舞台2019

一个废话很多的前言：

《雷曼兄弟三部曲》是我今年最爱的NTLive。一个故事，有该有的恢弘，也有该有的细腻，很难了。

拍着良心说，我对这种以商业和经济为大背景的故事会自带一点先入为主的抵触感，可能因为数学学得太差了吧【惭愧……】但是《雷曼》真真实实让我感知到了作为一座老牌资本游戏帝国的质感和分量，它不是枯燥的，它是有温度的。

从第一幕《三兄弟》的结尾，南北战争的战火烧到亚拉巴马开始，我也不知道为什么，就有一种很想哭的冲动。很巧，和我邻座的是一位中年男士，不像常见的会泡剧场的观众，是穿着蛮挺括的西装，带公文包的那种，我一度担心他会中途直接在剧场里接电话，事实证明是我太过“刻板印象”了，第一幕结束，我看见他红着眼睛从座位上站起来。

《雷曼》是一个讲创业多艰的故事，但创业多艰断然不是它的全部，它包罗万象，关于人，关于人情，关于历史，关于宿命，像有无数只看不见的手，一齐操纵着那块形同魔法的舞台，也操纵着这座金钱帝国，高楼起，宴宾客。

这座高楼上最醒目的牌子现而今被摘去了，现实中的雷曼兄弟成了历史，在舞台上，它却成了“不朽”。

很喜欢这张道具图

一个姗姗来迟的正文：

一个没有复杂场景变化的舞台，三位演员和一架钢琴，该如何讲述一段跨越百年的兴衰？导演萨姆·门德斯和他的《雷曼兄弟三部曲》做到了。这是一位英国导演为“美国梦”写下的一支挽歌，沧桑、遒劲、厚重且扎实，没有过多直接的感性表达，但悲悯、浪漫、深沉与柔软，一直贯穿在这部史诗始终。在商业资本游戏的冷感，与人情世故的温度之间，《雷曼兄弟三部曲》达成了十分微妙的平衡。

这部戏经历了一段相当“混血”的诞生过程。故事取材于美国第四大投资银行雷曼兄弟2008年的破产事件。在当时，雷曼兄弟由于投资次级抵押住房贷款产品不当，遭受巨大损失，所有潜在投资方均拒绝介入，时任美国美国财政部长的亨利·保尔森亦拒绝对此进行直接干预，最终，这家屹立美国抵押贷款债券业百年的老牌投资银行，向纽约南区美国破产法庭申请破产保护，商业帝国，一夜间轰然倒地。

意大利剧作家斯特凡诺·马西尼，在2009年到2012年期间，以雷曼兄弟的破产为蓝本，创作完成三幕剧《雷曼兄弟三部曲》。故事从1840年代，初代雷曼三兄弟，由巴伐利亚远渡美利坚，落脚在美国南部的阿拉巴马开始讲起，三人白手起家，历经三代，雷曼兄弟从一间临街的小小商铺，长成在美国金融业地位举足轻重的金钱帝国，又在新千年的资本游戏中沦为失败者，黯然出局。为这段家族兴衰史陪衬的背景，是整个美国150年的战争与和平风情画。马西尼的剧本，被先后翻译为15种语言，由此改编的舞台剧，2013年10月率先在法国圣艾蒂安的演艺剧场亮相。2018年，导演萨姆·门德斯与编剧本·鲍尔将这个充满历史沉淀分量的故事，搬上英国国家剧院舞台，原班人马又在今年3月登陆百老汇。一个根源于纽约的故事，历经十年，回到了一切开始的地方。

在《雷曼兄弟三部曲》中，最具体可感的符号就是时间。作为一部讲述商业帝国兴衰更迭的史诗，如果使用非线性的叙事方式，最大的可能就是把跟随时间源流一路绵延的故事脉络打散，所以肯定是不明智的。那么如何在遵循线性时间的基础上，避免平铺直叙的苍白？萨姆·门德斯在时间的呈现上，耍了一个十分“狡诈”的手腕，他让《雷曼兄弟三部曲》舞台上时钟的指针，走了一个“花式步法”，剧中的时间，根据情节的需要，忽快忽慢。现实里的一分钟，可能对应着故事中等量的一分钟，也可能分分秒秒间，弹指数年倏忽渐逝。在为时间按下快进键时，萨姆·门德斯用到了一种类似歌剧中“罗西尼式渐强”的手法，剧中人物不断重复同一种行为，时间则在这种重复中加快脚步。像是第一幕《三兄弟》中，埃曼纽尔·雷曼向意中人一次次的求婚；第二幕《父子》中，菲利普·雷曼一次次与手彩艺人猜牌；第三幕《不朽》中，波比·雷曼直到死也没停下的舞步，都是诱发时间快进的引线。这种有意为之的强调，让时间在剧中呈现出一种虽然肉眼不可见，但存在感完全让人无法忽略的动态。

