蝴蝶的舌头

我看到了美好，不论是影片中和那位中国女孩无言语交流的凄美之爱；还是收下小男孩的花朵后，羞涩的还以一吻再匆匆跑开的可爱小女孩；还是老师只告诉了男孩一个人的那个秘密“有时，我们自己便是地狱。”又或者是男孩爸爸无可奈何，双目含泪的向老师又或者说是自己的挚友吼出那些违心的谩骂。更是最后男孩努力追车再奋力投出石子时，却喊着的“迪罗云哥！长鼻子！”那样暗号式的话语。 都是美好的，真实的，动人的，和政治相反的。

那个淫荡的女人，和一个酒鬼睡觉。她享受当下的快乐，最爱的狗保护她免受伤害。

哥哥的老师夸弟弟可以成为一个好的音乐家，因为弟弟说喜爱音乐就像喜欢一个女孩。哥哥却不明白喜欢的滋味。弟弟的漫画书上出现的中国女人的插图成为哥哥心中的一道月光，直到他碰到了那个无法说话的中国女人。哥哥明白了喜爱的滋味，终于成为了一个出色的音乐家。那个中国女人听到为她演奏的音乐隐隐的流泪。她也明白了哥哥的心意。但是这初始的爱情注定无法开始，因为她身不由己。

老师收到那套西服，带着他的学生出去学习，准备坐下时，穿着新的西服，特意垫了张报纸，他对西服的珍惜因为他珍惜送他东西的情。他穿着新的西服站在镜子前时，问我：看我是多么的优雅。他有很高的审美。老师对哮喘犯病的学生冷静的抱他去了水边，救学生的性命。电影一开始便和学生道歉，说对不起，他不知道他的学生是个敏感的小孩。

我对着喜欢的女孩，老师顺手摘给我路边的小花，我问：可这不是兰花。老师告诉我，去吧孩子。我朝她走去。

好像看的很多片子都似散文一般，没有主心骨，也没有起伏，你不知道为什么要出现这么一笔的情节，但是少了就不行，因为人活着就是这样的，除了一心想要做的事还有必须要做的事和不一定要做的却一定要做的事，比如说小男孩和朋友去偷窥男女之事。

通过小男孩交代了当时环境与人物。看似纯粹也早熟的孩子，最后也是朝着他喜欢的老师，破口大骂着自己不太理解的词汇，奋力砸着同许多孩子一起弯腰捡的石头。

不知道在那时间，孩子都愤怒是出于哪里，不知道老师会是如何的心绪，但这时内战才刚刚开始，很多感情都会被恐惧磨灭，孩子可能会因为恐惧而愤怒，老师恐惧会少些，但一定是心酸着平定的，老师是德高望重的，也是柴米油盐的，他会在20岁左右失去妻子就“简言之，孑然一身过一生。”也会大概猜到自己会被迫害时，一个人在柱子边呕吐，我一直认为呕吐是人崩溃的符号，为这里的呕吐划一个界限，不是指身体生病时必须的呕吐，但包括喝醉酒之后的呕吐。比如《断背山》里恩尼斯只能与杰克分别时，一个人扶着墙痛苦地一吐再吐，人极度难过与崩溃时，胃里翻江倒海地想要呕吐是很正常的生理反应。

所以老师也会怕，也会难过，会心痛，也会死心，他最后的平静不知是心灰意冷还是强忍心酸，但结局都是我们心照不宣的，只是孩子不知道。

8.1分 电影铺垫了那么长的一段青春懵懂时光，却仅用了最后十分钟碾碎了所有的美好，阐述了中心思想。这十分钟意味深长，不禁让人疑惑:“为什么大部分人都是乌合之众，没有独立思考的能力呢？” 男主敏感天真的性格，很容易受伤，老师为了不让他被人欺负，一直格外关注他照顾他，这使他很快融入到集体中，结识了很多朋友。老师与他既像忘年之交又像他的父亲，在人生道路上指引他走向自由，起码在结束前十分钟，电影给人的感觉都是这种爱意满满，心灵成长的状态，可人生就如同天气的反复无常，最后十分钟打破了所有的安静美好。 狗狗死掉，老师退休，西班牙内战开始，这一系列事件预示着转变的开端，当一方与另一方互为敌对方时，哪怕对方没有错误，在另一方眼中也是被恶魔化的存在，并会加以莫须有的罪名，让你无法辩解，自己队伍的人也会向着自己，不断攻击另一方，归根结底是因为利益互斥（对于懂得这个道理的成年人来说），也有人真的被洗脑，认为对方确实罪不可赦（这种一般是乌合之众里面降智群体，听风就是雨的被洗脑，影片男主就是典型）甚至真的试图要与对方划清界限，势不两立，完全与之前的交好关系形成割裂状态，不会去思考这件事背后隐藏的一面，而完全被当前形势带着跑（当代键盘侠的前身）忽略了人应该相信自己的判断力。 拿身边的事情举例子吧，一辆私家车被公交车撞到了，因为是大清早上班时间，明明是公交司机全责，公交司机却责怪私家车主没有给其让行，导致出了事故。这时奇怪的一幕出现了，你会发现公交车上的乘客都纷纷开始指责私家车车主，无视这件事究竟孰对孰错，因为此时他们与司机是利益共同体，只有司机开车，他们才能上班不迟到，他们也是这件事的帮凶，就像电影男主一样，曾经作为独立人（如私家车司机），他是能区分对错的。当他进入到群体中（进入到某d中），他势必要为这个集体站队、说话 ，势必要服从集体意识，不能成为被孤立的人，也是因为有了集体意识（不管思想对错），他们好像更勇敢了（骂骂咧咧也更理直气壮了），因为背后是一群人在为他撑腰啊，所以他们集体石乐志。 电影里的这段台词我很喜欢:“人死后是没有地狱的，偏见和残酷才是。有时我们自己便是地狱。”这句话与萨特的“他人即地狱”异曲同工，我们在交往中因为自己的观点而扭曲了对方思想，所产生的偏见，就会导致双方的冲突。冲突大概并不在于对方的所思所想，或许它们源自于你本人成长环境下隐藏的阴暗面里。

