乱世不了情台湾版

本片是一部台湾催泪爱情佳作，主轴围绕着女主一生的三次别离展开：父亲的去世（同时也是和男主爱情的开端），与男主的误会与分别，与男主的死别。本片从小人物的视角折射了时代背景下的辛酸苦痛以及痛彻心扉的生离死别。虽然没有其他爱情片里轰轰烈烈的感觉，却把家长里短的温馨拍出了震撼人心的效果。片中男女主真正在一起的时光非常短暂却也非常美好，虽然生活很贫穷房子很小，两个人却怀揣着共同生活的美好愿望。只有二人的相依相伴也一样充满温暖，但即使如此这些瞬间也不过只是美好的泡沫，天堂的幻影。明明男女主所祈愿的不过是携手过个小日子，却转眼遭遇变故，不久后甚至阴阳两隔，令人唏嘘不已。女主的那句“只要我们两个人在一起就好”从全片视角回望实在令人心酸，这是个动人的悲剧。

本片的剧本改变自韩国电影，因此也延续了韩剧爱情片有点狗血的剧情：黑帮、绝症、不辞而别、老年痴呆，一应俱全。但好在整个片子的节奏和线索布置都非常优秀，将剧本的问题完全化解，不管是粉蒸肉还是结尾的理发店的灯，不论是父亲吃着抓饭怀念着逝去的儿子还是男女主最后的数次和前面一一对应的闪回，本片在每个细节中蕴含了真挚的情感。可以说导演通过娴熟的拍摄技巧将一个较为一般的剧本拍出了佳作的效果。此外，本片的台湾化非常成功，台湾元素和台湾腔演绎的都很棒，配合的音乐也很传神，那首在保龄球店里场的歌张扬而动情，把男主和女主的特点都刻画的入目三分。

两位主演的演技都可圈可点，用一个词来形容就是“真情流露”。男女主从催债人和苦情女水火不相容的立场逐渐转换为柔情似水，相守相依的伴侣，这个过程演绎得相当自然。男主通过一次次的真诚追求，逐渐化开了女主心里的坚冰，一个眼神，一次夹菜，一起看风景，两个人的关系逐步拉近，每一步都呈现的非常到位。男主一个善良的小混混为了心爱的女人而改变的过程，女主从封闭内心冷漠对抗世界到对生活充满希望的过程，这两段人生因为相逢而碰擦出火花，熠熠生辉。女主的表演非常的克制，在开头没有什么用力过猛，却十足地传达出了自己的无奈和怒火，在中段没有什么你侬我侬，却眉眼传递出信赖和温柔，在结尾也没有泫然泣下，但眼神中却分明流露出悲哀和心痛。这两位演员的演技值得大陆爱情片演员们好好学习。

首先，我没有看过韩国原版，所以不太清楚改动了哪些。单说这版的剧本的话，故事线流畅，逻辑基本合理，是一个很标准也有点套路的爱情剧本。剧本还是有些韩剧套路影子 ，例如流鼻血……

故事背景看起来像是九十年代台湾小地方。这点让剧情的某些地方合理起来。男主四十岁的年纪，也就是六十年代的人，没有受过高等教育，混江湖讨债为生，他善良，孝顺，很有担当，极具责任感。生长环境使然，大男子主义一些倒也无可厚非。如果你接触过六十年代类似环境下成长的男性的话，就会觉得很合理。

他和女主之间的感情，于他而言是一见钟情，于女主而言可以很明显的在电影里看到一点一滴被打动。这一点让我很惊喜，因为国语爱情片近几年很少能看到这样感情发展合理的了……

邱泽的演技，很打动人心，几个表情的处理，让角色很立体，也让故事进展，尤其是感情线的推动变得很合理，这点让我很舒服。女主的演技，及格，够看。这个角色本身就有一点点花瓶性质，能演出彩很难。

