脱口秀大会第三季

如果用金庸宇宙为三季脱口秀大会的演员们做一个简单的总结的话，大概是这样：

第一季脱口秀大会，也就是第一次华山论剑的时候，江湖上高手还很少，节目还需要明星来凑，以至于华山论剑最后甚至难以凑齐五绝。综合来看，思文清新脱俗加犀利占一东邪，庞博大气磅礴又是大王占一南帝，王建国本来有中神通的实力，奈何不务正业整谐音梗，最后只算个老顽童。其他比如卡姆，剑走偏锋，但也仅仅够得上个欧阳克水平，不值一提。

等到第二季，第二次华山论剑的时候，已经是人才辈出的年代，周伯通王建国已经练成左右互搏，各种类型包袱尽在掌握。南帝庞博日渐垂老但实力尚在，一段艺术体操再震江湖。东邪思文把独立女性气质发挥到极致，稳稳把持着江南一带政局。北丐也终于有了人选，原来就是个丐帮长老水平的张博洋忽然参透了降龙十八掌，以极其松弛的状态成为丐帮帮主，名震华山，可惜帮主神龙见首不见尾，说退赛就退赛了。

后起之秀呼兰仿佛郭靖，以极其扎实的底子起步，迅速冲到了顶尖水平。这一季突飞猛进的是卡姆，突然就从欧阳克变成了欧阳锋，并且一步一个脚印，最后甚至逆练九阴真经，成为当时五绝之首，遗憾的是，西毒，西毒，最后到底没有躲过自己名号带来的宿命。另外值得肯定的是，原来裘千丈水平的ROCK，一下成为了铁掌水上漂裘千仞，实力大增，赵晓卉和杨笠也横空出世，分别达到了黄蓉和李莫愁的实力。

今年第三季，第三次华山论剑来临，江湖势力版图已经重新分布。老五绝日渐暗淡，东邪思文因情伤直接退隐，西毒卡姆被禁，北丐张博洋露了一手就一羊迁徙了。苦苦支撑的南帝庞博和从裘千仞遁入佛门的慈恩ROCK，也终因体力不支，提前退出了历史舞台。唯有周伯通王建国，看了九阴真经，又悟出了空明拳，仍然跃跃欲试。

此时的郭靖呼兰已经成长为侠之大者，一夫当关万夫莫开。金轮法王周奇墨顶着一代宗师的名号，来到中原专找郭靖呼兰挑战，结果三次战败，江湖上只留下了法王的传说。最让人意外是王勉的成长，第一季的王勉就是杨康水平，非常平庸，第二季成长为年轻时候的杨过，靠花活撑着，第三季自断一臂，把搭档扔了，以大雕吉他为伴，终于成为了一代神雕大侠！

这次华山论剑中，一直避世的瑛姑李雪琴突然现身，展现了与众不同的天赋与功夫，并且通过大胆袒露与周伯通王建国的爱情故事，激发了王建国的人设与潜能，功德无量。原来的李莫愁杨笠已经进化成她的师父林朝英，武功达到五绝水平。黄蓉赵晓卉继续进化武功，脱掉了电厂女工人设，变成长腿美女，就像把桃花岛功夫换成了打狗棒法，升华到了一个新层次。此外，一些曾经不被熟悉的实力派都浮上水面，杨蒙恩和何广智仿佛明教光明左右使，最后谁当上教主都有可能。颜怡颜悦从送分童子变成玄冥二老，找到了自己的生存体系。那些刀光剑影的射雕神雕时代，最后终将走向倚天时代。

总之，看完了第三季脱口秀大会，很感慨，王勉实至名归，节目也几乎要撑起一个行业的未来了，李雪琴的横空出世，让这个行业的路径更宽广了，最近发现德云社尚九熙已经开始在讲一些李诞王建国的包袱，可以预见的是，未来会有更多的年轻相声演员和喜剧表演者加入脱口秀这个大家庭，就，很开心就是了。

王勉夺冠实至名归。

最后一场演出应该是本季最难演的一场演出，在一个悲伤的基调上说脱口秀，这是很多演员都不敢碰的，因为悲伤总是让人联想到真实，而真实的悲伤是搞笑的天敌。大多数演员在这种题材上都是选择一个悲伤的题材，比如程璐rock的离婚，建国的自我挣扎，然后用大量的包袱填充进去，用讲笑话的方式叙述这个过程，以表现出豁达或“过去了”的感情，消解一些悲剧色彩。

而王勉在叙述悲剧上是有先天劣势的，那就是他的吉他。音乐之所以是流传最广的艺术形式之一就是因为它拥有所有艺术形式中最直给的情绪表达，一般一首歌只要听开头的半分钟，任何人都可以轻易地判断这首歌是一首欢快的歌还是一首悲伤的歌。王勉这首歌使用的是一个典型的表达忧郁的和弦进行，同时他的主题又是“离别”这样一个所有人都能为之共情的伤感话题。在这个基础上，王勉的一切戏谑的表达不但有可能令听众觉得“不正经”，甚至会让人有一种在追悼会上外放刷抖音的感觉。但王勉是通过他高超的文本技巧和精确的演奏避免了这种尴尬的，使其本身成为了一段优秀的喜剧表演，这已经很难得了。

