剧照
更新时间：2023-09-27 00:49
详细剧情
20岁的上流社会男孩哈洛（BudCort巴德•库特饰）对死亡异常迷恋，喜欢伪装自杀吓唬母亲，热衷参加葬礼，甚至购买了一辆灵车。母亲习以为常，却也不堪忍受，因此催促哈洛早日成家，成熟起来。在他人的葬礼上，哈洛认识了79岁的穆德（RuthGordon露丝•高登饰），一个与他有着相同爱好的老妇人，从此走入慕德奇妙多彩的世界。\r\n开朗搞怪的慕德使阴郁的哈洛逐渐开朗，并最终向她展开心扉。哈洛的死亡游戏接连吓跑多个应征女孩，忍无可忍的母亲决定让他参军，他和慕德却设计摆脱了兵役困扰。两个忘年交的朋友越走越近……
长篇影评
1 ) 哈罗德与莫德
在你一次次夸张地模仿
死亡的基本动作
一定不会看见死亡
潜行的清晰脚印
黄昏的海边你把车
停在高高的悬崖上面
你说，她死了
八十岁和着你的十八岁
接下来的那些琴声
和着垂钓黄昏的人
早已埋在了地下
还有她不曾青春的容颜
从此不再有人恸哭
也许仅仅剩下一只鸟
你总该懂得些什么了
好似从未有过的秘密
2 ) 爱无边界
我想对很多人来说这部1971年由美国派拉蒙公司出品的电影绝对是陌生的，片名也不很吸引人，但就是这样一部电影让我感受到了一种从未感受到的力量。偶尔在一本关于电影的书上知道这部片子，然后就很想能够找来看，终于在一个阳光明媚的下午，我一个人坐在电脑前看完了它，悲伤之外更多的是温暖是感动。感动于一个十八岁少年与一个八十岁老太婆之间的真挚爱情，感动于生命在绚烂时所焕发出的光彩。
Harold是一个生活在富有家庭的小小少年，可是他却一点也不喜欢自己生活的这个世界，他唯一有兴趣的就是死亡。从中学时代开始Harold就不止一次地尝试了各种各样的自杀方式，爆炸、上吊、溺水、自焚；手枪、匕首、长刀；一次比一次逼真，一次比一次恐怖。他的脸上没有表情，苍白忧郁，眼睛里是绝望的寒光，尽管他才十八岁，但从他身上散发的气味恐怕比垂暮的老人还有腐朽。他的母亲从最初感到崩溃到后来完全习以为常，这个可怜的母亲一点也不明白自己的儿子到底想要什么。Maude就完全不一样了，她是一个即将年满八十岁的贫穷老太太，但她的活力却让人觉得她还是一个充满激情和活力的青春美少女。她随意地偷车，在高速路上奔驰，她高声地唱歌，纵情地舞蹈，她说她希望自己是一株向日葵，她热爱所有的生命。Harold和Maude唯一的共同点就是他们都喜欢参加葬礼，他们也是在葬礼上相识的。只是他们一个是因为厌倦生命，一个是因为热爱生。就是这样两个人走到了一起，并且产生了一段不可思议的爱恋。Maude的活力将Harold带入了另外一个世界，那里花香鸟语，那里浪漫温情。于是少年开始爱了，他要和这个可爱的女人永远在一起，他要娶她，毫不犹豫。少年把他的决定告诉他的母亲，她的母亲错愕得几乎要疯掉，自己的儿子竟然要娶一个即将腐烂的身体。影片的最后，是最为华美的也最为悲伤的。在Maude八十岁生日那天也就是二人结婚的当天，Maude告诉Harold，自己已经服药了，午夜之后就要离开，她要在生命最为绚烂的时候幸福地投奔死神。因为她曾经说过，她要在最美好的时候死去。可少年无法接受，他尽全力挽救这个他已经挚爱的生命，但是医生没能留住女人的生命，两个相爱的人永远的分离了。少年擦干眼泪驾着自己心爱的葬礼车，飞奔在远离城市的道路上，，他将车驶进了大海，那个厌弃生命的从前他要亲手埋葬掉。最后我们看到少年拿着女人送给他的琴，一路弹奏着，一路歌唱着，走向远方……
一个尚未成熟的少年如何会爱上一个就要走进坟墓的老女人？这个问题估计很多人都会问。但当你看完这部电影的时候你一定不会再有疑问，因为爱无边界。
