摘金奇缘

(A-) 影片在我看来，最大的优势在于通过一个“拜见岳母”的异乡之旅，塑造了不同文化背景，不同阶层，不同时代的各种类型亚裔，这在好莱坞电影史上都是前所未有的。一般好莱坞电影里最多就一个黄皮肤，不是书呆子就是科学家。而在本片里，无论是在海外打拼的一代、二代移民，亚洲富豪，富二代，灰姑娘，还是同性恋，里面都能找到代表！而且也顺便展示了新加坡风土人情，光是美食和豪宅及豪华派对、婚礼就让爱国人目瞪口呆，更有打麻将、包饺子过程的细节展示，很尊重东方文化。我觉得，大部分的外国观众看本片是当旅游科普片在看，惊讶又觉得好奇。而海内外亚裔们则首次可以在大银幕上看到自己的故事把老外震撼得口瞪口呆，也是爽歪。。。

两次观影，最令人难忘的现场反响比较大都集中在这些地方： 1）开头杨紫琼狠狠给歧视她的英国酒店经理打脸 2）Gemma Chan的角色在片尾对于女性觉醒和自主权利的宣言（各种狠狠鼓掌） 3）邓肯演出的暴发户在金碧辉煌，摆满佳肴的饭厅里跟孩子说：“你们不要浪费粮食，美国很多人都饿肚子呢！”（老外观众都频频点头说是） 4）婚礼片段影院里此起彼伏的“Oh my god" 5）女主角到达新加坡机场时的感叹（跟北京机场当初建成时一样，美国人真的没见过这么大的机场！） 6）还有awkwafina的角色每次出现都引发大笑，而且她打开后车厢，拿出三套不同场合穿的礼服时，总会听到影院里有人发出：“这主意好！我以后也要这么干！”的女性呼声 7）影片开头各种社交网络飞速传播富二代的新恋情，其速度令很多外国人吃惊，但绝对会让各位中国观众联想到国民老公王XX。。。

故事主线的确是不太新鲜，就是灰姑娘拜见未来婆婆，很显然要被各种排斥。喜剧元素的运用也较为传统。但可看的点实在太多，绝对属于看完想再看的养眼电影。影片中对家庭、婚姻、自我追求的讨论也是全世界都会有共鸣的话题。

如果可以选择，亚裔可能也希望协助他们扬眉吐气的是一部超级英雄电影。但可惜的是，这个重任落在了这部带有讽刺意味的爱情喜剧肩上。

其实这不仅是一部爱情喜剧，更是一部家庭电影，而《黑豹》也不仅是超级英雄电影，其内核也依然是家庭。两部电影都是通过一个家族内外的纠葛去展示民族文化，本质上并没有多大不同。《黑豹》里描述了一个富有的虚构的非洲国家，因为富足的财富让瓦坎达才有了强盛的可能，让每个非裔观众看了深感自豪。影片也同时展示了非洲本土与美国非裔之间的差别，这点也与《摘金奇缘》其实异曲同工。

最后，本片真的包揽了目前活跃在全世界各地的优秀知名亚裔演员，真正做到了全球化和打破固有局限性，请千万不要觉得这是针对中国富豪的电影，这真的是关于全世界亚裔的，其包容性和多元性还是很广泛的。所以也希望观看的观众，带着一个open mind去观赏，理解亚裔这个大的概念，及不同背景下成长的亚裔在观念上的不同，更理解这部电影所带有的社会意义。

PS: 我真心期待着本片可以让Romantic Comedy 可以卷土重来

25年的喜福会之后，好莱坞终于又有了一部以亚裔占据绝大多数的电影：【Crazy Rich Asian】，导演就是旧金山湾区一家40多年的中餐馆喜福居的公子：Jon Chu。

朱公子这部电影也选在硅谷的电影提前一个礼拜点映，票一下子就卖光了，和各个族裔的观众们一起排队进场，还有小礼物拿，这是所有点映式的福利吗？我很民族自豪地猜想，是因为我们Asian 电影制作方在义乌有人？

最来劲的是，电影开场前，走来一个身高六尺西服笔挺的白人帅哥，致辞：华纳兄弟电影公司雇佣我们来确保今天没有人拍摄枪版，所以请你们现在就把所有电话关上！我和我的同事会巡查现场，一旦发现有屏幕闪亮，我就会打开手电对准你，然后大家一齐boo~~~~

乖乖关上电话，我看着二位FBI 探员一样的西装男面无表情地巡视，突然觉得应该拍一张。于是，重新打开手机。惨剧发生了，iPhone 的启动屏幕可真亮啊！agent 的目光如炬，迈着大步就走了过来，指着我：Turn it off please! 原来，当agent 冷峻地站在身边凝视的时候，iPhone 启动时间那么久啊！

