一个情节是,尼基坐在沙发上说要离开这里,玛姬穿着粉色的裙子面带微笑和蔼可亲地问:你要我立刻打电话为你安排工作吗?
另一个情节是,加德纳叫尼基到书房谈话,告诉他托了关系很不容易才拿到寄宿学校的录取,将介绍材料递给尼基并鼓励他:恭喜!
第三个情节是加德纳被老板叫到办公室,老板交代秘书推掉所有电话,一把鼻涕一把泪地告诉加德纳他很难过。
全片真的和高智商扯不上关系,最多是一群愚蠢又道德沦丧的人被灭门的前因后果。透过表面的赤裸裸的讽刺和黑色幽默,可能编剧和导演想要表达的是“有时人类的狭隘和偏见会把真正的罪恶淹埋在偏离重点的咆哮之下”。
以下印象深刻的点的总结主要是给看过的人的,有剧透。
1、马特达蒙饰演的渣男爸爸(以下简称渣爸)最后是吃了男孩的姑姑也就是渣爸的情妇(以下简称情妇)的毒牛奶和面包死的。本来是情妇为了毒死小男孩,却最后被渣爸吃了,真可谓是天道好轮回。
2、渣爸把老婆害死之后甚至都懒得装一下悲伤,倒是身边的社区里的人和公司的人尽量想硬凹一下自己虚伪的同情心。但是此时黑人小男孩的举动真的是和虚伪的白人成人世界形成鲜明对比,他把自己养的小蛇送给了小男孩,一句“you can have it”着实暖到了我。
3、一个爹能渣到什么程度呢?和小姨子(情妇)合起来先把小姨子老公处理掉之后,妈妈残疾了还不行,一定要把她置于死地,于是雇凶杀人。妈死了之后满脑子都是拿了保险金和小姨子双宿双飞,把儿子送走。最后喝着毒牛奶,听到儿子说“这一切是你做的”时他威胁儿子,你要是不配合我助我脱罪,我就弄死你靠我自己脱罪。乱伦出轨、杀人、诈骗(保险),在任何层面和社会角色上来看,这都不能被称之为人了。最后渣爸杀了胖杀手和保险业务员,瘦杀手杀了小姨子,叔叔杀了瘦杀手,也被瘦杀手反杀(叔叔这个角色死了有点可惜)小姨子死后杀了渣爸。完结撒花。
4、说实话保险调查员这个角色挺出彩,虽然也不是什么好货色,但看到情妇小姨子被吓尿那一段笑惨了,还是觉得有点爽。
5、当白人社区居民没日没夜围堵黑人一家屋子,咆哮烧车的时候,真正恐怖的灭门案就发生在隔壁,社区居民的愤怒掩盖了枪声。“有时候人类的狭隘和偏见会把真正的罪恶淹埋在偏离重点的咆哮之下”。
6、黑人小孩告诉小男孩,父母告诉他,我们不要表现出恐惧。后来个人猜测小男孩会被小黑人一家收养,过上相对正常的人生。
不得不说种族电影就是一面人类进化史的照妖镜。就像布拉德皮特的为奴十二年。
(以上仅为个人见解)
竟然看出来《荷塘月色》的调调。。。
这片拍得,有意思!
电影中有个场面我非常喜欢,是在临近结尾的时候,小镇社区中的黑人家庭被居民围攻,外面一层群情激昂的老百姓,里面又是警察又是消防队阻止,但也不管用,大家围攻黑人,烧车烧房跟暴乱一样,家里老小危在旦夕。 而黑人家庭旁边的白人邻居呢?静悄悄的,一点声息也没有,用朱自清在《荷塘夜色》中的名言:但热闹是它们的,我什么也没有。 结果折腾了一晚上,黑人家庭的房子和车全都被“打砸抢烧”,好在人家一大家子都安然无恙。但隔壁白人邻居,除了孩子之外,一家子全死光了,还搭上一个保险调查员。
这部《迷镇凶案》的主角就这这一家子,说句时髦话,你们从上到下全都是“戏精”。
(如下内容有剧透)
剧本科恩兄弟,导演乔治·克鲁尼,主演马特·达蒙+朱丽安·摩尔,这样一个搭配阵容。
买凶杀人、故意纵火、勾搭成奸、敲诈勒索,各种负面事件汇聚一堂,这样一个故事,拍出来的效果,就像俺之前说得那样,里面所有人的状态跟《荷塘月色》里的感觉很像:我且受用这无边的荷香月色好了。
我觉得这是电影最大的讽刺效果,假如这个剧本给科恩兄弟自己拍,我想拥有如此“凶猛”剧情的电影,最终拍出来的效果会跟《血迷宫》甚至《冰血暴》那样,平缓的叙事中透露着杀机,强调故事张力,突如其来的凶案让人猝不及防。
但本片的导演乔治·克鲁尼,他的风格一向很含蓄,看看之前那部《晚安好运》就知道了,他喜欢将角色的真实一面隐藏起来,而且隐藏的很深。
