迷雾追踪

时隔三年，蒋勤勤终于回来了。

这次是实打实的一番大女主，挑战的题材也是她从未尝试过的，刑侦罪案剧。

女神复出，up君泪流满面。

但是，万万没想到，宣传没啥水花，评分也不痛不痒（豆瓣开分7.0），

更有弹幕揪着“蒋勤勤脸垮了”、“色调太黑弃剧”、“全剧拖欠电费”、“要给主创捐灯泡”这种问题不放。

真有这么拉胯？

up撸完10集，好剧被低估，这么低分太冤了——

作为一部悬疑剧，《迷雾追踪》的开篇并非凶案，而是直击刑侦人员的生活窘境。

女主林雨虹（蒋勤勤 饰）是西南地区，临安县公安局刑侦大队长。

开篇第一场戏，就是女主脸上带着血去跟前夫争夺儿子的抚养权。

听着前夫一句句声泪控诉，女主雷打不动。

坚决不同意儿子跟着爸爸一起去上海读书生活。

爸妈在边上吵得不可开交，但旁边的儿子却在漫不经心的玩水。

这个家庭已经崩坏许久，连孩子都习以为常。

女主没有太多抚养儿子的时间和能力，但她依然在死扛不放，仅凭借母亲的本能希望离孩子别离她太远。

虽然林雨虹是一个缺陷满满的母亲，但工作上却能力出众、专业技术过硬。

医院护士李佳佳上了网约车后给朋友发来了求救短信，之后便下落不明。

网约车平台为了保护员工信息拒绝配合，事发突然，林雨虹紧急控场，软硬兼施拿到嫌犯信息。

嫌犯名叫赵长松。

经过定位，嫌犯的车正停在出城国道旁边的荒地上。

既然车停着，意味着嫌犯很可能正在实施犯罪行为，等赶到现场很可能已经迟了。

她决定给嫌犯打电话。

在林雨虹看来，避免嫌犯行凶伤害被害人远比破案或者抓捕凶手更重要。

而对犯罪的威慑，也正是公安系统存在的重要意义之一， 就跟鸣枪示警、警车鸣笛一个道理。

虽然可能不符合程序，但危难关头林雨虹做出了她的取舍。

电话拨通了，女主劝他尽早收手，但对方一言不发，之后便挂断了电话。

等警方赶到时，车已经不在现场了。

电话没有让嫌犯回心转意。

两天过去了，警方没能找到任何蛛丝马迹。

甚嚣尘上，林队长因此停职。

最坏的消息传来，女孩的尸体找到了。

嫌犯手段极其残忍，用木棍重击被害者头部数十下。

上头从市里空降官二代新领导，赵伟（周游 饰）。

由他牵头，重点调查这个案子，对女主相当不客气。

不甘心的林队来到现场，但碰了一鼻子灰。

正当她被下逐客令时，案子有了新进展，嫌犯的车在市区发现了。

等林队和赵伟赶到现场时，嫌犯赵长松居然已经倒在了血泊之中。

畏罪自杀？良心发现？ 没有这么简单。

经验丰富的林队在勘查嫌犯赵长松的车辆时发现问题。

凶手另有其人，林队出色的侦破能力瞬间折服空降小领导。

从不怀好意的敌视到瞬间变成迷弟。 在他主动邀请之下，林队再次归队领导调查行动。

二人追查下去，发现一切都跟被害女子李佳佳十年前参加的一个电视台选秀节目有关。

之前的司机、犯罪嫌疑人、惨死的被害者条条线索都朝着选秀主办方集中，更多的人物和内幕浮出水面，而林队的前夫竟然也牵涉其中。

刑侦罪案剧说到底拼得就是案子，抽丝剥茧的办案过程，能做到情节紧凑、叙事逻辑严谨、反转高潮不断已经很不容易了，但《迷雾追踪》的编导显然不甘止步于此。

类型化的外衣下掩盖着更丰富、更有质感的社会现实问题。

社会推理流派的一大特征就是写实。

案件的铺陈相当细致，剧中的角色办案主要靠的就是不停的走访、问询、理线索。

而这恰恰才最接近真实警察的办案状态，事无巨细的描写虽然冗长，但主创将过程处理的并不枯燥。

刑侦剧飞了这么多年，写实的道路总有人要走。哪有那么多靠摸摸骨头、冥想做梦、舔舔血迹就能断案的怪力乱神。

女性面临家庭和事业的抉择、小镇女孩冲破阶级的困境这样的女性议题，都在这部女警官+女受害者的独到视角下照顾到了。

而用网约车事件触发整个故事，也将观众的愤怒值拉满，这种愤怒足以支撑观众追到最后揪出真凶。

在悬念营造的营造上更是玩的炉火纯青，每一集结尾都留足悬念。

之前感觉不合理的地方？在后面都能给你圆回来。

并且在感受到情节高潮迭起的爽感后，可以窥见导演对社会话题的引导和探讨。

在对于人性善恶的思考这种罪案剧必答题的部分，从目前的展开来看，本剧也交出了一份较为满意的答卷。

观众的情感导向，善恶立场的倾向，也在导演不断抛出更多信息、更多视角下的情况下数度位移转换。

导演始终保持冷静中立的输出，没有刻意引导，他只是一个出题者，所有的答案都需要观众自己来判断。

而最为打动我的，是剧中男女主关系的塑造。 从一开始的猜忌敌视到到相互欣赏、相互信任、相互依赖。

是朋友、是战友、是精神伴侣，但没有俗套狗血的抓马爱情，只有一心朴实干事业， 这样的配置，不由得让up想到了另一部心头好。

《迷雾追踪》在题材、设定、人物关系、影像风格等等诸多方面都有美剧《谋杀》的影子，但在内容上却摸出了新路子。（不存在抄袭，也绝不是拉踩）

两位演员把这种神奇的化学反应演绎得很纯粹。

不得不说，剧中的蒋勤勤极富个人魅力，工作中她雷厉风行、英明神武，但生活上却充满瑕疵，可她始终在倔强的对抗自己。

因没有太多时间和孩子相处而焦虑、挫败感，但观众却能理解她的纠结和顽固。

在导演口中，蒋勤勤是“一个非常被低估的演员，非常被低估”。

大开大合的爆发戏，完成起来毫无压力。

被停职时手撕局长，情绪的层层递进排山倒海。 强势果敢的女强人形象一下就立住了。 被嫌犯伏击，肢体下意识的反应和眼神中瞬间盈满的惊恐都相当写实走心。

而细节之处的拿捏更见功夫，进组后第一场吃饭戏——

边吃边聊案情，非常随意，也不抬头看人，处理得非常生活化。

而这种细腻真实极富电影质感的表达正是导演迫切需要的。

