超时空接触

       科幻精神其实就是科学精神。严格意义上，就是人类的哲学（爱-智慧）精神。一切宣称我已经知道得够多了或者你知道得再多也没用的知识态度，并非人类源初的知识态度。反智主义专门地对应于那些宇宙真理教和国家主义。因为只有在后者们那里，追求真理才是多余的。当人类智识追求构成对既成真理的挑战或者既成权威的挑战时，它怎么可能不被污蔑为一种反动？然而“朝闻道夕死可矣”恰如人类自由精神一般，是生来就有的。高尔吉亚式的怀疑主义绝不会通向反智之路；而第欧根尼一样的犬儒主义者外表顺从内心狡黠。

      电影里的这段话，激励了我：“我有这样的经历，我无法证实它，也无法解释它，但是作为人类的一员，我全身心地感受到这是真实的。我曾被赋予了那样美妙的东西，它永远改变了我的一切。那是一个预见，一个关于宇宙的预见，肯定地告诉我们，我们是何等地渺小和微不足道，然而我们又是何等地稀罕和珍贵；那是一个预见，告诉我们我们属于这样的一个事物，它比我们更伟大，它使我们每个人不再感到孤单。我希望我能与他人分享，我希望，每个人，即使短暂地一瞬可以感觉到那种畏惧、卑微以及希望。”

      这是用整部电影诠释康德“头上的星空”的努力。科学同样能和宗教一样，构筑人类生命的意义。

这一部似乎以前看过。当时记忆就定格在织女星的蔚蓝海滩上，所以再看的时候，所有情节都不记得，只有蔚蓝色的外星球海滩、满天触手可及的彩色星系，还在脑海里。

这部片子首先触及人心的是它的想象力，当女主角 - 朱迪福斯特，驾着外星人教我们做得飞船穿过虫洞时光隧道，看到外太空的奇幻景色时，我深深惊叹。这个是在人类科技的想象力的双重基础上才有的情节。太空船的材质随着巨大电磁力的改变而变透明，让乘坐者毫无负担的在无形太空船的保护中穿梭于太空。十八个小时的太空飞行，地球上却仅仅是一个瞬间。时间、空间，爱因斯坦那些理论上已证明，现实中却无法实现的理论，在电影中得到展现。

本片反复谈到科学与宗教二者之间的矛盾，并引导人们思考如何解开矛盾。但对于宗教的诠释本片处理的并不好，男主角作为白宫宗教高级顾问，经常说些不着边际的话。过帅，且没有性格。在宗教方面的深刻理解想必不是帅气放电的蓝眼睛可以传递的。

相比之下，朱迪的表演十分好看。尤其是在太空船看见外太空的时候，那言语那表情，那句“他们应该派一个诗人来。。。”让我感动。

尊敬、敬畏和希望，作为人类我们既体会自己的渺小，也感受到自己在太空中并不孤独。科幻片的好处是在讲科学的同时，引导人们发挥自己的想象力，这种片子小孩子看是最合适了。

转发一下这位女科学家在最后评审会上发言：

“我有这样的经历，我无法证实它，也无法解释它，但是作为人类的一员，我全身心地感受到这是真实的。我曾被赋予了那样美妙的东西，它永远改变了我的一切。那是一个预见，一个关于宇宙的预见，肯定地告诉我们，我们是何等地渺小和微不足道，然而我们又是何等地稀罕和珍贵；那是一个预见，告诉我们我们属于这样的一个事物，它比我们更伟大，它使我们每个人不再感到孤单。我希望我能与他人分享，我希望，每个人，即使短暂地一瞬可以感觉到那种畏惧、卑微以及希望。”

有些东西，是没有证据的；例如爱、理想、信仰。。。。但它们真实存在。科学甚至无法解释，找不到任何证据，但是我们真实感受到它们。

人类用尽毕生总在追寻的，就是这些无法证实却真实存在的至爱、至真、至美的境界，就是织女星星空下那片碧蓝的海滩。

一九八五年的一个学期末,加州理工大学(California Institute of Technology)的理论物理学教授Kip S.Thorne（广义相对论三巨头之一）刚刚上完一学年的课,正慵懒地靠在办公室的椅子上休息,电话铃却突然响了起来。打来电话的是他的老朋友，著名行星天文学家Carl Sagan。Sagan当时正在撰写一部描写人类与外星生命首次接触的科幻小说。写作已经接近尾声，但身为科学家的Sagan希望自己的作品-即便是一部科幻小说-也尽可能地不与已知的物理学理论相矛盾。在这部小说中Sagan安排女主人公通过黑洞(Black Hole)穿越了26光年的距离,到达遥远的织女星(Vega)。这是整部小说中最具震撼性的情节,但是从物理学的角度来看，却也是最可疑的细节。于是Sagan打电话给从事引力理论研究的Thorne,为这一细节寻求技术咨询。经过一番思考和粗略的计算,Thorne 告诉Sagan黑洞是无法作为星际旅行的工具的,他建议Sagan使用wormhole(虫洞)这个概念,于是便有了随后出版并被拍成电影的著名科幻小说<Contact>。

