时代的陨落
每次读书的过程中,我都会从网络上搜集一些大家对这本书的评价,而《巴黎圣母院》作为文学大师雨果的作品,在网络上的评价可谓是褒贬不一,有人说他的作品中有太多无关于情节的内容,例如作者在开篇并未直接引出主人公,而是用了大量的笔墨去描述一个迂腐的巴黎,而且半本书下来几乎有一半都是对于巴黎建筑学,印刷术,政治的描述。在读这些内容的过程中,我也曾经质疑过这本书的文学价值,可当我翻过书本的最后一页时,顿悟,这些看似无用的笔墨就是为我们对于当时巴黎的状况能有更深刻的认识,巴黎史中,一开始人们用建筑来记录文化,承载信仰,到后来印刷术的冲击,科技的进步,人们渐渐开始使用书本来传播文化,一个全新的文化载体的出现完全打破了旧时代的社会认知,也动摇着封建统治者的内心,他们恐慌自己在将来的某一天或许将会失去权利,他们用尽一切手段来维持着那不堪一击的宗教王朝,最终,却因这些手段,宗教王朝的城墙轰然崩塌。
这个时代是矛盾的。
这个时代下的人民正是这份矛盾中的牺牲品。
副主教克洛德·孚罗洛自小被宗教禁欲思想所教导,他将他的全部生命奉献给了宗教,直到他看到拉·爱斯梅拉达,那个在广场中翩翩起舞的吉普赛女子,他心中一切堡垒被打破,他想要得到女孩,却不知道如何表达,他矛盾,备受折磨,最终站在惨淡的月光之下,指着头顶的刑台上的的十字架和自己,几乎癫狂地问那个可怜的女孩,在我和他之间你必须选择一个!他想要去爱,却不知道如何去爱,他失去了人世的欢乐,他就要摧毁一切这世间美好的东西,以至于在拉·爱斯梅拉达的手在刑台永远垂落时,看着那个昔日唯一爱过的的女人死去,他的嘴角竟上扬。
在文章的结尾,他被卡西莫多从楼顶推了下来,卡西莫多,一个未被宗教限制太多的角色,预示着在作者心中,宗教禁欲的时代终将毁灭。
“大教堂撑起这信仰的时代/世界进入了一个新的纪元/人类企图攀及星星的高度/镂刻下自己的事迹/在彩色玻璃或石块上/信仰的时代已成云烟/一群群野蛮人/群集在各个城门/异教徒和破坏者纷纷涌进/世界临近末日/预言了西元两千年的今日”
“自由/没有上帝或祖国/唯一的洗礼/是天空的雨”
(吹爆剧里的神仙唱词和音乐)
与小说相比,音乐剧似乎更适合表现人物的内心世界。占了大部分篇幅的独唱就仿佛是人物的内心独白,每一次善举都不会无缘无故,每一个恶行都不是空穴来风,你会看到情欲如何战胜了克罗洛神父一直坚守的信条,你会看到怯懦是如何让腓比斯贪生怕死地将爱丝梅拉达送上了绞刑架,也会看到,爱欲是如何造就了一个温柔又卑微的卡西莫多。外部冲突的背后是个体撕心裂肺的自我角力,在音乐剧里,没有什么绝对的反派角色,克罗洛也有受到良知谴责的瞬间,卡西莫多的爱也很难说是完全洁白无暇的,善恶只在一念之间,这就是歌曲的魅力吧。
(唯一觉得不太满意的是,女演员缺少了点少女感,并不是很符合我心目中的爱丝梅拉达形象)
“大教堂撑起这信仰的时代”
《大教堂时代》写得真好,这一版本,也就是布鲁诺·佩尔蒂埃 Bruno Pelletier 的这一版本是最好的,层层推进,丰满而充沛,一个伟大的时代拉开序幕,一个座宏伟的教堂拔地而起。后面的曲目倒是弱了些,也是有遵照以一段旋律为主延伸的惯例。我感觉《大教堂时代》与其他曲目的落差可能是因为后者更多是表述个人情感的。
《巴黎圣母院》的原著还没看过,这次也只是在包饺子时听完了全程,没有什么深刻的体会,而雨果的作品更多的是通过群像来展现时代的,其中闪耀着理想的光辉和展现的人性的丰富,因此仅以符号主义来浅析该剧。卡西莫多象征着善良、平凡而有力量的大众,少女象征世上所有的真善美,队长象征着权力、谎言和堕落,神父象征着宗教、虚伪和欲念,黑人象征着外族人和被殖民者。拯救和杀害少女是故事的主线,人物弧光也由此呈现。在这主线之中的是城市和宗教对外族和异教的驱逐,而恰是外族和异教建起了这座繁华的城市,汇集而来的四方万民开启了这个伟大的时代。所有堂而皇之的义正词严之下总有着龌龊的心思和勾当,假借宗教信仰之名,行种族灭绝之实,打着善良正义的旗号,满足的却是自己的私欲,“预言了西元两千年的今日”。
其实很早就下载下来了,但是一直没有看。结果周末有时间看完了全剧,各种无法自拔~~
仅仅是开头,就各种高能!诗人的大教堂时代唱段,简直了!那高亢的嗓音~~~厉害的不要不要的!