观众一提到她，总是过分关注演技之外的颜值，而忽略了情绪、反应、爆发力、共情力。

迷弟导演为了让她出演不惜将第一主角设定为男性的初稿剧本，近乎完全推倒重写。

而我看来，这样的付出完全值得。

国内已经太久没有一个以女性为主角的刑侦探案剧了。

本剧敢于做出尝试，并且选择不急不徐用24集讲述两个案件，非常沉得住气。

主创的意图不在于追求快节奏、强情节、以及案件的解谜推理过程，而是将观众带入故事的漩涡中看到人性中的欲望、挣扎与阴暗恐惧，最后那种无力感和窒息感后劲极大。

一部网剧这样拍，up要为创作者的勇气和真诚鼓掌。

戳【有用】，我们等第二个案子更新！

零·写在前面的碎碎念

距离上一次在豆瓣写点什么已经过去了七年，这七年为人夫为人父，经历了很多，看过了很多，世事后知后觉越来越淡，听的越来越不走心，同时也越来越不爱说话；就像王自健最近在综艺节目中所说的“智者说话是有话要说，愚者说话是为了说话”，自己作为一个愚者，还是要自知，但是在这个剧的观剧过程中，却又难得的让自己有说话的欲望，所以还是打开了Word，如果观者生厌，就当我是自说自话吧。

一·林雨虹

似乎所有的争议都绕不开这个年过中年一身A气的女刑警队长，大家对于她处理案情时的鲁莽、带血见孩子和前夫时的“刻意”、以及“不用叫救护车”时的冷血和一个字一个字往外吐的表演手法多有指摘，认为她既不配做刑警、也不配做母亲，甚至不配做人，延展到不配做演员；

我起初也是抱有这样的疑惑，直到警队内几句关于林队的闲笔解答了一切，她和她父亲五年前在贵州与偷车贼有一场遭遇战，她失去了父亲，生不见人死不见尸。

林雨虹，这个人，这个女人，这个女儿，这个女刑警，从那一刻开始，在她生命中最重要的那一根弦，断了。

她不再是一个合格的母亲，她会全身心都投入到工作中，把孩子关在家里到深夜，她会带着满脸的血去见孩子，她望向孩子的眼神饱含热情，却无法转换成一个拥抱和一个关心的词汇；

她也失去了基本的同理心，这才会让她如同机器人一样的吐出每一个字眼，像是走过场一样安慰完下属后立即让他离开病重的妻子去出差，面对已经来补救挽救的受害者会说出“不用叫救护车”这样的字句；

她甚至失去了对自己生命的敬畏，她的世界里只有案情、现场、证据、线索、嫌疑人，她敢冒着违背组织纪律看似画蛇添足的给犯罪嫌疑人打电话，会在幽闭恐惧症的前提下被犯罪嫌疑人打伤，会一个人单枪匹马的去见“杀人犯”，她不是鲁莽，而是不在乎，不在乎自己的得失，不在乎自己的生死；

你们觉得她不是一个掐指一算就能推断出真凶的神探，但没有人说她是神探啊；至于为什么会是刑警队长，有哪个领导会不喜欢一个自己属下有一个不贪工不求赏不怕死的刑警队长呢？

她是抱着一颗求死的心，在过着自己的人生；

因为她的人生，已经完了，毁了，结束了。

她知道问题出在自己身上，可是她没有钥匙。

有一句著名的歌词：我拥有的的都是侥幸啊，我失去的都是人生；

大家往往记不住这首歌略为通俗的歌名——关于我爱你。

林雨虹，身上失去的，就是“我爱你”的能力。

二·父亲

和林雨虹一样，吴念生也是在求死。

和林雨虹不一样，吴念生自己的人生已经走到了倒计时。

这一样和不一样之间，就是一个普通的不能再普通的父亲，最悲怆的白描；

如果没有这份绝望，这份复仇的怒火也不可能像盛夏的烈日一般，灼伤江城的雾夜，甚至不能让世人去感受那份卑微；

按常理讲，一个普通人，即便生逢如此巨变，但是面对生活的压力和家庭的负担，苟活是常态，但吴念生不一样，他的人生，早就丢了。

也许在那个为了躲避二胎罚款，妻子在山洞中难产而死的雨夜，他的人生就丢了；也许在那个为了得知女儿自杀的雨天，他的人生就丢了；

也许在那个得知女儿死亡真相的瞬间，他的人生才丢了；

也许在那个被人围殴的夜晚，他的人生才丢了；

也许是那个知道自己生命状态的时刻……

或许，他的人生不像林雨虹一样是一瞬间的失去，而是慢慢的被温火垮炖，一点点丧失所有对人性温暖的认知，丧失对未来生活的勇气。

我们都知道任何一条法律都不会认可吴念生的所作所为；

正如我们也都知道他是如何被推到这一步一样；

甚至我们都不知道换作自己，又该如何行事。

看到这里的自己，大哭一场；

我们感动身受，却又无能为力；

电影《银翼杀手》中有一段特别激昂的台词，但是最后两句，却是和这个难以言喻的故事出奇的吻合——

“所有这些时刻，终将消逝在时光里；

一如眼泪，消失在雨中。”

面对这场时代的雨和眼泪，我想加一句：

——但值得铭记。

三·受害者

近几年一直有关于受害者是否需要是完美的争论，但在这个故事中，对于胡怡婷来说，不存在这个争议：她能力强，善良，主动关心别人，简言之品学兼优；

但我们都知道，她自己的人生到底经历了什么——一出生就没有母亲，不允许在法理上成为自己父亲的女儿；而自己法理上的母亲，事实上的姑姑又因为某种意义上的事实缺陷，而需要更加加倍的对她好，好的背面同样也包括了加倍的期待、加倍的希冀；

所以直到最后，我对于胡怡婷的认知都是模糊的，断裂的；

某种层面上，她像是天使，对于她的美所涉及的毁灭，让人心碎；

但是我们也知道，那场污秽的酒会过后，胡怡婷没有退出，她选择了留下；不过这个情节在最后的悲剧以及复仇的惨烈之间显得微不足道；

可这里面有一个信息依旧传递出来了——她的人生，从来都不属于她自己。

而对于那些曾经加害胡怡婷的受害者们，我的感知是复杂的，从情感上我会和弹幕上满屏的叫好声一样，但是这些人性的恶真的是天生的吗？我们无法为他人的恶去找借口，但是那种对跳出这里的炽热期待，却足以让他们铤而走险。