Harold是一个生活在富有家庭的小小少年，可是他却一点也不喜欢自己生活的这个世界，他唯一有兴趣的就是死亡。从中学时代开始Harold就不止一次地尝试了各种各样的自杀方式，爆炸、上吊、溺水、自焚；手枪、匕首、长刀；一次比一次逼真，一次比一次恐怖。他的脸上没有表情，苍白忧郁，眼睛里是绝望的寒光，尽管他才十八岁，但从他身上散发的气味恐怕比垂暮的老人还有腐朽。他的母亲从最初感到崩溃到后来完全习以为常，这个可怜的母亲一点也不明白自己的儿子到底想要什么。Maude就完全不一样了，她是一个即将年满八十岁的贫穷老太太，但她的活力却让人觉得她还是一个充满激情和活力的青春美少女。她随意地偷车，在高速路上奔驰，她高声地唱歌，纵情地舞蹈，她说她希望自己是一株向日葵，她热爱所有的生命。Harold和Maude唯一的共同点就是他们都喜欢参加葬礼，他们也是在葬礼上相识的。只是他们一个是因为厌倦生命，一个是因为热爱生。就是这样两个人走到了一起，并且产生了一段不可思议的爱恋。Maude的活力将Harold带入了另外一个世界，那里花香鸟语，那里浪漫温情。于是少年开始爱了，他要和这个可爱的女人永远在一起，他要娶她，毫不犹豫。少年把他的决定告诉他的母亲，她的母亲错愕得几乎要疯掉，自己的儿子竟然要娶一个即将腐烂的身体。影片的最后，是最为华美的也最为悲伤的。在Maude八十岁生日那天也就是二人结婚的当天，Maude告诉Harold，自己已经服药了，午夜之后就要离开，她要在生命最为绚烂的时候幸福地投奔死神。因为她曾经说过，她要在最美好的时候死去。可少年无法接受，他尽全力挽救这个他已经挚爱的生命，但是医生没能留住女人的生命，两个相爱的人永远的分离了。少年擦干眼泪驾着自己心爱的葬礼车，飞奔在远离城市的道路上，，他将车驶进了大海，那个厌弃生命的从前他要亲手埋葬掉。最后我们看到少年拿着女人送给他的琴，一路弹奏着，一路歌唱着，走向远方……
一个尚未成熟的少年如何会爱上一个就要走进坟墓的老女人？这个问题估计很多人都会问。但当你看完这部电影的时候你一定不会再有疑问，因为爱无边界。
3 ) 死亡是不是跟爱一样，都是诞生的先决条件。
再一次重现我熟悉的杜拉斯和雅恩的爱情经历，不过这一次更加彻底与决绝。１８岁的哈罗德和８０岁的莫德相遇在墓地。
实在抱歉，我一直找不到一种更好的叙述方式来讲述这部影片，于是只能如此平淡无奇的开头。
世间的任何一例爱情在他人都是平淡，哪怕当事人觉得早已水深火热不可自拔。
在观看这部影片之前，恐怕很多人会以为这又是一种变态的情感，１８岁的孩子和８０岁老人的忘年恋。
１８岁的哈罗德像一个迟暮的老人，厌倦一切，一心沉湎于死亡的快感中，无时无刻都在演绎死亡，在这个过程中逃避自己的母亲，以及母亲给他介绍的女朋友们。他参加葬礼，只是因为喜欢死亡的气息。
他的身上，已经没有了生的勇气和力气。他假自杀，并乐此不疲。哈罗德悬而未决的生命遭遇到了莫德，必定是一场最快速的飞行。
电影故事的戏剧性注定了８０岁的老人莫德必定是一个很HIGH的人，影片中的老人，超越年龄感的身体素质与优良的精神面貌让人惊愕。她也喜欢参加葬礼，但是目的却在于提醒自己生之快乐。她的脸上永远写满了
少女般憧憬。当然只是建立在她近距离经历过死亡（曾为纳粹集中营幸存者）所了解到的生的困难及珍贵。
当年的杜拉斯和雅恩，始于雅恩对杜拉斯的崇拜。他熟读她的每一个作品，知道怎么样说话才会让她觉得开心。就算他是一个同性恋，也不再去看任何一个漂亮的男侍应一眼了。
而哈罗德和莫德，则是出于另一种感情的依赖。并不是每一个老少恋，都是恋XX（xx代指一切可以替代的长辈）情节，这部影片中，哈罗德并没有把莫德当作自己母亲或者祖母或者任何一个女性角色的化身。
他爱的是她的精神抖擞，她所特有的年迈的青春。
影片在讲述他们之间的恋爱过程时，和任何一对情侣一般，是互相的不确定开始，终于真心的爱恋。如果仅仅是讲这一些，那这部影片就只是一个美丽的爱情故事而已。没有任何的人文关怀价值。事实上，在整部影片
莫德扮演了哈罗德灵魂导师的作用。这个倒是在很多影片中有所表现，女性作为精神拯救的一方出现在男性身边，积极的劝慰其振作起来。