当然，时间在《雷曼兄弟三部曲》还以一种更为隐蔽的形态，藏匿在雷曼家族的代际传承中，和“父子”这一恒久经典的戏剧母题融为一体。三兄弟，三代人，父父子子在继承与反叛中摸爬滚打。初代三兄弟远离故土的一刻，是他们在客观的层面，割断了与父世代的联结，高飞远走，但精神上，是犹太民族传承一脉的善于经营，支撑了他们身无长物，亦能于他乡远土，敏锐嗅到商机所在，从而站稳脚跟。直至三兄弟的子一代，不甘再以原棉贸易作为立身之本，把手伸进咖啡、煤炭、钢铁种种实业还不够，甚至打起“钱生钱”的算盘，还是看似是对父世代反叛了，骨子里不改精明天性。第三代雷曼如法炮制，最不像“雷曼之子”的小波比，花天酒地，一掷千金，几乎是父辈祖辈的对立面，可偏偏就是这个“败家子”，于大萧条之际，一眼睇见娱乐业的生命力。直到他停止呼吸，在美国金融业浮沉百年的雷曼一氏，落下了最后一片叶子，子子孙孙，亦有穷尽。

如果只从“父子”的角度拆解《雷曼兄弟三部曲》，整部戏算是小格局下的环环相扣，真正让这个故事格局变大的，是小半部美国历史在三幕中逐一埋下的危机。第一次危机是南北战争，战火一起，南方种植园彻底成为过去，以原棉生意起家的三兄弟，一夜之间，元气大伤，这是时间，或者说时代在推着他们向前走，推着他们从着陆后的第一块寄居地迁徙，进驻大都市。第二次危机是大萧条，黑色星期四，华尔街全盘崩溃，雷曼又是一夜之间，元气大伤，时代的推手继续作用，推着“雷曼兄弟”不再只是一家人的单打独斗，而是壮大为一个人丁兴旺的帝国。第三次危机是次贷危机，雷曼依旧一夜之间，元气大伤，只是这一次，他们没能重生，大厦倾颓，时间还在飞快转动，雷曼兄弟被齿轮碾碎，成了浮游在历史中的微尘。

有句流行的俏皮话，叫“人生的走马灯”，《雷曼兄弟三部曲》，似乎可以被叫作“雷曼的走马灯”，特别是用玻璃搭设的舞台，把走马灯这种“观看”的质感格外强化出来。在钢琴曲徐徐流淌中，转动的舞台像极了一只结构精巧的八音盒，这无疑给深沉的戏剧母题与史诗感的故事，加入了浪漫的、感性的调和。从始至终，全剧只有西蒙·拉塞尔·比尔、本·迈尔斯和亚当·戈德利三位演员，极简的阵容，却演出了整个雷曼一氏的盛衰兴败，既不太冷清，也不太热闹，足可见三位演员掌控舞台的内力有多深厚。

萨姆·门德斯说，初代雷曼三兄弟“带着最简单而美丽的梦想来到美国”。这就是“美国梦”，像淘金一样，谁也不知道谁明天一早，就能富可敌国。三代雷曼兄弟的美国一梦，跨越三个世纪，当年穿着新皮靴，从巴伐利亚扬帆远航的亨利、埃曼纽尔和小梅耶，不虚此行了。这个梦，在他们的孙辈小波比死去时，就已经碎了一次，直到那块写着“雷曼兄弟”的招牌被摘下来，梦彻底碎了。菲茨杰拉德在《了不起的盖茨比》里写，“我们继续往前挣扎，像逆流中的扁舟，被浪头不断地向后推入过去”，是给这个梦最好的注解。

p.s. 正文部分原载12月27日 《北京青年报》C3版《青影院》， 具体内容有细微删改。

看完小剧场现场放映版的《雷曼兄弟三部曲》，已经2两天了，脑海中还时不时会浮现出话剧中的某个人物或某些场景，不得不承认，好的故事，精巧的编排，精湛的表演，总是抓人的。