我不会同情她们，但我更痛恨织网的林子安们——他们画了一张大饼，可耻而又卑鄙的让饥饿的孩子们去互相残杀；

这样的彼此伤害，在这两年有了一个新名词——内卷；

不过与剧中对胡怡婷的同情有所不同，现实中人们更厌恶那些更努力和勤勉的人，认为是他们带动了内卷。

如果他们有机会的话……想到这里，不寒而栗。

四·小地方

众所周知，拍摄地是在重庆，大家也能看出雾都的城市地貌和人文气质给本剧的风格调性加分不少；

但其实故事本身一直在强调一件事——这里不是重庆，这里是重庆下面的一个小县城，是一个小地方，一个和中国大多数人家乡一样的七八线小城；

正是因为是小地方，所以我们才能看见更真实的故事，就像你在《南方车站的聚会》中不会苛求警方在四十八小时内破案，不会苛求警方分分钟调出天网，利用卫星定位去抓人，不会苛求警察个个是神枪手——当我看到满屏弹幕关于为什么不打轮胎时的真实想法是大多数号称要追求真实的观众真的能明白警察开一枪背后所要面临的无穷尽的文案工作和自我证明吗？

正是因为是小地方，所以才会有一群姑娘在十年前的时候愿意为了一场看不太分明的选秀，拼上一切；将自己人生的不确定性，都投掷在一场豪赌中，哪怕筹码是自己的人生以及别人的人生；

也正是因为是小地方，所以那几个小姑娘们知道如何用最不违法的手段却能达到最残忍的目的，彼得海思勒在《江城》中曾经提到“在涪陵这座城市中，谣言依然是最可信的渠道”，在书里面还有另一段残忍的话——“中国是唯一一个女性自杀率高于男性的国家。”

她们没有赌赢，大多数情况下，她们只会输掉自己原本的人生。

五·失败

失败这两个字太刺眼，但却是本剧的基调；甚至可以说，这种夹杂着看穿真相的失败，可能是故事真正想要传递的；

林雨虹是失败的，她不是神探，她不会掐指一算，她甚至不是一个好女儿、好妻子、好母亲，她把生活过得一团糟，她把自己躲在工作这个龟壳里；

赵伟是失败的，他出身优渥，自视甚高，但是他在故事里是一个被发配者，而且是一个工作能力与工作觉悟不匹配的警察，他有自己的故事，也有自己的龟壳。

整个案子甚至也是失败的，命案真凶在落网前病亡，真正罪恶的缔造者依然逍遥法外，让人想起柳云龙在《暗算》第一个故事中的那段陈词“造孽的人在招摇过市，接受着人们的同情、悲悯”。

可是说到这，似乎又能理解弹幕上的负面信息，因为在一个道德价值判断二元化的当下，失败的正义是无法满足他们足够直接的期待。

但是失败是常态，平庸是常态，大多数人都像剧中人一样生活在一个七八线小城市，过着波澜不惊的生活，做着努力却不见得有足够回报的工作，而一场变故就能让你现在的平庸变得更失败；

那么，这么一个看似丧到底的故事，在迷雾重重的连环命案背后，又真正能传递出什么呢？一个满满人间不值得的浮生绘？

我想，如何去真实的而正确的看待失败，也许会是一个答案。

奥地利心理学家阿尔弗雷德·阿德勒曾经说过“我们只有认为自己有价值的时候，才会拥有勇气”，而那些让我们感到价值丧尽的失败，则是促使我们匆匆忙忙做出一个个错误决定的源头。

林雨虹如果能想明白父亲的死不是她的错；

吴念生如果能想明白女儿的死不是他的错；

胡怡婷如果能想明白被拍裸照不是她的错；

参加选秀的姑娘们如果能想明白成不了第一名不是她们的错；

至少，有些悲剧，不必重演了吧。

六 最后

想用《关于我爱你》的歌者的另外两句歌词结尾——

“你手里没有魔笛，只有一支破旧的大旗”

献给所有平庸而失败的人生。

本身做影视娱乐媒体行业，《迷雾追踪》开播后我个人还挺喜欢这部悬疑剧，于是写过三四篇分析这部剧，还有国产悬疑网剧发展的帖子，这篇是几部帖子截取整合在一起，尽量做到不重复，但字数仍然有点长了。