他这样的导演风格,其实在好莱坞有过不少争议,来自民间和评论界都有,比如《盟军夺宝队》就收到不少负面评论,大家认为这样题材作品不应该拍得这样含蓄,但乔治·克鲁尼不管他们那一套,依然“我行我素”。其中《综艺》评论文章称之风格为"不管什么题材,都拍得很从容。"
这部《迷阵凶案》也是一样,这样风格肯定有争议。,所以电影口碑至今一般。
虽然这是一部悬疑片,但悬疑因素在故事进行到一半的时候就在故事推进中自己破除掉了,后半段主要突出人性的险恶。
即便这样,《迷镇凶案》仍然显得充满神秘的魅力,按理说这个故事和结局,换做其他导演来拍,前半段悬疑主导应该突出故事张力,但本片却显得非常含蓄,包括开场没多久的入室行凶案件,都平静的如流水一般;反倒是后半段,悬疑破除之后,故事张力陡然增加,但依旧是平静的节奏,甚至所有角色,在行凶之前,都是毫无征兆,一脸漠然,仿佛在干一件很普通的事情一样。
这是典型的乔治·克鲁尼风格,他会把角色和个性隐藏的很深,含蓄中透露的人性的丑恶,通过平缓的叙事来反衬危局。就像那位保险调查员,奥斯卡·伊萨克演得非常棒,将一个自大且颇有城府的角色刻画的淋漓尽致。结果,却被突如其来的一杯咖啡给灭了,这就是反衬效果。
电影的剧本无疑是非常精彩的,科恩兄弟自有一套对于人性丑恶审判体系:贪婪是引发一切丑恶的万恶之源;自私、自大、贪婪,要比愚蠢、谎言、甚至杀戮更为丑恶;丑恶人性的宿主(也就是影片中角色)都要遭到相应的惩罚。
在这个体系中,每位角色都是行凶者、也是受害者,保险调查员出于自大拒绝了揭发呆蒙,反而要分到全部钱。劫匪的因为赎金数额问题上的还要讨价还价,最终丢了老命。而呆蒙和摩尔姐,更是把自私丑陋放大到极致。最终他们完全死在了自己亲手创造的罪恶宿命体系之下。
所以再这样的赤裸裸的揭露人性丑恶的黑色喜剧模式下,也难怪电影含蓄的风格会令观众有些不适了。克鲁尼就是要刻意造成角色的神秘感,来突出反差效果。
因为电影中的主要角色,全都是坏人,完全道貌岸然。
本片中好人只有三位,分别是开场死去的摩尔姐分饰两角的姐姐萝丝,以及舅舅和孩子。萝丝是无辜的,她是罪恶人性的牺牲品。但她也是善良的,因为她一开始就让自己的孩子去跟黑人孩子去一块玩
孩子也好理解,全片以他的视角来审视整个故事,象征着纯洁,游离于科恩式罪恶体系之外。大人们在孩子的眼中,都是一本正经的“好人”,实际上都带着伪善的面具。
至于舅舅这个角色,他是成年人中唯一的好人,因为他有着童心啊,电影中一个细节,他与外甥欢乐的玩耍,还被呆蒙在一旁说闲话,但舅舅反而是成年人中唯一的单纯。
这也是为什么克鲁尼将该片拍得温文尔雅的原因,成年世界戏太多啊!
对了,忘了说黑人那一家,他们也都是好人,但完全没有参与故事。有人看不懂他们存在的目的,我觉得科恩兄弟原剧本中是没有黑人家庭的存在的,因为这里是乔治·克鲁尼的惯用的手法。
导演克鲁尼也从不掩饰自己对政治的兴趣和见解。《晚安,好运》回顾了与麦卡锡主义斗争的历史,《总统杀局》又将冒头指向当下的选举。本片的时代背景,上世纪50年代,反映的是种族主义。
乔治·克鲁尼曾经说过:“我觉得我很有必要拍摄这么一部电影,来反映当下的社会问题和症结。我在电影中讨论了一些诸如权力过大、政治内幕、打击报复等等。我没有给出什么解决社会问题的方法,因为我只想在影片中讨论和展示这些问题,而不是给出解答。”
这就是为什么在本片中安置一个黑人家庭的原因,该片不但讽刺了人性的丑恶,更结合时代背景,讽刺了种族主义,狐假虎威,虚张声势。
就像我开篇说的那样,“安静”的杀人屋与“被暴乱”的黑人家庭形成对比,全镇的人几乎都围在这条街上,但就是没人发现从隔壁屋中冲出来的保险调查员在街上呼救。结果呢?种族主义虚张声势,折腾了一宿,黑人一家“安然无恙”,只是把人家房子烧了,可是自大的白人呢?一晚上一家子都死绝了。
最后结尾,非常典型的黑色幽默,死人的桥段竟然能笑出声来。最后一幕,白人与黑人的孩子仿佛就跟没事人一样继续玩棒球:“大人的世界太可怕了,搞不懂他们,我们还是安安静静的做个孩子吧!”