哈罗德沉迷在毁灭的快感中，喜欢废墟的破败，而莫德喜欢看绿色植株在温室里面，多么美好，可以看到他们出生，成长，开花，结果。哈罗德拒绝一切外界，和母亲的关系疏离陌生，而莫德自然的融入这个社会自由自在。哈罗德喜欢灵车，喜欢灵车的颜色，而莫德喜欢高而且简单的向日葵。
“即使在你生命中最坏的时刻，你都可以看到诸如海鸥这样自由的美丽象征。”
这是一个１８岁年龄的老人，和一个８０岁年龄的孩子所发生的故事。
这个诞生。是说的重生。自我的重生。
《泰坦尼克》之所以让所有人热泪盈眶，就在于杰克死去的一刻，若丝并没有一同殉情。她勇敢的活下去了，在爱人的死亡面前，她继续爱着，获得了重生。这是勇敢者的事迹，有几个人敢于在爱人消失后还能孤单活下去。我想。或许我做不到。很多人都做不到。在这一个瞬间，我倒是更加宁愿我先死去。比他先死去。在时间的名义之下，死比爱容易百倍。
影片的结尾，是莫德在８０岁生日的当天，自己吃下了安眠药要结束自己的生命。哈罗德在知晓莫德死去后，一个人开着车狂奔在黄沙飞舞的路上，一个远景，看到他的车席卷一阵风沙冲下悬崖，海浪拍打黑色的礁石。从观影习惯来讲，观众们大都以为哈罗德也自杀身亡。可是镜头在这时慢慢推近，上摇，在一个长长的心理停顿之后，依然一个远景，可以模糊看到一个人影站立在悬崖边上，慢慢拉近镜头，瘦弱的哈默德怀抱莫德给他的琴看着脚下的大海，然后边弹着歌不成调的曲子跳着走掉了。
有人说，这是个悲剧结为，不过处理尚有瑕疵。不知道他说的这个悲剧是指莫德的死去还是哈罗德的孤单一人。
我却认为这是一个相当温情的结尾，哈罗德在真爱死去的时候，感知到了真正生存的意义。他要勇敢的活下去，哪怕是一个人。影片结束在他一个人的背影上，这样一个疯狂的爱人死去后，他们之间隐忍美好的爱情才刚刚步入正题。
这样的一个结尾，让一个简单的爱情，变成了一个讲述生命的故事。死亡与爱。重生与自我意识的苏醒。生命的稀疏平常与弥足珍贵。真挚的热爱一切。
这样的一个结尾，让我如此感动。
最后。用一句我喜欢的词结束——最是人间留不住。朱颜辞镜花辞树。爱就爱吧，哪管爱比死更冷。
实在抱歉，我一直找不到一种更好的叙述方式来讲述这部影片，于是只能如此平淡无奇的开头。
世间的任何一例爱情在他人都是平淡，哪怕当事人觉得早已水深火热不可自拔。
在观看这部影片之前，恐怕很多人会以为这又是一种变态的情感，１８岁的孩子和８０岁老人的忘年恋。
１８岁的哈罗德像一个迟暮的老人，厌倦一切，一心沉湎于死亡的快感中，无时无刻都在演绎死亡，在这个过程中逃避自己的母亲，以及母亲给他介绍的女朋友们。他参加葬礼，只是因为喜欢死亡的气息。
他的身上，已经没有了生的勇气和力气。他假自杀，并乐此不疲。哈罗德悬而未决的生命遭遇到了莫德，必定是一场最快速的飞行。
电影故事的戏剧性注定了８０岁的老人莫德必定是一个很HIGH的人，影片中的老人，超越年龄感的身体素质与优良的精神面貌让人惊愕。她也喜欢参加葬礼，但是目的却在于提醒自己生之快乐。她的脸上永远写满了
少女般憧憬。当然只是建立在她近距离经历过死亡（曾为纳粹集中营幸存者）所了解到的生的困难及珍贵。
当年的杜拉斯和雅恩，始于雅恩对杜拉斯的崇拜。他熟读她的每一个作品，知道怎么样说话才会让她觉得开心。就算他是一个同性恋，也不再去看任何一个漂亮的男侍应一眼了。
而哈罗德和莫德，则是出于另一种感情的依赖。并不是每一个老少恋，都是恋XX（xx代指一切可以替代的长辈）情节，这部影片中，哈罗德并没有把莫德当作自己母亲或者祖母或者任何一个女性角色的化身。
他爱的是她的精神抖擞，她所特有的年迈的青春。
影片在讲述他们之间的恋爱过程时，和任何一对情侣一般，是互相的不确定开始，终于真心的爱恋。如果仅仅是讲这一些，那这部影片就只是一个美丽的爱情故事而已。没有任何的人文关怀价值。事实上，在整部影片