第一个故事我个人愿意给8分以上，但不到8.5分。

第二个故事如果保持水平甚至更高，综合起来我个人愿意给8.5分。

但现在第二个故事顶多只有7分（可能还不到），综合起来现在这个分数合适。

个人观点，欢迎讨论。

国产悬疑剧的发展与档次之分

国产悬疑推理网剧的发展历程。

这里也就不赘述了。

我个人将这几年的国产悬疑剧划了个档（不含港台悬疑剧）。

第一档：《白夜追凶》《隐秘的角落》《沉默的真相》。

第二档：《无证之罪》《河神第一季》《疯人院第一季》《摩天大楼》《唐人街探案》（前两个故事）。

其它如《法医秦明第一季》《心理罪第一季》《十日游戏》《S.C.I.谜案集》等等，大概能归在第三档吧。

那些拍得更烂的悬疑剧，这里也就不列入了。

其中，第二档的《疯人院》《唐探》烂尾非常的可惜。

怎么分析一部影视剧的优缺点？

无非就是制作水平、角色塑造、故事剧情和背后思想内核四个方面。

这些悬疑剧为何会有档次之分？

国产悬疑网剧崛起1：中国影视工业的突破

制作水平是什么？

也就是美术、构图、摄影、剪辑、配乐、运镜、服化道、动作设计和特效水平等等方面。

1、《白夜追凶》《隐秘的角落》《沉默的真相》第一档。

2017年，《白夜追凶》开播。

它在美术、配乐、特效、剪辑、服化道处于国产剧中等偏上的水平。

也就是在国产剧中还是很过硬的，但是普通观众在制作上看不出异常突出的部分。

《白夜追凶》在制作上最突出的地方。

它就是黑与白、冷色与暖色的光影运用上。

可以说，迄今为止它都是国产剧中“黑白光影、冷色调与暖色调”运用和处理最佳的国产剧之一。

2020年6月，《隐秘的角落》正式开播。

这部剧的制作水平，整体要比《白夜追凶》略强一点。

比如运镜、滤镜、美术和运镜这些方面（没啥动作设计就不提）。

众所周知，《隐秘的角落》制作最为突出的地方：是配乐与歌曲的运用，与镜头结合营造出了一种强烈的氛围和情绪。

但是，应该很多人没有关注到本剧的光影。

以色调和光影来讲，本剧除了朱朝阳水产厂等少数场景。

这部剧的色调光影一直都是明媚的大太阳底下，一直是偏橘黄色的暖色调。

小城、海边、潮湿、炎热、躁动——

明明这么光亮暖洋洋的暖色调，结果剧中角色和剧情却是在杀人，是隐藏成人与小孩间见不得人的秘密。

一如本剧丁可在很多温馨的场景，却配出了异常“渗人”的阴乐。

我记得在哪里看到过对本剧一个极好的评论：看，有什么东西在太阳底下烂掉了。

这种强烈反差的光影与色调，与配乐和歌曲烘托出的情绪。

它不但在国产剧制作中凤毛麟角，而且对于国产剧影视工业的突破，是真的有很大的贡献。

本剧热播的时候网上有网友骂：“一惊一乍的配乐，与故弄玄虚的镜头”。

说实话，我个人当时看到这种评论笑了。

2020年9月，《沉默的真相》开播。

这部剧在制作上也没有输。

本剧最突出的则是“神级转场”、剪辑与运镜。

相信很多人同样没有注意到本剧的光影与色调。

本剧因为有两三个时空，用了两三种明显不同的色调来处理。

严良所在的现代时空，开始是偏淡蓝绿色的冷色调；而江阳所在的过去时空，开始则是艳阳高照的暖色调。

主创这么做，想要表达的意思可能是：

真相蒙尘的现代时空，开始冰冷而压抑，随着严良调查真相揭开，色调越来越暖；直视黑暗的过去时空，开始美好而温暖，随着江阳一步一步被陷害色调越来越冷——

最终两种色调合一，真相揭开，正义得到了伸张。

2、《无证之罪》等第二档。

这些悬疑剧制作水平就有些差参不齐。

《无证之罪》《河神第一季》《摩天大楼》《唐探》网剧。

它们的制作都非常的均衡，但是没有特别突出的地方。

（其实也不是，《无证之罪》色调质感上佳，《唐探》制作不输中等电影，《河神2》制作也很好）。

实际上，制作上拥有“电影质感”，一直是国产悬疑网剧最大优势之一。而且是除了极少数，市场90%以上悬疑网剧都这样。

3、悬疑网剧对于国产剧的最大贡献

如果说2017年的《白夜追凶》《无证之罪》。

它们是将国产悬疑剧的制作水平提升媲美“英美日韩剧”。

那么，2020年的《隐秘的角落》《沉默的真相》。

它们就是做出完全不输一流英美日韩剧的制作水平了。

我们再看看其它题材的国产剧。

你会发现除了古装剧（比如《长安十二时辰》《清平乐》这种极少数的）。

绝大多数国产剧对于“制作”没有什么追求。

比如都市剧《安家》《三十而已》，警匪剧《三叉戟》《巡回检察组》等等。

这类老牌电视剧制作上顶多做到不敷衍，但对于影视工业没有什么突破。

相反，同样谍战剧的《隐秘而伟大》的制作水平就要高出一大截。

原因就是它是《白夜追凶》导演团队打造，这种网剧出身的青年导演团队，在制作上面要讲究很多。

很多中国观众认为影视剧的制作不重要，最重要的是剧本。通常还拿那些制作很好，但剧本烂了的影视剧举例。

这不应该是故事剧情非常重要，制作水平同样也非常重要吗？

工业时代：更高的科技水平和工业水平碾压一切。

否则，国内网友何必羡慕什么好莱坞大片，什么日韩大片，再成天吐槽国产影视剧是“五毛特效”呢？

国产悬疑网剧崛起2：演员与角色

我们从悬疑网剧演员的选择，与角色塑造的角度上讲。

悬疑网剧最大一个贡献，甚至是优势。

1、悬疑网剧的演员选择

自《暗黑者》《无证之罪》用低调实力派，再到《白夜追凶》用过气实力派。

这让国产悬疑网剧养成了一个特点。

那就是演员基本都是实力派为主，很少用“流量明星”。

但随着悬疑剧越来越主流，2020年两部悬疑剧也开始用“流量明星”了。

2、国产悬疑剧的角色塑造

《暗黑者》《心理罪》《白夜追凶》《唐探》是“神探”类悬疑网剧。这种一个案件一个案件单元格的结构，在角色塑造上与“社会派”作品相比有天然的劣势。

因为单元格一个案件时长有限，对于反派的塑造多采用“二元对立”的方式。

比如表面上戴眼镜斯斯文文，结果内心压抑还变态那种。

这种外形与性格矛盾鲜明的方式，更容易让观众短时间记住角色。

《白夜追凶》和《唐探》案件角色都是这种方式，除此这外主要角色也不错。

潘粤明已经夸奖得太多了。其它如女主角周舒桐、男二号周巡、法医高亚楠等角色也性格鲜明。

