想见你

（2020/2/18大结局观后补：最初观望的四星改成一星

如果站在一个偶像剧的角度，结局是合格的，开放式完美，也封印了h穿越，保证不破坏物理性悖论。男女主爱情继续可能性，其他人不被改变命运x线，得到救赎。但站在能成为z神作的一丝丝可能性的角度讲，算是烂尾了。结局只是一个表面形式完满的结尾，但内里逻辑，各种细节（比如助听器，比如女警的眼神很多很多），人性，情感全都崩盘的结局。观众们如果细细想来，观众看到和投入感情代入的男女主并不是结尾的男女主，男女主每次穿越循环追寻的人，也并非真正爱的那个灵魂。莫俊杰，王诠胜，甚至李子维都只是工具人。最终剧情的多重循环穿越线坍塌成了一个现实世界，可是结局也从能让人震惊和思索的结局，坍塌成了一个普通平庸结局的爱情偶像剧。）

如果此剧是拥有李子维灵魂和没有王诠胜记忆体验的李子维肉体（也即灵魂男主李子维灵魂归位）合二为一后，与女主黄雨萱重新开始新的恋爱生活（庄周梦蝶的开放式结局亦可），那就是一部表层逻辑正确的佳作。因为它在既定框架下把灵魂相爱的事情说圆了，而没有强行不合理的结尾。但不够神展开，只是一部关注爱情和人性关怀的普通优秀作品，高度有限。至于最后男女主是否还保有穿越和其他的记忆倒并不太重要。保留固然完满，不保留也算凄美中带着点遗憾。（载体男主王诠胜的肉体是不可能死而复生的，否则此剧就成了儿童动画片。并且也无法完成互穿的双闭环。PS，如果此剧结尾真相是黄雨萱是陈韵如想让李子维喜欢上而分裂出来的人格，那就是个强行结局的烂尾俗套剧。因为性格分裂是个耍赖皮偷懒的万能开挂器解释。）

但如果此剧最后大结局是李子维把没有1998陈韵如/黄雨萱记忆的灵魂部分驻入年少身体留给男二莫俊杰，继续生活在再没有穿越干扰的他们的时间线世界里。而把拥有2019灵魂女主黄雨萱魂穿1998载体女主陈韵如记忆的李子维灵魂部分带到20年后的2019驻入年长身体，和在当下时间线的女主黄雨萱重新恋爱生活。那就是超越攻壳机动队的史诗感神作。这样的话，在灵肉，时空与人性这三方面都可达到大完满状态。

男女主李子维黄雨萱借助相互时空穿越获得的灵魂爱情固然值得称赞。但作为伟光正的主角，不能以破坏王诠胜陈韵如和莫俊杰的命运轨迹和自主意识取向（灵魂）为代价。他们必须作出一定的牺牲，封印穿越循环，遗忘穿越经历，归位几个时间线世界（当然，不太懂物理的编剧可能会以完成某个任务或只以保障男女主形象而完成穿越给莫陈王一丝救赎的希望为终结。然而这只是表层正确。）。但光牺牲记忆可不够，李子维的灵魂必须放回1998时间线世界里，才能让此时间线世界真正归位。所以，要么李子维灵魂整体回到1998，自由成长，最后靠机缘与黄雨萱重新相遇和相爱，这会是个软奇幻爱情剧的悲喜交加的开放式结局。要么就如前述一样分割灵魂，这涉及到更高深的哲学话题。

此剧的悬疑情节和可能的多次反转的凶手只是开胃小菜。穿越和魔比斯环循环也不稀奇。此剧最大价值是无意中带出了对灵魂，肉体和记忆三方纠缠的探讨，遗忘记忆，或是换回灵魂，还是不同肉体，哪个你能接受与之相爱？第二点是论证爱情是保证能穿越无限时间线世界的本质（就算失去记忆，就算被不同时间线世界牢笼隔离，情也能带着男女主重新走到一起。不知道编剧能不能想明白这个人文逻辑。至于情能穿透一切的物理逻辑编剧应该是想不明白的，毕竟这是本宇宙的高级奥秘，就不提了。）。还有第三点是主角这样人类之美能凝固在任何时空（笑。

任何东西都逃不过三生万物，三位一体的框架。在这里就是灵魂（精神），肉体（载体）和记忆（体验）的三重牵绕。男女主灵魂，肉体和记忆的配对方式在可能出现的穿越和反穿的过程中可以有高达64种不同的组合类型。灵肉记忆三合一的李子维和灵肉记忆三合一的黄雨萱的配对在此剧可能的多次穿越和反穿的方式下，或会碰头，这乍一看对很多人而言似乎是个最完美结局。但这未必是结局，也未必真正完美（因为这只是假完美，他们之间是完美了，但他们三合一必定要以破坏他人世界体系为代价）。女主最后接受带着李子维灵魂和肉体的男主李子维是合理的happy ending。因为毕竟女主本质上喜欢的是李子维的灵魂。至于对曾经的拥有李子维灵魂的王诠胜经历，他们的爱的记忆体验可以重新来过。女主另一个接近完美结局是跟同时拥有李子维灵魂，李子维与王诠胜双重记忆体验和王诠胜肉体的王诠胜在一起。但这是不可能的。因为2019的载体男主王诠胜如果死里逃生了之后又回来和女主继续，那就是强行结局的烂尾了。瞬间就秒变三流悬疑片，因为强行插入了观众预先不知的极小概率事件。（当然，另一个极端是史诗级科幻大片，这里暂不讨论此可能性，笑。）。那么死而复生行不行？作为要带给观众一定真实感的剧，有一个未来过去来回互穿的设定已经够奇迹了，再多个死而复生的设定那就成了儿童动画片。实际上从物理理论上来说，如果一个世界能随意呼风唤雨能随意更改多重规则，念生世界生，念落世界殒。那这个世界必定是个极度不稳定的世界或者是个虚拟世界。世界的本质就是末法世界（强限制性世界）才是真实的世界。