莫德扮演了哈罗德灵魂导师的作用。这个倒是在很多影片中有所表现，女性作为精神拯救的一方出现在男性身边，积极的劝慰其振作起来。
哈罗德沉迷在毁灭的快感中，喜欢废墟的破败，而莫德喜欢看绿色植株在温室里面，多么美好，可以看到他们出生，成长，开花，结果。哈罗德拒绝一切外界，和母亲的关系疏离陌生，而莫德自然的融入这个社会自由自在。哈罗德喜欢灵车，喜欢灵车的颜色，而莫德喜欢高而且简单的向日葵。
“即使在你生命中最坏的时刻，你都可以看到诸如海鸥这样自由的美丽象征。”
这是一个１８岁年龄的老人，和一个８０岁年龄的孩子所发生的故事。
这个诞生。是说的重生。自我的重生。
《泰坦尼克》之所以让所有人热泪盈眶，就在于杰克死去的一刻，若丝并没有一同殉情。她勇敢的活下去了，在爱人的死亡面前，她继续爱着，获得了重生。这是勇敢者的事迹，有几个人敢于在爱人消失后还能孤单活下去。我想。或许我做不到。很多人都做不到。在这一个瞬间，我倒是更加宁愿我先死去。比他先死去。在时间的名义之下，死比爱容易百倍。
影片的结尾，是莫德在８０岁生日的当天，自己吃下了安眠药要结束自己的生命。哈罗德在知晓莫德死去后，一个人开着车狂奔在黄沙飞舞的路上，一个远景，看到他的车席卷一阵风沙冲下悬崖，海浪拍打黑色的礁石。从观影习惯来讲，观众们大都以为哈罗德也自杀身亡。可是镜头在这时慢慢推近，上摇，在一个长长的心理停顿之后，依然一个远景，可以模糊看到一个人影站立在悬崖边上，慢慢拉近镜头，瘦弱的哈默德怀抱莫德给他的琴看着脚下的大海，然后边弹着歌不成调的曲子跳着走掉了。
有人说，这是个悲剧结为，不过处理尚有瑕疵。不知道他说的这个悲剧是指莫德的死去还是哈罗德的孤单一人。
我却认为这是一个相当温情的结尾，哈罗德在真爱死去的时候，感知到了真正生存的意义。他要勇敢的活下去，哪怕是一个人。影片结束在他一个人的背影上，这样一个疯狂的爱人死去后，他们之间隐忍美好的爱情才刚刚步入正题。
这样的一个结尾，让一个简单的爱情，变成了一个讲述生命的故事。死亡与爱。重生与自我意识的苏醒。生命的稀疏平常与弥足珍贵。真挚的热爱一切。
这样的一个结尾，让我如此感动。
最后。用一句我喜欢的词结束——最是人间留不住。朱颜辞镜花辞树。爱就爱吧，哪管爱比死更冷。
4 ) 伟大电影，简单爱：Harold and Maude（1971）
看到一部伟大的电影“Harold and Maude”，三十多年前的片子。
开始就有两个世界：哈洛德的世界，和玛德的世界。
哈罗德的世界充斥着虚伪，母亲戴假发出场，暗示着她的诸多表里不一，她喜欢应酬，自以为是，对孩子的内心世界漠不关心，还有超强的控制欲。她拥有物质的一切，却没有灵魂，当然，她不会喜欢一个有灵魂的哈罗德。
哈罗德备感无聊，他深深地厌倦了这生命，这世界，太无聊虚假，太不值得去存活，他恶作剧，一次次地装死，上吊，溺水，枪击，一切都几可乱真，但骗不了他的母亲，她知道他没有最后的勇气。
他唯一喜欢的是葬礼。也许，是因为他喜欢死亡。他渴望另一个世界是真情的，真实的。
在葬礼上他第一次遇到了玛德，一个将近80岁的疯老太太。她在葬礼上，在教堂里，衣着鲜艳，大啃苹果，频繁偷车，一切有悖常人的举动，吸引了哈罗德的注意。
于是，他们相识了。老太太偷车，驾轻就熟，在警察眼皮下偷了一辆换一辆；飙车，疯狂无比，气得警察吹胡子瞪眼。哈罗德逐渐走进她的世界，她似乎不遵守很多规则，已经到了老不逾矩的境界：她偷回宠物店的小动物，把他们放掉；她偷市区的小树，种回森林；她教给哈罗德唱歌，跳舞；她穿日本的和服，头上插银色的簪子；她给一个老人做裸体模特，她自信自己的美丽。她说她最喜欢向日葵。在一大片雏菊花丛里，她告诉他没有两朵花儿是相同的，每一朵都有自己的不同之处。
她看透了这个世界的虚伪，她只要真实，自我地活着。她激情燃烧，纵情歌舞，不在乎那些规则，甚至法律，道德，在她，都已经不算什么了，唯有一颗赤子之心。