《隐秘的角落》《沉默的真相》角色塑造不用多提，绝对是近几年“群戏”最好的国产剧之二。

《无证之罪》《摩天大楼》的角色塑造。

它们并没有输给《隐秘的真相》和《沉默的真相》有多远（主要是下个环节的问题）

悬疑网剧与其它题材的国产剧相比，最大的优势还是演员不怎么用“流量明星”这点上面。

角色塑造能像“制作水平”一样，产出非常均衡。

但未必就能碾压其它题材的国产剧了。

比如大女主都市剧的《换乐颂》《都挺好》《三十而已》。

同样有大量出彩的“群戏”，选择的演员也是津津乐道的。

国产悬疑网剧崛起3：故事剧情与思想内核

悬疑网剧超越其它题材的国产剧。

同时排第二档的悬疑网剧，它们就输在这里。

《白夜追凶》是推理剧，前两个案件到“王志革闯警局”是巅峰，后面两三个案件已经有点拉垮。

这剧所处时间非常的特殊，2011年后国产悬疑剧第一次高峰。

观众本来就给予厚望，本剧质量确实也相当过硬，最终获得高分可以理解。

《隐秘的角落》虽然结尾有“是否是过度解读”的争议，但哪怕按照正常结局，它也讲了了一个扎实且完整的故事。

现在这个分数，可以说完全值得。

《沉默的真相》自然不用多提了。

当然，我们不能忘记紫金陈原著本来就很优秀。

《唐探》网剧（哪怕前两个故事），《无证之罪》《摩天大楼》为何第二档呢？

这个并不是主题深不深刻的问题，而是作为悬疑推理剧上讲；它们内容上的细节支撑，与角色塑造方面漏洞稍多。

最终缺乏第一档三部悬疑网剧，各个方面非常巧妙处理。

限于篇幅便不展开细讲。

而与其它题材国产剧相比，悬疑网剧最大的优势。

同样不是主题深刻不深刻的问题，我个人一直认为影视剧不需要非得讲出什么大道理，否则这个“文化多元”体现在哪里？

（我们因为限制这类作品太少，所以观众异常的渴求）

悬疑网剧优势在于有深刻内容的同时；同时绝大多数作品保持着一种均衡的状态。

而且，哪怕从现实题材的角度上来讲。

悬疑网剧和现实题材都市剧相比，它仍然要做得好得多。

比如《欢乐颂》《都挺好》和《三十而已》。

同样都是“现实问题的”题材，但是这些都市剧热播的时候，观众总会讨论“是否悬浮”。

但是悬疑网剧却很少。

为什么呢？

答案还挺明显的，除了内容细节支撑方面。

比如近年关于国产剧“没有穷人”这个就比较明显。悬疑网剧里有太多的“穷人”了，这些现实题材都市剧里有多少穷人呢？

《迷雾追踪》的优点与定位

主角团设定的不同

《迷雾追踪》豆瓣评分7.1分，很多网友也持一种批评态度。

我个人全程追完14集表示，这部悬疑剧被很多网友误会了，或者说，它的内核不受现在国内观众的喜欢。

比如男女主角与警察小队能力平庸的问题

女主角林雨虹经验丰富些，稍微擅长推理。

但是女主角的战斗力太弱，两次被凶手一撞就倒；而且半天爬不起来，如果凶手补刀她都死了八百回。

男主角赵伟年轻一些，战斗力和行动力特别强，但缺点是行事比较冲动。

刑警小队其它成员也都职能分明

老方与老刘年纪较大一些，两人经常做走访，调动基层警察配合等工作。

小马是是现场的行动派，对女主角经常“老大老大”的喊着。

另一位小魏则是技术派，成天不是在调监控，监听电话就是在搞技术方面的问题。

还有一名女队员小敏则是负责查各种各样的资料（少数几次出现场任务）。

同时法医、痕检和技术组也没有落下，虽然出场比较少。

这些年来，几乎没有出现这种整支警察小队联手破案，与警方各个部门配合查案的悬疑剧。

《隐秘的角落》不是警察视角不提了。

《白夜追凶》《唐探网剧》是“神探”类作品，天生就会强化主角的个人能力。

《无证之罪》《沉默的真相》主角都是严良。

虽然是“社会派”推理作品，但主角能力仍然强大。警方部门配合查案有，但分工没有那么的明确。

《摩天大楼》查案主要是男女主走访，还有审问谈话。

2016年，《法医秦明第一季》开启“法医”类悬疑网剧后。

后来的《法医秦明》其它版本，《骨语》《心灵法医》等剧。

它们又过分拔高“法医”的职能。

警方查案的过程中，法医就把大部分事情都做了。

《迷雾追踪》个人能力都没有太突出，整个刑警小队去查案。

靠走访、蹲点、查监控、查车牌、查资料、查痕迹、反复询问嫌疑人——

我个人想到上一部整个刑警支队配合的国产警匪剧，还是十几年那个非常经典的《重案六组》系列。

所以，很多网友觉得本剧警察太弱是它的缺点。

我们换一个思路，它不正好继“神探”类，与“社会派”过后，又一部角色设置回归的国产悬疑剧嘛！仔细想想，这个明明是优点啊！

2、角色设定上的缺点

这个与后面总结缺点时，一起进行分析。

点到为止与揭示真相哪个更好？

第一个案件大概讲了一个故事。

一名优秀女孩因为去选秀，因为太过优秀被周围女孩陷害拍裸照（还被司机强暴）。照片还流传到社会上，身败名裂的她选择了自杀。

女孩父亲想要知道事情的真相，调查过程当中没人愿意说还被人打成了重伤。

最终逼得女孩父亲选择报复，一边杀人一边调查真相。

最终结局是女孩父亲在决定杀，当年因为懦弱旁观自己女儿被强暴的好朋友时，结果反而因为伤重先死了。

最后当年办选秀的商人们弹冠相庆，说说笑笑离开。

那位旁观的女孩没有被判刑，当年背后的真相也没有被公开。

女主角在凶手女儿询问她凶手为何要杀她父亲时，说道：他精神有些问题。

这导致一群观众异常愤怒，纷纷怒斥导演编剧没有观点，严重一点“三观不正”自然就不会缺席了。

我个人却觉得这样“留白”的表达方式极妙。

开头网暴人人都是懂王，和后面案件中当事人，没人肯说出真相形成了鲜明的对比。

至于网友要求伸张正义的什么，别说现实根本无法达到的。

剧里第一个案件女孩是自杀的早就没了证据，当年作恶的凶手们也都被女孩父亲一一杀死了。

像几名商人他们严格说来，并没有明显的违法行为。

实际上，这就是当前社会中普遍存在的利己行为，是道德问题和社会问题。

这种行为确实让人讨厌，但是根本无法灭绝。

女孩父亲留下的视频和公布背后真相，除了掀起更大的波澜根本没有多大意义。

而且公布真相就是歌颂古代式复仇，确实爽快但不符合我国宣传政策。现在这样掐死在关键点才是最现实的。

剧中还以电视台的新闻台词，正面的讽刺了现实当中的“和谐”