很奇妙的，观看这部话剧时，总会想起马尔克斯的《百年孤独》，想到历经沧桑百年屹立，然后又突然消失的马孔多，想到布恩迪亚家族世代都摆脱不了孤独和宿命，想到地母一样的乌苏拉，想到第一次看这部小说时，被重复的人名、魔幻的情节缠绕，是怎样陷入一种混沌又不自觉的沉迷。不出意外的，我又萌生了重读《百年孤独》的愿望，天知道每次践行这个念头要花费多久，又怎样很快将情节忘掉，只是跟随书中人物大梦一场，留下一些似曾相识又牵肠挂肚的感觉，作为下次相遇的暗号。

我在想为什么会有这种感觉呢，大概因为《雷曼兄弟三部曲》这部三代人百余年的创业兴衰史，仅仅用3名演员扮演了全剧所有人物，互相成为对方的妻子、儿子和身边人，产生了百年孤独里几代人共用两个名字的轮回感吧，也许还有其他，说不清楚。不说也罢，还是跟大家分享一下《雷曼兄弟三部曲》这部话剧带给我的几点感受吧，涉一定剧透，个人觉得不太影响观剧体验，友友们可酌情阅读。

一、关于背景和故事

《雷曼兄弟三部曲》原本是一出由意大利剧作家斯特凡诺·马西尼创作的时长九个多小时的舞台剧。经奥斯卡获奖导演萨姆·门德斯（影星凯特·温斯莱特的第二任前夫）和英国国家剧院联合艺术总监本·鲍尔联合改编提炼后，成为一出三个小时的三幕剧（英语），目前国内的现场放映版就是这个版本，由NT Live引进，配有有中文字幕。今年6月，这一版本的《雷曼兄弟三部曲》还获得了戏剧界最权威的托尼奖最佳戏剧、最佳导演、最佳男演员（由剧中饰演亨利·雷曼的演员西蒙·拉塞尔·比尔获得）、最佳场景设计、最佳灯光设计等5个奖项，一度在西方一票难求。光是冲着这些头衔，也是非常值得一看的。

故事分三幕进行，有两次中场休息。第一幕《三兄弟》讲的是1844年9月，雷曼三兄弟老大亨利·雷曼（头脑）、老二伊曼纽尔·雷曼（手臂）和老三梅耶·雷曼（小土豆），先后从德国巴伐利亚来到美国南部的阿拉巴马州蒙哥马利县，以卖棉布的小杂货铺起家，生意越做越大，成功打出“雷曼兄弟”招牌并在纽约开分店的故事。期间老大亨利因染上黄热病离世，老二伊曼纽尔和老三梅耶分别结婚、生子，直至美国南北战争爆发。第二幕《父与子》讲的是老二伊曼纽尔和老三梅耶支撑“雷曼兄弟”在6年战乱中活下来，并培养出杰出的家族继承人—老二伊曼纽尔的儿子菲利普（由饰演老大亨利的演员扮演），两代人带领“雷曼兄弟”从钢铁、石油等实业领域一路扩张到资本市场，完成巨额财富积累的故事。期间一代雷曼兄弟中的老三梅耶去世，二代菲利普和妻子生下雷曼家第三代继承人小鲍比（由饰演老三梅耶的演员扮演）。第三幕《不朽》讲的是菲利浦在大萧条时期去世后，小鲍比完成“雷曼兄弟”从家族企业到市场化管理的转型，成为引领金融市场的华尔街商业巨头的故事。可惜好久不长，过度膨胀的背后是渐渐逼近的危机，未培养出继承人的小鲍比在摇摆舞的狂欢中离世，“雷曼兄弟”于2008年由董事会宣布破产，经历了一个多世纪辉煌的商业帝国一夜崩塌。