大家好不容易把手机都收起来关起来，片头短片出来了，主角们鼓励大家赶紧立刻掏出手机来为这个电影造势发社交媒体！全场爆笑。我的民族玻璃心也启动了，是所有点映都这样大阵仗排查，还是因为在场很多中国人？

电影讲的是：一个聪明勇敢的ABC女子，爱上了英俊能干的新加坡男子，后～来～发现他狂有钱！

这个顺序很重要，如果先发现有钱，再爱上，那叫做real life；

爱上，然后突然发现，你家那么有钱啊！才叫做童话。

电影节奏很快，台词很幽默，每句台词都努力有两个以上racial stereotype ， 饺子麻将，能想到的中国元素都想尽办法塞进去了。背景音乐全部是华语曾经流行曲，仿佛置身于大华超市。我觉得好呱噪，同伴很喜欢，说要的就是那种“不懂了吧？这就是我们喧嚣的亚洲文化！ ” 的劲。可是即便如此，作为一个一半人生在中国，一半人生在美国的Asian ，我一点都没有觉得有一丝丝的感同身受。

原因很显然，我不是crazy rich。

这个电影的主题是其实是rich而不是asian，主题其实是跨越种族的：

1。有钱真好

2。有钱人也有苦恼

3。真爱无敌

有钱真好吗？而那些狂有钱的女人海岛包了场也不过是挑衣服做SPA，狂有钱的男人在公海上一艘大游轮也就是喝酒看女人扭屁股。有钱也是买买买，买完比比比，抢抢抢金龟婿，拆拆拆别人的好姻缘。

整部电影看下来，刚经济舱飞去飞回的我觉得让我羡慕的只有头等舱，太舒服了！男女主角第一天到新加坡就一觉睡到八点。我和同伴说：看看！有了钱，时差都没有了。

有钱人的苦恼有二：老公包二奶，妈妈让我在家产和真爱间做抉择。

第一个烦恼，不是事儿！有钱人擦干眼泪，耸耸肩，反正这样的豪华公寓全世界我还有十四个，电影结尾就立刻有鲜肉冲她抛媚眼。

第二个烦恼，不是事儿，真爱无敌。

演员们似乎是演舞台剧，表演痕迹太重了一些，毕竟，亚裔人口就不多，从事演艺行业的就更是凤毛麟角，选择的范围本来就不大。

男演员们都很帅，男主就是加强版吕良伟嘛！大家还都频繁脱掉上衣露出腹肌。第一次脱的时候，我身边的孕妇豪放大笑，我一把捂住她的嘴：拜托！可不可以不要笑得那么淫荡！

女演员们颜值就都，还好。我们反省了一下，是不是看国内节目太多？看多了屏幕上每个女人都完美容颜，无油无纹无痘无赘肉，看着这些女人面露油光的真实画面，反而不习惯了？

这是一部让人身心愉悦，笑点不断的成功浪漫喜剧。周围的各个种族，各个年龄层的观众们都看得津津有味，笑声不断。杨紫琼说希望各个地方的crazy rich Asians 都去看看这部电影，大家一起自嘲一下。

美中不足的是，原书的基调是对这样奢靡的生活辛辣讽刺的，这部电影走的则是Rom-Com浪漫喜剧路线，一直在撒糖，一路有笑点，可是没有高潮，或者说高潮不够动人。

本片在豆瓣上被翻译成《摘金奇缘》，我个人认为俗掉了，翻译成《狂拽酷炫富炸天的亚洲人》最为贴切。Crazy 其实是形容 Rich 的程度，而 Asians 在电影里面特指亚洲人。

很欣慰，一本华裔写的书成为了畅销书，一个优秀的华裔导演用了很多华裔演员把它拍成了一部很好看的电影。

下一部好莱坞亚裔电影一定不需要再等25年那么久，也一定会更精彩。

原文发布于“仙人掌软糖”公众号

2016年，我曾在纽约的一家文化教育机构工作，那个夏天没产出什么卖座电影，全城最重要的活动是打Pokemon Go。某天午休时，我和上司同事们聚在一起打游戏。上司是一位第三代美籍马拉西亚移民，因为同是亚洲人，我和她也走得比较近。打过这游戏的人会知道，玩家可以加入红黄蓝之中的一家战队，上司问我是哪个队的，我回答“红色”，她笑道：“哈果然，因为你是中国人，当然会选择红色！”