对于男主而言，他实际上并不算太喜欢女主的肉体（并没有对她一见钟情）。他喜欢的是她的自立开朗的性格或者说灵魂，他拥有的是和女主共享的借助伍佰磁带进行时空穿越的记忆体验。在现实世界里探讨喜欢一个人究竟是喜欢她的身体还是灵魂是很无力很可笑的，因为现实世界灵魂和肉体无法分离。而在此剧的框架下却可以。既然，男主李子维喜欢的是拥有黄雨萱这样表观性格的灵魂。所以，载体男主王诠胜去世后，返回李子维身体的李子维灵魂在任何时间点和黄雨萱重新认识重新开始是足够完美的。至于他是否拥有王诠胜的记忆倒并不太重要。更重要的是，哪怕李子维的灵魂在王诠胜去世后归位李子维本体，他继承王诠胜对黄雨萱的记忆，但这种记忆并不是灵魂与肉体合一的完全版记忆体验，换句话说只相当于一份记忆拷贝，这类似人工智能机器人的记忆加载一样，而不是真正的自我的记忆体验。就像第三集黄雨萱穿越到1998年的陈韵如那里，发现陈韵如的故事，但也只是感觉是在读他人的故事一样。（PS，编剧如果要玩李子维王诠胜记忆融合是可以的，但最好不要玩灵魂融合，因为你们没本事讲清楚。）

从男二视角来说，如果他的任务可以从衬托男女主爱情的挂件转变成基于自身立场，不管是为了陈韵如还是李子维，作出反对或为了成全而反对李子维和黄雨萱的事情来。人物会更立体，故事会更有趣，动机会更感人，有能和男女主cp相抗衡的cp会更有讨论度。当然，以编剧俗套偶像剧吃多了的尿性，他可能会降格成是发现陈韵如被黄雨萱魂穿，为了当好痴情男二工具人，会为了陈韵如和李子维黄雨萱发生冲突。而因为他有立场，所以李子维也没办法恨他。但是，他到底真正爱的是什么呢？倒并不是要强行加根bl的支线戏。本质上，他和男主灵魂的匹配度才是接近100%。从灵魂角度讲，他对陈韵如只是同病相怜的弱势群体战友情，就像他剧里说的那样一开始只是好奇。就如这世上很多人一样抱团取暖罢了，很多人自以为的喜欢不是爱，这不是真正的爱。真正的爱是真正的奢侈品，按照正态分布概率来说，不会有超过千分之一的人拥有。他极度需要关爱，陈韵如也是需关爱型。这两人本身就不合适，在一块也会很快分开。他对黄雨萱更是不感冒。他呆萌，男主活泼。他温柔细腻，男主屁孩直爽。他需关爱，男主喜关爱。他外软但实则内硬独立有主见，反而男主是表现出的凡事不在意的男子阳刚实则内心柔软。他和男主无话不谈，和男主在一起有一种极度的愉悦感，安心感和自在感。拨开表象见本质，他其实只在和李子维存在的时候，形象才鲜活了起来有了生命。只是在社会世俗的教育和DNA基因的动物本能性冲动诱导下，才不会对男主李子维抱有更多的想法。此剧框架不同于一般的情爱剧，男主李子维能进行灵魂和肉体分离的时空穿越，那么如果他问心明性的话，自然能发现他究竟和谁匹配。女主穿越可以被批判说是打破了李子维和莫俊杰平静的时间线世界，但也可以被称赞为这个世界带来了外部力量，让他们三个有机会突破此世界的约束而认清爱的本质。（PS，听说，此剧编剧重点是关注青少年成长认知问题，那会比一般的情爱剧有更多层次的立意。又听说，有人买的此剧写真集里有王诠胜亲男生的照片，一种合理推测是他因此跳游泳池自杀然后李子维才有契机穿越进王的身体。不过这不是重点，重点是编剧也完满的考虑到了青少年成长中的身份认知和情感问题，同性成分只是一种表观，并无故作特殊。讲道理，抛开肉体来看，真正的友情和同性爱在灵魂本质上是趋同的。如果把王诠胜理解成另个时间线世界的李子维的分魂，以李和莫的契合度，他喜欢什么并不奇怪。毕竟人的取向是个混合体光谱分布，更重要的是，正确的具有哲学上绝对实在意义的是脱离动物本能的自我意识灵魂之爱。）

至于载体女主陈韵如，无论她是从头到尾的苦菜花小白莲，还是会一丢丢爆发黑化。对于此剧的主题来说都并没有什么区别。编剧可以随便编，无非是增加一点复杂度。无论哪样，都是想唤起人们将心比心，让观众能更关心体谅生活中身边类似人的角色。另一个角度来说，陈韵如自己觉得生活灰暗没人爱，但实际上她身边妈妈弟弟朋友都有爱她，她是自己性格走偏封闭自己。青少年成长时期很容易产生人人负我的感觉。这对大家是个警示，是个不错的希望要大家开朗生活的着力点。从这点来说，陈韵如最后的形象最好不要太过负面。比如，她动机可以是为了成全李子维/黄雨萱顺利穿越而顺其自然的去世，而不是单纯出于妒忌和怨恨而自杀毁掉自身和黄雨萱穿越的机会。

为什么说李子维把没有陈韵如记忆和有陈韵如记忆的灵魂部分分别留给男二莫俊杰和女主黄雨萱才是神作呢？因为大多数人只懂得俗套的模糊的灵魂与肉体分割的概念（性格是灵魂的表观）。通常会把灵魂与记忆混为一谈，好一点的会认为记忆是灵魂附属的一部分。但却不知道记忆体验分别纠缠于灵魂与肉体的三重萦绕的三位一体的哲学关系。在人类观众们即将进入人工智能的史诗时代的当下，会有越来越多的人更容易理解记忆（体验）和灵魂（精神）的关系。通俗意义的灵魂这词本质上就是自我意识+性格（人格/神格），自我意识精神可以拥有无限的时间线世界的记忆拷贝。这点拿人机原理来类比，就相当于记忆加载。如果此剧有机会探讨或者无意中带出这样的结果，那自然就是上升到了极高的哲学高度，成为超越经典的探讨灵魂与肉体话题的攻壳机动队的神作。