二、关于人物

全剧角色二十余个，均由扮演雷曼三兄弟的三名演员完成，这些人里有女人、婴孩、医生、种植园主、州长、商业大亨、证券经理人等，能做到没有转场换装和其他工作人员的加入，全凭叙述、演技和腔调做到让观众沉浸和信服，三维演员的功力可见一斑。这里，我想重点说一个印象比较深的角色菲利普（雷曼三兄弟中老二伊曼纽尔的儿子，老大亨利去世后，由饰演亨利的演员扮演），他的扮演者西蒙·拉塞尔·比尔就是这次托尼奖最佳男演员奖获得者。

菲利普从孩童到子承父业再到去世，是剧里唯一在三幕戏中都有出场且戏份较重的角色。他是一代雷曼兄弟中的老二伊曼纽尔和妻子凯瑟琳一手培养出来的完美继承人，完全在纽约成长起来的新一代。菲利普从小被严格规训，讲究策路，追求专注，目标性强，总能从街上变戏法的人手里猜到那张正确的牌，始终拥有敏锐的市场嗅觉，能够选对正确的投资方向。他喜欢把一切应该做的事情和可行的策略都写进日记，然后一丝不苟的参照执行和完成，就连婚姻也是如此，菲利普在20岁生日前一晚写下要和最合适的人结婚，第二天就采用面试形式，对相亲对象进行外貌性格等综合素质打分，最终选到了一个85分的妻子，而非令他心动的100分女人，精准得像一个毫无感情的机器。

菲利普儿时的聪慧早熟，中年的野心勃勃，老年的不甘和落寞，都在演员西蒙·拉塞尔·比尔的演绎下异常生动和出彩。当然，他还演了种植园主“圆头”，纺织大亨“无暇玉手”，啼哭的婴儿，温婉的女人等一众角色，有兴趣的一定要看看。

三、关于讲故事的技巧

1、某种宿命。从一代的伊曼纽尔到二代菲利普（儿子）再到三代小鲍比（孙子），每当他们要作出重要决策或怀有隐忧时，都会听到风吹过耳边的低语，仿佛某种神启，帮助他们作出正确的选择。同样的，当扩张到达膨胀的极点或时代的重锤即将出击时，三人都会开始做预示着当前个人危机的噩梦，伊曼纽尔是对火车的恐惧，这一点在儿子菲利普谈下利润不少于900万美元的铁路订单后，帮他克服了。菲利普的噩梦是不断堆高的箱子最终倒坍，1929年的大萧条也确实让“雷曼兄弟”受到重创，他的儿子小鲍比挺身而出解决了家族危机。随着家族生意由实业走向资本游戏，小鲍比也开始做被各种数字裹挟的噩梦，可是直到在摇摆舞中死去，他也没有培养出自己的继承人—第四代雷曼兄弟，时间来到2008年，没有雷曼家族人员的“雷曼兄弟”最终由董事会宣布破产，至此辉煌一个多世纪的“雷曼兄弟”走向一无所有的覆灭，就像布恩迪亚家族中又一个猪尾巴男孩降生，故事又回到了开头。

有一个细节，雷曼三兄弟一直遵循犹太人的传统，家里有人去世，就闭店不吃不喝默哀7天。老大亨利去世时，老二伊曼纽尔和梅耶是这么做的，到老三梅耶去世时，老二伊曼纽尔出于为客户考虑将默哀时间缩短为3天，等到伊曼纽尔自己去世，他的儿子菲利普以生意不能停下来为由仅象征性的默哀了三分钟，后来家族其他成员去世，默哀这个环节已经被完全取消。时代的车轮滚滚向前，走得太快的“雷曼兄弟”也许早已忘记了为什么出发。

2、表现时间流逝的技巧。在三个小时内讲述164年的历史，除了标志性的大事件和人物的生老病死，如何表现时间的流逝是一个较大的难题，《雷曼兄弟三部曲》就做了很好的示范。第一幕《三兄弟》中借老三梅耶与钢琴家的婚礼筹备倒计时（从前700多天到婚礼前夜），同步表现梅耶与阿拉巴马种植园主谈生意的过程，最终他们的合作商由4位到了24位。老二伊曼纽尔则是在向北方大亨的女儿每星期一次，持续3个月共24次的拜访时间段内，从0开始，谈下了51位原棉买家，最终赢得与大亨女儿联姻的筹码。这种类似电影快镜头的表达方式，也弥补了单一叙述的单调。