更难得的是，王勉的这段喜剧表演，本身并没有影响到他“离别”的悲伤内核，听众仍能在这悲伤的氛围中毫无心理压力地笑出来，而在笑过之后，听众又能真实的体会到这种悲伤。最高级的喜剧就是悲剧，以这个标准来看，王勉无疑贡献了这一期乃至这一季，最高级的喜剧演出，在我心目中，只有庞博第一集的表现能与之同台竞技，达到艺术的级别。

至于评论里有个兄弟说李雪琴把我的脸抽肿了。我不知道你是没见过东北人还是怎么回事，我明确的告诉你，我不喜欢李雪琴的理由很简单：一是我不喜欢她的综艺人设，注意是综艺人设。北大毕业生，高热度网红，无论从知识水平还是阅历都碾压百分之九十九的同龄人，甚至可以把同龄人去掉。这样一个人在综艺上维持一个傻白甜的人设，我自己根本接受不了。而且我一直在强调，是综艺人设，如果仅仅是以这种人设来表演，那完全没问题。二是，我不知道你是没跟东北人聊过天还是压根就没见过东北人。我作为一个东北人明确告诉你，李雪琴这种东北大姨聊天的风格，我根本就不吃，因为我跟东北大姨聊过的天可太多了，东北话对我一点杀伤力也没有。我看她演出的时候脑子里与她比赛的不是其他选手，而是我的各位大姨。很明显，在我这，大姨赢了。

至于说李雪琴高级，那我也算发现了，现在夸人最好的方式就是高级，因为这样如果有人反对，你就有一个最佳的反驳理由——这么高级的演出你看不懂。不但表达了自己支持的人有多好，同时还对对方的立场，审美乃至人格都进行了一定程度上的攻击。高级这个词慎用，因为这个词之所以存在，是因为有一众低级产品的衬托，当所有人都在这高级的时候，那只能说明大家都是臭狗屎了。

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恶心，真的恶心。

李雪琴和笑果到底有什么深度合作值得这么保？赵晓慧就一灯没有？非要把李雪琴捧成第一是吧？池子骂这破公司真不是没有原因的，就作吧，吃枣药丸。

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最开始让我接触到这些演员的是《吐槽大会》，播了快五年了。

时间过得挺快的。

刚刚看了第三季第一集，就聊聊我的一些主观上的感觉吧。

李诞几乎完全是个商人了。他开始不在个人微博里发个人的东西，在节目上权衡着各种利弊做选择，成为行业领军者使他对行业有了责任和义务，也使他之所以在这个时代流行起来的那部分元素逐渐消失。他活成了一种结果。

笑果丧失了作为小公司的一种笨拙，开始向成熟的商业模式方向演化。每个演员的个性都成了一种标签，最后反而是他们要去迎合它。这个结果不让人意外。引用一位我很喜欢的博主“法山叔”的观点，笑果是一家建立在“人”的基础上的公司，笑果的演员是公司赖以存续的资本。而娱乐文化发展到今天，不只是演员，包括观众也应该明白了，大家喜欢的其实不是某个人，而是他作为公众人物的“高大全”。当一个人作为普通人的“卑劣之处”暴露出来却要整个行业都陪着他一起受损失时，他也就必须得变成一个符号才安全。

所有选手中，庞博今天是我心目中的第一。说实话，我之前一直不怎么喜欢庞博的，但今天他彻底赢得了我的尊重。他在一个伪装成脱口秀节目的综艺选秀里说脱口秀，脱口秀的主题是“如何在一档伪装成脱口秀节目的综艺选秀节目中说脱口秀”，他的整段演出本身已经极其完美了，与这个节目的综艺本质结合在一起，我觉得更是可以上升到“讽刺艺术”的等级。看到这样一个综艺里还有一位脱口秀演员，挺欣慰的。而想到上一个让我有这种感觉的演员叫李诞，心情还是挺复杂的。

建国没有出场，但也想聊聊建国。我太喜欢建国了。因为我特别喜欢大破梗，梗越破我越乐。这可能是因为我作为东北人的幽默感。建国是有机会成为李诞的，但他没有。不是不想，是不能。建国本身是笨拙的，他是那种，做的事自己要赞同要喜欢，才会做的特别好特别优秀的人。但同时，他又太有天赋，即使不是那么赞同喜欢，也可以做到“不错”，“还好”这个级别。这几年看着建国一点一点学着变成李诞但却不得要领，会想起一些过去的记忆，有点心酸，也更喜欢建国了。

思文淘汰了。我之前对她的观感和对庞博差不多，都是“还可以”这个级别，不过我特别喜欢她那个“两行独立的泪水”的段子。这场发挥毋庸置疑不是她的水准，一直到今天看到微博官宣离婚的消息才明白。只好感叹一句人生不易。我觉得“独立女性”的设定一定程度上成就了她却也造就了今天这个局面。如果说当时没有迎合观众的心理预期，独立地对抗一下这种单一的标签化，今天的境况会不会有改变。