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最迷的是黑人一家给了很多镜头,让我全程以为那一家会参与到凶杀之中,但却没有。除了“貌似”表现了迷镇人民的愚昧,那种放任罪恶,欺压种族的霸行外,只不过是将善良放置于被欺压的境地,以此来彰显自己的高逼格。说到底,黑人故事跟这个杀人故事分开成为两个故事又有何不可??里头许多很有张力的意象,像是男孩的小蛇都没有参与叙述。顺便问一句,舅舅打出的电话为何没有回音?
在妹妹与男主的对话里,说了男主仍然爱着姐姐,却杀了姐姐?是想表明大人的世界里必须有所选择吗?那现实部分带给男主人的压迫却没有在影片里很好的描绘出来。男主最终决定杀人的理由是什么?在连续杀人中的挣扎和心理变化又如何?丝毫没有体现。双胞胎姐妹花的意义又何在?想证明一下,妹妹是男主对于姐姐爱的替代品?在人物塑造上并不饱满,所以对于观众而言只能是观者,面无表情的旁观者。
不知导演是否有意识的借用孩子的视角去表现。说实话,零星的镜头里看不见孩子的单纯和害怕,更像是第三者在讲故事不会有代入感。从人物到情节,不得不说,这部电影真的很迷,总想告诉大家很多道理,却只能皆有男主与孩子的对话教科书式的论教。
很多影评认为黑人一家的遭遇只是为了批判种族主义,其实再往深一层去想,导演想表达的是团结就能度过难关。黑人一家搬到新社区开始就遭受歧视,先是被迫盖起篱笆,然后是买东西被坐地起价,再然后就是房子被围攻,车子被烧毁。在这个过程当中,黑人一家从来没有动摇过信念,一家人团结一致面对白人的歧视,到最后被围困仍然度过难关,一家人整整齐齐。
相反,尼基一家从开始就一盘散沙,爸爸和小姨子有着自己的小算盘,密谋害死妈妈骗保,而且看得出爸爸根本不爱儿子,只把儿子当作累赘,妈妈还没死的时候还会装装样子,妈妈死后巴不得赶快把儿子送走,好让他可以跟小姨子风流快活,这样的家尽管没有遭遇歧视、迫害却早已分崩离析,只要稍微有人推一下,这个家马上就倒了。
1、一开始出场的两名歹徒想要逐个迷晕屋中的四个人,但此时男孩妈妈已经迷晕,为什么还要加过量药剂让她摄入更多最后致死?所以歹徒明显是冲着妈妈来的。后来其他人都没事,所以目的是不是要让其他人目睹这一切,换句话说也就是作为这场凶案的目击证人,顺便排除自家人所为,否则妻子死了第一个被审问的是不是丈夫?不过此时推论凶手为时过早,这段看的很压抑,有点电影<趣味游戏>的感觉。
2、小姨子的扮演者是王牌特工里大反派的扮演者,是不是和王牌特工里的人设很像,都是礼貌、高雅、精致却又心狠手辣。不一样的是:这个小姨子有点蠢,情商低说话漏洞百出、智商低算数也不会。另外,她特意把头发染成姐姐的金色。这里说明她对于死去的姐姐是有崇拜之情的。她羡慕她的家庭也想抢她的老公。同时也表达了她要成为新的女主人了。
3、所有的坏人都死了:四名凶手得到了报应,而理赔调查员死于贪婪应该不是第一次威胁保险受益人了。另外,他也像观众暗示女主遭遇的车祸也是男主与小姨子谋划未遂的陷阱。
4、有人说黑人邻居的副线与主线没有关联,我认为黑人邻居在这里至少有几个作用。第一、小男孩不是racist,小男孩的妈妈也不是,因为她叫儿子去和黑人玩耍。在这里体现出这是住在这个房子里唯一的两个好人。第二、两名歹徒回来行动当天又是殴斗又是枪击又是男主在马路中间杀人又穿着带血衬衫骑自行车。如果这时候镇上人不是去打砸抢烧黑人邻居了,那情节就推动不下去了,一定到处是目击证人。第三、如果不是打砸抢烧那怎么能在宁静的小镇夜里开来消防车把胖子歹徒给撞死。