她对生命的热爱强烈地吸引、影响着哈罗德。她说她每天都要尝试些新的东西。Give me the "L" 、Give me the "I" 、Give me the "V" 、Give me the "E"， GIVE ME THE LIVE
她张扬生命，她是生命的象征，嗅觉，听觉，视觉，她一点点地给男孩打开这个世界，是真实的，美丽的，虽然有痛苦，却丰富，值得我们活一次，再活一次。
在一个明媚的清晨，哈罗德内心充满快乐，I think I see the light coming to me,coming through me giving me a second sight.So shine, shine, shine,shine, shine, shine,shine, shine, shine.我想我看到了光，那么闪亮，那么闪亮
其实，导演完全可以让哈罗德爱上一个年龄相当的真诚质朴的女孩，但是，有谁能比一个经历了诸多苦难的80岁的老人更明白人生？ 又有什么让哈罗德爱上这个牧师说的“干瘪的”“松弛的”“下垂的”却充满生命力的她，更有震撼力？
这部1971年的作品太棒了，没有时代的界线。
男主角长着张娃娃脸，却是一个20岁的小伙子。两个人表演张弛有度，把握精准。
我一度以为玛德是个鬼魂，出来为哈罗德指路，然后离去。但是她竟然真的是一个现世的人，以死亡告终。
她走掉，他重生，继续生活的美好，活着的美。
电影的配乐也是无以伦比。开头有一段《绿袖》配乐。后面常有小片的大片的背景歌曲出现。后来知道大部分为Cat Stevens捉刀。是我喜欢的那种乐曲，我喜欢的歌和乐手都在那个年代啊，鲍勃迪伦，保罗西蒙，西蒙与加芬克尔，-------迷人的，民谣，吉他。
And if you want to be me, be me
And if you want to be you, be you
'Cause there's a million things to do
You know that there are
开始就有两个世界：哈洛德的世界，和玛德的世界。
哈罗德的世界充斥着虚伪，母亲戴假发出场，暗示着她的诸多表里不一，她喜欢应酬，自以为是，对孩子的内心世界漠不关心，还有超强的控制欲。她拥有物质的一切，却没有灵魂，当然，她不会喜欢一个有灵魂的哈罗德。
哈罗德备感无聊，他深深地厌倦了这生命，这世界，太无聊虚假，太不值得去存活，他恶作剧，一次次地装死，上吊，溺水，枪击，一切都几可乱真，但骗不了他的母亲，她知道他没有最后的勇气。
他唯一喜欢的是葬礼。也许，是因为他喜欢死亡。他渴望另一个世界是真情的，真实的。
在葬礼上他第一次遇到了玛德，一个将近80岁的疯老太太。她在葬礼上，在教堂里，衣着鲜艳，大啃苹果，频繁偷车，一切有悖常人的举动，吸引了哈罗德的注意。
于是，他们相识了。老太太偷车，驾轻就熟，在警察眼皮下偷了一辆换一辆；飙车，疯狂无比，气得警察吹胡子瞪眼。哈罗德逐渐走进她的世界，她似乎不遵守很多规则，已经到了老不逾矩的境界：她偷回宠物店的小动物，把他们放掉；她偷市区的小树，种回森林；她教给哈罗德唱歌，跳舞；她穿日本的和服，头上插银色的簪子；她给一个老人做裸体模特，她自信自己的美丽。她说她最喜欢向日葵。在一大片雏菊花丛里，她告诉他没有两朵花儿是相同的，每一朵都有自己的不同之处。
她看透了这个世界的虚伪，她只要真实，自我地活着。她激情燃烧，纵情歌舞，不在乎那些规则，甚至法律，道德，在她，都已经不算什么了，唯有一颗赤子之心。
她对生命的热爱强烈地吸引、影响着哈罗德。她说她每天都要尝试些新的东西。Give me the "L" 、Give me the "I" 、Give me the "V" 、Give me the "E"， GIVE ME THE LIVE