张雨绮，请她挺失败的。她最近正火，听说也是脱口秀的爱好者。但当她以一个审视者而非观众的姿态莅临这场演出时，当一个明星在一档号称是脱口秀节目中对于一群脱口秀演员有了“生杀大权”时，当一群脱口秀演员开始对俯视着的“上位者”笑脸逢迎时，整个节目都充满了一种诡异的不适。这种不适使我真正的意识到上一季的两位多么来之不易，可能也是因为赛制没有这么残酷，但于谦老师自然不必说，而吴昕也因张雨绮的衬托显得格外玲珑通透起来。张雨绮在这个节目中，几乎就是一张令人不适的标签，能比一场较量谁更幽默的淘汰赛更加毁灭幽默本身的，就只有在比赛的过程中塞入这种赤裸裸的俯视，这种“虽然我的专业跟你没什么关系，但我现在很火，所以我俯视你甚至决定你生死”的价值观。为了淡化这种观念，李诞为张雨绮做了解释，说她是脱口秀的忠实观众，张雨绮也不断摆出脱口秀捧场的经典手势做一种回应。我没看到手势，张雨绮的每一次举手都像是挥舞着一张“忠实观众”的标签，一如她挥舞“独立女性”这杆大旗一般，the show is still going on，and it must be.

笑果最近不太平，抄一个段子来说就是：

“您哪儿工作啊？”

“笑果。”

“哦！笑果啊！我知道！池子！卡姆！东亚病夫。”

虽然以我对李诞的一些片面了解，他挂这个东西大概率是为了自嘲，我说的不一定对，也肯定会有人来骂我。不过这都不重要了，就像是这季的主题所说，the show must go on.笑果这家真正的“以人为本”的公司，在经历了演员们的动荡波折后，毅然走向流水化脱口秀造星工厂的模式。李诞，这个曾经的内容产出者、思考者，现在的年入千万的商人，也成了这条生产线上最重要的零件。未来，这条线上可能产出优质的李诞，也可能产出优质，但不那么合适的王建国，不过不大可能有池子了。李诞和王建国越来越多，行业大了吗？大了。行业成功了吗？肯定是成功了。脱口秀好了吗？

脱口秀好了吗。

不喜欢演员在台上说：“你破我梗了”，或者“你乱我节奏了”（而说这两句的还是大体不错的演员）

就好似在指责观众：“你不应该说话”，或者“你不应该鼓掌”似的

脱口秀贵在自然，这两句话就显得特别出戏，感觉像敲着锣提醒观众：“我在卖力挠你痒痒”，那么痒痒自然就不痒了。

能应对活的观众、活的场面本身就是脱口秀演员的个人素质之一，比如程璐对于张雨绮的拍灯反应就非常迅速，老田也很敏感地抓住了观众对于“car engineer“的反馈，所以场面就很热烈。对于不能掌控场面的演员，丢掉一个包袱的瑕疵可以接受，甩锅给观众不可接受。

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

不知道是不是因为最近看了新一季的《脱口秀大会》

刚刚发现开头那句写了这么久的问候语，也挺有脱口秀味儿。

仿佛一只成熟的阿拉斯加走上台，左手支着立麦话筒。

猛一鞠躬，下一秒就要给你们爆梗讲段子。

冷静一下。

脱口秀演员都快没梗了，劝你也别指望一只阿拉斯加。

虽然不会说脱口秀，但还是一直有看的。

三季《脱口秀大会》的核心形式一直没有变过。

都是从线下海选出来国内优秀的脱口秀演员。

大家聚在一起，比赛说段子。

但要说变化，也确实是有的。

第三季《脱口秀大会》，更有综艺感了。

在赛制上，引入了抢麦突围赛。

领笑员阵容也是请到最近乘风破浪张雨绮和“或许是”中国脱口秀领路人的罗永浩。

50位脱口秀演员下场1v1比赛，三位领笑员用爆灯为表演打分。

三灯全亮晋级，两灯或一灯则可以被现场其他演员抢麦battle。

也就是说，每产生一个三灯晋级，就有一个表演机会消失。

真正的没有买卖就没有杀害，综艺火花起来了。

李诞本人也说“我反思了去年的脱口秀大会，我觉得哪哪都好，就是不够刺激。”

看得出，蛋总确实说得出做得到。

相比于第一季时候，几个小沙发一摆，演员轮番上来讲段子的沙龙氛围。

这次的《脱口秀大会》在制造综艺感和话题度上下足了功夫。

突围赛一上来，程璐就讲了一连串关于离婚的段子。

转眼，离婚被爆，双方友好官宣。

小小地引爆了一次热搜。

夫妻俩离婚，梁海源的归属权还不清楚。

但显然，离婚段子的归属权分给了程璐。

除了预定热搜。

这次的《脱口秀大会》也学会了不少别的节目搞来的糟粕综艺小妙招

“爆冷、奇袭、OG陨落” 这一套，一个都不少。

财产分割失败的思文没拿到离婚段子。

还遭遇了全程高能的新人House。

作为新人，House不玩卡司之间的内部梗。

一段根据自己做银行职员经历改编的纯粹脱口秀，节奏感把控得很好。

硬是拿下了79票，淘汰了上届季军思文。

不过，想到第一季的冠军庞博，参赛还要填报名表。

上一季的亚军王建国，就算做了海选导师。

还要跟自己亲手选上来的新人同台比赛。

被淘汰的老卡司们，估计会心态放平点。

毕竟这个本就人才不富裕的行业，从来不看资历。

“遍地是大王，短暂又辉煌。”