在我国文化管理严苛的情况下，这可以说是难得真正讽刺现实力度的作品。

这明明很好啊，为何表达主题一定得非黑即白？

现在结尾这种适当留白的现实讨论，与揭开真相的快意恩仇；它在影视文化内核表达上，并没有什么直接冲突啊！

我个人不明白国内现在很多观众对于文化作品的讨论，为何如此容易陷入“非黑即白”的观念。

观众觉得压抑就是导演编剧没有立场，再到“三观不正”，如果有网友很不爽再来一波“举报”下架走起。

成天吐槽中国限制严重文化发展不行，没有分级制度永远别想起来，结果遇到同类问题第一时间以此打击。

所以这到底应该怪谁呢？

有铺垫的完整逻辑与故弄玄虚的高深

除了深度的问题，网友关于本剧吐槽更多的问题有铺垫的问题。

第一个案件各种故事细节铺垫，与角色的铺垫还是非常到位的。

比如最后女主角林雨虹为何没有告诉赵长松女儿真相的问题，说道：“这个人精神有点问题”。

很多网友气死了，觉得林雨虹凭啥不说真相？

然而，本剧开始时候有一个铺垫。

“网约车”案刚刚发生的时候，因为社会上的舆论顿时爆了，赵长松女儿在学校被人用石头砸了头——

如果警方真正公布了真相。

赵长松家庭，李佳佳、李思琪等几个家庭势必卷入巨大的舆论旋涡（按当前国内现实肯定就是“社会性死亡”）。

一边是真相蒙尘，皆大欢喜；一边是揭开真相、再掀波澜。

警方现在这么做，才是最符合现实里中国社会环境的。

这样一来，本剧内核落脚点正是讽刺这种“和谐”？

我们先不讲深度不深度，关键的是本剧在角色塑造上，与故事剧情上事先又做到了有“铺垫”。

观众当然可以不喜欢这种内核的落脚点，但是在戏剧逻辑上它就是完整的。

整部剧这种角色塑造与故事剧情，这种有理有据的逻辑支撑与细节铺垫，很多地方都已经做到了。

别看这好像非常的简单。

这在国产影视剧是非常难得的。

《迷雾追踪》的缺点与位置

这部剧的优点非常的明显。

本剧缺点我个人看来大概有两个。

1、制作上面的瑕疵太过明显

《迷雾追踪》的制作水平还是不错的。

手持半晃的镜头、节奏张弛有节、美术构图、服化道和群戏大场面等方面。

这是中国悬疑网剧最大的优点，绝大多数作品都保持了“电影质感”。

《迷雾追踪》制作上最大的一个问题：是滤镜、色调与光影运用的问题。

顾名思义：本剧可能想营造一种烟雨氤氲，真相蒙尘的感觉。

同时取景地又是现在有“中国哥谭”之称的重庆，但本剧光影，调色和滤镜的问题还是大了点。

这个问题并不是“迷雾重重”，而是“质感水平”不够。

观众吐槽剧中烟雾太多，光线太暗。我个人不认为是什么大问题，主要问题就是“质感不够”。

很大程度上，它是因为质感不行观众才看不清。

它如果如果有英美剧《迷雾》、亦或者《双峰》《环形物语》的质感，观众绝对不会吐槽制作不行。

当然，《迷雾追踪》投资肯定比不上这些英美剧。

但是影像上只要质感做得不错就行。

比如剧照质感就比正片好了太多。

2、角色塑造与细节铺垫

本剧角色是《重案六组》小队配合破案的方式。

但是整支警队角色塑造上真的差远了。

《重案六组》的角色季洁、老郑、大曾、江汉、白羚、黄涛。

整个小队名字我们张口就来，他们的容貌性格与行事风格仍然记忆深刻。

人家还只用了区区的几集，就将整个队伍角色塑造得清清楚楚，而且十分接地气和有血有肉。

《迷雾追踪》到结束都只塑造女主角林雨虹，与男主角赵伟的性格。

刑警小队其它成员都很单薄，性格和做事非常的功能性。

比如你如果不专门去查查角色，甚至都不记得这些角色叫什么名字（可能隐约记得老马、小魏这样的称呼）。

故事剧情：有铺垫的完整逻辑，比故弄玄虚的高深强。

《迷雾追踪》第一个案件不管多少网友不喜欢结局，只要角色和故事剧情的转折，前面有过铺垫的细节。

那么它在戏剧逻辑上就不是什么大问题。

这么一来，有些角色塑造和故事剧情没有过铺垫，亦或者有过铺垫但是转折非常的生硬的，那么自然就是缺点。

比如林雨虹的两次贸然选择，不管怎么看都是减分项。

第一次是第一集林雨虹突然给凶手打电话，第二次是林雨虹抛下整个刑警队私自跑去见嫌疑人。

林雨虹面对局长质问，她说了不能再有“网约车”受害者的点。

这个不能支撑林雨虹做出重大失误的逻辑基础。

因为整部剧她塑造的性格和做事风格，一直是战斗力极弱，但是办案经验相对成熟的刑警队长。

第二次去见嫌疑犯，更是如此。

同时蒋勤勤台词口音，与其它演员完全不像处在同个时空。导致网友吐槽蒋勤勤台词烂和演技烂。

除此之外，类似问题几乎没有多少。

但这是对于本剧的第一个故事而言。

比烂尾更严重的是平庸

后十二集第二个案件相对来讲要差很多。

它倒不是烂尾，故事剧情和角色塑造都有过铺垫。连林雨虹再次选择私下见反派，被赵伟劝住前面两次选择就算是铺垫。

思想内核的表达与第一个故事都是一脉相承。

第二个故事主要讲述一个因为“留守儿童”，“家庭问题”导致心理问题的犯人。

因为这些问题吸毒，精神饱受折磨得了抑郁症自杀过。前往贵州偷车撞死女主角和其父亲，杀人后整个人精神大变。

在当年一起混的伙伴到来，绑架他表弟打算卖掉他表弟的时候爆发。

凶手为了救表弟脱离“原生家庭”之苦，不但杀了有分歧的伙伴，而且计划了所有一切。

导演编剧强行把身世和案件结合，于是有了大量惊人的巧合，与大量不符合逻辑的情况出现。

第一个案件只是涉及感情还好，第二个案件完全融合就不好圆了。

因为第二个故事探讨的问题，有“留守儿童”问题，有“问题家庭”对于孩子心理的成长的问题（可能还涉及小部分校园暴力）

可是这一切都没有太过的深入。

观众不管从“留守儿童”家庭出发，还是从“问题家庭”出发。

最终无法都和犯人产生共情，甚至是这样做产生理解。

这个“从现实角度出发从而讽刺现实”，结果观众没有通过“戏剧揭露的现实”，从而感受到“真正现实的讽刺”。

更何况，还有和女主角案件结合一起的巨大分裂感。

第一个案件这个方面就做得比较好。

关于“留守儿童”和家庭问题导致的青少年心理问题，我个人建议导演编剧看一部中国纪录片叫《归途列车》。

