月是为了能永久守护公主,才想要通过祸蛇来获取永生,但公主没了祸蛇,她自己就不永生了,那鹤守月永生又有什么用啊?守护尸体?这逻辑是通的吗?
诸如此类的疑(槽)惑(点)真是多到数不胜数,使得剧情几乎成为碎片状,完成度太差了。
然后就是郭敬明的审美,他怎么就那么喜欢让男演员脱衣服,前面鹤守月在那里敞着衣服,我也就忍了,但这么一个特效大片,高潮部分的打戏,你就给我弄俩裸男互殴,我是真的咽不下啊!
而且,还都是那种白白的、瘦瘦的裸男,看了就觉得很污。
观众的眼睛还是雪亮的,《晴雅集》目前在豆瓣的得分就是5.1,根本不及格!
那些说郭敬明就此要翻身的人,真的可以歇歇了。
《晴雅集》,记得要避开哦!
郭敬明就像班上那种自作聪明的孩子,写论文的时候东抄一段,西抄一段,然后重新排列组合揉在一堆,以为别人发现不了自己是copy cat
就这?就这?你什么体系,你不还是肾虚唯美PPT?朋友们,四星是怎么打出来的?我寻思着现在不少网大的人物塑造和情节推进都比《晴雅集》强。没有一个角色使人信服、使人投入感情。叙事基本还是《爵迹》那一套,故作玄虚。场面太小家子气了,除了最开始有点天都城夜景,后面基本都是空城空房间,几个主角分配镜头,世界和世界观都欠展现。大蛇跑出来的混乱街景还能更糊弄点吗?单方面宣布,作为奇幻魔幻电影,《晴雅集》给《封神传奇》提鞋都不配。(专门看了郭敬明推荐的/办首映的通州万达杜比影院,竟然还出了放映事故)
对李诚儒所说的“如坐针毡”有了更深切的体会。
尽管理智告诉我这不可能,但就字面意思上讲,《晴雅集》挺好看的,服装、美术、配乐都很不错。这么个你侬我侬充满仪式感的基片,简直是为表演届凡尔赛大师郭导量身打造的,当凡学电影遇上郭氏美学,一种从量变到质变的化学反应就发生了,各种层面上都契合得天衣无缝,更别说还有裸男战巨蟒了(原谅我邪恶了)。
“你愿意陪我喝一杯青梅樱花酒吗?” 最好看的就是晴明和博雅的对手戏了,我不是说那些打斗戏,而是那些互相挑逗的戏份,还有这个结尾配上邓伦的片尾曲,真的是暧昧到极致。赵又廷到底怎么回事?和哪个男演员合作都能生出CP感来!硬件部分甚至剧本和表演及格了,因为他两的戏份必须加一星。如果高潮部分再稍微节制一点会更好,现在太长感觉有点疲惫。
???郭导真的不要再这样不求上进,弥补人生缺憾,追求自己小公主的梦了好吗
(50/100)归根到底还是郭导的审美意识太差,本应是高潮决斗部分,居然找两个小鲜肉近身赤裸肉搏?这样卖腐真的有必要吗?本来剧情全程靠台词就够笨,台词设计一如既往保持蠢,演员一个比一个机器人,你能想到一个演了十年戏的赵又廷演技居然比第一次演大银幕的邓伦还要拉跨很多吗?故事有原作加持至少还是能看,居然很妖怪推理(?),道具服装还不错,负责背景音乐这块甚至有川井大神超神级发挥,很有古风感。讲真如果导演换成陈凯歌或者徐克,质量至少7/8分,技术粗糙不懂镜头语言都不要紧,你愿意努力,还是可以改进的,但是审美有问题,就是没法救的。
朋友吐槽说 这是郭敬明的诅咒 异性恋都得死 最后活下来的只有男男!啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈
看之前听了很多不同的声音,还有点忐忑,看完放心了。可看。我看过《阴阳师》原作,晴明和博雅的相处就是这样一个憨直一个腹黑,一个傲娇一个宠溺的,他们的日常斗嘴是我的欢乐源泉。这是一个关于名字,关于守护的故事。而且这个守护是相互的,博雅做晴明的式神,晴明就要守护他,而他当然也在守护晴明,助晴明成为一个真正的式神。王子文、汪铎的角色又是另一种守护,汪铎给人很大的惊喜(当然不只是身材……)。文戏的情节有细节有反转,武戏的场面够真实够宏大。PS:看之前脱发是我的心理阴影,看完,发量多变成我的心理阴影了!