5、男孩爸爸说,两个歹徒回来是为了把剩下的目击证人给杀了,那为什么在第一次行动时只成功杀了一个人,这个失误率实在太高。说明第一次的谋杀只是为了杀男孩的母亲一个人。
6、电影色彩鲜明、房子是彩色的、女主的服装是鲜艳的,与电影的全部人死光光的阴暗主题形成反差,是对于蓬勃发展的小镇背后丑陋贪婪的人心、极端种族主义陈旧思想的讽刺。(影片开头说什么小镇是大熔炉,有来自俄亥俄州的、来自纽约州的、来自密西西比州的,却唯独容不下African Americans,这里也是铺垫)
7、演员做导演,我们不能拿它和导演做的电影比较。影片虽有悬疑的名字但并不悬疑是因为观众从一开始就是最了解真相的那个人。当然和所有人都死光了再抽丝剥茧倒叙回去的刺激程度是不能比较的。不过这样来叙事,是不是不那么恐怖了呢,简直是女性友好型的死光光电影。所以我给了四颗星!
8、所有人都对男主的丧妻之痛表示慰问,但男主每每都表现出木讷以及不想再听下去了,这个大家应该都看的出来。
9、注意下面两个图片,黑人妈妈和黑人孩子的衣服以及晾晒的袜子都是蓝红条纹的,这象征着美国国旗,折射出种族问题。刻意为之绝非偶然。同样的解释在电影《逃出绝命镇》中更为明显,有空也可以看一下。(其实黑人女主非常有教养,从容淡定不屈服,但邻居们却只看到了她的皮囊。)
10、第一次写影评,只是个人拙见,不喜勿喷。另克鲁尼现实生活中的妻子实在太美了,疯狂打call,是集美貌与智慧于一身的女纸。
对比是这戏最大的特点之一。当黑人家庭被整个小镇上的白人围攻之际,其戏剧化的冲突,把所有的矛盾都爆发在了血腥的凶杀案里。这样我想到动物生存法则,当陌生或不同种类的动物进入自己的安全区之后,通常想到的不是友好的打招呼,而是为了掩盖恐惧而进行的无效攻击,也许只有死去才是最有安全感的状态。殊不知,人性内心深处的黑暗与扭曲,会像毒药一样,只要被唤醒,那就会无限延伸以及放大到连自己都觉得冷漠。
有一点恐怕是编剧导演都忽略的,有违现实主义色彩的尝试与判断,即小男孩在他父亲死后依然打开电视,并且拿起了棒球手套与黑人小孩玩耍。这种遭遇家庭重大变故之后的冷静,其实是不寒而栗的。并且与最终画面赋予的天真美好背道而驰。
但不管怎么说,这是一部味道很正的片子,不以剧情为定论,只是前缀有点落入某种俗套里了,后面好,值得一品。
还行,很科恩兄弟的本子,有犯罪有悬疑也有黑色幽默误打误撞,层层拨开凶案背后真相,通过小孩视角看尽大人世界虚伪残忍,再看着他们因事态失控自取灭亡,但也没精彩到拍手叫绝的地步。喜欢最后,随着镜头缓缓拉升,隔开两位孩子并向远处延伸的篱笆消失在没有隔阂的街区,预示平等融合终将实现。7/10
这是马特·达蒙离奥斯卡(·伊萨克)最近的一次。
在保证可看性的基础上夹带私货,复古氛围营造仍旧是一把好手,几场惊悚场景通过灯光和节奏的控制制造了很好的效果。佳句偶现,但全片仍旧差一口气,原因大约在于黑人家庭副线于犯罪主线相对剥离,未能巧妙地融合在一起。对种族问题的涉及难逃主题先行的窠臼。
不知道是不是拿了科恩兄弟的本子,克鲁尼这次导的片子比以前都有意思。虽然他也加入了轰轰烈烈的“怼川”大潮,还疯狂的开着“丑陋的美国人”这样烂大街的玩笑,但不能否认这部片子够黑色够幽默也够娱乐。
3.5星,不愧是科恩兄弟的剧本,故事我非常喜欢,黑色幽默+讽刺格局,科恩自成一派的罪恶体系都有呈现,不过电影拍得非常含蓄,这是乔治克鲁尼导演一贯风格,把所有角色和动机都隐藏的很深,也许很多观众不适应。最喜欢结尾,种族主义暴乱虚张声势,结果黑人家庭人没事;隔壁白人家庭静谧,结果杀人越货
