海云台

一。

海啸前，我们是对离异的夫妇。女儿，则是我们在这个世界上的唯一联系。虽然我只能听到不明真相她，喊我的那句叔叔。噢，对了，我还有个比我帅又年轻很多的情敌，这个世界还有比这些更惨的事吗？

有时候真希望自己不是地质专家，而是个爱情专家。

写到此，我就感觉，凭这开头怎么也该是部情感大剧吧。其实也就是部标准的韩剧式电影。你有没有想象过，当韩剧遇上灾难片，这次必得以死来句读不可了。

以死句读。。。。。。于是，在城市的最中央，海啸向我们狂奔而来。。。。。。那个时候，我反而觉得这场倾城的灾难挽救了我们破裂的爱情。镜头浪漫至死，我和她在这座城市楼顶的最后拥抱，背景便是那正朝我们追来的高十几米的海浪。

虽然我不是感性的爱情专家，但我要说，和你相拥的那刻，世界末日也并不可怕。

二。

亲爱的，你可相信这个世界上真有海的王子存在？
那天我跌落海里，你朝我游来的那刻，冰冷的海水也突然温暖了起来。
如果每段爱情都要有个缘由，我想你一定是被派来做我守护天使的。
不然为何每次的落水，你都会在那里？
当你割断救命的绳索，笑着把活命的机会留给别人的时候，
我知道我的爱也已随着你被海浪一起卷走。
我见过一场海啸，
还有你的微笑。。。。。。

三。

夜幕，深海，一场烟花的时间。
本来以为我们好不容易的爱情会从这里开始。
可是还没等来那象征同意的红色丝巾，一场灾难突然来袭。
我们拉着手在这座城市里狂奔，死神在我们身后紧追不舍。
如果血债一定要血债偿的话，
我想你代替我好好地在这世界活下去应该是我最好的偿还。
可是，最后你却死死地拉住了我。。。
海水让这座城市倾倒，
一场海啸却化解了我们的恩怨。
我们在海水退去的残垣断壁相遇，
开始了新的生活。

       一般这种灾难性的电影都是好人不长命的，就像剧中的金教授夫妇还有勇于救人的正植弟弟，而且这种灾难剧中就算大团圆了，真正的情况应该是很惨的，能生还的人太少了，像剧中那些在大桥上还能生还的人，真的是奇迹了。其实灾难是难以避免的，我们人类一是对灾难的防范意识还不够强，二是对于灾难的防范办法也不多，人还无法与大自然抗衡。剧中更多的还是在灾难面前人与人之间的那种感人的亲情。那位母亲不是给儿子买鞋也不会死去，而儿子对母亲的关心还不屑一顾，等亲人失去之后才懂得珍惜。人在大自然面前是多么脆弱啊。

                同为灾难片，韩国尹齐均导演的《海云台》的票房远不如冯小刚导演的《唐山大地震》，然而，同为抒情片，《唐山大地震》的单线条结构的叙事模式却未能有《海云台》多人物讲述来的精彩。如果说冯小刚是为观众讲述母爱的伟大，那么，尹齐均就是在为观众讲述情感的哲学。

       影片《海云台》中，海啸无情的侵入富饶的海滩城市海云台 ，一座座大厦被海浪推翻吞噬。死亡临向了每一个人 。死亡是人类不愿提起但又不得不面对的问题，面对死亡时，人们的情感才会真情流露，直视死亡时，人们才会顿悟哲理。尹齐均正是借助灾难带来的死亡来给观众讲述情感的哲学。情感总是在死亡前爆发，爱情作为情感的代表，在死亡前绽放的更加绚丽。导演在片中讲述了三对男女的爱情故事。

       在导演精心的设计下，平行式蒙太奇巧妙的运用起来，亨植在死亡前终于向女友希美问清了内心的疑惑，万植在死亡前对妍熙喊出了我爱你，金博士与离异的妻子在死亡前紧紧相拥，相互说着对不起。情感在这一段彻底的爆发出来，与影片前部分的平淡叙事并有些喜剧元素的气氛形成强烈对比，低沉急促的音乐加强了影片节奏的紧张感并渲染了悲伤的氛围，画面中灰色的主旋律色彩笼罩着影片，死亡的震撼与压抑不断的带动起观众的情绪。片中，三对情人的故事并没有联系却平行的发展着，看似繁乱，导演却有条有理的将他们的故事叙述出来，不得不赞赏导演把握结构的能力。亨植是万植的弟弟，金博士的女儿与万植的儿子也有过纯真的相遇，故事不同的人物，在社会上也总会有交集，如何对待与他人的关系，表达自己的情感，就成了人们面临的情感问题 。导演以悲剧的形式表达主题，为观众讲解情感的哲学，悲剧确实令人悲伤 ，可正是如此，悲剧才能有更好的教训意义。尹齐均通过银幕讲述三对情人的爱情与遗憾，告诉观众：要学会表达情感的重要性，人的生命如汹涌的海浪，没有回头的机会。在人潮如涌的城市里，简单的沟通可以拉近人与人的距离，减少误会与仇恨，情感的及时表达，可以使人少一些遗憾，多一些美好。