奇异博士,异星崛起,甄嬛传,裸男肉搏avi大混杂,郭导演审美始终如一,男宠演技最差戏份最多,每个人都只要我说的够慢我就很有逼格似的,节奏慢的像在电影院里看了一集冗长的电视剧
光膀子打架已经出现人传人现象。
整体是自以为是的华丽与缺少支撑的空洞。这片主要问题在于:节奏太差了,所有角色念台词都有意压低嗓音且故意放慢语速,运镜也是缓慢的摇,而剪辑与转场也突出慢和稳。加上那些拿腔作势的台词,慢条斯理的语速,似乎想要达成一种文绉绉和高雅的气韵吧。但是通篇这种状态,真是太别扭了。尤其是,你还是想做个娱乐片,看久了就会很累。其实能看出郭敬明导演从《小时代》到《晴雅集》这些年的成长,但是,方向似乎不太对。
因为影片名称和内容,也因为邓伦,画面还行,故事一般。(早就看过了,补记录)
1.中国版的Call Me By Your Name,My Name Is 芳月。2.不是把台词说得慢就是演技精湛,这个电视剧误区居然被搬上了大银幕。3.中国电影引以为傲的动作打斗完全被妖魔化,最后的街头痞子肉搏,脚趾扣出一座天都城。4.如果可以2倍速,3倍速看这部片,会给更高分,尿区太多了。5.美伦练练普通话吧,学学台词吧,石家庄口音,还不如丑廷的台词说得顺。
一部只有在强大的资本加持下,具有编剧(文学功底)和绝对掌控欲的导演(自编自导)才能拍出的电影。在当下中国电影语境里,或许真的只有郭敬明才能做到:如何不被资本裹挟,又能表达自己的东西。整部电影在宏大的除妖构思下,实则是两段平行的感情:一段旷世凄美的爱情和一段情真意切的友情。借一部“大片”的外壳来探讨人身上情与欲的冲突,以及人与人之间细微的情感,是少有的。
我那么期待,年度失望😞
小时代5:守护到底之AIの爱。两位男主搅在一起还以为一个成年版一个少年版平行宇宙对对碰呢,买了版权,合法抄袭。BTW:破案就找狄仁杰,一个在结界,一个在拆弹。
电影里的人像一群郭敬明在对话
美术以及配乐很好,发妖亮眼,邓伦肉体不错。太多东拼西凑的情节设计和视觉想象力,感觉可以做一个豆列叫“《晴雅集》参考过的影视作品”。叙事技巧(闪回、平行)和技术(视效、音效等)粗暴叠加毫无章法的结果只能是疲劳空洞(大蛇+肉搏段落像极了爵迹),不过整体对于导演来说已经算是进步了吧,尤其前半部分像模像样。PS:真正的自信是相信自己的创作和观众,而不是全程跟观众说“你看我是不是还挺厉害”。
攻壳片头没少看吧……上次为千寻的感觉请的久石让的赤狐书生是一例,这次请川井宪次,感觉是同样理由,给“这配乐配上这画面怎么怎么眼熟”打“我没抄袭”预防针:“我可请的原版配乐师”这样的感觉。和cg特效的精良都只是说明了资本运作的强大。但大部分时间配乐的感觉还是不在线,显得很糊弄人,或者说,其实是电影的声部,所有的演员那是真的在念台词,没有一点旋律感,一个调到底,就像一群阉了的太监演的群戏。就好像导演不懂得怎么去调和电影作为一个整体给人的立体感知,因为有些单独某个场景拎出来,像告别回忆杀这个场景我感觉就美的不像话,但它在感性情感的层面是个空中楼阁,它并不是那种在它必须存在的时刻自然而然存在的场景,守护的主题太想当然了,完全没能通过双男主的关系经营建立起来,很难让观众去进行移情,让它更进一步。