3、精妙的转场音效。受限于空间和布景，剧中大部分转场都是依靠主人公所处的透明立方体型房屋转动和天幕背景转换完成，但在第三幕中有3处借枪声转场，符合情境又让人眼前一亮。大萧条时期，“雷曼兄弟”股票贬值严重，第一个股票经纪人吞枪自杀，枪声对应着雷曼家第三代小鲍比在马场看赛马比赛的枪声，一边是对受难者的叙述，一边是小鲍比和寡妇鲁斯的相遇。随后，第二个股票经纪人吞枪自杀，枪声对应着小鲍比上台领奖的音效，一边是更多受难者的哭诉，一边是小鲍比和寡妇鲁斯的调情。时间流逝，随着更多股票经纪人吞枪自杀，接二连三的声响对应着小鲍比和鲁斯结婚时开香槟的声音。一边是越来越多人因“雷曼兄弟”的股票危机生活难以为继，一边是雷曼家族第三代小鲍比纵情享乐，冷血无情，有一种“朱门酒肉臭路有冻死骨”的凄凉，反讽意味十足。

四、关于不足

1、对资本扩张的危害反思不够，缅怀辉煌过多，追究原因太少。

2、设置障碍不够，主角成功无一不是来自个人正确决策，受挫或失败则是战争或时代的锅。

这是一部纵跨三代的百年金融世家雷曼家族日志，从三兄弟登陆美国经营杂货店还债开始，到当起棉花种植场的中间商，到钻进银行业卷入华尔街的词语殿堂，到真正做起钱生钱的金融生意，用极具速度感、史诗感的白描，消化了一家视角下的华尔街金融业浮沉。

一大口时代的压缩饼干在嘴里膨胀化开，极简的叙事线条里有明显感性的诗化痕迹，比如标志性台词的call back，互文的人物色彩，节点清晰的进退场；比如意味着改弦更张的招牌演进是家族的喻体，而几十年不坠落的走钢丝的人则是华尔街的喻体；再如，与其说基于创业者的现实逻辑，不如说是隐秘的教义、梦境的预言、“微风”的征兆和天赐的奇迹，构成了串联全章的动机；再如表达对仪式性和隐喻性的强调，在商言商的智慧和野心也能嗅出异人的惊悚味道，在志言志的家族尊严也不断暗示着传统散失、大厦将倾的收场。

玻璃与钢材搭建的旋转房间，罕见地呈现出一种冷峻、精明的质感。与家族命运相勾连的数十数百人的幽灵，在三个演员身上以旁白者的口吻现形。演员似乎是承接着无数身份和巨大文本量的皮囊，把观众远远推开，又必须依靠观众的想象力，共同完成对这部艺术品的塑造。

新十年的第一部电影，严格来说是部话剧电影，在新年凌晨的阿那亚看完，非常非常优秀。虽然后半段被家里监控断了分散了注意力。是在影片开始才意识到这个雷曼兄弟就是曾经那个赫赫有名的雷曼。

故事从1844年9月11日讲起，这是亨利雷曼第一次踏上美国土地的日期，也是获得这个姓氏的日期。他从一间阿拉巴马一家小小的卖布和成衣的店铺起家，到棉花中间商，到银行，到风投公司，三兄弟共同创造了传奇，眼看他高楼起，眼看他楼塌了。

这真是一个典型的创业守业的故事，初代的三兄弟总能在事件中找到商机，而商机背后是一颗心。第一幕结束时，除了感慨犹太人真是经商鬼才，更看到他们拥有的乐观、解决问题的能力和坚定。火灾、战争，其他人都放弃了，而他们，靠着智慧把生意越做越大。也看到了，他们对爱情的态度，是一见倾心，是努力追求，他们对传统的态度，守孝7日，不刮胡须，撕碎丧服。三兄弟有争执，却没有尔虞我诈。

来到第二代，夫人是靠打分选的；父亲去世不过停工3日；让意见多的侄子去当州长，让自己的儿子加入董事会。这些人，在纽约受到了良好的教育，早已忘记上一辈的棉花、咖啡、钢铁、德国和阿拉巴马。但他们还有狂热的美国梦。

故事停在第三代，这个出生就喜欢画画和赛马的男性，将成为雷曼兄弟里最后一个雷曼。夫人是在马场人认识的离异女性，家人去世停工三分钟，堂哥在尝试着改变美国，而他，在努力支撑着即将倾倒的大厦。