本来是超爱诗人的,结果主教出来之后瞬间就和诗人平分天下了!禁欲系+男中音,对于艾斯梅拉达的求而不得和对于教廷的禁欲让他摇摆和痛苦。这本来应该是一个很善良、及其有耐心的人,结果堕落成了一个肉欲的奴隶,被主控思想做出犯罪的事情。这个世界啊,欲望使人疯狂,无辜的艾斯梅拉达被当时的社会所绑架陷入困境,这个故事即使换到现在也一样成立。(题外:世界上果然还有一种人是越老越耐看的,主教的扮演者丹叔真的是老帅老帅了~~~看过重制版的片段,里面丹叔在做出内心独白的时候双膝跪地,太有张力了~~)
阿西莫多的扮演者garou,也就是卡胡,虽然在演阿西莫多的时候才只27岁,但是声音条件太适合阿西莫多这个角色了,沙哑的嗓音将这个角色历经人世痛苦的感觉演绎的淋漓尽致。
小太阳菲比斯的扮演者也是帅的,是阿拉伯人的那种帅,这个角色在剧里面还没有显得那么渣。看书的时候,我真的是哔-了狗了......
小百合在剧里最小了吧,在剧里她了解到了她的未婚夫和爱斯梅拉达之间有故事,于是要求菲比斯必须看着爱斯梅拉达被绞死,不能去救她。
更多原著的内容我就写在书评里面了,不想展开。
毫不夸张的说,看了这场,才真正体会到了音乐剧现场的魅力。今年刚入坑了音乐剧,但现场看的剧比较少(主要是穷和总是错过抢票以及抢不到),看了法扎,法罗朱和巴黎圣母院。法扎让我感受到音乐剧这种表演形式的活力、激情和观众的热情;法罗朱让我感受到灯光,色彩,和声运用到极致的碰撞。如果它们两个让我觉得很赞,那巴黎圣母院给我的感觉是震撼,首首好听是什么感觉我终于体会到了。
整场下来,几乎没有对白,一直是用歌曲推进剧情的。剧情很扎实,人物也很立体,卡西莫多对副主教前后态度的对比,菲比斯在两个女孩之间的纠结,副主教对女主由之前的厌恶到迷恋到纠结到决绝都比较顺畅。整体来看,对爱欲的刻画大于阶级对抗。
由于我只看过98版的官摄,所以就跟98版官摄对比一下。好像只有副主教是原卡,我也没细对比。据说老爷子已经70了,我看下来真的是respect,而且是五体投地的那种。中气十足,身板挺直,情感得当,难能可贵的是,这么大年纪还有年轻人那种可爱和局促感,在纠结对女主的情感时,明明满头白,也毫不猥琐和油腻。
这版的诗人比较活泼一点,唱功也可,整场看下来他“旁白感”比官摄更强一点,原因可能是因为舞蹈演员太强大了,法剧的舞蹈演员都是特技演员吧,身材巨好,动作奔放,很多难度超高,尤其是中间在钟上的三个演员,看的我不停的感叹,他们核心力量太棒了吧。对比他们我简直就是弱鸡(健身的人应该懂哈哈)。这版的菲比斯没有98版声音清亮,没有那种一听就很帅的感觉,但是完成度也可以。
卡西莫多和女主应该是b角,等会再去查一下。女主还好,跟98版比更娇憨,更活泼。我不太满意卡西莫多,当然,演员还是很卖力的,但是我感觉中气太足了,情感也不够充沛,尤其跟98版比,换个形象完全可以去领导起义。我觉得卡西莫多应该是自卑压抑的,他的爱也是那种献祭式的,不敢奢求回报的。不知道a角是什么样。