她张扬生命，她是生命的象征，嗅觉，听觉，视觉，她一点点地给男孩打开这个世界，是真实的，美丽的，虽然有痛苦，却丰富，值得我们活一次，再活一次。
在一个明媚的清晨，哈罗德内心充满快乐，I think I see the light coming to me,coming through me giving me a second sight.So shine, shine, shine,shine, shine, shine,shine, shine, shine.我想我看到了光，那么闪亮，那么闪亮
其实，导演完全可以让哈罗德爱上一个年龄相当的真诚质朴的女孩，但是，有谁能比一个经历了诸多苦难的80岁的老人更明白人生？ 又有什么让哈罗德爱上这个牧师说的“干瘪的”“松弛的”“下垂的”却充满生命力的她，更有震撼力？
这部1971年的作品太棒了，没有时代的界线。
男主角长着张娃娃脸，却是一个20岁的小伙子。两个人表演张弛有度，把握精准。
我一度以为玛德是个鬼魂，出来为哈罗德指路，然后离去。但是她竟然真的是一个现世的人，以死亡告终。
她走掉，他重生，继续生活的美好，活着的美。
电影的配乐也是无以伦比。开头有一段《绿袖》配乐。后面常有小片的大片的背景歌曲出现。后来知道大部分为Cat Stevens捉刀。是我喜欢的那种乐曲，我喜欢的歌和乐手都在那个年代啊，鲍勃迪伦，保罗西蒙，西蒙与加芬克尔，-------迷人的，民谣，吉他。
And if you want to be me, be me
And if you want to be you, be you
'Cause there's a million things to do
You know that there are
5 ) 沉重话题下涌现的勃勃生机
（老师上完鉴赏课过来假装自己很厉害） 经典邪典电影之一，据说是很多人越看越喜欢的电影。最有趣的其实就是少年的设定吧，痴迷死亡的少年和集中营的幸存者慕德（住在火车里以及手臂上的刺青） 大家讨论对老少恋的不同观感，但我觉得就是很romantic 啊。且最重要的是电影探讨的是用力生活，尽情热爱生命的主旨，谁会不爱慕德呢？ 影片中的画面充满了生与死的对比反差。慕德代表生命 不断出现的树即是生命 ，🍎即生命，黄色的雨衣和雨伞即生命，跑步的人，游行的队伍也是生命的象征。而哈洛则代表死亡，墓地、灵车也是死亡。最经典的一幕莫过于，墓地的一角，然后more and more，不断扩大，像茫茫的海洋。而镜头又从一束小花回到rows of flowers和广阔的绿色原野。 一直记得慕德涂着粉紫色的眼影，住在鲜花中的仙女，穿过蓝色，黄色，戴过围粉色的围巾，喜欢飙车，喜欢画画，藐视权威。她将哈洛送给她的定情之物，扔进了水塘然后说这样我永远知道它在什么地方了。慕德坚持要救的小树就是她坚持要拯救的哈洛。
慕德一直都在尝试教哈洛L-I-V-E的真谛，教他five senses打开自己的感官，触觉，嗅觉，听觉，味觉，视觉。
音乐即生命，哈洛在她的带领下也学着弹奏古琴和跳舞。最终哈洛摔烂了他的灵车，意味向死亡告别，并在山岗上弹奏起快乐自由的音乐。
6 ) 《哈奥德与茂迪 》
哈尔·艾希比（Hal Ashby）也是美国70年代的一个很有个性的导演了，早年是好莱坞著名的剪辑师，因《恶夜追辑令》还拿过奥斯卡最佳剪辑金像奖。之后转行做导演，因其独特的喜剧片风格，在70年代的美国电影圈也是屡有佳作。
与简－方达合作的《返乡》由于剧本出色，在很多剧本写作书上都有介绍。而另一部与著名演员彼得－塞勒斯合作的《在那边》，凭借彼得塞勒斯精彩的幽默冷处理，得到了异常神奇的效果，为个人心中最爱的佳作之一。
而这次的这个《哈洛德与茂德》拍摄于1971年，为其早期作品，也是美国著名的一部CULT。并被许多人奉为经典。