真大王也还是有的。

虽然是第一次参加《脱口秀大会》，但周奇墨被节目组给足了排面。

作为多年脱口秀从业者，单立人俱乐部的大当家。

周奇墨确实是前辈中的前辈。

一出场，全体演员起立致意。

互相点评时，也毫不犹豫地把周老板推上“心中冠军”的位置。

导演更是镜头给满，超级OG的形象按得死死的。

但谁能想到，最大的反转被放在了表演之后。

周老板获得两灯，点名单挑呼兰上场。

却在观众投票环节遭遇淘汰。

综艺效果直接拉满。

这样的赛制，不仅OG陨落的戏码做足。

更导致到突围赛最后，七位选手未上台表演，但只剩一个晋级名额。

其中就有前两季的人气超高的Rock。

这就意味着，一旦有人晋级，后面的人就无法上台。

但是，蛋总关键时刻临场征求意见改了赛制。

抬了一手，7位演员都获得了表演机会。

不仅Rock顺利晋级。

还意外发现了特别能炸场的新人小北。

和被李诞说“有压迫感”的Norah。

再加上张雨绮和罗老师强烈建议复活思文和周奇墨，以及李诞复活的李雪琴。

25个晋级名额扩容到30强，跌宕起伏，又皆大欢喜。

第一轮突围赛结束。

综艺效果有了，该进的人也都进了，但弊端也是显而易见的：

这季看得人好累啊。

脱口秀本来该是让人轻松的氛围，但紧张的赛制，和不停地描画脱口秀演员的痛苦。

让“笑”这件事，开始变得有点刻意。

有时候，感觉好像一群人在苦大仇深地逗你发笑。

第一期庞博上场，讲那个“程璐PK梁海源”的段子被爆了灯。

选手席立马有人站起来“啊？这就给了？这好笑吗？”

当时看到这段，仿佛神穿当年《相声有新人》

一个博士突然暴起按着你的脖子告诉你，此处根据公式不该笑。

很难受。

竞争没有错，综艺感也是该有的。

1v1对战，1/2大批淘汰的形式印象里最开始存在于《中国新说唱》、《奇葩说》这类节目。

效果都很好。

但真的适合脱口秀吗？估计要打个问号。

说唱和辩论本来就有对抗文化，火药味可以说是它们的基础。

但移植到脱口秀，略显夹生。

再加上几个“领笑员”每个段子讲完还要点评一阵。

把段子拆开揉碎分析一番，甚至还要上升到价值观。

一股公式味儿，就没劲了。

选手们也都很疲惫。

到了第三期，张博洋直接拿出了“一羊迁徙”的破梗间接放弃比赛。

其实也挺能理解他的。

脱口秀难吗？太难了。

《脱口秀大会》所表演的脱口秀，形式上其实更接近于单口喜剧（stand-up comedy）。

独自一人，通过语言把控整场喜剧呈现，相当困难。

虽然已经有了很多成熟的通用技巧。

但想要写出好段子，还是离不开日复一日的细心揣摩。

好的脱口秀，不是笑话拼盘，而是对生活的精准观察。

在美国，一个顶尖的职业单口喜剧演员。

一年能创作出60分钟左右的段子，已经很不错。

单口喜剧发源地尚且如此，国内状况可想而知。

突围赛的最后，Rock调侃House说：

“谁一年不攒五分钟的好段子”