      情感的哲学，除了爱情，亲情也是永不可磨灭的存在，《海云台》中金博士对未曾相认的女儿的爱体现的是沉默而厚重的父爱。母爱则是通过冬春的母亲表现出来的。片中另一大亮点就是在于对冬春这个小人物的形象设计。

      从外表上看，冬春就是一个十足的小混混。矮小的个子，单薄的身材，圆脸黄豆眼，一身松松垮垮的灰色衣服。他的行为也确实令人生恶。不务正业，对母亲的关爱置之不理，时常想出自以为精明的坏点子，冬春把万植的儿子成贤脸上画着黑斑，戴着独眼罩，唱着动画片的歌，自己戴着墨镜草帽，敲着木棍在街上游行乞讨骗钱。被抓到警局时，冬春无理的对警察大吼大闹，而对赶来的万植却如老鼠见猫一样猥琐。这一段的喜剧元素让观众忍俊不禁，冬春这个混混的形象也鲜明的印在观众的眼中。

           这样一个不务正业，粗俗胆小的人。如果没有这么一场海啸，也许他还会一直是那个小混混，过着没有尊严的生活，可是，残酷的灾难改变了他的命运。据说冬春在海难中救了13个人，但是没能救得了他自己的母亲。他获得了勇敢市民奖牌，但也得到了母亲的遗像...冬春知道母亲是为了给他买皮鞋才中途下了去野游的车，不然，母亲也不会死。冬春抱着他母亲的遗像靠在深红的墙上痛哭流涕。镜头中，冬春穿着白色衬衫靠在红色墙上，与周围灰暗的主色调形成显明对比，色彩在导演的刻意创作下有着深刻的用意，白色象征着冬春的内心已经被流过的泪水洗涤干净，鲜艳的红色隐喻着一种希望，一种寄托，一种爱...

      冬春这个人物形象能给观众留下深刻的印象，不仅因为他将人物塑造的生动典型，而且因为这个人物所带来的深层的思考，一个人对生活是什么态度，那么生活对人也是同样的态度，可是在母亲面前却由母爱的伟大而改变，母亲的死令冬春惭愧后悔，伤心悲痛。留下的是悔过的泪水和无尽的遗憾。导演借此告诉观众:不要忽视身边的爱，亲人的爱是无私无价的，一旦失去，纵使泪尽也追不回来。

      另外，影片在一些细节的设置上也具有一定的象征意味，值得仔细体味。如对人物衣服色彩的构思，身穿白色衬衫的金博士与穿着黑色上衣的妻子在楼顶紧紧相拥，黑与白本是极端的两面，而此刻却和谐的相融了，色彩的融合隐喻着他们关系的愈合。

      灾难片总是悲剧的，不过，悲哀过后留下的是深刻的思考与重生。城市将会重建，生活仍将继续，正如片中的妍熙重新找回了红丝巾一样。

最简单的评价是：《海云台》是一部好看的电影——当然，这个参照系建立在今夏内地公映过的影片观赏经验基础上。所谓“好看”首先是技术上的满足，作为活动影像，满足观众视觉上的要求应该是对一部电影的基本要求。通篇看下来，《海云台》的视觉效果一点不输于宣传的噱头，看来，挖来了《后天》和《完美风暴》的汉斯•尤利格，这钱算是用在刀刃上了——对尤利格来说，《海云台》无非是再重复一次流水线工作而已，拿捏起来丝毫不费劲。而在经历了《变形金刚》《哈利•波特》甚至3D的《飞屋环游记》这些好莱坞大片的冲击后，《海云台》在视觉冲击上丝毫不显寒碜——相较于《机器侠》特技的雷不忍睹，《海云台》完全有资格做先涛的教科书。

说《海云台》是讲朝鲜语的好莱坞电影也不为过，不过拿“好莱坞”来套容易引起误会，我们不如换一种说法：《海云台》是符合类型电影特征、应合电影产业要求、蕴含了超地域性的普世伦理价值的比较成熟的电影作品。反观今夏的华语电影，当张、陈、冯这几个宝贝疙瘩暂时偃旗息鼓后，完全靠特区同胞北上来苦撑整个市场。09暑期的内地电影市场，乍一看繁花似锦，连《零零狗》的票房都瞅着九位数上走。不过这太半要归功于银幕数的海量剧增，跟电影的质量委实关系不大。而且，除了《零零狗》《追影》这样抹平了所有港片特色、一门心思探底走低俗路线的影片外，就只剩《麦兜响当当》的水土不服，以及《窃听风云》生生的被掰成了部反腐倡廉片。