或者通俗点说，穿越剧本身并不稀奇。但此剧比一般穿越剧有更大卓越潜力的地方在于，此剧有意无意中点到了有无记忆的不同时间线世界的男女主，时空穿越带来的灵魂与肉体的分离，记忆的混合重叠或覆盖，结尾处如果再点到封印穿越和记忆，那么会有机会上升到探讨人是否能脱离动物本能，爱是否能脱离肉体成为自由的精神存在，乃至更高的哲学高度。

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说一下此剧带来灵魂相爱的穿越前提。

在此剧的时空世界观限定下，1998陈韵如的去世无法避免，无论黄雨萱多次穿越后采取何种手段。她打乱的时间线走向也会自动折回，也即陈韵如车祸去世被改变，也会变成被人用钝器袭杀，或是变成坠楼去世等等。这才是强限制性世界该有的。或者换一种说法，实际上，陈韵如的去世才是能保证她能穿越回20年前的前提。穿越和去世本该互为因果。强限制性世界无法接受外在世界或者是其他时间线世界的灵魂强行降临和共存，只有陈韵如的死亡才能骗过世界法则让黄雨萱的灵魂降临到20年前的时间线世界里。（两个女主的联系可能跟黄雨萱她爸的自杀有关，第二集开始陈韵如起床时候收音机有报某证券公司老总黄某某去世）。

这种互为排斥，互为因果的关系对于灵魂男主李子维和载体男主王诠胜也是一样的。有些人可能会纠结于男女主谁先启动穿越和故事。所谓的魔比斯环的无始无终的循环只是一种流于表面的原始粗解。真正的底层解释如下：那是因为他们不懂时空和边界的原理，时间有边无界。究竟男女主他们谁先启动这个互相穿越的死循环其实不重要，实际上也无法区分，因为不同时间线世界的时间无法直接对比，时间没有相对意义自然也不遵从因果律。另外，按照此剧的世界观，李子维灵魂穿越到2011年的王诠胜肉体之后呆了六年。那李子维本身的肉体必须陷入昏迷。因为按照逻辑上如果满足设定的正确性，要么李子维的灵魂不能共存于两个时间线的世界，要么李子维灵魂必须能分割。李子维的穿越和女主不同。女主是反复快穿，所以还可以借助听歌睡着了进行灵魂转移。而当2017年王诠胜去世，李子维的灵魂归位李子维肉体，李子维才能苏醒过来。如果没有这样的细节设定，只能说明编剧没有尊重他们自己的世界观，而在瞎编。当然，编剧可以把不同时间线世界的时间流速设定为不同，所以李子维不用昏迷六年那么久。比如黄穿陈的世界，一天等于个把月。那李穿王的世界，几十天可以等于六年。（甚至无赖点，一天等于六年也不是不可以，但就比较无赖了，观众会有觉得过于瞎编的倾向）。另外，如果编剧对仗工整的话，王诠胜是落海去世，那李子维进行穿越需要的介质也最好跟落水相关。按照正确的逻辑，李子维的穿越不会是偶然。而是相信了黄雨萱是从未来穿越过来的事情，之后为了见她，或者说掰正时间线，才会主动尝试穿越到未来。（顺便说一句，如果编剧真的不顾逻辑，想要最后王诠胜肉体回来，李子维和王诠胜在2019的现实世界中对决或进行两难抉择。那一开始就不能安排王诠胜遇到灾难落海，而是改成失踪，落崖，车祸变植物人昏迷之类的前提局面更合理。）

从物理理论来说，如果编剧物理基础够硬核的话，男女主试图通过一次次穿越来改变载体陈韵如甚或王诠胜莫俊杰的命运轨迹是徒劳的，不可行的。因为这违反类似孙子穿越回去杀死爷爷这样的时空悖论。改变他人命运走向，你就没有了穿越过去的前置条件，你也就不能穿越了。时空具有自动修正性是一种避开此悖论的合乎逻辑的解法。另一种解释是每次穿越来改变，就会创造出一个新的命运分叉点乃至一个全新的子时间线世界，你试图靠穿越进来改变的世界已经不是你想要改变的世界了。（时间穿越的物理基础太过复杂，实际上比人们臆想的要难，物理计算结果需要整个宇宙的能量，这里暂不展开讨论。时间的奥秘，以人类目前浅薄的认知水平来试图解答是很可笑的，爱因斯坦不能，霍金不能，量子力学的大师们也不能。）。另外，从三观正的角度来说，男女主未来过去相互穿越的时间线循环往复才带来的灵魂爱情不能以陈韵如和王诠胜的生活轨迹和自由意志被改变作为代价。（比如，如果你不站在男女主视角看，那么，李子维穿越王诠胜和黄雨萱谈恋爱就成了绑架了一个喜欢同性的身体去谈了个异性恋爱，这从正反两面来看都是槽点突破天际。笑）。所以，一种虽然不符合底层逻辑但能给观众足够好交代的表层逻辑正确的最后大结局是：封印住这个穿越循环，男女主遗忘这个穿越经历，李子维灵魂落在年长自身肉体上和黄雨萱重新邂逅相认，重新开始自己时间线世界的爱情。这是一个表面完美的大结局。也点题了他们在无数时间线世界里相爱。虽然会带着遗憾，但遗憾之美本身就是完美之美的一部分。而一种糟糕的假完美结局是：男女主带着灵魂与记忆降临在1998，重新相遇，用青春年少的肉体谈恋爱。但这糟糕在要么占用陈韵如的身体，要么抛弃了王诠胜，要么都有。这变成了破坏他人世界体系的自私自利的爱了。至于如何才是符合底层逻辑的真完美结局，本文前述二，三段对神作的论述已有说明。（当然，还有种耍赖皮的强行合理结尾。就是其他世界都只是子世界的分身。那么李子维和黄雨萱男女主是否对得起王诠胜他们也就没那么重要了。）

编剧吹牛说这个剧本是神借他手写出来的，那如果没有讨论到上述的三位一体的关系的哲学高度，没有对物理理论的尊重，或是没有足够正确的三观。而是玩些世界上存在长得一摸一样的人的梗和来回互穿的小情小爱的烂梗，那可就对不起编剧吹过的牛了哦。