但我并不是因此选择红队的。每支队伍有相应的战斗原则，蓝色代表智慧，黄色代表直觉，红色代表力量。我的选择仅仅来自于我的性格倾向。作为小组里唯一的中国人，也是唯一的外国人，其他人自然而然地对我的出身背景和文化习惯有所预期。可是，当我的个人选择和我身份所带来的刻板印象恰巧重合时，我要如何说明，他们想从我身上印证的中国文化，很可能是一种过度阐释？即便这种刻板印象不是具有恶意的，甚至是褒义的？

何况我本以为作为少数族裔的上司会更懂，某个群体的文化不能用来解释一切个人选择，种族的特质也不完全先验于个体体验。在作为“亚裔”、“中国人”、“少数族裔”这些身份存在之前，我有没有可能仅仅作为一个独特的“我”被他们认识？

2018年的夏天，《Crazy Rich Asians》（中文标题“摘金奇缘”）夺得了全美票房第一。女主角在飞往新加坡见未来婆婆之前，她的中国妈妈告诫她：“要穿红裙子，红色对中国人而言才是吉祥的颜色！” 于是它又把两年前的问题摆在了我面前，也摆在了成千上万渴求着被主流影视产业眷顾的亚洲人和亚裔面前。

一· 自定义的“Asian”和如影随形的“America”

《Crazy Rich Asians》这部完全由亚裔出演、以主人翁身份讲述亚洲人生活的浪漫喜剧电影，在近年来推崇少数族裔平权运动的北美不出意外地获得了一致好评。把电影的商业成功完全归因为“政治正确”的社会讨论风潮是不合适的。不可否认，在电影上映的2018年，亚洲正逐渐成为和欧美势均力敌的世界政治经济中心。世界组织、跨国企业和文化机构都愈发注重亚洲国家和亚裔代表的发言权。在这种大时代背景下，《Crazy Rich Asians》的走红势在必得，它一方面为亚洲人提供了第一人称叙事的可能性，另一方面也为其他背景的观众打开了了解亚洲的窗口。

一目了然地，电影推翻了以往影视作品里很多针对亚裔的恶意丑化，比如亚洲男性的瘦弱矮小、亚洲女性的沉默被动、老一辈人的吝啬计较。这次的男主角出身新加坡首富家族，父母毕业于剑桥大学，肌肉紧实又举止绅士。女主角被设定为纽约大学年轻的经济学教授，勇敢独立，被有钱大小姐们欺凌也依然能昂首挺胸。作为首富家族精神领袖的阿嬷，举手投足优雅富丽。电影里也有不顺从丈夫为自己而活的女性榜样。从这个角度而言，这部喜剧电影是成功的。

然而对于那些不那么负面的典型刻板印象，比如亚洲人的文化优越感、擅于数学，电影则潜移默化地发扬光大。除了西化的男主角和他的好友，电影里的其他亚洲男性实际上难逃好莱坞对华裔的刻板印象。他们要么是挥金如土的纨绔子弟，要么是大小姐们的“男闺蜜”，再要么就是木讷羞涩但热衷偷拍的怪胎。他们也没有180cm的身高和六块腹肌，是“矮挫富”的集合、好莱坞里常见的“desexualized Asian male”，他们是被去除了性吸引的一类人，被当作具有男性魅力的白人男子的反面衬托。

饰演女主角闺蜜父亲的邓肯（Ken Jeong）曾在另一部好莱坞喜剧《宿醉》中扮演反派Mr. Chow。在《宿醉》系列里，Mr. Chow喜开低俗玩笑，并毫不掩饰地公开自己性方面的低人一等。我们在《摘金奇缘》里已经看不到这样直白地取笑亚裔的剧情，但配角的角色设定却传达着类似的潜台词

无论是善意还是恶意的刻板印象，强化它们的后果是一样的，亚洲种族内部的个体差异性则被人暂时抛到脑后，取而代之的是一个笼统的、抽象的种族脸谱。

电影的结尾处，在极力刻画亚洲地理风情、强调各位角色的“新亚洲身份”之后，主角们在新加坡华人家庭一一击破文化束缚，摒弃了以家庭为重的传统亚洲价值观，最终纷纷奔向了象征着自由、前卫和兼容并包的，美国纽约。

电影的标题所指是“Asians”，但“Asian”的中文对译可以是“亚洲人”、“亚裔”、“亚洲血统”、一切属于“亚洲的”，每个人在自己心目中都对Asians的“真实性”和“代表性”有不一样的尺丈。标题里的“Asians”这个词太空泛了，空泛到我们可以填充任何定义，有以地域划分的Asians、种族血脉决定的Asians，也有单纯文化浸润养育出来的Asians。每个相差甚远、泛如星云般的群体，被某种尚未定义的联系牵引着，才组成了统称的“Asians”。