其实现实当中八九十年代小地方，混混配乖乖美女的，很多。故事背景设立的真的很合理。

另外，男主家庭的设定，也让我惊喜。不是没有矛盾，生活里的摩擦难免存在，但依然有爱，依然守望相助。这才是真实的常见的家庭。

如果换人演的话，这电影在我看来可能也就6.5，邱泽的演技，让这电影值得7以上

影片故事翻拍自同名韩国电影。

女主角吴小姐是一个普通的女性，因为父亲欠债被阿成催收而与阿成相识。尽管影片中她拥有很多女性普遍具备的优点，但严格来讲，吴小姐更接近观众所代表的普通人，实际上，吴小姐就是观众的容器，因此她越接近普通人越好，也因此，故事的主要驱动力是男主角阿成。

男主角阿成外表看来是一个恶棍，内心却是是一个良心未泯的大男孩，其工作是暴力催收欠款，但经常是以自残的方式解决问题。

无论亲人、朋友或是老板，身边的人都想从他身上获得钱，这使得阿成总是想用钱解决事情，而这也是阿成悲剧的来源。

父亲的葬礼是影片表现最好的情节，但无奈两位演员能力有限，其实本可以有震撼人心的场面，这一事件也是两个人感情升温最直接的原因。

出狱后的阿成角色更令人信服，也许是因为短发可以更多的看到邱泽的表情。本片中邱泽的表现是优秀的，之前的卑微却又玩世不恭与之后的绝望却又渴望被了解的角色层次感被很明确的表达出来。

阿成在车站被找到的一场戏，邱泽用一个复杂的表情诠释了其内心渴望却又害怕被找到的心境，这里是全片表演的最佳。

主角身患绝症这类剧情优点是赚取观众泪水的效率很高，容易编排感人场景。缺点是绝症这种小概率事件降临在主角头上的次数多了，观众会觉得不现实，并且更严重的是，它降低了故事的深度。

对于影片的满意程度与对其期待程度有关，如果你期待的是一部偶像电影，那么影片素质超出预期；如果你期待的是一部感人至深的爱情电影，影片合格；如果你期待影片是一部给予内心以震撼的严肃电影，影片无法满足。

对于爱情片，我总是抱有比较谨慎的态度，倒不是不愿相信美好的爱情，而是当电影仅有爱情的颂歌时，它就只会沉溺在疲乏而扁平的自我感动中，最后回归到那几种让人倦乏的套路，比如今年五一档的《你的婚礼》。

所以刚看到《当男人恋爱时》这个片名时，会有一点抗拒，因为光看这名会觉得这大概又是部千篇一律的爱情电影，但其实看下来会发现，导演对于节奏的把握还是恰到好处的——爱情这东西，大家都喜欢讲，因为每个人多少都经历过，大概年少轻狂时也都为爱情撕心裂肺过；但它又很难讲好，因为可能对于自己来说，一场如史诗般伟大的、轰轰烈烈的爱情却会在讲述中变得矫揉造作，让人嗤之以鼻。况且爱情绝不是不管不顾的冲动，不是昏头转向的盲目，它也有柴米油盐，也有很多不得以和不得不。

所以这部电影给我一种奇怪的感觉，就是当阿成那些略为浮夸的冲动以及套路化的剧情让我想打三星的时候，现实的几次猛击与鞭打又让我觉得，这电影值得四星。

影片的故事倒不复杂，小混混阿成（邱泽饰）是帮蔡姐讨债的，这天他像往常一样去要债，却对女主浩婷（许玮甯饰）一见钟情。阿成对浩婷展开疯狂的攻势，终于她招架不住，放下自己冰冷的架子，准备要接受这个男孩了。可惜现实的打击接踵而至，他们在面对爱情的考验时，还不得不抵御生活的考验。

阿成这个角色并不复杂，善良纯情热血，让我比较在意的一点是，他是那种始终在为别人考虑的人。哥哥欠了债，他为了帮哥哥还债才去蔡姐那打工的；刚出狱的他见到老年痴呆的父亲在折纸盒子，立马想到的是爸爸被哥哥欺负了，一拳打到哥哥脸上。甚至当他得知自己得病后，他考虑的也是正好用这病体残躯把浩婷的钱给要挟回来。

这样的人在生活里一定很累吧。

要说有什么狗血的，那就是痞帅小混混与正经悲惨女的搭配，可以说是很多电影里常见的经典组合——我这会儿首先想到的便是《少年的你》。这种组合满足了很多人的幻想：于女生，这是一个可以和全世界打架却只保护你一个的忠犬型男友；于男生，这是一个可以对全世界冷脸但只对你温柔的高冷型女神。而且后面的剧情里女主不断误会男主又不断发现其实都是自己误会，男主其实特温柔善良体贴时，我一瞬脑部了无数部大同小异的偶像剧。