如果回头对比他的祖辈，会发现，爷爷们总会说：既然这样，那一定需要怎样，所以我们可以那样…而孙辈则常常毫无热情但充满无奈地发问：怎么办？

世界的动荡裹挟着所有人，即使辉煌如雷曼。再一次，没有什么会永垂不朽，但太阳照常升起。

2023.03.18

一部史诗级大剧。

自2020年始，一年一刷，今年第四刷。

故事。

一个德国犹太家族的美国梦，一部浓缩的现当代美国史。它并没有纵横捭阖，从政治、历史等深层面，去剖析这一终曲，而只是娓娓道来，白描了这无可避及的人性和命运。

第1⃣️代雷曼。

亨利、伊曼纽尔、梅耶，各自的价值是大脑、臂膀、小土豆（润滑剂）。

他们从德国巴伐利亚先后乘船抵达美国阿拉巴马，作为中间商，经营着布料、农具、棉花，在商业利益驱使以及商业嗅觉的引领下，有意前往纽约发展。

第2⃣️代雷曼。

菲利普，伊曼纽尔之子，擅长商业演说。

雷曼家族作为中间商，跨界到金融，在咖啡、铁路、石油、飞机等领域，广泛投资，业务也从纽约扩展到全美。

那位永远挑战权威、永远质疑的表兄赫伯特，转而从政，问权纽约州长。

第3⃣️代雷曼。

鲍勃，菲利普之子，梦想曾是成为画家。

鉴于其艺术商业洞察，家族投资领域逐渐延展至电影、电视、娱乐、艺术、武器、军工。

甚至在计算科学领域，亦有建树，即DEC，因它的定位是“全球通用语言”。

鲍勃.雷曼也在投资人身份外，成为顶级收藏家。

此时，家族的生意已从纽约扩张到国际。

第4⃣️代。

家族企业过渡到职业经理人时代，直至2008年大厦倾倒。

导演。

Sam Mendes 萨姆门德斯，将繁冗多维的元素，洗练精巧地浓缩到一部4小时的大剧中，严丝合缝、妙手天成。

表演。

三位男主角，Ben Miles、Adam Godley、Simon Russel Beale，不仅是表演者，交织各种必须的角色；也是做为穿针引线的叙述者；甚至也是场务，自然而不违和地“搬运”舞台道具。

现场演奏的钢琴是第四位主角。它巧妙地“扮演”了一次某代雷曼女主人的演奏。BGM也以巴伐利亚风情，将主演和观众带入他们的故乡，并在颇具金融游戏调性的桥段，恰如其分地一次次烘托了剧情。

舞美。

我最爱的Es Devlin艾斯.黛芙琳呀。舞美设计正如该剧开头的一句台词，“美国像一个音乐盒”。它时而顺指针，时而逆时针，正如音乐盒里的人，以及他们被时代推转并操纵的命运。

音乐盒的主要装置是玻璃，其透明性当然是观众观演的需要，而硬朗、严肃、冰冷，恐怕就是金融意象的舞台语言了。

时间轴。

剧中清晰交代的时间，是1845年亨利到达美国、1900年新千年到来、1929年华尔街黑色星期四、1945年原子弹爆炸、1990年新管理层上台。

所有要素，皆如不可或缺的语言，系统建构了这部史诗级大剧。

爆赞的一部话剧（NTL）！虽然在百讲坐了一下午，但能通过这部史诗级的话剧了解雷曼家族的奋斗史，听光华赵老师映后的讲座还是收获颇丰的。我印象最深的是，只有三名演员在一个旋转的玻璃房里演绎整场话剧，他们不仅是善于思考的亨利（大脑）、执行力强的伊曼纽尔（手臂）和擅长调节气氛的迈尔（小土豆），还是剧中其他惟妙惟肖的角色的扮演者，可见演员们扎实的表演功底。话剧以三兄弟初到美国开篇，舞台背景是自由女神，对，迎接了无数移民的自由女神，象征着美国梦起点的自由女神。兄弟三人白手起家，从着手棉花交易到受内战影响转移阵地再到将金融咨询服务做成熟的一路上历经了诸多坎坷，但随着雷曼家族的壮大，公司也在向辉煌迈进。眼看着雷曼家族的美国梦如愿成真，但可惜它终究还是没能承受住金融危机的压迫。话剧笑点频出，角色和情节的戏剧化是一方面，然而现实残酷的一面是不能被忽略的。我不禁感叹，时代在变，社会在变，人们对金融的定义也在变。逐利的社会让时间变得更加可贵，让钱变得更香，越来越简化的服丧仪式是被迫做出的改变，越来越快的生活节奏让很多事情变得都没有资本重要了。当今社会人们不可能像三兄弟初到美国时去挨家挨户拜访棉花农场主，打人情牌，慢慢建立感情。随着更多类似的公司加入市场，竞争愈发激烈，雷曼兄弟不再是那个“唯一”了。当公司接连倒闭时，虽然它们都曾闪耀，但最终也不过是被时代洪流卷走的一粒粒普通的沙子罢了。不是所有来美国淘金的人都能将美国梦做圆满，但我相信逐梦之路上的苦与乐都是走过之人最值得庆祝的记忆。