但电影并没有细化这不同Asians其中的区别，把焦点断然放在了美国长期生活的“亚裔”和在土生土长的“亚洲人”之间的矛盾上。女主角是在纽约唐人街长大的二代华裔，她对妈妈说：“我是中国人，我讲中文”，而妈妈点着她的额头：“但你这里不是。”

美国社会的群体划分以基因血统为准则，生来就在人口普查上自定义为亚裔的女主角，在面对人以群分的土生土长的亚洲人时，第一次意识到原来她不够“Asian”。两种定义差异造成的身份冲击则在之后的剧情里愈演愈烈。

于是，我的疑问不在于电影对亚洲文化的描绘是否“真实”，也不在于扎根新加坡的广东家族的生活方式是否足以代表电影标题所指的整个“Asians”群体。我关注的是，在亚洲本土文化和美国精神的对撞下，这部电影的亚洲内核究竟是什么？

二· 作为符号编码的文化

电影的亚洲风情体现在家庭饺子宴、在老上海歌谣、在麻将牌局、在比肩接踵的小吃夜市，即使夜市里的料理蒙太奇片段拍得像旅游宣传片也不影响他们看到导演的良苦用心（要把亚洲料理拍得不像旅游宣传片，可以参考李安《饮食男女》的开场）。 即便是对亚洲文化毫无了解的观众，也可以在这些视觉和听觉元素的包围下对亚洲管中窥豹。这些活动是多年以来广为人知的亚洲代言词，也是确凿存在的习惯习俗，在电影主打文化真实性、反对猎奇化异域化的宣传口径下，它们认证了一个等价关系，一种符号化、直观的的文化传播：元素A（华人）指向元素B（饺子或其他），反之B也推导回A。

符号化传播看似无可厚非，但却使人习惯对文化浅尝辄止，满足于流于表面的常识。鲍德里亚在《消费社会》一书里解释了文化符号化，消费者所获得的仅仅是“参与”，而不是“学习”。对非亚洲观众而言，电影里的场景使他们见识了真正的亚洲，即使他们并不了解饺子的口味千变万化（也不是所有华人家庭都包饺子）、不了解麻将牌局的博弈原理、不了解红色的具体象征，他们也不需要深入了解，因为电影已经把这些活动对亚洲人的意义稀释到了人人皆可意会的程度。

当文化变成被“摘要／解了码的问题和答案的汇编”，它就像是被工厂打包出货的成品，可以便利地被作为信息交换，它成了一个人进入某个群体的敲门砖，或是用来区别于他者的筹码。文化用于交流，而文化符号对应的是交换价值和地位。

但对于亚洲观众而言，即便没有光怪陆离的视觉听觉元素，我们也能理解这部电影的亚洲性，因为角色们的所作所为就是我们的日常。男主角带女友见阿嬷，一上来要先循序渐进地说“这是我朋友”，在阿嬷看了女友面相之后，大家才心照不宣。杨紫琼饰演的妈妈最懂得不露声色地否定人，嘴上笑容和蔼，其实打心眼儿里瞧不上未来儿媳妇，只要小孩子别犯上，大家还是相安无事。这种“不戳破窗户纸”、“以退为进”的含蓄和周到，是大部分东亚人处事的先决条件。

然而在电影里，这些又是多么典型的恶婆婆形象。那场本该温馨祥和的饺子宴，以妈妈点出“之所以大家能坐在一起包饺子，是因为我们把家庭放第一位，而不是什么追求个人的成就”收尾。 （凭记忆写下的，和具体台词可能有细微偏差）她暗讽在美国长大的女主角不懂得亚洲的家庭观念，不会优先考虑家族利益，直到影片的尾声，她被女主角打动，以祖传的戒指为信物，把女主角纳入了家门。

家庭观念为重是真实的，但它也不完全100%以家庭为单位，其实这和亚洲文化里根深蒂固的集体归属感和自我牺牲有关。只要在三人成众的场合，我们会宁愿做出一些让步，来寻求以集体为单位的安定。这也是为什么北美大学里的小组作业里总是亚洲留学生勤勤恳恳地替滥竽充数的组员收拾烂尾摊。可是电影并没有给我们解释妈妈的家庭观为何如此强烈，默认的原因就是“她是亚洲人，是大家族的少奶奶”，她也是一个为了家族荣誉雇用私人侦探起底女主角隐私的危险婆婆。（但读过小说原著的朋友告诉我，原作对妈妈的背景有所交代，于是她对家庭的自我牺牲是前因后果的，而不是像电影里似的脸谱化角色塑造。）