另外我个人感觉和声好像有点大。还有小声逼逼一句,我对最期待的belle有点点失望,当然大家唱的也很卖力,但我个人觉得唱的没官摄好听,那种层次感没出来,我觉得主要是菲比斯声音没98版那么亮,卡西莫多声音有不够低沉……
总体来说,这个剧绝对是视听盛宴。如果有机会,还会再买票去看。
简单记录一下今天(噢不,昨天)在现场观剧感受,主要是对卡司的感受。 艾丝美拉达是C角(对,我第一次知道还有C角😂)。第一首刚开嗓有点沙哑感,让人有些失望。但两三首过后就渐入佳境了,和卡西莫多二重唱的《我家即你家》很动听,不输99版吧。最后在狱中飙的高音在情绪丰沛的同时也稳得让人惊艳。而且这个女主和原版比起来更加青春活力,虽然看不清脸,但也感受到了满满的胶原蛋白。所以更符合我心目中的艾丝美拉达形象——异域风情,美艳妖娆又不失少女特有的天真、清纯和活力。 卡西莫多的妆容确实算个槽点,像鼻青脸肿的小丑妆,但卡司唱得总体很棒,声音更浑厚实沉,而缺少点了卡胡的那种因沙哑和颗粒感而表现出的沧桑与撕扯感。 唯一的原卡副主教这场是B角,遗憾没看到丹叔。这个B角据说也可以唱卡西莫多的B角,可见业务能力必是极强的。形象上是光头(我还以为是西班牙音乐剧的卡司特色😂),身材有点中年发福的感觉,特别是肚子😂。声音和丹叔相比更沙哑一些,没有丹叔声音里那种方正、密不透风的特质。但表演是真的很棒,其实所有卡司都是啦。
菲比斯和小百合夫妇,我个人觉得是和原卡相比最差强人意的两个角色。菲比斯的声音没有原卡男高音那种穿彻云霄的清透明亮感,从而少了英俊风流的花花公子的感觉。总体来说菲比斯也是渐入佳境的,明显后半场要好很多。演绎得最令人遗憾的一首要数菲比斯的代表作——渣男之歌《撕裂》(又名《爹心累》😂)。最后的几个高音感觉费劲了全身力气都吼不上去。小百合声音有点偏女中(?个人感觉),没有原卡那么清纯干净,从而少了少女感。
诗人和吉普赛首领大哥是最接近99版的。唱功和表演都无可挑剔。形象上,似乎这一版的首领大哥更瘦哈哈哈。
全剧最著名也最浪漫的那首《Belle》,说实话,的确没有原版好。最后合唱高潮的那一段,三位演员的声部分工似乎没有原版那么明确而有层次感,主要表现为菲比斯的高音不够高也不够清亮穿透,副主教的中音不够稳固坚实,卡西莫多的声音又不够闷实低沉。简而言之——三位一起混着全唱高音了。😂
另外不得不提的一点,我觉得翻译太惊艳了,让我总是忍不住看字幕屏。几乎每句都可以直接唱出来,格式工整又押韵,文笔优美如诗歌。
最后,当剧里一遍遍地唱“安达卢西亚的山区”时,我又想起了我待了近一年的安达卢西亚和格拉纳达。以前这几个字于我而言只是个遥远的地名,甚至都不知道在哪儿。现在听着歌里重复着的这个名字,竟勾起了很多半模糊却五彩斑斓而无比闪耀的光影了。
完整看了一遍,深深发现雨果的下笔的,是人类永恒的议题
2008-12-14~这版当年看得很震撼,舞台音乐演唱都没得挑~
有那么帅的诗人还选骑士干嘛……“il est prince des rues de Paris” 我都笑了。哥特、美、时代感,爱与死,佛罗伦萨与大教堂