但影片也有打动我的地方，一言概括即是：不需要太多外部的成功来促成爱情的伟大，爱情反因他们生活里的失败而更显纯粹。

许多青春爱情片最后都以男女主事业有成再相遇作为结尾，似乎不想让凡人生活的千头万绪冲淡了爱情里的感人部分，但要我说，爱情正是因为面对生活的千头万绪时，它仍能像河底的石头一样坚守着自己，才显得格外美好。

那会儿阿成与浩婷卧在床上，俩人诉说着对于未来美好的愿景，说要一年后让浩婷的阿爸看到他们已经过上了想要的生活时，俩人的眼睛里都是有光的。但现实总是格外的残酷，阿成被蔡姐摆了一道，不光是自己的钱没了，他还把浩婷的钱搭了进去。接着又是坐牢又是绝症，怎么倒霉怎么来，一年过去，他们没如愿过上好日子，倒是格外地狼狈，内心也总有化不开的郁结。现实的悲惨是让俩人走向了分手没错，但深埋在心的爱情却从未因此有半点的褪色，它依旧在浑浊的人间熠熠生辉。

其实这里也成了影片现实批判的切入点，一边是贫贱夫妻百事哀的心酸，另一边是心机叵测的蔡姐，靠放高利贷、摆杀猪盘发家，摇身一变倒成了议员——看她那形象以及她的姓，就知道意在讽刺谁了——见了人笑靥如花地作揖，倒真把自己当女菩萨了，俨然忘记自己在烟熏火燎的地下室叼着烟搓着牌穿一身睡衣，支使小弟暴力催债的毒辣模样。但她这人再恶心，有句话倒说的挺对，走正路是有钱人的权利。

官方放出的海报说的是“好命人”，但我记得我当时看的说的是“有钱人”，可能我记错了

两相对比之下，只觉得好无力啊，明明他们活得更用力，可却不能得到好的结局，反倒是那些恶人坐享了一切。

我们常说，贫穷是一切犯罪的根源。阿成当然也是在不断犯罪，但他至少让我们看到了，在这个众生皆有病的世界，至少有办法让自己不那么有病。更尤其是他遇到爱情以后，由内而外发生的变化。

所以，虽说贫贱夫妻百事哀，但又因为穷得只剩爱情了，故事倒更动人许多。

《恋爱的犀牛》里有一句话：“人是可以靠二氧化碳为生的，只要有爱情。”阿成这个角色告诉我们，人是可以在黑暗中燃尽最后一点幽微的人性的光亮的，只要有爱情。

个人公众号：Imagine Heaven。

本来感觉剧情太过夸张给个三颗星就行，但是最后男女主的演技值得多给一颗星。

这种电影翻拍，单看剧情就觉得大陆不会拍出来，前面太暴力了，男主对女主的一见钟情，然后义无反顾的去爱她，这一点有点脱离现实，但是又很感动，是那种痞痞的男孩愿意为你牺牲一切的感动，像极了漫画小说。

邱泽贡献了确实不错的演技，痞痞的，眼睛又很清澈，笑起来很单纯，癌症梗放在现在有点俗气，但是还好演技棒。

两个版本的《当男人恋爱时》都看过了，先看的原版，后看的台湾翻拍版。 原版珠玉在前，前半段的喜剧效果和后半段的催泪效果层层递进，把在韩国影视中已经烂大街的癌症情节用另一种方式进行演绎，没有那么狗血且十分好看。 台版开头阿成的发型让我有点出戏，但后面开始渐入佳境。并且台版的本土化做得很好，将些情节重新组合展现，让后半段的催泪能力大幅加强，从阿成去世到父亲的回忆与父亲浩婷相见再到哥哥收到阿成最后的礼物，情绪拉满，想不被感染都难。 唯一的遗憾是有好几段剧情之间的衔接不够自然，也许是因为剧情有点删减导致的，但是无伤大雅，翻拍的很好！