于是乎，亚洲性被这部电影暗示成了美国精神的反面，是束缚的、苛求的、死板的纪律，本土的亚洲人在多元价值观的面前依然对自己的传统敝帚自珍。如果《Crazy Rich Asians》真的能作为一部在好莱坞站稳脚跟的亚裔电影，那么它应该给“美国”和“亚洲”提供一个互相影响借鉴的平等起点。亚洲从一开始就是作为“反面角色”出场的，反派在电影里只有两种命运，要么被打倒，要么被感化。很遗憾，大概鲜有人看了这部电影之后会向往并效仿亚洲的生活方式。这部电影里虽没有“猎奇化”的亚洲，但却有一个被符号化的、扁平的亚洲。

三· 华人为中心的亚洲图景构建和亚洲内的“他者”

电影虽然标题申明了“Asians”，但显然这部完全以华人为核心的故事应该定题为“Crazy Rich Chinese”更合适。在片子开头，电影交代了男主角的家庭势力辐射至台北、香港、上海、北京，就这样描画了一个想象中的亚洲共同体。但我们都清楚，“亚洲”远远超出华人社会，其他几大亚洲代表比如日韩印度马来西亚等等完全被电影标题的“Asians”一言以蔽之，更不要提电影的主舞台新加坡，其种族和语言文化构成甚至复杂过自诩文化大熔炉的纽约。

电影里的亚洲内部种族歧视让人无法忽视。一个以华人为中心构建的亚洲模型很自然地将“非我族类”排除在外。Gemma Chan饰演的名媛和佣人们交流时惜字如金，一个手势就能让她们全体如军人般听从命令。另一幕是女主角乘车前往男主家的府邸，中途一路庭院深深，路旁绿植如热带雨林一般密密实实地遮盖了路灯光线，在女主和朋友正胆战心惊的时候，车窗两旁忽然闪现出两位带锡克头巾、深色面孔的印度保安，而且保安也不会讲话沟通，只是盯着她们二人，把她们吓了个措手不及。

因佯装黑人妇女并对她们刻板演绎而引起巨大争议的2018年春晚小品

一方面，职业的分类和交流方式的差异显示了新加坡国内阶级划分，作为单纯劳力的人是没有话语权的（这不是大多数亚裔和中国几十年前遭遇过的处境吗？）；另一方面，森林和棕色面孔的意向明显符合印度人在东亚人视角下遭受的刻板印象：落后、原始、不卫生。

19世纪中期，美国科学家Josiah Nott和George Gliddon将黑人和猩猩的头盖骨形状相比较，来证明黑人的“亚人类”智商和原始属性，以科学的名义污名化一个社会边缘种族，类似的歧视时至今日依然在媒体中屡见不鲜。差别仅仅是，在这部电影里，加害者不是白人男性，无厘头的戏谑风格也让隐形的种族歧视得以浑水摸鱼。

如果说以往白人对亚洲文化的“猎奇化”是他们将我们的“日常行为特殊夸张化渲染“，那么《Crazy Rich Asians》这部电影则把我们已经存在的问题“日常化”、轻描淡写地一笑而过。

一个长期受到压迫的少数族裔制作的喜剧电影，并不能成为妖魔化另一个群体的借口。

诚然，这部纯亚洲面孔的电影获得全面票房胜利，对于我们大部分人来说是“久旱逢甘霖”，是一件可喜可贺和值得支持的事情。作为轻松欢乐的rom com，它无需深入讨论严肃的问题，但正因为它是rom com，它所涉及的观众群更广泛，传播力更强大，影响也更深远。在我们庆祝它成功的同时，也可以意识到《Crazy Rich Asians》揭露了更多现实问题，纵容了一些看似良性的症结。我们还有很长的路要走。

作为一个密切关注北美院线动态的影迷，留意每周末北美影院上映的最新影片自然早早成为一种习惯，相信跟我有一样习惯的人，很难说自己最近没有听过《摘金奇缘》(Crazy Rich Asians)这个名字吧。没错，这部英文片名“生猛”又直击主题的好莱坞制作，犹如一道亚洲旋风，席卷了整个北美电影市场，不但票房大爆，口碑在外媒方面也是一路走高，在打分一向严苛的MTC上，《摘金奇缘》至今依然维持在76分。