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另外，说一下演员的演绎。。。。。

女主。讲道理，拿过金钟最佳女演员。演技基本功应该是合格的。但是观此剧，她演绎的最差。你能看出她“演”出剧情需要的表情，但她没有入戏，没有融入到角色中成为角色。比如第一集结尾处本该是名场面的打开车尾箱发现求婚戒指。她只是“演”出了该有的悲痛。但从她的眼里观众看不到对男主王诠胜的无尽的记忆和深爱。她的哭，没有对观众的共情力。在陈韵如角色那边，她也完全没有高中女生的青春眼神。其实她的化妆已经差不多掩盖了她的年龄，所以化妆师不背她演绎不好女学生的锅。她可能只是把这戏当一份工作吧。

对于男主许光汉（哦，他既然演过海吉拉，那对灵魂，肉体和记忆应该能有更多的认知体验，笑）。也不错，拿过最佳男配提名。导演可能挺喜欢他的，有些名场面角度拍的很突出他的美。比如病床前怼脸蛋的大特写狗狗眼镜头，我是帅哥的书包带。多次回头露着牙齿的笑（慢镜头...喂，导演是在拍骇客帝国吗？你也太爱许光汉了吧）。操场上阳光打在脸上时的招手。导演把他美的瞬间凝固在了电子符号和时间线上。只是可惜此剧没有他另外一部戏最梦者的发挥空间大，目前暂时只是个活泼阳光深情的标准完美男主工具人的表现空间。后继有待继续观察，会不会能从被动性变主动性，能有更复杂的情感表现。其实他有一个复杂的发挥空间，就是当他面对要同时保住1998陈韵如的肉体，让陈韵如的灵魂从时空陷阱中归位，又能让黄雨萱的灵魂顺利穿越回2019或是能穿越进1998，面对两难之间的抉择他该咋么办。可以搞的两难选择有很多，友情爱情，自己与他人。难点是要拍的动人。（当然这个剧不一定能拍出这个逻辑和效果，如果拍出来的话，那就是比肩蝙蝠侠，小丑的两难抉择的经典之作了。）

表现较好的反倒是目前暂时没啥演技可谈的男二演员施柏宇。他融入了这个莫俊杰的角色。他的眼神和性格肢体表现都很符合角色。观众很自然的认为他就是莫俊杰。可能他在拍戏时直接就把自己当作了莫俊杰了。他和许光汉的少年感是保证此剧品质的一半原因。（就好比，同一个笑话由王宝强和薛之谦来讲会是截然不同的效果。）。少年感比美男们的五官精致还难的。事实上，从绝对美学的意义上讲，少年感帅是顶级的帅法。因为少年感代表着真，而人类最高的追求就是真善美。这比整容花美男（比如吴某某鹿某等），油腻型男（比如黄某某杨某等），俗气路人帅（秦某某，张某等）都要来的层级高。许光汉20出头的时候没长开，只是一般般的清秀小帅。现在才刚刚长开，进入颜值巅峰期，这或许是他29岁还有强烈少年感的一部分原因（发育晚加心态幼）。有些人巅峰期在30，而不像大眼睛美男们的巅峰期在20岁。至于，施柏宇，不是五官精致型，但确实是能担主的长相和气质。

导演的最大问题是镜头美感比较差和对青少年谈恋爱那种朦胧暧昧的真实感把握不到。比如第二集两男孩骑机车遇到陈韵如本可拍的更美成为名场面。（骑着台湾小机车，真的比芒果台开着豪车的丑又油腻的男主们要青春的多，233）。再比如李子维和黄雨萱在树下谈心睡觉那些个俯拍镜头和镜头切换，真的太悬浮偶像剧摆拍水平了，没有让观众有心中产生悸动感，没有那种青春的若有若无的张力感。还有其他很多就不举例了。

目前此剧暂时的最大缺点是第一第二集节奏拖沓。大量无效画面和情节。要渲染黄雨萱对王诠胜的思念，带出长得一摸一样的谜。两集并一集就够。毕竟你台剧像美剧一样一周一集89分钟，足够有时间交代也该足够紧凑。每集都要像个小电影一样高潮迭起。你又不是国内的瞎编的40分钟一集的灌水剧，四五集才等于一集的灌水量。第一集结尾就该进行到穿越。有些回忆可以放在以后交代，导演编剧的剪辑手段不够高明。对很多观众来说，乱和慢两个字就足够赶客。

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第三集观后补：当1998年的英挺白衬衫少年李子维在试卷上尝试着wangquansheng三个字的不同字词组合，最后无意中写下王诠胜三个字时，在另一个时间线世界里瞬间一声轰鸣。那里的王诠胜才被正式定型下来，并和这个时空的李子维产生了穿越时空的精神（灵魂）联系。或者换种通俗的说法，拿中国修真体系来类比，就是王诠胜的灵魂可以只是李子维的分魂。王诠胜是他的穿越靶点。李子维穿越过去他的主魂才能感受不同时间线世界的记忆体验。