这话真不是开玩笑，而是行业现状。

大部分人，也就能攒五分钟。

现在的《脱口秀大会》其实就是在拼线下储备。

新演员还好，老演员都被榨干的差不多了。

这样残酷的赛制下，更难有好的创作环境。

痛苦是正常的。

另外，就算抛开赛制，单单是从线下转到线上，也是个不小的挑战。

片片虽然算不上脱口秀资深爱好者，但也有经常去线下开放麦看演出。

线下演出和《脱口秀大会》这样的综艺形式，还是有挺大差别的。

甚至同一个演员，同样的段子，拿到线上，效果天壤之别。

比如本季第一个被淘汰的吐提·古丽热杰。

在线下，她经常担当主持和开场，优势是与现场观众碰撞各种现挂。

情侣梗玩得飞起，现场效果特别自如，也很好笑。

但搬到综艺里，互动消失了，这样的优势就荡然无存。

人们能看到的，就只有一个小姑娘顶着节目组指定的发型在尬梗。

这就很让人遗憾。

当然，片片说这些并不是在否定《脱口秀大会》。

作为一个新兴而小众的行业，能在综艺场上做到这样已经相当优秀。

换我去做导演也一定不会做得更好。

之所以说这么多，恰恰是因为喜欢脱口秀这个行业。

在频频暴雷的2020年，本就已经风雨飘摇。

脱口秀也只是无数线下演出从业现状的一个缩影。

能在，就已经值得掌声。

在本质上，《脱口秀大会》的定位还是一个综艺节目。

节目在综艺这条路上，本身也还在摸索，到了第三季也才刚摸出点门道。

做脱口秀，李诞和他的团队天下一等一。但做综艺，似乎仍然有很长的路要走。

期待新一季，脱口秀从业者们能平衡好演出、综艺、人设、流量等各个方面因素。

在艰难前行的2020，做得更好。

脱口秀难，《脱口秀大会》更难。

站在观众视角。

也就只能盼着依然能有下一季的瓜吃，保甜又多汁。

希望脱口秀好笑，脱口秀演员也能多些发自内心的笑。

拜了个拜。

本文图片来自网络

编辑助理：阿洛

写在第三期，张博洋没有退赛，但被淘汰了。

张博洋不是最好笑的，但绝对是最能影响人的。他让你笑的同时，还让你不适，让你别扭，让你发现原来自己和他一样也想过放弃，却同时又无法原谅自己不拼搏，所以才会去想未来和末日哪一个会先到来，这样自己才可以安然自得理所当然的放弃。看他表演，笑的时候也是透着无奈的，面对逻辑混乱的算盘侠，面对人多就是真理的流量，面对无法选择的市场，谁能不无奈。他的那种丧，能透彻心扉绕梁三日余音不绝。这一期的段子如此不适，如此之丧，却也无法不看，只想按住他打：“为什么要讲这么真实的段子，为什么要让我在丧里走不出来 ，为什么要让我记住你的谐音梗！”

很多笑话，我们当时听得手舞足蹈腹肌阵痛，过后马上就忘了。而这个没心肠没艺德的艺术家，却能走进很多人的心里，并且能蹲好一会，让我们不由自主地陪着他丧。因为这就是生活的真相，在褪去幼稚和天真后，明白了自己无法夜夜暴富，明白了自己没有那么有才华，明白了现实永远都不可能是理想的丧。

他丧不是一个人设，他的丧和痛都是真实的，而他一羊迁徙的窘境也是真实的，就和世界上无数你想改变却无法改变的事一样，才会这么打动人。他的丧就是他太知道想要的理想和现实之间的区别，他的聪明和尖锐是他丧的基地，而这些都让我无法不想到另外一个喜剧人。

对，要碰瓷就来个大的，登月碰个我最爱的喜剧艺术人Louis CK。

张博洋和Louis的共通之处就在于，丧是他们最自然的状态。每次当他们用努力让现实和理想靠近了一步，每次他们的理想就又改变了。所以只要他们一直在创作，一直在生活，一直没有麻木，他们就是丧丧的。Louis除了他各种经典段子外，他还自编自导自演过一个有五季的情景喜剧《路易不容易》。不知道大家看过吗？丧中带笑。每一季我都是在痛苦中恋恋不舍地看完。什么是奇才，什么是真爱，就是让我恨得牙痒痒尴尬到关掉显示器无数遍又重新回来看。高级动物的世界就是丧，太可乐了。

而张博洋和Louis的不同，就是Louis他已经不再是犬儒和达达，他对自己的丧是满足的，舒适的，觉得这才是他人生的真谛（当然这些都是我自己的解读哈）。他对自己日渐不堪的身材，道德和个性上的缺陷，甚至对自己离婚后去逃避思考自己的性向问题，没有愤怒，都是心满意足的。

是的，我有一些天才，有一些人爱我，而我也有些不堪有些猥琐，会逃避问题，但这些都是我自己做出的选择。我很满足，完全了解并且接受自己，这些所有的不舒服所有的丧，都是最好的我自己。

而这些安然自得和心满意足都足以让他笑着面对世人的误解和指责，不停地进行自己可以进行的创作。

一羊迁徙以后张博洋会去哪里？他也许会一丧呜呼，也许会满足，也许会改变，无人知晓。但如果要做为一个成功并且持久存在的喜剧创作者，也许要去认识到，不那么达标的段子也是自己的段子，可以接受；那么丧的自己，也可以接受。

拥抱丧，丧并快乐着，也许可以。

蛋总失败的PK赛制本来要扣一个星，但作为一个热爱中国喜剧发展和拥有大局观的人，被老罗影响了，所以还是给了五个星。

脱口秀大会》第三季播出了。

李诞左手边的领笑员从于谦换成了罗永浩。

罗永浩在自我介绍环节中，说了自己和这个节目的渊源：虽然从来没有在舞台上讲过脱口秀，但是很多脱口秀演员却因为听了他的语录走上脱口秀的舞台。

说句暴露年龄的话，我的大学时光是在“老罗语录”中度过的，很多的段子到现在还能背。

所以80后90后因为听了老罗语录而从事脱口秀行业，一点也不奇怪。

他在课堂上借题发挥的段子，既搞笑又深刻，比很多专业演员还有意思。

后来老罗从新东方辞职，创建牛博网和锤子科技，一路坎坷，但这点看家的本领一点没糟践了。无论是做推销还是当评委，都有着强烈的脱口秀痕迹：幽默、价值观稳定、逻辑性强、好现场砸挂。