纪录片里女孩就是留守儿童，由外公外婆带着长大，后来到广东打工时。从刚从农村出来的青春懵懂土气女孩。因为家庭问题和父母闹翻，最后打扮无比时髦走出了镜头。

这就是大量中国留守儿童与农民工家庭子女的普遍问题。只要把角色换成男性，再经历某个契机艺术化升级一下，可以说绝大多数观众都是能感同身受的。

现在第二个故事男主角吸毒，偷车犯罪杀人。为了带着表弟离开原生家庭，做了那么多违法犯罪的事情。

观众真的没有办法共情，甚至是无法理解的。

最后

《迷雾追踪》在国产悬疑网剧中还是有点特别。

它不是《白夜追凶》类“神探”类作品，也不是《隐秘的角落》类“社会派”作品，与《法医秦明》“法医”类作品更是南辕北辙。

它角色设置回归《重案六组》整个刑警小队，尽量贴近现实查案方式。

它的故事剧情的案件推进方式，又像是《白夜追凶》的扩充，《沉默的真相》和《重案六组》的结合。

主角刑警小队调查的案件，十二集才调查完一个案件。

节奏张弛有度、有铺垫、有细节、有反转、有人性、有现实有讽刺——

这样别具一格的国产悬疑网剧本来非常值得支持。

但是，太可惜了。

第一个故事我个人愿意打8分以上，但是不到8.5分。

第二个故事如果维持水平甚至更好，那么就能上8.5分。

但现在第二个故事顶多7分（可能还不到），综合一下现在7分左右也很合适了。

这部剧真的太可惜了。

可惜程度在我个人这里大概和2018年的《疯人院》一样，第一季惊艳第二季大失所望。

而且放到2020年国产悬疑网剧当中，堪称是全年最厉害的一个类型，可惜这部剧最终没能达到这个质量。

最后，《迷雾追踪》既然现在是第一季。

那么希望它还能拍第二季吧，而且第二季能够拍得越来越好。

（本来想改三星还是给了四星，希望能拍第二季吧）

国产悬疑剧请加油吧！

倘若这部剧只有前12集，那么我觉得7分的评分对于《迷雾追踪》来说略显高了，却也还在情理之中，可不幸的是他有24集。特别是在2020年国产优秀悬疑剧的井喷的大背景下，这样的成绩未免有显得德不配位了。不知道是国人对于国产悬疑剧过于宽容了，还是水军太多了？整部剧下来槽点实在太多了。 1.建议剧名改为《监控追踪》，除了看监控更多的还是看监控，剧情没有让我看出来刑警的专业性在哪。前面唯一有一处让我有惊喜以为他是个侦探剧的点:“第一个案子里，女主通过开车人身高和驾驶位调整推断出了开车的人不同” 2.前后两个案子根本就是换汤不换药，从取证调查、询问证人等一系列手法基本就是一模一样的。“调查线索——发现凶手——调监控——抓凶手——不是真凶-再发现新线索——调监控——抓凶手——还有幕后黑手……”有一说一，这么拍下去够导演排九九八十一个案子了。 3.在询问证人过程中我听到最多的一句证词“我不知道”“我真的不知道”“我也不知道”，所有的关键证人不在最后一刻永远都是“不知道”，但是最后还是莫名其妙的就交代了。 4.女主在前面交代过，自己平时只办过一些小案子，我是不是可以理解为“基本很少接触此类强度刑事案件？”可这短短的一年不到时间却接连发生两起这样的案子，合着圣诞、元旦一起，你也要凑一凑？好歹中间有个时间过渡一下？ 5.第二个案子，罪犯都枪指脑袋铁了心要死了，这还非要强行续命一口交代完设定才咽气，是否有点过于狗血了？你就不能咋的，喝孟婆汤之前想着还有遗憾不吐不快呗？那你早干嘛去了？ 6.第一个案子父亲的作案动机完全能够理解，但第二个？因为母亲对儿子不够关心，怕重蹈覆辙成为第二个凶手？强行升华作案动机？只可惜对角色完全立不住脚，也很难让观众没有共情，原生家庭的不幸，不需要你一个外人来通过这种手段来解决。不管怎么说拐卖儿童毕嘶！关键问题，剧中也并没有交代杨阳的原生家庭到底有多烂，仅凭罪犯口中的几句单薄台词，实在让人难以信服。

7.建议导演不要再拍跟车戏了，一点紧张悬疑的感觉都营造不出来，更何况还跟车跟的那么明显。就我自己的角度而言，在闹市或许也没什么，你都到山里了，一辆车跟在我屁股后面那么久，谁不嫌膈应啊？就这？还专业刑警？

这个原创剧本过于单薄只能算作很中庸的一次创作，很难让人有再看迷雾剧场和《白夜追凶》时的刺激和惊艳。但如果仅仅只有前12集的话，混个及格还是可以的。

开头就是女刑警队长商量抚养权，她那种情况死攥着抚养权干嘛，我只能理解为跟前夫有仇，跟儿子有仇。而且在律师提醒她脸上有血的情况下，还当着那么小的孩子不去擦拭，任由血混着雨水滑落，这是一个成年人、一个母亲能干出来的事情？这是心理变态吧。

车上密闭空间放迷烟。司机就戴顶帽子就以为自己能不被迷倒了，他以为那是防毒面具呢？受害人除了吼了两句停车，挠了两下车窗玻璃，理智的没有去关迷烟瓶子的阀门，没有去抢夺司机的方向盘，她真听导演的话。

明明司机开着手机就能追踪手机信号，女队长非要打通电话，逼着人家关机。这里说一句，现在的技侦手段是你关机也没用，除非你拔掉电池，但是现在的手机基本上都是不能更换和拿出电池的。

看《迷雾追踪》的弹幕，我发现网友对女性恶意真的好大，不仅要求受害人是一个完美受害者，还要求一个女刑警队长必须是一个完美的母亲和一个完美的👮。动不动就质疑你能力，女的不配当队长。女主因为自己正在跟前夫打官司，心绪较乱，在出现场的时候做了一个错误判断，网友就开始叨叨叨。后来女主因为这个错误导致的舆论压力被局长撤销调查资格，女主在家庭事业的双重折磨下出现了一点情绪波动，好嘛，网友一口锅扣下来，这样能当刑警队长？请问👮‍♀️不是人？我前两天看的那篇《讷河往事》不就是真实的人间故事？黄国华因为没能让投案自首的徐骊免除死刑，成为他一生过不去的心坎，最后早早退休，每年都去剃一次光头。为什么过不去这个坎？因为👮‍♀️是人，有七情六欲，有自己独立的道德观、人生观和价值观，不被环境左右的人不是存在的。正是因为我们每一个人不管身兼什么职业，皆各有各的难处，可又能在情感与理智的天平上保持平衡，作出艰难抉择，才显出生而为人的可贵。不过我猜如果女主情绪稳定，处变不惊，弹幕又会骂女主没有心，女孩都被罪犯杀死了，都是你害的，你还吃得下去？你还能这么淡定？因为这群人本质上仇女，仇女仇到了骨子里。