《海云台》的噱头当然是灾难特效，但伦理情感的表述并不孱弱，只有人道主义的灾难才是真正的灾难——而对人伦情感的细致描绘正是《海云台》的成功之处。我看的公映版本约90分钟，前面一个小时都在交待几对人物之间的情感纠葛，而即将来临的大海啸只是作为背景简单点缀其间，直到最后一刻大难临头，几组人物的个性便发挥得淋漓尽致——当然命运也各自迥异。《海云台》上了编剧的正道，你可以说全片节奏略为脱节，不过《后天》和即将上映的《2012》这类灾难片都是这种模式，除非你想拍一部《生生长流》式的阿巴斯电影，不然一定是人伦情感做主菜、灾难特技为配料的结构。
《海云台》的故事说起来不难，但也穿插了好几对人物：离异的中产夫妻，相恋的草根渔民，无所顾忌的青春靓妹，心地善良的救护少年；从懵懂无知的儿童，到情窦初开的少女，再到中年危机的大叔，甚至备受指责的老年资本家。各色人等，阶级不同、背景各异，最后集合到空前的灾难前，也把普通人的情感变异提升到了空前的高度。反观华语电影，不得不承认我们的核心竞争力——视觉技术和剧本编纂都在被越甩越远。不要说好几对人物的勾连，连一个家庭、一个主人公的故事都讲不圆滑，一俟有点类型片的色彩就会喧宾夺主，分不清主次亲疏。从创作角度来看，这一痼疾恐怕归根结底在于华语导演（编剧）们不会说人话，不会讲人的故事，对人性的喜怒哀乐根本是麻木——至少是迟钝的。其实《海云台》也提到了东南亚海啸、汶川大地震等灾难事件，可以想见，本片的直接灵感应当就来自东南亚海啸，但是生活的真实却很少能触动华语影人。汶川这么大件事，到现在除了鸟都不看的政治宣传片以外，整个华语（内地）影视界基本上是失语的。二十年前的事情不能拍，四十年前的事情不让拍，只有六十年前的创世神话被一再的炮制出来粉饰太平，在这样的环境下，华语导演们似乎已经失去了对生活的直接感悟力。

其实《海云台》算不得什么经典，看看世界影坛的新片计划，华语电影在想象力、题材类型、艺术创新等方面已经全方位落伍了，我们是在进步不假，可问题是人家进步的更快，两相比照，我们只能在世界电影的大潮末端气喘吁吁的自顾不暇（当然我们还有成群结队的献礼片作为世界影坛的一大奇观）。而韩国电影这几年的进步则有目共睹，纵观韩国影坛，他们的编剧能力、特技技术和类型题材开掘上已经全面超越华语电影，再这样下去，华语电影虚假繁荣的画皮迟早会被拆穿，华语电影跟韩国电影的距离也会像中国男足与韩国男足一样形成一条难以逾越的鸿沟。
生产力需要解放，艺术创新能力更需要解放，小打小闹已经无济于事——华语电影需要的恐怕是一场全方位的海啸。
也许，需要海啸的不仅仅是电影。

悲剧不是这么容易就能塑造的. 海啸过后居然主角都没死, 还算过得去的CG动画不说, 但是剧情基本没按常理走. 想怎么编就怎么编, 塑造人物一多, 就都得有镜头, 剧情只好給他们安排让海啸拐弯,別伤害到这些主角. 毕竟,观众不希望看到喜剧演员消失在海啸中就没了后文.
可是观众不是傻子.
那样巨大的连楼都能刮倒的100米海啸, 竟然让拍拖的"兄妹"俩躲在电线杆就避过了. 电力没中断不说, 漏电造成大规模死伤不说, 那个老伯半个身子都泡在水里竟然在一堆电死的浮尸中安然无恙. 挺离谱的吧.
有着海外航船的万值, 从一米半不到的地方掉到水里之后就不会游泳了. 轻易地就被涓涓溪流所淹没.. 我这還真想不通了.
大浪打来, 不断不說, 连車都只是翻了个身而已, 人也没冲走. 老婆婆和群众演员简直就跟幽灵一样, 导演爱让他们出现就出现. 不爱就忽略.. 这个也比较难理解.
关于那个美女学生和纨绔子弟的船是如何逃过海啸, 电梯的水是从哪里源源不断的进入, 那个单亲妈妈的无敌三星手机是如何在完美防水的情况下, 透过满格的信号給他老公甜蜜蜜, 我就不再多说了.

导演不仅想用CG吸引眼球, 還想赚观众眼泪. 这个难度很大, 所以当那么多人物无缘无故地死去活来, 只有救生员那壮烈的牺牲還算給悲剧情节挽回了一点分数.

PS：这个片子是跟一个我喜欢的人，七夕在电影院看的。

不过我没哭，感觉每次情绪快到了，d电影内容却突然停住了。
当然它不是一部煽情大电影，但是情感部分的诠释稍微火候差了点。

特效还是不错的啦，韩国人对于灾难片从《汉江怪兽》开始已经逐渐驾轻就熟了。不错。