野心还挺大的:50年代所兴起的战后贷款和保险事业侧写,中产阶级化区块住宅的兴起还有彼时仍然严峻的种族冲突--开头部分一个更适合电视剧的画风慢慢铺开,不禁在想Clooney什么时候要执导一个电视剧。进入中段后,黑人家庭的单薄故事线,把主线完整的故事数次做了破坏,影响观看-倒是特别惊喜小朋友。
#Venice2017# 果然是个老本子改的。还是「血迷宫」路子的黑色电影,喜剧混着惊悚,分寸拿捏得不错但是简直是年轻版的科恩们自己拍的(可惜无法完全走孩童视角)……另外蹭了美国文革热点,虽说到底还是点缀,而且全是stereotype,比较生硬,但是比起「缩身」那种还是好多了
马特达蒙的脸你们真的觉得可以演变态吗
很难看了,应该是克鲁尼最差的一部,作为一个喜剧悬疑,一开头就很烂根本没有看下去的欲望。后面也没啥挽回余地,除了看看演员(摩尔很好但是一人分饰两角除了炫技意义也不大)和场景基本没什么了。两条线根本没有交叉在一起拍成一部片的必要,严重怀疑科恩兄弟总是把自己写坏了的剧本扔给别人…
在必须以种族议题怼川普才能体现好莱坞公知存在感,与科恩兄弟式黑色荒诞剧本结构间,乔治克鲁尼做到了哪头都不靠的彻底失衡。感觉科恩稍稍再帮他点,完全可能把丰富的主次线巧妙交织到高潮,至少也该到阅后即焚那样的水准吧
科恩兄弟的风格还是挺明显的,黑色幽默加惊悚。但是角色有点脸谱化:窝囊老公(马达蒙和Fargo S2那位真要撞型了),神经老婆,变态杀手。主次线分配有点不均衡,主线略拖沓,副线篇幅又太少。克鲁尼在Q&A说主要想讨论种族问题,但电影还是很流于表面。
这剧本可以说相当科恩相当冰血暴了,虽然胖子和变态老爸死的有点强行。至于邻居设定明显有个更宏大的价值观代表,然而下场都是一团乱糟,真是很讽刺啊。
小镇氛围,时代气息,人心叵测,能get到意图,但总体上不管是横向比还是纵向比都显得很平庸,悬疑黑色荒诞惊悚塑造情绪酝酿很一般,呆萌家的条线与受到歧视的邻居家条线叙事上的联结并不密切,浪费一众银幕内外上下如雷贯耳的名字,心疼全宇宙最迷人的飞行员
两星半。拍的太表面太刻意了,而且整体非常散乱,还是想玩黑色幽默,典型的科恩风格,只是这俩兄弟把自己可能不太满意的本子扔给了克鲁尼,完成度还是差了点。加半星给小男孩的角色和结尾十五分钟戏份,破碎的眼镜应是致敬《稻草狗》里的霍夫曼。科恩自己拍的话光是双胞胎这个点都能耍得更漂亮。
蠢爆了!高高在上的乔老五根本不明白当今困扰民众的症结所在,他的眼中只有表象,就像他自认为从这稿落满灰尘的"作业"级科恩剧本里发现了可以在当下掀起舆论的特定情境,然而实则都是他的自我灌输和自我麻醉,还不如做一场演讲来得正常实际一些。
很好奇科恩兄弟执导这部影片会是什么样子,比较典型的科恩故事,一个人因贪婪与欲望,一部部走向深渊。不过整体执导还是差点火候,风格不太对,剧情也没那么抓人。有点可惜,
只能说用“科恩兄弟的故事+希区柯克式扣人心弦”这句子形容了。创作者不仅把故事本身设定在几十年前,就连影片风格,包括情节起承转合、镜头转换、表演、用盛大的配乐营造悬疑等等,都带着旧片的味道。创作者不忘记考量当下的政治背景,添加次线辅助主线引发思考。
GC和科恩兄弟混了这么久居然反而只剩一个形,如果单纯说老派也没啥大问题,就是非要写点东西来符号一样地陪衬主线就很没劲了,go live in that suburbicon
感觉这个片子导演是谁都无所谓。妈妈是双胞胎的点没有利用好,如果能更多着墨于妈妈死后阿姨如何代替妈妈的心理活动就好了。
只有两个小善:妈妈说你去跟那个男孩玩棒球,舅舅问谁是最疼你的人。相当满足期待了。3.5