大雨毫无征兆地到来，在欢快乐曲伴奏下跳舞的人们哗啦四散;少年看到已为人妻的心上人远远站立，奏起哀伤的曲子，返回途中含满泪水;也有人急切走过小桥，在浓密的绿树下和情人亲吻，抚摸，在木头房子中做爱;老师在春天带上全班同学，在大自然中看长着如钟表发条般卷起的舌头的蝴蝶，大声朗诵诗歌……然而，这平常又美好的一切在战争面前迅速崩溃。夜晚是悄无声息的逮捕，人们小心翼翼，说着不愿意的话，做着不愿意的事。结尾小孩看着老师被捕上车，在妈妈的训斥下同众人一般喊出赤色分子，无神论者，面目狰狞。

另有人说结尾小孩所喊，其实只是发音极其接近的词，但从表情判断，大抵不是。这种分析充满对老师的同情和对小孩的坚信，也是好的。

所以重要的永远是一个一个的个体，这些个体多是是平庸的、平凡的普通人，他们一生既不会有惊天动地的大事，也不会有任何值得铭记的壮举。童年愉快地玩耍，长大了追求爱情，然后结婚生子，让人类延续。然而这一个一个平凡的，普通的个体存在是不可替代的，他们都是唯一的。谁是谁的爱人，谁是谁的儿子，谁是谁的母亲，正如米沃什的诗“在这片大地上存在过，本身已远非任何称呼可以形容”。不论以何种名义，影响甚至伤害任何一个个体的行为，都应该是被拒绝的，哪怕这种名义看上去光辉灿烂。警惕如大胡子那般欲将自己之意志强加于他人者，若有权力的辅助，他们将成为希特勒，成为斯大林，也成为温哥。不管个体多么平庸，只要不伤害他人，这一个体的任何行为者都应当是被允许的。

真正知道什么是好的，才能真正相信它。而不是生活在被权力建构的好中。

这是一部讲述西班牙内战的电影。电影开头没有特意交代背景，但是字幕组很贴心地告知这是西班牙王室倒台之后的1931年，新建立的共和国在教堂、地主、军阀和法西斯主义的夹击下摇摇欲坠。

影片总长91分钟，但是我认为真正的电影只存在于最后的 8 分钟。

剧情平淡得能掐出水来，前83分钟就是平实的 Moncho 的成长实录。但我难得的没有快进。我想应该是因为它真实中带着的一点可爱——第一天上学的 Moncho 被吓得尿了裤子；走在路上的兄弟俩只是因为拿着萨克斯风就被乐队招徕；Don Gregorio 退休之后陪着 Moncho 抓蝴蝶……

剧情有很多前后呼应的点：中国女孩的出现给了少年情窦初开的体验；老师的西装两次出现，老师两次的境遇却令人唏嘘；共和党聚会远处出现的民兵预示着结尾共和党人的下场。这些前后呼应的点倒不在于设置得多么精妙，让人一副多么恍然大悟的样子，但是确实让人能回溯之前的情节与情感，让整部电影更有一体感。

Moncho 的反转是最让人伤心的。前83 分钟的纯真儿童形象在最后 8 分钟之后显得异常讽刺。Moncho 的父母的态度转变则是小角色在时代洪流下的无奈选择，父亲最后的控诉也因为抑制不住内心的情绪而痛哭流涕。Don Gregorio的遭遇则让人心痛。明明是这么温柔的，这么有奉献精神的一个人，甚至在退休仪式上仍动容地憧憬拥有“自由”的下一代，终究还是被这个时代错付了。

电影的叙事手法平淡而真实，着眼于叙述而非表现。它用朴素的镜头语言表达了复杂而多样的主旨。这里有对教育的思考——教育究竟是粗暴的知识灌输，还是耐心的引导；也有对青春的美好刻画—— Roque 的妹妹和 Moncho 在水池里的一吻让人止不住微笑；还有对时代洪流的无奈—— Moncho 父母为自保，无奈选择背弃自己的立场。

最后 Don Gregorio的表情真的看得人心头一凉。本来他的表情只是麻木，但看到自己精心教育的“麻雀“竟然向自己恶语相向，麻木渐渐被悲凉代替。让人想起他之前和 Moncho 讨论的：”死后的地狱是不存在的。憎恨和残酷才是地狱。有时，我们自己就是地狱。“