罗永浩在《脱口秀大会》中表现出极高的鉴赏能力，他笑点高，很少有段子能打动他，两灯的选手大部分都是因为他没拍灯。

张雨绮乐不可支的时候，镜头扫到罗永浩，大都一脸木然。

不要小看这个点。笑点太低的人，往往搞不了喜剧，因为往往观众还没咋滴呢，他自己先乐够呛，就失去了打磨笑点的动力。

王岳伦笑点就低，一个笑话乐得“吱嘎”的，他执导的号称喜剧的作品，没有超过五分的，都在三四分徘徊。

周星驰、郭德纲私下里都内向、沉默、不苟言笑，搞出来的作品就明显好很多。

罗永浩讲话胜在精炼。

他大概是唯一一个讲话用书面语我还不烦的人。

他讲暂住证和户口制度：

我这个朋友是新疆来的，但不是民间劳动力，在中关村做IT的。然后呢，被抓到了。他以前，有被过一次罚款的经历。于是就办了一个暂住证，随身携带。这次被抓，充满了安全感。拍出暂住证，还气人家，因为以前被罚过嘛，有旧仇，警察查了三十个外地的，全有暂住证，正他妈火呢。完不成任务。一看，崩溃了，你还气我。一把抢过来，撕个稀巴烂，扔到地上，说，你还有吗?哦，没有了。没有就上车!送到火车站，先用你钱包里的钱，替你买一张火车票就扔到火车上去。站台上，对面去哈尔滨。这边去新疆。塞错塞到去哈尔滨的火车。塞进去以后拼命挣扎。挣出一点儿脑袋，伸出脑袋拼命唤，说，警察同志，塞错了，我是对于面火车的，警察看，果真错了，但是，全是遣返的，塞满了，再给他拉出来要把半车厢清出来才能出来嘛，所以是一想。一推进去吧!一直给送到哈尔滨。

▲“挣”“唤”字用得极其精妙。把人在那个处境下的焦灼以及荒谬的认真感尽数体现出来了。同时还黑了一把暂住证制度。

在精炼的动词之外，罗永浩又是特别擅长用复杂形容词的一个。

他讲“枪打出头鸟”：

我们的传统文化里强调保守中庸的东西，所以像我这种性格的人成长的时候被身边的有意或无意的善意或恶意无情的修理和摧残。在我们文化传统里面如果看到谁嚣张一点的话，不管他对还是错，只要嚣张就先干死再说。所以我从小就是被摧残长大的，作为强烈的反弹，胖了。

▲“攻击”前面一大段修饰词，宛如听莎士比亚戏剧中念内心独白的男主人公。这个段子又不仅仅是对自己体重的自嘲，还顺带批判了传统文化中的糟粕。

老罗特别注重段子所传递的价值观。

《脱口秀大会》中有个叫老四的选手，情急之下没按台本来，撒欢把庞博、呼兰模仿了一遍，还和现场观众互动，顿时把场子热了起来。

罗永浩拍了灯，但指出老四演出中的不足，说，管一个没笑的、年纪较大的女观众叫大妈，问她是不是跟着孙女来的，让他“有若有若无的不适感”。

老罗最后总结说：“猖狂地攻击，邪恶本质，希望他价值观再上两个台阶”

而老罗本人在课堂上讲的段子，有着深刻的内核，现在看来也不过时。

他讲离婚难：

两口子要离婚，吵架，三年，不停地吵，实在过不下去了，对谁都没有好处嘛。所以大家想清楚了，决定离婚。就跑到民政部门去，通常会有什么结果呢？一般都是出来一个满脸傻气的一个文盲一样的傻老娘们，是吧，然后跟你说什么呀，她说“小同志，我劝你们还是回去再想想吧，我觉得你们感情还没有破裂，回去再想想”。还有比这更荒唐的事情吗，人世间！夫妻感情是否破裂，谁说了算，大娘？！是不是当事人说了算呀？你一个民政部门的傻老娘们你懂什么呀，你凭什么说人家感情没破裂呀！

▲对照新出台的“离婚冷静期”和“俞渝李国庆的离婚大战”，就会发现这个十几年前的例子一点不OUT。

他讲军国主义和爱国青年：

在中国这种制式教育下长大的孩子虽然没有机会上前线去发泄自己的兽性，但是他可以在论坛上敲字的时候发泄自己的兽性。比如说扯到台湾问题，多少误以为自己爱国的禽兽中国人在那里叫嚣:扔几个原子弹把台湾炸成一片焦土也要让他回归，神圣不可侵犯。整天吵吵骨肉同胞，然后建议用原子弹炸成一片焦土，你跟日本军国主义者有什么区别？

▲Emm，这个就不多说了，在当下的大环境我们都懂。

周奇墨说讽刺与批判是喜剧最重要的内核。

这恰恰也是老罗的段子最打动我的地方。

一味地耍贫嘴、拿“下三路”和人体器官口嗨，虽然能让观众沸腾，但是在沸腾之后，却会流于空虚。

对于现实的嘲讽与否定，才会让观众在笑过之后，陷入反省和沉思，从而取得一点点进益。

当然，这样的功力不是每一个人都有。深刻又好笑的段子考验着脱口秀演员的观察力和智商。

老罗疯狂的输出，得益于他年轻时大量的阅读，才让他看问题比一般人更加本质。

▲歪个楼，我严重怀疑脱口秀这帮演员是娱乐圈中学历水平最高的一帮人。呼兰来自耶鲁，庞博有“交大吴亦凡”之称，梁海源是研究生…学历不代表搞笑能力，但在深刻度似乎上又比其他人走得远一些。