可以毫不夸张的说，最近两周的北美院线，最春风得意的电影就是这部《摘金奇缘》了。它在第一周首映时以2500万的成绩在票房战场中拔得头筹，并在上映的第二周，以票房仅仅下降6%的惊人数字继续蝉联票房榜榜首，要知道，作为一部爱情喜剧，像这样的票房成绩，在好莱坞的同一类型片里，已经三年没有出现过了。

摘金奇缘

这部电影根据美籍新加坡裔作家凯文.关的同名小说改编，为了完成这部小说，凯文曾与真正的新加坡富豪们共处两年，以此汲取灵感。而在这部影片的拍摄过程中，凯文.关也是全程都在片场陪伴，生怕电影在故事上有什么纰漏。

原著作者：凯文.关

《摘金奇缘》的故事围绕一个名为Rachel Chu的美籍华裔展开，她是一名纽约大学的经济学教授，在一次跟男友Nick Young 回到男友家乡新加坡参加好朋友婚礼的时候，Rachel意外的发现自己的男友Nick竟然是个超级“钻石王老五”。Nick家族富裕的程度，可以说整个新加坡都有所耳闻，来到新加坡，Nick不再只是那个在纽约与Rachel共事的男友，他变成了众人眼中高不可攀的香饽饽和人人口中讨论的焦点。

而更让来自纽约自由开放社会的Rachel大感困惑的是，想与自己这位男友在一起，原来要承受来自男友家庭以及新加坡富豪圈的超强压力。Rachel不但在富人“姐妹”的海滩爬梯中被嚼舌根、被威胁，还要经历被Nick妈妈严厉的“审视”与“责难”。为了能融入Nick的家庭，Rachel也要开始全面“补课”，不但有大学好友为她在装备上升级，还要学着跟Nick的各路长辈交流，当然还要学会如何拿捏一点bitch的气场去艳压众婊…然而，所有这些，其实在家庭和爱情面前，最终都只是幻影，想要拥有自己的幸福，Rachel和Nick最终还是要靠自己对爱情的坚持和信念才能走到最后。

杨紫琼饰演男主Nick的妈妈

为了充分尊重原著，也体现出片名里“Crazy Rich”的意境，电影在场景的布置安排上，可以说是“大费周章”，单拿Nick朋友结婚的一场戏来说，短短一条新娘上台的路，要先经过水漫，撒花，点灯等数道工序才算完成，类似这样的场景，电影中比比皆是。

婚礼场景

这部电影能在商业上取得如此傲人的成绩，也是合情合理的。因为在电影的宣传方面，它的发行商华纳兄弟可以说是下足了功夫，不但让电影的上映规模在全北美达到3526家院线之高，更是早在四月份就开始在各大院线频繁播放该片的预告片。在影片上映的第一周，该片的导演朱浩伟更是掀起包场观影活动，以此来为影片上映博得头彩，而在诸多包场之中，当属年轻的华裔企业家Chen Bing声势最大，他直接包下了100家美国影院，只为给这部电影首周的票房添砖加瓦。

以我自己的经历为例，做为一个生活在多伦多的影迷，能够在多伦多市中心最大的购物商城看到巨幅的电影宣传海报本就不易，但最近张贴出来的正是这部《摘金奇缘》，整整覆盖两层楼之高的海报，尺寸令人难以置信。

商场内的巨幅海报

另外，为了做好在加拿大的宣传，这部电影众主创更是在电影上映一周前就来到多伦多电影节（TIFF）的御用影院做超前点映，为电影的上映撑足了场面。

众主创在TIFF影院为电影造势

所有这些，很难不让人把《摘金奇缘》看作是一部现象级的作品。所谓现象，首先体现在它非常应景的符合当下北美最火热的族裔运动；做为一部全员卡司由亚裔演员出演的电影，上一部可是要追溯到25年前的《喜福会》了。在经历了这25年的洗礼后，主打亚裔的好莱坞院线片也出现了质的变化。首先，电影的故事从关注第一代与第二代移民的问题上，转移到了更加摩登的现代亚洲；其次，在电影的类型上，与25年前《喜福会》的文艺独立做派比起来，如今这部电影的创作者把故事选定为更被大众接受的爱情喜剧；而最重要的，就是亚裔电影的影响力有了明显的飞跃，如果说25年前的《喜福会》只是赢得了口碑上的赞誉，那今天的《摘金奇缘》不但口碑和票房双丰收，还在好莱坞的世界里为亚裔电影打出了一片天，不但《摘金奇缘》的续集已经是板上钉钉的事，连《喜福会》的续集也已提上了日程。