电影开头，镜头一直控制不拍演员的头部，只是随着演员的走动移动而已，通过演员的动作，可以了解到这是一个十分有教养的人。镜头规则，对称，甚至有些刻板，也应是在烘托这个家庭的沉闷和守旧。以及孩子所受的一些相对刻板的教育，这对观众之后了解人物的性格成因有很大的帮助。
不过作为CULT片，电影一定不会如此普通的，年轻的哈洛德当着母亲的面上吊，吊得口吐白沫，而母亲却无动于衷，继续忙着自己的事，。之后，每天哈洛德都会用这种方法去自杀，常常是弄得一身是血，但却丝毫不会引起母亲的注意。
哈洛德是需要被拯救的，他对死亡异常的迷恋，除了每天用各种方法自杀，还有就是非常喜欢参加葬礼。他母亲也尝试通过一些方法治疗他，可无论是心理医生，神父，还是他那个当军官的叔叔，都改变不了他。终于，他遇上了老太太茂德，茂德是个即将80岁的老太太，不过这个老人的心态却并不很老，她会去偷汽车，跟警察飙车，更多的疯狂，倒是更像比哈洛德还年轻。
哈洛德用各种恶作剧的方法吓跑了来相亲的女孩，最终他和老太太相爱了，虽然他们年龄相差60岁。老人选择了自杀，哈洛德终于找到了生命的意义。
属于很搞的电影，很多恶搞段落，加上极品老少恋，还是可以看看的。不过影像上比较阴暗和朦胧，而且镜头稍显刻板。也许有些人不喜欢
与简－方达合作的《返乡》由于剧本出色，在很多剧本写作书上都有介绍。而另一部与著名演员彼得－塞勒斯合作的《在那边》，凭借彼得塞勒斯精彩的幽默冷处理，得到了异常神奇的效果，为个人心中最爱的佳作之一。
而这次的这个《哈洛德与茂德》拍摄于1971年，为其早期作品，也是美国著名的一部CULT。并被许多人奉为经典。
电影开头，镜头一直控制不拍演员的头部，只是随着演员的走动移动而已，通过演员的动作，可以了解到这是一个十分有教养的人。镜头规则，对称，甚至有些刻板，也应是在烘托这个家庭的沉闷和守旧。以及孩子所受的一些相对刻板的教育，这对观众之后了解人物的性格成因有很大的帮助。
不过作为CULT片，电影一定不会如此普通的，年轻的哈洛德当着母亲的面上吊，吊得口吐白沫，而母亲却无动于衷，继续忙着自己的事，。之后，每天哈洛德都会用这种方法去自杀，常常是弄得一身是血，但却丝毫不会引起母亲的注意。
哈洛德是需要被拯救的，他对死亡异常的迷恋，除了每天用各种方法自杀，还有就是非常喜欢参加葬礼。他母亲也尝试通过一些方法治疗他，可无论是心理医生，神父，还是他那个当军官的叔叔，都改变不了他。终于，他遇上了老太太茂德，茂德是个即将80岁的老太太，不过这个老人的心态却并不很老，她会去偷汽车，跟警察飙车，更多的疯狂，倒是更像比哈洛德还年轻。
哈洛德用各种恶作剧的方法吓跑了来相亲的女孩，最终他和老太太相爱了，虽然他们年龄相差60岁。老人选择了自杀，哈洛德终于找到了生命的意义。
属于很搞的电影，很多恶搞段落，加上极品老少恋，还是可以看看的。不过影像上比较阴暗和朦胧，而且镜头稍显刻板。也许有些人不喜欢
叛逆嬉皮导演哈尔阿什比，加新好莱坞御用古怪少年Bud Cort，这部片真是“诡异小清新”的鼻祖啊，迷恋死亡和自杀的少年，“爱上”了神经又天真的阿婆... 不过本片当年票房惨败，原因竟然电影里自己说了，“这种少年操了他祖母的设定实在让人想吐啊”。。。
他送她一枚刻了字的硬幣作禮物：「我愛妳。」她說：「我也愛你。」然後隨手把它丟進海裡去：「這樣我就永遠都知道它在哪裡。」
货真价实的邪典电影， 如果你对邪典电影理解正确的话。 除了影片对亚文化的关注， 它其实是一部不折不扣的喜剧片， 全场我爆笑了十余次， 几个恨铁不成钢的叔叔对哈罗德的劝解让我大笑了一分钟之久。
这种电影，怪胎，自毁倾向，比死还让人心碎的结局，以及那些音乐，我给十颗星～
好酷的娭毑！世界因怪咖而米粒！中心思想：if u want to sing out，sing out；if u want to be free，be free；如果你还不够怪咖，那估计是因为你不够诚实。ps：这就是传说中性格、性格、性格型恋爱的典范。pps：【男：Maude，do u pray？女：No，i communicate。男：With god？女：With life！】