与别的天马行空式不靠谱的胡编科幻不同，本片对星际旅行的认识与当时物理学家对理论物理的认识完全一致。

Sagan的小说顺利地出版了,Thorne 对 wormhole 的思考却没有因此而结束。三年后,Thorne 和他的学生Mike Morris在American Journal of Physics上发表了题为“时空中的wormhole及其在星际旅行中的用途”的论文,由此开创了对所谓“可穿越 wormhole”(traversable wormhole)[注一] 进行研究的先河。作为教学性刊物的American Journal of Physics也因此而有幸在一个全新研究领域的开创上留下了值得纪念的一笔。

Morris和Thorne的文章在wormhole研究中具有奠基性的意义,不过wormhole这一名词却并非是他们两人的发明。早在一九五七年C.W.Misner和J.A.Wheeler就在一篇文章中提出了这一名词。那篇文章讨论的主题是所谓的“几何动力学”(Geometrodynamics)-一种试图把物理学几何化的理论。Misner和Wheeler的“几何动力学”后来并没有走得很远,但他们在文章中提出的wormhole这一概念却在事隔三十一年之后得到了全新的发展,并成为以星际旅行为题材的科幻小说中的标准词汇,可谓是“有心栽花花不开,无心插柳柳成荫”。

  本来早就想写写这部片子的，感觉此片主体深邃，含义隽永，实乃众多科幻片中的异数。第一次看的时候就很喜欢她，完了也很激动，想写点什么，但又生怕让情绪左右了自己而不够理智，因此迟迟不敢动笔。昨日重温一遍以后，在这样一个冬日的雨夜里，写下自己对本片的一点感受。


     本片是导演Robert Zemeckis在1997年 “重操旧业”拍摄的一部科幻巨作（他还拍过科幻片历史上的另一部经典作品《回到未来》），从某种意义上说，这又是一个关于时空穿梭的作品，不过相对《回到未来》——《接触未来》的起点要高些，科学性也严谨一些。她根据美国著名的科普作家 Carl Sagan荣获普利策奖的同名小说改编，并由Carl Sagan本人编写了一部分剧本和担任副制片人，不过感到遗憾的是在影片制作过程中， Carl就因病去世了。他本人没有能看到影片的公映。（这就是我们在结尾看到“献给卡尔”字幕的原因）
     在《阿甘正传》大获成功之后，人们都在期待Robert Zemeckis的下一部作品，罗导也花了近三年时间才推出部野心勃勃的大作，虽然票房也达到了1.66亿美元，但似乎确也未达到人们的预期水平。我想这不能归结于罗导的水平下降，而是这部《接触未来》并不像有些影片那样讨巧。的确，和一般的外星人科幻片相比，本片既没有光怪陆离的外太空场景（就象《火星任务》《绝世天劫》），也没有令人眼花缭乱的飞船追逐场面（《星球大战》《星舰迷航》）——当然也没有面目可憎的外星人（《独立日》、《火星人玩转地球》）——这里的外星人竟然是以女主人公父亲的形象出现的！（此点将在以下详细论述），虽然本片的制作堪称精良，也体现了高科技的效果（如开头的一段和穿插的老花样克林顿参与“演出”）——但和其他的科幻片相比，本片显得有些冗长，节奏较慢，这是不太符合一般观众的口味的，而作为一部剧情片，她也不像《阿甘正传》或其他类似的影片一样能让人又哭又笑，受大及大感染，因而可看性不太强。但这些都不妨碍她成为一部为优秀影片，对以往的科幻片，特别是外星人类的科幻片作了一个新突破，原因如下：

一.　 主体的哲理性。
1．　本片的主题是人类对外星生命的寻找，人类这种寻找实际上也是 对自身的一种寻找，对自我的一种肯定，基于此我们可以称本片为一部假现实主义作品，一部人类的寓言书，且看影片中的一些台词——“很久以 来，我就一直想知道我们为什么会生活在这里，我们究竟是谁，”；“我们 发现彼此的接触能够填补人们那空虚寂寞的心灵……亿万年来均是如此，而 宇宙中如果只有我们的话，那岂不是太浪费地方了？”——这些话应该说已经清晰的表明了本片的主旨。这在一般的“弱智”科幻片中是不会出现过 的。还有这样一个情节——当研究小组接收到来自于仙女座的外太空的脉冲信号，还原后竟然是1936年希特勒在柏林奥运会上的电视直播讲话，这不仅 仅是外星人和地球人所开的一个玩笑，而似乎也在警醒我们：人类切不可滥用科学技术，否则就会受到打击（同时全力赞助科研小组进行探索外星生命 的超级富翁夏顿的身份也似乎也意味着什么）。