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看完前三集后，人物和故事方面一些有意思的点：

顺便提一嘴男二莫俊杰。他如果只是个脸谱痴情暖男工具人有点浪费了。从他的角度来看，他也可以是男主，而穿越李和穿越黄反倒是他故事里的人。李和黄在玩穿越玩走心玩谈恋爱，而他却是推动这个世界主要事件向前的动力。比如，就是因为他对陈韵如有了兴趣，他和李子维才会去32唱片行认识陈韵如。也是因为他没送陈韵如回去，后来陈韵如才会发生车祸和被袭击。又是因为他要送陈韵如生日礼物，李和黄才拿到了穿越神器sony walkman。另一种诠释是：莫俊杰在守护自己的时间线世界和爱情，抗争手握逆天外挂穿越神器随意更改世界线和他人命运的男女主。这样是不是很酸爽很大男主？就像现在流行的快穿文，主角喜欢穿到反派或配角身上，笑。请问到底该站李黄CP，还是莫陈CP，还是李莫CP呢？如果有人要争论他才是隐藏真.男主，其实还挺难反驳的。另外，如果编剧把他设定为双重人格也符合逻辑，这样的童年经历比一般人更容易双，有分裂的暗黑性格。（或仅仅是黑暗面，谈不上没有记忆的人格分裂。注：配角可双，男女主不可双，因为男女主是让观众代入谈甜甜的恋爱的。笑。）双重性格有的话固然好，故事会更精彩更复杂，莫俊杰的形象会更立体。不过，双重性格已经拍俗了套路化了，要拍好挺难的。但，当然这个设定也不是必须。甚至可以走另一个完全的高大上对立面，也即莫俊杰为了陈韵如，或是为了救李子维/保证穿越的大爱而牺牲。这样也会比较精彩。因为这样一来，和很多人想当然的以为穿越只是发生在两个男女主之间相互影响的对穿，不同。实际上会形成一个三重嵌套的三个魔比斯环的三角形。黄向过去穿越的前置条件是李子维送磁带和陈韵如去世。陈是被动条件，李子维是主动性条件。李子维穿越的前置条件是王诠胜去世和莫俊杰坐牢探监出车祸，王是被动条件，莫是主动选择性条件。32唱片行黑板上好像也确实画着三个环。当然，话说回来，如果此剧只是走的普通偶像剧套路。那么从预告看，李子维会去监狱接他说明，按照普通正常逻辑，莫俊杰不是主动行凶者。后来莫俊杰问李子维恨过他吗？李子维说从来没有恨过。用双重性格来解释最省事。但不是双重性格，那也可以解释成确实可能莫俊杰有类似赶走黄雨萱灵魂的想法从而没有施救或过失杀人之类的举动。才导致李莫这样的对话和相互感情关系。李不恨莫，也是因为莫没有主动行凶，但理解莫想赶走黄雨萱灵魂，并且李知道黄雨萱不会在这个时间线世界死亡而只是回到未来，所以还有机会重逢。

至于故事情节的话，细节就不先在这里预先讨论了，因为编剧可以随便编。但既然编剧吹嘘此剧是反转再反转。那要注意的是，第一次班长试图强暴陈韵如又拿钝器袭击她，但之后让她坠楼的未必仍然是观众惯性思维下的班长。最后的凶手应该是个意料之外情理之中，前期看起来是好人的人，莫俊杰和目前看起来帮助李子维和黄雨萱重逢的大大大好人陈韵如舅舅会是更有趣的人选，也都有足够合理的动机。甚至陈韵如本人，爸爸或弟弟或教官或被打的同学都比班长/心理医生更有可能。（如果班长只是因为要封口而二次袭杀陈韵如，那就可惜了，只是个三流悬疑片了。班长的动机是暗恋偷窥刺激下的犯罪，这会很lame很普通。）。但多重反转的套路大致如下：现场发现助听器，先以为强暴袭击者是莫俊杰—）一重反转发现是班长/心理医生—）二重反转最后小年夜让陈韵如坠楼者另有其人或多人—）三重反转有隐藏boss教唆诱导直接动手者。当然，把心理医生与舅舅结合起来玩多重反转加终极反转的套路也会比较有趣。但说实话，医生/舅舅是boss的话，观众看了也只会哦一声“挺悬疑的”，that‘s it，观众不会动情。甚至boss只单单是陈韵如本人，因为心死或黑化而自己动手或诱导他人犯罪，也不过让观众觉得可惜罢了，并且她越显得反面就越会把真女主黄雨萱反衬的不堪和虚伪（黄穿越得来的灵魂爱情却成了压断陈的最后一根稻草。）。而莫俊杰是boss才更有意义，也更能打动观众，从逻辑，乃至社会性和情感（情感不只是爱情）三个角度同时都达到最优。想要真正精彩的话，结局可以来个双重反转，也即最后反转出boss是陈韵如/黄雨萱后，以为一切尘埃落定后，再增加一两个画面暗示其实莫俊杰有主动参与，甚至是和陈/黄合谋。当然，不是单单为了自身利益而是为了成全别人。至于会不会有更玄乎的类似杀人回忆，拼图碎片这样的反转，比如最开始以为避过了车祸，实际上没有之类的，就不在这里展开讨论了。讲道理，这剧较为正解的大框架该是如下，李黄穿越多次不管是为了自己的爱情还是为了救人，（李黄穿越为了救人可以洗清他们把王诠胜陈韵如莫俊杰当工具人的不良形象），但后来发现和此剧大背景框架严重冲突（也即无论穿越多少次，该发生的还是要发生，时空具有自动修正性）。这个矛盾会比较难圆。如果他们最后意识到穿越无法改变从而换策略（也可是被莫俊杰陈韵如成全，看编剧想高光谁了。），停止穿越乃至封印穿越，一定程度上牺牲自己，逻辑才更自洽，也形象更高大上。

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第六集观后补：1998年时间线世界出现了幼年的黄雨萱。编剧可能是为了剧情可爱有趣。但这很可能导致此剧大框架设定崩塌或结局逻辑不合烂尾。因为，在这个时间线世界同时出现了两个黄雨萱的灵魂。幼年肉体内和穿越进载体女主陈韵如肉体的来自2019的黄雨萱灵魂。能够自圆其说的解决方案只有两个。第一，如果主世界是个时间连续性的整体性主世界（不陷入无尽的平行世界的讨论陷阱），穿越只是在这个时间线河流中进行来回跳跃，那就必须承认灵魂可分割（但这也会带来很复杂的问题，比如分割可以是完全对等的分割，分割后各自有独立自主意识/人格，也可不对等分割，类比中国古代修仙的三魂六魄之说。）。第二，每次穿越会造成无数个子时间线世界，你穿越进来碰到的你并不是你在穿越前的那个世界里的你。从本质上讲，平行世界的你并非你，都有各自独立意识。所以，结局只能是封印穿越，消除所有被创造出来的子世界，否则男女主就不是一对一在谈甜甜的忠诚的恋爱了。（笑。至于，古早那些老掉牙的美国电影里对此类问题的解决方案（本体不见面）是不合格的，最近的复联这种儿童太空歌剧电影里的美国队长也一样是在过家家，都不符合现代物理理论。那时候对时空理论的理解很原始。不过当然，编剧可以忽略掉此问题，毕竟多数人不会深究是否完全符合物理法则。但作为神作就不够格，因为必须要没有硬核瑕疵。