今年上映25周年的《喜福会》

在如今这个处处都在讲求政治正确的时代，全黑人卡司的超级英雄片都已经风生水起，出现一部全部亚洲面孔的作品，实在是再合适不过了。之于这一点，其实应该为这部电影点赞，因为至少，亚洲面孔在好莱坞电影里当了太多年的配角，如今总算是扬眉吐气。

说到这部电影里的众主演，相信很多影迷应该都不会陌生 。且不说大名鼎鼎的杨紫琼和以搞怪耍贱被人熟知的郑肯，女主角吴恬敏曾凭借电视剧《初来乍到》而提名过“美国评论家选择电视奖”最佳女主角，并在2017年入选了时代杂志评选的最具影响力100人之一。影片的男主角亨利.戈尔丁，虽然是一张全新的面孔，但仅在2018年暑假，他主演的电影，不但有《摘金奇缘》面试，还有两周后的《一个小忙》，这其中，他将与布莱克.莱弗利和安娜.肯德里克同台飙戏，可以说是来势汹汹。

导演与三位主演

另外，饰演Rachel大学好友的奥卡菲娜今年也是存在感十足，刚刚下映的《瞒天过海：美人计》中那个擅长偷盗的女贼便是她了。最后，在众多主演中，最值得被特别提及的，莫过于饰演Nick奶奶的卢燕了，做为早期进军美国电影圈的华人影星，卢燕在影片里的地位可谓是德高望重，25年前全亚裔卡司的《喜福会》，卢燕也是主演之一，能在两部意义重大的全亚裔卡司好莱坞制作中都参演，她的地位，恐怕没有第二个演员可以与之相较了。

郑肯与奥卡菲娜在片中饰演父女

电影上映之后，很多中国观众对于片中亚洲人的形象和定位提出种种异议，说里面的亚洲人长相都酷似外星人、亚洲人挥金如土是刻板印象等等，但其实认真思考一下这些问题，电影在打破这些刻板印象上已经拿出了诚意。

在这部电影里，亚洲女生不再只是默不作声的壁画少女，她们可以是知名大学里的教授，也可以嘴炮连珠让人捧腹大笑；电影里的亚洲男生也不仅仅只是学霸，他们一样可以性感，可以拥有令人鲜艳六块腹肌。也许类似的亚洲形象在之前的某些好莱坞作品里零星出现过，但做为绝对主角出现，想必这部电影才是第一个。

这部电影在还原中国或者亚洲文化的时候，也是做到了充分尊重，无论是一家人齐聚包饺子，还是人们日常在麻将馆里搓麻将，哪怕是儿女婚姻都要先过父母这一关都是无比贴近真实。

饰演Nick奶奶的卢燕，两届金马奖影后

但是，我们又不得不承认，这部电影的故事也许很难让中国观众买账，因为它非常的《流星花园》，这种我们早在十几年前就看腻的梗，可以说很难对我们再有什么吸引力了。但如今这个故事一旦穿上好莱坞特制的洋装，并蹭上族裔运动的热潮，在吸引老外和国外出生的华裔为族群的观众时，应该不在话下吧？就我个人在影院的观影体验来说，观众频频发出的WOW和OMG，就足以看出老外还是买账的(内心OS.一群没见过市面的人..)。

《摘金奇缘》是一部形势和意义都大于内容的电影。做为影迷，如果对它的故事嗤之以鼻，那我们完全可以把它当作一部俗套却久违了的浪漫爱情片来看，至少在这部电影里，该有的笑点和哭点你都找得到。

《摘金奇缘》一路摘金顺风顺水

而作为一部全员亚裔制作的影片在商业上取得如此之大的成功，它背后体现的文化差异和亚裔族群在这25年来在美国社会地位的变迁，才是这部电影最应值得玩味的地方。

本文首发于微信公众号“奇遇电影“

被同学拉去看该剧，多半时间还是蛮逗乐的，小部分时间强抑身上泛起的鸡皮疙瘩，最佳状态应是将其作为轻松紧凑的浪漫喜剧，不要过于分析其背景内涵。话虽这么说，可仍忍不住留下几句随感：

1. 美籍华人想象中的传统文化真是离奇古怪。南洋的老钱家庭，有几个不是三妻四妾的，怎会留给尼克来单传，又怎会冒出位一口京片子的贾母，带着大家包饺子呢。

2. 室内装潢走苏丝黄的高端妓院风。让人想起了倾城之恋里，姑妈家开的花园派对，可姑妈再怎么想讨好西人审美，也不会把祖宗象摆在正门楼梯上方吧。不过话说回来，但凡去过张弼士故居的人，也可以体谅编剧踵事增华的心态，只是开餐馆长大的，又怎能知道热带仆人们该穿白色dinner jacket呢。