2．宗教和科学的殊途同归。

    影片中男女主人公的身份设计是很有意思的，埃丽是个科学家，而庞马是神职人员，他俩之间虽然有爱情，但由于身份的水火不相容常常使他们充满分歧，庞马因为埃丽的不信仰宗教，甚至对她想上太空投了反对票，因为他不能“让一个不信神的人代表全人类去会晤外星人”，使埃丽没有成为星际旅行器的头班乘客（头班乘客埃丽的老师结果由于飞行器失事而丧身，而破坏这次旅行的罪魁祸首竟然是一个宗教狂热分子）。但在对于外星生命的态度上，两人又惊人的相似，庞马甚至说出了埃丽已故父亲说出的那句话：“宇宙中如果只有我们的话，那岂不是太浪费地方了？”，当埃丽会见外星人的情形不被人相信时，庞马有坚定地站在她一边。这似乎也说明了宗教与科学的共同之处：两者都是对人自身的寻找和探索，追究事物的根源，只不过方式不同而已。
     在这里我们可以一个得出一个结论——某种程度上我们可以把本片看作《阿甘正传》的姊妹篇，虽然两个主人公智商要相差一倍以上，但他们都在执著的追求自己的梦想，进行人生的探索，只不过埃丽是有意识的去做，而阿甘是下意识的率性而为罢了。为此我们也不难理解这部影片的配乐为何与《阿甘正传》异常相似，这恐怕也不能用作曲者黔驴技穷来解释的（埃丽和阿甘小时候的命运也差不多，一个丧母，一个丧父，而对于相依为命的父亲和母亲他们都是非常的热爱，这种热爱甚至左右了他们各自的事业。）


二.　 外星人形象的新突破。

   外星人的情节在科幻片中出现是屡见不鲜的，而电影对于外星人的描写无非是两类：一类是与人为友的便面貌可爱纯真，如《E.T.》、《第三类接触》；另一类就是与人为敌。于是就面目狰狞可怕如《火星人玩转地球》《异形》等——而本片中的外星人却是以人形——埃丽的父亲形象出现的，因为他们觉得这样会令埃丽好接受些，他告诉埃丽，星际旅行器的图纸是他发给埃丽的，依靠这个旅行器，人类在宇宙中就不会孤单寂寞，但他也不知道是谁制造了这个东西，他们只是发现里而已，和地球人一样——他们都离真相都很远，彼此的接触只是第一步，还有更多的事情要做。
    埃丽乘坐星际旅行器会见外星人这一段戏是本片的高潮，有趣的是正如影片里众多人质疑埃丽是真的会见了外星人，还是仅仅是她的幻觉（梦境？）一样，观众也对这个场景的真实性表示怀疑，有多种看法。在上影视观摩课时，很多学生为此竟争了个面红耳赤。
    这段戏确实是解读本片的关键之处——当我们看到埃丽来到的织女星球竟然是她小时候所画的朋萨可拉的海边，而他看到的外星人竟然是她的父亲时，我们确实被搞糊涂了，这究竟是怎么回事？其实我个人觉得这一段表现的到底还是真实场景还是幻觉都已不重要，重要的是影片的主旨已经在这一段便显得很清楚了，这就够了。
    影片结尾，还在执著的进行科学探索的埃丽向天真的孩子们做起了科普工作，她重复了外星人和庞马的话——“宇宙中如果只有我们的话，岂不是太浪费地方？”，而此时夜幕也降临了，埃丽的手里握着一把闪光的沙土，望着星空，若有所思，影片打出字幕：（For Carl ）——献给卡尔（萨根），随即音乐响起，播放演职员表——而作为观映者的我那颗随着影片跌宕起伏的心却久久平静不下来。是的，人生短暂正如恒河里的细沙，唯有不断探索，人类才能不断前进。
    还要赞一赞朱迪．福斯特的演技。对于这样一个执著的女科学家形象，表演上稍不注意就容易过火，而朱迪．福斯特却演活了这个勇于献身科学，但从不缺乏人情味的埃丽形象——这一方要归功于朱迪那近乎炉火纯青的演技，另一方面也恐怕由于朱迪身上多多少少也有埃丽的影子吧。其实在埃丽身上，我们也不难发现小说原作者卡尔．萨根的特征——坚持不懈做科学普及，即使不被人所理解，也决不气馁。正因为有了他们这样的人，我们的生活才变得更加美好。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 S.K.


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 12.20.2002夜

记得很小的时候，有一次我和爷爷走在学校的操场上，然后我抬头忽然望见天空中一颗星星在做不规则运动，忽上忽下忽左忽右，我很兴奋，爷爷也说自己从来没看见过这种星星。我知道它不是星星，也不是飞机。

曾经我每期都买《飞碟探索》，还喜欢看《奥秘》，对各种不解之谜都感兴趣，我还记得跟同学在放学的路上讨论相对论为人达到光速之后出于什么状态争得不可开交，我还记得在学校体育馆后面的平地我们讨论着UFO,预知未来,超能力等一些奇妙的话题，我记得我们当时也说“宇宙太大什么不可能发生呢”。

今天，我想起来我小时候的一个愿望：买一架天文望远镜，今天，我想起来我小时候的理想：当一位天文学家。今天我想起来我明天又会忘记。

曾经我也对一切未知怀着渴望，现在我只能觉得一切渴望都是未知。

但是至少，曾经我也有这么一个梦。