另外，罗永浩打破了我对演讲的刻板认知。我从小到大听到的演讲都是套路化的表演。

过度修饰的脸和语言，整个演讲涌动着各种空虚的大词，猛灌着鸡汤。很多时候我都以为自己身处传销现场。

罗永浩的演讲不，他拖着麦克风闲庭信步地在台上溜达，三不五时抛出一个包袱。让观众在笑声中接受了他的价值观。

有一期节目，罗永浩给排名垫底的梓浩支招，建议他转行，说喜欢和擅长是两码事。

这就是典型的能医不自医。

罗永浩喜欢做实业，但是做实业做一行亏一行，他没那么喜欢耍嘴皮子，但是金钱、荣誉都是口才带给他的。

如果不是能说会道，他可能不会以高中学历在新东方谋得一份工作，并成了第一代网红，也不会单枪匹马拉来赞助创业，也不可能在欠债六个亿的时候，靠直播的风口，偿还一半债务。

不由得想起了张仪的故事。

张仪因被怀疑盗相君之璧，被掠笞数百，后对他妻子说：“视吾舌尚在不？”妻笑曰：“舌在也。”仪曰：“足矣。”

老罗就是那个只要舌头在就不怕的人。

我总算是把这个节目演到目前的所有段子都看完了。。。拜我的减脂计划所赐。。。。。。根据某些人的说辞，如果你并没有擓一勺儿尝尝滋味，则就没有资格去批评一坨屎缺乏营养价值。。。。。。从这个角度上讲，我总算是舍弃清白获得了给这坨节目写评论的入门资格。。。。。。

在我开喷之前我想先说一句，每次我写这种喷子评论之后，都会掉关注，我并不介意，但我想提醒一些心慈面软见不得车祸现场的朋友现在就可以取关了，节省点儿自己的时间，还可以免受精神上的折磨，好，友情提示到此为止，勿谓言之不预。。。。。。

如果有零颗星的选项我想打零星。。。。。。不为别的，我也算看过一些脱口秀，我上下班的路上收音机里就可以听脱口秀，我不认为这真的是一台脱口秀节目，这台节目本身就像这台节目里出镜的演员一样名不副实。。。。。

在具体评价之前我很想和诸位探讨一下究竟什么是脱口秀和现场喜剧。。。。。。在我看来，脱口秀和现场喜剧就是用幽默的方式委婉的表达表演者包含尖锐意见和态度的内容，使这种意见更容易的被观众接受和理解。按照我的这种想法，这季节目中的所有作品，几乎全都不合格。。。。。。当然这种现象还有另一种解释就是我对脱口秀的理解是有误区的，但鉴于这篇影评是我在写，姑且就认为我的想法是正确的好吧？

这个概念里包含了这么几个关键词：幽默/委婉/尖锐/意见/态度/内容，前三个用来修饰段子的表达形式，后三个用来描述段子本身。。。。。。

幽默，幽默太难了，咱们宽容一点儿，就不要用这个词来难为在场的所有嘉宾和演员了吧；说下一个吧，委婉，截止到目前的全部段子中，留给我能称得上委婉印象的有两处，而这两处并不是我觉得委婉而是在场的其他演员觉得委婉或在线弹幕观众觉得委婉，一个是第二轮比赛中的赵晓卉使用了一个错位的技巧，用男女之间的对话方式来描述职场中的关系，并且赵晓卉在篇末点了题，说自己就像一个渣男。。。这时镜头切换到后台，其他演员纷纷表示这个太难了，转换了三层，观众很难get到。。。。。。我当时震惊于这帮演员对于观众理解能力的轻视和低估，以为就这种程度的笑话，简直就像脱裤子弯腰穿裤子伸腿一样直白。。。然后第二个段子里的豆豆就结结实实的给我上了一课——豆豆讲了一个写字难看的笑话，然后说老师问他字都写不好还能干什么，他说可以去设计验证码。。。还可以去当医生。。。然后说听得懂这个笑话的都是脱口秀大会的优质客户。。。。。。我还没来得及哂笑，眼前就飘过一行弹幕：啥意思？没听懂啊。。。。。。于是我就懂了——他们不愧是专业的，对自己客户的理解比我深刻多了。。。。。。然而我觉得这样是不对的，你为了照顾人数可能更多的理解力低下的群体就降低自己的水准，只会让这个行业每况愈下，理解力强的客户嫌你档次低，而理解力差的客户也根本没有机会提升自己的理解水平（其实我更奇怪的一点是，以我国人民在互联网上的表现来看，这帮兄dei和集美不该理解不了这么直白的一个笑话，除非日常揣摩上意编黑名单的人都不听脱口秀？）。。。。。。说个我今天下班路上从收音机里听来的段子吧。一个英国人说，现在很多英国人都不爱查字典了，所以对很多词的理解就不到位，比如pointed和angular这俩词的区别很多人都不清楚（这俩词都是尖角的意思），pointed是指有着尖锐的倾斜的两条相交的边的顶端，而angular是一位来自德国的优雅的女士。。。。。。底下听的人哄堂大笑。。。。。。这个笑话的点在哪里呢？英文的angular和德语的Angela的发音是几乎一样的尤其是再带一点儿口音的时候，而angela是德国总理默克尔的first name。。。。。。也就是说，要听懂这个笑话，听众起码要知道德国的Angela是谁，还要知道德语中Angela的发音，然而收音机里这位演员并未因此担心笑话不能被观众理解，事实上这种事也并没有发生。要享受趣味是有门槛的。婴儿只需要一个奶嘴儿一个拨浪鼓就能乐起来，随着成长理解力增长知识积累增加奶嘴儿拨浪鼓就无法满足他了，可是如果不学新东西就肯定没办法享受更高级的乐趣——这套话我曾经用来激励我女儿读书练琴，一个六七岁的小孩都能明白的道理，这帮靠讲脱口秀吃饭的人居然不明白，也难怪这行不景气了。。。。。。