这简直就是俩sb。尤其是那老太太。
刚看时觉得太做作，后来发现还挺可爱的～太不像一个美国电影，很伦敦。赞剪辑、摄影、造型、家居（东方艺术的融入）！喜欢慕徳家里的阴道装置。BTW，海鸥可不是什么高贵的鸟类。哼！
70年代最好的电影之一 属于70年代电影那股特有的味道 如此不靠谱的故事在影像中展现的是如此的优雅流畅自然。古典美轮美奂的cult电影。
迷恋自杀和死亡的古怪少年，与喜欢收集的有趣老奶奶，产生了一段微妙的不可言说感情。与其说是忘年之交，不如说是两个游离在主流社会价值规范之外的灵魂的意外相遇。记得之前看过一部韩国电影，讲述的是一个老态龙钟步入晚年的男人和一个十几岁的少女的畸恋，怎么换了性别大家都说变态了呢？【哔哩哔哩】
本月最喜爱电影，实在太太太好笑了。老少间奇特有趣的相濡以沫啊，一起拥吻死亡的感觉一定很美。原声超赞，像看到一群60年代的鸽子飞过。
老太太和小青年的爱情。最好的畸形恋电影还是马勒的《好奇心》，一看完类似的题材总会回想下这部。
哎整个六七十年代就是被你们这帮矫情的嬉皮搞坏的。
75岁高龄古灵精怪小丫头手把手教你什么是诱惑 忘年恋的根本其实就是人老心不老 慕德虽然外表与harold不搭 但穿得花花绿绿 住火车皮房子 家里摆满了稀奇古怪的小玩意儿 以及为艺术献身顺带诱惑了男主 不经意间将禁忌与反差萌点拉满 嬉皮男主手到擒来 但看得实在太愉悦了 墓地打喷嚏 偷车戏和百无禁忌更让人觉得 年老反而有更多自由 只要不被那个肉身所限制 思维解放了 想过什么样的生活都是可以的，这也是慕德教给harold的 特别正能量 结尾的吐槽也笑喷了 以及cat stevens不错
8.5/10 H&M用一种近乎怪诞的黑色幽默以及一种近于任性的业余精神（willful amateurism）展现了独属于60年代的对自由精神的向往与充满乐观精神的希望——恰如片中一首配乐唱道的——"if you want to sing out, sing out; if you want to be free, be free..."。影片探讨了一个最根本意义的come out of closet的问题：面对每个人的人生与命运，是妥协还是抗争（conformity or not）；而影片探讨这一沉重且严肃问题的方式是轻松的，甚或于是有些轻佻的——或许可以将这种风格选择视为某种沉重太满后的溢出。在观影至一半时仍然会以为H&M仅仅是忘年之交的关系；待到后半段才意识到原来本片是一部关于忘年恋的电影。
Hal Ashby / Cat Stevens / Ruth Gordon / 小Bud Cort 你們合夥殺了我吧，把我叫醒了就爲告訴我永遠這麽沉睡下去？？
太喜欢了，一对忘年交、祖孙恋真打动人，多愁善感、文艺神秘、情绪化的嬉皮风气，60、70年代老电影胶片质感，朦胧诗意清澈明快，和《毕业生》《爱情故事》《两小无猜》《莫斯科不相信眼泪》《资产阶级的审慎魅力》《我们不能白头到老》等一样值得反复观摩。
装逼电影，，装啊装，，一点都不酷那些伎俩，，就猜小清新会喜欢，，果真一看评论，，安妮宝贝推荐，，我的妈呀，，喜欢的人一定也很喜欢《天使艾米丽》吧？？
I wish I could believe in this type of relationship, if it is called relationship.
意外的“乾淨”，“廚師”Hal Ashby燉的一鍋另類雞湯，實則入口順滑不油膩，WesAnderson和Jaco van Dormael應該都有偷師。我在新的短篇合集中也預備講一個將死兩人之間的故事，現在看來，這部電影說完了所有我想說的。
論cult，無出其右者