套路结局：灵魂男主李子维和灵魂女主黄雨萱重新相认再相爱，甜甜的恋爱喜剧。或，忘却记忆在某个时间点重新相逢，那就是开放式结局喜中带点悲伤。男二莫俊杰普通结局：守护载体女主陈韵如失败，痴心悲情脸谱好人男二牌拿走不谢。优秀结局：最后反转成大boss，但不是那种主动行凶的真坏人，而是为了成全你而杀你并放弃自身利益的行事果断有魅力的人，这才是优秀偶像剧该有的能打动观众，让人爱恨交加的角色。至于王诠胜陈韵如的结局：如果只是作为被穿越的工具人匆匆带过，是非常不可以的。编剧要反映青少年成长认知和人性的野心会崩塌，原因在前述段落中已有提及。最差结局：人物形象阴暗。稍好结局：悲剧收场但人物正面。较优结局：需要对此类人士有鼓励作用。那么，鉴于不能违背此剧穿越不可更改结果的背景，陈和王去世不可避免。可以借喻甚至明喻的方式把黄雨萱当作为光明版陈韵如，莫俊杰/李子维作为光明版王诠胜，而李子维一分为二和这两人在两个世界幸福生活下去，倒也在人性，穿越和灵魂上都能闭合成圆，成为真正的神展开，而不是普通的套路偶像剧结局，

PS，哦，李子维最珍视的照片是三人合照而不是双人照，编剧如果没用好这个隐藏线还是会很可惜的。不过，编剧用的话大概按照套路是想讲友情与爱情的取舍，正义信念感与自私的抉择吧。（笑

15集《想见你》过后，有一些屁话想说。

我觉得我就是被肥皂剧惯坏的无脑女孩，从很小的时候跟着妈妈一起看韩剧，小学的台剧，初中的韩剧，高中的日剧…都甜蜜美好到让我太太相信爱情了。但到了大学，不知道在哪个瞬间突然明白世界上太少有这种神仙爱情，电视剧小说里的甜美，都是被镀了金的。

已经很久没有看到这种美好的剧情了。已经很久没有看到过什么真正的喜欢了。

女一黄雨萱开朗大方活泼勇敢，男一李子维臭屁有趣单纯真性情，可相比之下我并不喜欢这条主线。因为我自己不可能是黄雨萱，太多我这样的人不可能是黄雨萱。没有那种招人喜欢的性格和发自内心的勇敢。

我会把女二看做陈韵如，一个孤僻到骨子里的女孩，没有朋友，永远只是一个人戴着耳机低着头，一个人在天台发出想要离开这个世界的哭吼。世界上百分之九十九的人会喜欢黄雨萱，剩下的百分之一的人可能都不会喜欢陈韵如。世界上有太多这样的陈韵如。

就算这样，还是会有一个叫莫俊杰的男孩注意到这样破败不堪的陈韵如，因为他们两个的频率都是52赫兹。 我太喜欢莫俊杰观察着那个与自己相像的女孩，捂住另一只能听到的耳朵，用眼睛看她的声音。我太喜欢莫俊杰发现她是自己同类的那种小欣喜，用尽全力在自己的那片蛮荒升起一轮太阳给她温暖。他们两个就像两块拼图，不是规则的方形，不是完美的圆形，而是两块残缺。但就是因为他们的不同，才可以拼接到一起。 我会永远相信，每一个在52赫兹的陈韵如都会遇到在52赫兹的莫俊杰。无论彼此是有多么的孤寂与不堪，相遇即是完整。

小制作的台剧开始走深度和文艺气息路线，对于伤春悲秋的年轻人来说有一定吸引力，缺点是逻辑薄弱，视野狭隘，形式大于内容，用奇幻做铺垫，结构参考了几个影视剧的设定，但剧情展开总有种小家子气的违和感。试图像日剧一样触碰人性本质，却浮于空洞的语言，想要融合韩剧的戏剧性，却桎梏于框架的设计。整体观感是和自己智商妥协的过程，近来台剧评分一路走高，可惜最终都没有get到什么惊喜，但是创作水平特别是剧本创作上的进步是有的，语言风格带着浓烈的时代感，思维方式也是清新文艺，在这类型的片里杀出一条血路，独树一帜是没问题的。

毕业这么多年，还是第一次在工作期间放寒假。

此刻，除了非常想返回公司上班以外，常常发呆思考人生：午饭吃啥、晚饭吃啥、宵夜吃啥？看个偶像剧，都能从中深思配角的普世价值，是热度持续高涨的台剧《想见你》启发了我。

在最新几集中，一直是透明人的陈韵如灵魂回归本体，学会了耍心机抢男主，被广大观众刷弹幕痛骂“不要脸、心机婊”。

《想见你》的豆瓣影片小组里，观众分为两拨人，一拨在大骂陈韵如太心机、麻烦尽快去死一死；另一拨对陈韵如的遭遇感同身受，能体会她的可怜、爱而不得。

我属于后者。

作为偶像剧里的女二号，陈韵如此次灵魂归来，最大的作用是推动凶杀案进展，激发观众的探究欲以及……骂街欲望，她做到了。

无论是台湾偶像剧还是韩国偶像剧，女二号向来外表美艳、内心腹黑，一肚子阴谋诡计陷害女主角、抢走男主角，等着上位，是每一位女性观众都恨不得除之而后快的绿茶姑娘。

此次《想见你》别致的地方在于，柯佳嬿一人分饰两角，女主黄雨萱女二陈韵如共用一个身体，没办法在外貌上做太大变化，只好在性格塑造上下功夫。

黄雨萱开朗活泼、人见人爱，家境出色、工作出色、男友更出色。陈韵如刚好是她的反义词，性格内向孤僻、独来独往，单亲家庭、从小缺爱，如果不是跟黄雨萱长得一模一样、被魂穿，陈韵如可能就这样平庸、惨淡过一生。