去年十二月就听说过《迷雾追踪》在重庆杀青的消息，当时就非常期待，上线以后一口气看了好几集，第一反应是——这种感觉，真的久违了。说实话，我们这一代人应该都还有对零零年前后流行的犯罪题材电视剧保留着一些印象，那时候虽然粗粝，但是真实。

《迷雾追踪》称得上真实，专注于破案，没有太多支线剧情的干扰。所以一开场就是作为刑警的女主林雨虹（蒋勤勤的现代装扮相也很不错）穿着染血的衣服走进谈判室，大块红色非常具有视觉冲击力。确实让人非常好奇，开头就这么炸，接下来的剧情会怎么展开？

第一个案子是“网约车女人失踪案件”，这也应该是几年内的一个重要元素，几乎和伦敦工业时期的开膛手杰克一样：对危险一无所知的女人在迷离的烟雾中瞳孔放大疯狂的拍打着车窗直到身体彻底瘫软。浓重的绝望感扑面而来，感觉像被掐住了喉咙，这里的画面非常残忍：头被裹上了塑料袋每呼吸一口都仿佛要耗光全身的力气，却始终努力睁大眼睛盯视着前方，眼中充斥的是对生的渴望，让人非常揪心。

很快女人失踪的事情被警方发现。警方通过电话联系了网约车司机赵常松，他对自己的身份供认不讳，却在听到电话那头女儿的呼唤时沉默的挂断了电话。他此刻的心情是怎样的呢？是犹豫？是忏悔？

当我们和女主一样对解救女人充满希望的时候，噩耗传来，女人的尸体已被找到并确认，死状凄惨。凶手用棍棒疯狂的击打遇害女人的头部，数十下直至面目全非，除此之外，凶手什么都没对她做。若非是有难解的深仇大恨凶手为何用如此残忍的手段去杀害一个“无辜”的女人，这真的是一场巧合吗？

面对这种恶性事件，警方当然全力搜索嫌疑人赵常松，但是非常不幸，赵常松相当于变相承认了自己，而且再也没有对证。

事情就这样结束了吗？当然没有那么简单。很快警方发现了案情的疑点，证实了赵常松非但不是凶手而是另一个被害人。这件事情看来真的是一场蓄意谋杀，真凶到底是谁，他的下一个目标又是谁呢？

事实上，你在看《迷雾追踪》时感受到的东西，并不是简单的“反转”、“烧脑”可以概括的，它的整个体验非常沉浸化，当你跟随主角这方的主观视角去看，就会容易误入歧途。比方说这个案子里面，剧情里就巧妙地埋了一个“陷阱”，如果你能比主角及时察觉到异常，并且做出推理。你就会看到他们因为某个原因而白费功夫，而你处于上帝视角，纵观全局。

《迷雾追踪》的剧情，基本上属于从简单的一个点开始，牵扯到越来越多的人事物，有点像从一堆混乱的线团里抽出一个线头，有时候你还得自己分辨，因为看似无辜的人不一定无辜，而真凶的纰漏有时候就隐藏在某段剧情中， 非常具有挑战性。但是这种真实感，恰恰是难以比拟的，毕竟真正的破案过程，绝对不如案情通报那么简单清晰又明了。

总的来说，《迷雾追踪》的剧情复杂但真实，让人看得大呼过瘾的同时，也有点被“刺痛”的感觉，期待现实生活中的“迷雾”也能消散，毕竟，真相像是被重重迷雾所遮掩着，只有不断追踪才有可能找到真凶。这部剧取名《迷雾追踪》，真可谓是曲尽其妙。

By艾晨

友情提醒：本文纯属个人观感，不会复述具体剧情，也没有涉及关键剧透。

其实我想过用更能抓人眼球的标题来开始这篇文章，比如《少女遇害、艳照疑云、选秀黑幕……这部网约车案改编的悬疑剧，可能是今年最XX的作品》，又比如《毫无疑问，这部悬疑剧里包裹的，是最触目惊心的人间真实》。可以，但没必要。

《迷雾追踪》11号开播，我看完四集之后，第二天又忍不住看了两集超前点播，6集正好也到了剧情的一个拐点。就目前表现，《迷雾追踪》当然没有“神作”到掀翻国产悬疑剧天花板之类的程度，但是情节和人物都挺有意思，足够吸引我继续往下看，6集下来，就像剥洋葱一样，层层叠叠，互相关联，又各有痛点。

首先说下剧情。《迷雾追踪》从一起少女搭网约车遇害事件开始，引出一系列俄罗斯套娃式的谜案。我的理解里，悬疑类作品主要的着力点有三个：凶手是谁，动机何在，过程怎样。这也是吸引观众的核心所在。而在《迷雾追踪》里，围绕这三个着力点，从一个受害者到另一个受害者，从一个嫌疑人到另一个嫌疑人，甚至从现在到过去，看似一次次解决了问题，实则一直都在推翻，“是谁杀了我，我又杀了谁？”眼看着疑点不断增加，案件也不断升级。至于最终真相如何，只能静待结局揭晓。

接下来是人物。蒋勤勤饰演的刑警队队长林雨虹是《迷雾追踪》的主角，就目前的评论来看，她也是这部剧被吐槽最多的点，说她“不像一个刑警队队长该有的样子”。我的看法是，蒋勤勤不仅没有拖《迷雾追踪》的后腿，反而是这部剧的稳妥所在。女性能不能当刑警队队长？女刑警队队长应该是怎样做事的？她能不能有性格缺陷、过往阴影、抑或现实困境？这些东西又是否影响了她当刑警队队长这一设定？诸如此类的问题，其实一写下来就觉得可笑了。不带预设式偏见地说，“林雨虹”这个人物身上所呈现出来的，都不过是最常规的东西。熟悉的元素、设定，一方面的确容易让观众厌倦甚至反感，但另一方面，稳，也许是保证一部作品安全感最简单最有效的方法。

最后再来说说背景。《迷雾追踪》的一个卖点是“根据真实事件改编”，剧中也在表现“真实”上花了不少笔墨，剧情核心的网约车安全问题、选秀节目黑幕这些设定自不用说，还有破案过程中出现的网络暴力、舆论倒逼现象，也都体现了信息时代的办案程序已经和过往不同。此外就是《迷雾追踪》的时空设定：临川小城，十年前。氛围上，小地方、小人物的种种日常，都能帮助观众更好地进入剧情；而逻辑上，小城千丝万缕的人物关系，不正是导致案情迷雾重重、追踪不断的根源所在吗？