尖锐，尖锐就别提了，尖锐是不可能的，会得罪人的，罗永浩在突围赛的时候就说赵晓卉一句话得罪了他和张雨绮两个嘉宾，尽管赵晓卉那话说得一点儿也不尖锐充其量算个刻板印象而已。。。连突围赛带主题赛所有评审嘉宾对Norah的评价并不是段子质量不好而是太高调了让人不舒服。。。。。。我的天啊，Norah说了什么？只不过说了句“黄浦区两套房”而已，不好笑归不好笑，这样观众就不舒服了？那你的观众不该来看脱口秀大会，应该去看心理医生啊。。。。。。再说究竟是观众不舒服还是你李诞不舒服？杨天真说炒房子挣钱说钱都买了包的时候你不是舒服得嘿嘿嘿的在胁肩谄笑吗？一直到第二轮结束李诞这孙子还在语重心长的教育Norah要放低姿态，于是我们看到脱口秀大会中的几乎所有演员都在不遗余力的糟践自己或者自己的亲戚，来达到让观众舒服的目的，你们是特么的一个舶来的娱乐节目在中国的推广者还是特么旧社会的天桥艺人？当然他们这么做也是有充分理由的，我就在弹幕里看到有人在说，看到rock那副骄傲的嘴脸就不舒服。。。。。心理不健康的观众是真实存在的啊。。。侯宝林曾经在节目里说，旧社会啊，艺人没有地位，去大官家唱堂会得先跟管事的要忌字儿，这也不能说那也不能说，只能拿自己开涮。。。。。。挺好，继郭德纲把旧社会相声圈那点儿陋习继承并发扬光大之后脱口秀界也急不可耐的加入进来了，我国这点儿国粹传统还真是生机勃勃呢。。。。。。当然话也别说绝对了，在节目里张伯阳尖锐的cue了白凯南，当然既不委婉也不幽默，但是白凯南已经是落水狗了，当然就不怕得罪了（顺便说张伯阳我认为是全部演出人员里最守得住自己底线的一位了，另一位是弹吉他的王勉），再有就是庞博和一群嘉宾丧心病狂的猛CUE秦牛正威那段“淡黄的长裙蓬松的头发”我实在不明白这有什么好笑，这又有什么值得讽刺的，一个女团练习生，不会唱rap，硬着头皮上阵，然后唱砸了，无非如此，人在江湖，混饭不易，说脱口秀的难道不该兔死狐悲？就算嘲笑难道不该嘲笑那个写rap的人会写出这么水的词儿？

意见/态度/内容，鉴于几乎没有，所以我把这仨词搁一块儿说了，绝大多数人上了台来是没有内容的，更别提有个别人心怀鬼胎根本就是来推自己的抖音小视频公众号儿的，还根本分不清脱口秀和模仿秀之间的区别，然而却逗得一众资深脱口秀元老前仰后合，我深深的怀疑这里面有什么利益链条的驱动；而一位来自陕西的老年演员靠一句带口音的car engineer不断重复装疯卖傻就能进入复赛也让我深深的怀疑这节目的评委水准。内评热门的王建国呼兰的段子都水得一塌糊涂，看完复赛之后我的感觉就是这节目已经做崩了，我看了这么多脱口秀从来没见过这么集中的毫无内容纯靠耍贫嘴不好好说话充数的节目，当然你可以说是言论的环境不那么宽松导致的，但你仍然可以在不说和胡说之间做出取舍。。。。。。当然节目不好笑是因为没内容这只是我这种外行的看法，业内金牌经纪人的真知灼见另有一番不同，杨天真在伟大爷演完之后提出了自己的看法——你的普通话太标准了，不接地气。。。。。。没错，这个节目里，东北话占了大半壁江山，其他什么西北口音山东口音河北口音都有出现，然而为什么一种口音会让人觉得好笑？我有很多东北的同学，他们说话都会轻微的带有一点儿东北的口音，但他们在工作中绝不会刻意的渲染自己的东北口音，甚至有人上了一席演讲，用的是纯正的普通话。。。。。。为什么在脱口秀中使用黑吉辽方言就会好笑？而且还要是铁岭辽阳营口抚顺鹤岗鸡西延边丹东这样的地区的浓重口音才会好笑？说到底无非是满足听者的个人优越感罢了，让人舒服。。。不愧是金牌经纪人，关注点才会这么变态而精准。。。。。。

逗别人笑其实挺难的，你看着这么多职业半职业的脱口秀演员绞尽脑汁呕心沥血也不过如此就知道了，没有内容的段子纯靠抖机灵说损话糟践自己来凹笑点注定是无源之水无本之木；让别人笑其实也容易，你看看请来的那些嘉宾，张雨绮杨天真黄圣依，讲着并不好笑的充满冒犯的自我感觉良好的段子，连台下的观众带台上的李诞全部笑得花枝乱颤前仰后合。。。。。。不好笑的段子能让人笑得不能自持，好笑的事情却没人敢指出来让大家笑笑，这是这届脱口秀大会最好笑的地方了。。。。。。