然而，陈韵如被魂穿了，灵魂关在小黑屋里度过了十几集，并且看到了黄雨萱花见花开的美好生活，产生了羡慕嫉妒恨的情绪。

好不容易重新掌握身体，当然要耍耍心机、努努力，模仿女主角，这样才能获得心上人、家人、同学的爱，她是这样想的。

一个从来没有得到过想要的东西的人，想要尝试一下“得到”的滋味，是很卑微的诉求，却很少人去理解她。灵魂被困住的陈韵如，没有人在乎；灵魂回归占据主导地位的陈韵如，被大家要求滚出去。

这似乎是配角的宿命，你是配角，就应该拥有配角的自觉，拿着女二号的剧本，也好意思觊觎女主角的男人？

偶像剧里的女二号，最大的意义就是烘托女主角的善良甜美性格好，即使一不小心获得了一丁点男主的青睐，大概率是由于男主喝醉了、生病了、伤心了把她当成女主的替身，然后招来观众的唾骂。

女二号地位卑微，男二号光景会好一点吗？并没有。

我们来看看《想见你》的男二号莫俊杰，他眉清目秀、性格良善，是个好学生、乖孩子，一直暗恋着陈韵如。陈韵如被袭击，醒过来后换了一个人，全世界都觉得被魂穿后的“陈韵如”性格好极了，没人想过为什么会这样。只有莫俊杰，一直在关心原来的陈韵如去哪了。

可惜，陈韵如从头到尾都没有喜欢莫俊杰，一直把他当朋友，爱上了他的好朋友李子维。莫俊杰拿到了标准的男二号剧本，忍痛看着自己心爱的女生和好友相爱，我应该在车底、不应该在车里……

只要你拿的是配角剧本，任你再美貌、再温柔、再好人，也只能安分待在舞台角落里为主角的美好人生鼓掌。

让我们回顾一下让女观众心心念念的完美男配，《来自星星的你》男二号李辉京，多金帅气富二代，自始至终对女主不离不弃，大家都歌颂都教授的守护，却忘了李辉京执着的心。当年有一句话，“李辉京是应该被珍惜的好男人。”

不止偶像剧里的配角命运坎坷，全世界的配角都一样。

2019大热获奖影片《小丑》，就讲述了一个社会中的配角的故事。小丑亚瑟是一个家境窘迫、身世悲苦的普通人，从小被虐待、从来没有得到过爱，使得他患上精神病，每当他感到紧张、想哭的时候，就会无法抑制地大笑。上司不信任他、陌生人躲着他，而一直相依为命的妈妈，却放任养父虐待他……

这样一个被世人放弃的精神病人，最大的梦想却是成为脱口秀演员、为大家带去欢乐，多么讽刺！

亚瑟是世界的边角料、是社会的阴影、是无数底层小市民的缩影。

他们都是这个世界的配角，不曾得到过命运的馈赠、没有感受过上天的宠爱，一步步被逼到悬崖边上，却还是期待能等来周遭的善意。

《小丑》这部电影之所以会引起这么广泛的共鸣，亚瑟这个DC反派能获得这么多观众的同情，也是因为电影呈现的是底层人民的人生，是现实中配角的遭遇。一直以来被忽视、被当做透明人的配角，终于当了一次主菜，聚光灯终于打到了他们身上。

影片后半段，亚瑟在台阶上跳舞，是专属于“配角”的高光时刻，每一位配角，即使身处阴沟，也暗暗祈祷着有一天能在镜头前起舞。

现在，当我们把目光再看向陈韵如，会不会能开始理解她？她模仿黄雨萱，是出于自卑心理，因为不敢相信自己、没有获得过坚定的爱，而选择伪装成主角来“盗窃”爱。

这么多人骂陈韵如，是因为《想见你》一直以黄雨萱的视角来讲故事，使得女观众代入的角色是女主角。而事实是，生活里90%的人，都只是配角、是陈韵如，甚至都没有莫俊杰来爱她。

他们说陈韵如性格不讨喜，性格是先天因素加上后天环境造成的，像黄雨萱这样一出生就拥有主角光环、顺顺利利集万千宠爱于一身的人，当然性格明媚善解人意。

《寄生虫》早就告诉过我们了，有钱人都很善良，钱就是熨斗，能把一切都熨平了。这句话用在黄雨萱身上也可以，她得到了太多的爱，光是李子维一个人的爱，就足够她三生三世十里桃花，这些爱就是熨斗，把她人性的皱褶都熨平了，使得她越发闪光开朗。

黄雨萱这个角色，是偶像剧女主的常规配置，而陈韵如，才是比较值得玩味的、具有人性阴暗面的具象个体。

2009年有一部动画片《玛丽和马克思》，女主角玛丽与陈韵如性格相似，一位脸上有胎记的自卑小女孩，内向孤僻，后来交了一位同样孤僻的中年笔友马克思，两人通过信件交流，重新认识自我、建立内心秩序。

结尾马克思有一句经典台词，“当我年轻时，我想成为任何一个人，除了我自己”。

陈韵如如今的境况，很适合这句话，她想变成黄雨萱、想变成任何一个看起来闪闪发光的女生，除了她自己，她在日记里写，“我觉得自己是宇宙中最黯淡的那颗星……世界上没有人记得我”。

这个世界太多歌颂主角的作品，让拿到配角剧本的平凡人不知如何自处，当陈韵如灵魂被关进小黑屋，看着外面的黄雨萱用自己的身体和李子维谈情说爱时，那是一种怎样的心酸和悲凉？