p.s 现场的钢琴伴奏是整部话剧的点睛之笔，帮助观众们更好地把握了人物角色想传达的信息

《雷曼兄弟三部曲》 到北京的第一天直奔Ntlive三克映画放映厅，因为一天赶场再加上时长很长，最后很困了！但是真的很绝，舞台设计，演员的功底，台词和节奏都太好了。第一幕开始就让人震撼，台词中说人生就是音乐盒，整个舞台就设计成一个音乐盒宣传起来，加上背景大屏幕的投射，把所有的背景都完美的展现了。三个演员，十几个角色，每个都有自己的特点，即时切换，让人赞叹。评论说，这是舞台最好的样子了，我深以为然。 说几个印象深刻的片段，第二代的大儿子选择合适的相亲对象并且给她们赋分的时候，饰演相亲对象的演员短时间内切换成各个样子各个性格的角色，既有笑点又有剧情。大儿子在时代沉浮中做博弈，两侧的演员摆弄扑克，他每次都能选择对的那张，也昭示着雷曼兄弟每次都作出正确的选择，这个设计真的绝了，道具简单，却意味无穷。钢琴的背景音乐虽然简单，但是和音乐盒的主题结合的恰到好处，很有感染力。中国什么时候才能作出这样的话剧？家族的百年沉浮浓缩在三个小时的剧情里，信息量比较大，自己的背景知识又不够，可能没办法全部get到，希望补了知识再刷一次，虽然贵了点，但是绝对物超所值。

观剧：《雷曼兄弟三部曲》The Lehamn Trilogy 舞台。我认识的，有四种舞台。古希腊的环形舞台360度，观众次第向上；方形的盒子，180度；半圆形的；还有穿插件式的，一半在陆地，一半在观众脑袋上，还有秀场似的向观众席插入的部分。但是这部剧跟我见到都不同，是一个可以旋转的大方盒子，里面平均分为四个部分，里外用玻璃链接。它能够旋转，主要有两个好处：减少转场的时间，从而提高时间连续的线性感；变化距离，从而提高视角的灵活性。 三个人和一台钢琴。我没想过音乐能够一个角色，甚至是叙事的作用。除了一些枪响和特殊音效以外，其它全部配乐都是钢琴现场独奏。像是我后面要写《毒酒》《天问》也可以设计。但是这个乐器一定是表现力强，效果比较多样。三味线、尺八、口风琴、萨克斯、不太行，因为情绪氛围比较固定了。但也取决于什么故事。如果是排那部盲人画家和哑巴芭蕾舞演员的故事，用口风琴配他们一起跳舞，一起画画那段就不错。但是乐器变得太多也不行，会显得花哨，所以最好还是固定。《毒酒》用希腊的竖琴，《天问》用古琴或者筝。注意循环往复。 身份认同。我觉得孩子是美国人了倒是没什么好伤感的。传统是不断形成的，过去的。人是什么样的人，影响到他们更多的还是现在。远在天边的德国，跟从小待的美利坚肯定肯定是那个实在的，天天待的地方，联系更多。在记忆里的，如果没有那种实体，会越来越模糊，变得意象化。 动作设计。我最喜欢的还是葬礼那个设计：兄弟坐在椅子上，侧脸，面无表情。They come ,greet and leave.动作快。简洁重复，就有一种荒诞感，身不得已，无可悲伤。