女主音域实在差了点,hold不住舞台,表演也弱了点。当然也有可能是为了配合改编。3位男主非常棒,卡西莫多几乎每场戏都让人飙泪。2022年补: 2019年的冬天在西安别克大剧院看到了音乐剧现场,而且是丹尼尔老爷子带队的,从舞台布景,道具音响到众演员倾情的演绎都非常完美,非常震撼,几度激动地涌出泪水。一晃眼居然快4年了,前段时间又听闻百老汇取消了歌剧魅影的日常演出,上世纪末文艺诸子争鸣的余晖已所剩无几,什么时候才能再次体验到这些殿堂级别的经典,这倾颓的现世呜呼哀哉~
音乐太好听 最近一直翻听
跪着听完,可惜不懂法语。| 圣经取代教堂,人类将杀死上帝。
流浪诗人和他的「大教堂」最帅
20160321呵呵哒~真的很好看也!神父和诗人的声音我都很喜欢!
反复看了不下5遍,音乐剧启蒙,原声每首都好听到惨绝人寰,貌丑心善加西莫多、花心帅哥菲比斯、伪君子神父合唱BELLE那首三人音色简直绝了。
其实直到现在我都不太喜欢这个故事,从看小说开始便如此。但musical一定上抛弃了剧本,不似小说有文化隔膜,也不似电影情感平平,歌词、旋律、唱腔还有歌者表情都时时刻刻在抒情。吟游诗人出场收尾,歌声里布满希望;艾丝美拉达无远弗届的温柔善良;卡西莫多抱着骸骨的至死不渝,都变得生动起来。
开天辟地的法剧经典!
我的音乐剧初心~高一上艺术课第一次看惊为天人~后来万能的TB买了碟片回来珍藏~会像刷friends一样一遍遍刷
芙蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂?
最爱的法国音乐剧没有之一,99年首演版是无数人的入坑剧目,一切都很完美(女主稍让人诟病),以致之后版本只需还原便已优秀至极。(2019天桥观后感:中元节看完北京首演蹲完签售已近午夜,回程散见着纸钱与火苗,心情却极度亢奋与喜悦,思绪沉浸在那个善恶美丑、生死爱恨、奉献占有、承诺背叛、高尚卑劣二元对置极为强烈的故事里,53首旋律盘桓在脑海,时刻准备着从喉间逃逸。我心目中的Top级音乐剧,时隔17年来华,演、唱、曲、舞、美仍是全方位的高水准。好幸运,有生之年,解锁千人大合唱的《大教堂时代》。好珍贵,初代主教丹叔回归,道袍帽子兜熊猫简直可爱到犯规。敬所有正在逐渐消逝的美,敬所有对美的不弃挽留。)
曾经以这个题材写作文,被老师给了低分,只能说,老师没看懂
我永远的爱
我记得我标记过呀,怎么又出来了!恰好前几天在哔哩哔哩看到他们多年后的电视访谈,真是完美!
从小学开始就不知看过多少遍,听过多少遍了。这是我最爱的音乐剧,而且我最喜欢97年的组合。Daniel Lavoie永远那么帅,声音好听。我一定要去现场听他唱啊!
太太太太太好听了,就算完全听不懂法语也好想看现场啊,舞台现场看一定超震撼!话说,果巨巨的小说剧情简单感情汹涌人物都有突出的立足点,这样想来原来真是天然适合音乐剧形式啊……
男主的声音太美了!迄今为止看过最棒的音乐剧了,大教堂时代,钻石般的眼眸,愚人庆典,孤儿..等等等等