3. 编剧涉及狮城的段落，都还比较到位，瑞秋选在来福士入住，在组屋吃大排档，让人觉得该剧有当地旅游局的参与。婚礼场景放在圣安德鲁堂，也拿捏的不错，只是堂内布局太奇特了（也不是Methodist），选该堂成礼的家庭，一般都会循规蹈矩，将钱留到Reception上撒。

4. 还是缺少有层次感的男角。真正代表父权威严的尼克爸爸，全场一直没有出现。其他男性角色，基本上均为脸谱类的表演，稍有些看头的凤凰男段落，给的篇幅也远远不足。这其实也不仅是该剧的问题，而与亚裔男性在美国文化的尴尬位置有关。

5. 至于津津乐道的打麻将片段，将其与色戒的麻将戏一比，便可知熊猫快餐与中餐的区别了。

6. 全剧将追求个人passion与维护家族体面对立起来，乍一看反映了两地文化的差别，只是由美籍华裔作为美式追求个人passion的文化代表，不免有些好笑。那么多华裔的经济系教授，那么多牙医，大家千奇百怪的个人passion，怎么都落到这几门职业了啊。

7. 美国不少亚裔，将该剧捧为提升亚裔影响力的剧目（开篇隐指伦敦的Savoy Hotel，也不知是作者的哪门子暗气），而以该剧为代表，也蛮有趣味的。这里非裔选的是一部科幻剧为族群翘楚，而亚裔则选了一部浓妆艳抹的炫富剧，画眉画得也太深了点儿罢。

在美国的吃瓜群众们，你们吃过P.F.Chang没？看Crazy Rich Asians，感觉就像吃了一顿美国餐馆里的假中国餐，高大上的摆设，精致的摆盘周到的服务，四六不着的口味。

其实看到好莱坞主流电影（美国所有的影院院线都在上，基本满座）出现全是亚裔的面孔和中文的流行主题歌，还是非常有自豪感的。一直以来，亚裔的声音都被忽略了，在文化产业更是沦落为边缘的花瓶。但是看完后，像我一个小朋友说的，“觉得并没有被代表到”。何止是没有被代表到，是被假代表了好么。首先，你讲一个文化隔阂的故事，那你应该让个白女嫁去亚洲啊？女主虽然是个黄香蕉，但还是一副中国人的面孔啊？既然你在电影里反复强调她的美国人属性，那找个典型的金发大妞不是更好吗？其次，作者和电影反复强调的“old money”，你真当美国观众的好欺负的听见老钱就浑身打鸡血啊？亚洲哪里有老钱？亚洲的老钱早被鸦片、殖民和长枪洋炮或者中国文革给消灭了好么？除非男主姓赵，否则现在亚洲的权势阶层不是当年的南洋民族资本企业家了。作者还要非把亚洲人排出个三六九等，新加坡和印尼华人是一等——是的，那是你们被殖民的时间长一点，西化得更彻底一点而已。说到底，不还是你们西方的价值观输出吗？都二十一世纪了，电子竞技都入选亚运会了，我们就别生生给读者造出一个老钱的梦境好么？再次，女主的“pursue one’s passion”大获成功，彻底战胜了杨紫琼的“family first”，说到底不还是西风压倒了东风吗？我倒是觉得我们可以来商榷一下。抛开你们西方的二元论觉得二者必选其一不是黑就是白不谈，为什么追求自我的价值就一定比家庭至上正确呢？另外，美国家庭的housewife比例比中国多多了好嘛，基督教的家庭至上价值观在美国才是压倒男女同工同酬的社会主义新风尚呢。

除了这些基本价值观的失败，其他情节就基本不用吐槽了，比如电影里的一场麻将就说服杨紫琼阿姨的狗血戏码，就不算太过分，小言桥段而已，我看《公主日记》也这么拍，男主饰演的角色不是号称亚洲的威廉王子嘛。电影正是在触及基本价值观的地方暴露了短处，不如老老实实当成一部小言拍，起码主演都是亚洲人，还有一千四百万美金的婚礼可以看，看着开心。

下次再拍亚裔电影，我宁愿把李安的《推手》《喜宴》再放一遍，这才是真正的东西文化价值观冲突，用非结构化的剧本以真实性来争取共鸣。如果是结构化的剧本（好莱坞式的梦境制造），我宁愿看李冰冰演的花瓶《巨齿鲨》或者二十年前的《喜福会》，也不愿吃这假中餐。