如果这时也有一位历经沧桑的中年马克思鼓励她，不要做别人的替身，去成为你自己，她的青春期会不会好一点？

希望陈韵如有朝一日能够懂得，无论好看与否、出色与否、开朗与否，都不是他人否定你的理由。

配角的、平凡的人生，也需要用尽全力来过，朴树早就说了，“平凡才是唯一的答案”，你只要做好你自己、走好属于自己的路就足够了。

日剧《面包和汤和猫咪好天气》（2013）

本文首发于公众号：幕味儿（movie1958）

注：本文的评介基于台版前8集，第一节有剧透，第二、三节分析为主

由柯佳嬿、许光汉、施柏宇等人主演的《想见你》，是2019年最后一部、2020年第一部爆红台剧，现每周日更新时都登上热搜。熟悉台湾影视剧的观众对于柯佳嬿并不陌生，她参演的《渺渺》《艋舺》《小资女孩向前冲》等均反响不错；许光汉则大器晚成，大陆观众经由2019年Netflix首部华语剧《罪梦者》才发现这个宝藏演员，也由此去年11月《想见你》刚开播时，就引起大陆剧迷的关注。

《想见你》海报

但《想见你》开播之初，反响平平，前两集也很像以往台湾偶像剧的“俗套”画风，因此豆瓣开分时是8分。但随着播出的推进，剧情低开高走，反转不断，口碑与声势也一路高涨，目前豆瓣评分已涨至9.2分。爱奇艺内地、腾讯视频也抓紧买入版权，于2019年12月22日起同步播出。

虽然台剧的整体格局仍相对萎靡，但2019年的三部台剧也验证了台剧在全方面复苏中。如果说《我们与恶的距离》代表的是台剧在社会议题上的深入与精进，《俗女养成记》代表的是台湾乡土剧的精品化、年轻化，那么，《想见你》有望成为台湾偶像剧20年的又一部突破性的作品。

不只是双向穿越

《想见你》开篇，讲述的是第一个时空，2019年黄雨萱的故事。27岁的黄雨萱，是软件开发公司的一名专案经理，她独立干练、能力很强、独当一面。但她内心并不快乐，因为两年前她失去了自己最爱的人。

柯佳嬿饰演黄雨萱

2011年刚上大学时，她遇到王诠胜（许光汉 饰），很神奇的是，明明才第一次见面，但王诠胜却似乎很早就认识她了，好像是为了遇见她才出现在她的面前。她与王诠胜相爱了。直到两年前的一场空难，王诠胜消失了，生死未卜。

许光汉饰演王诠胜

黄雨萱无法忘却王诠胜。她每天不搭乘直达公司的公交车，反而绕远路搭乘另一路，因为大学时王诠胜每天都陪她坐这路公交车；午休吃饭时，她一个人坐在公司的休闲区一边吃一边刷着手机，因为以前她常常在这里与王诠胜视频通话；下班后她又准时去一家饮料店买一杯饮料，尽管她不喜欢喝，但那是王诠胜曾经等她下班的地方……

黄雨萱对王诠胜念念不忘

偶然得知飞机失事前，王诠胜准备向自己求婚，黄雨萱泣不成声，她再无法抑制对王诠胜的思念。刚好公司在研发一款可以找到世界上另一个自己的APP，只要输入姓名，系统自动帮你排除有血缘关系的亲属，并找到一个和你长得很像的陌生人。黄雨萱尝试着输入王诠胜的名字，果真跳出来一张照片。这张照片里有三个人，女孩跟她长得一模一样，但并不是她，中间的男孩也跟王诠胜长得一模一样，另外一个男孩黄雨萱不认识。这令黄雨萱感到困惑。

照片里中间的男孩像王诠胜，女孩像黄雨萱

剧集切入到第二个时空的讲述，那是1998年陈韵如（柯佳嬿 饰）、李子维（许光汉 饰）与莫俊杰（施柏宇 饰）的故事。

17岁的陈韵如是高三学生。与黄雨萱爽朗外向的个性截然不同，陈韵如安静内向，把自己封锁起来，也没有什么朋友。她虽是优等生，也是家长眼中的乖孩子，但她内心深藏着自卑与恐惧，她不喜欢这个世界，不喜欢自己，也惶恐于被抛弃。

陈韵如个性内向

1998年时空的李子维与莫俊杰

陈韵如的“缺爱”，既源于个性也源于家庭。她生活在一个破碎的家庭，父母离异且重男轻女，她以为父母都不要她只要弟弟；弟弟因为父母冷落姐姐而离家出走，陈韵如却以为妈妈带着弟弟走了，只把她留下来……偶然与李子维、莫俊杰相识后，她喜欢上阳光男孩李子维，李子维照亮她的生活，但个性与陈韵如相似的莫俊杰，却喜欢着她。

两个完全不同的时空，两个完全不同的女孩，因为黄雨萱的穿越而联系起来。穿越的媒介是2019年的黄雨萱收到的一个随身听，播放的歌曲是伍佰的《Last Dance》。

2019年黄雨萱的灵魂穿越到1998年的陈韵如身上，她既拥有陈韵如的记忆，也拥有黄雨萱的记忆，所以穿越后的一切如梦如幻，在恍惚中，她一度分不清关于2019年黄雨萱与王诠胜的一切，是不是自己的一个梦。黄雨萱翻阅陈韵如写的日记，日记中写道，“有时候，我觉得自己是宇宙中最黯淡的那颗星，拼命地发光，想要有人发现我渺小的存在，可是最后等待我的，却只有坠落。陨落的那刻，我知道，世界上没有人记得我。”日记里的陈韵如悲观、消极、厌世，根本不像她（黄雨萱）。她试着接受自己是陈韵如的事实，但仍以黄雨萱的个性存在着。

陈韵如的日记很悲观

周遭人很快发现这个陈韵如与以往截然不同，她有话直说、敢爱敢恨、一点也不委屈求全，妈妈不负责任她直接怼、弟弟好吃懒做她就放出狠话。以前与人打交道时陈韵如总是小心翼翼、眼神躲闪，现在这个陈韵如明朗直接，很快就成了校园里的风云人物。原本不喜欢陈韵如的李子维，慢慢爱上了这个乐观的陈韵如，原本喜欢陈韵如、将她当做同类的莫俊杰，却觉得这个陈韵如愈发陌生。

李子维慢慢喜欢上有着黄雨萱灵魂的陈韵如，偷偷看她的眼神很有戏

至此，《想见你》与市面上的多部穿越剧没有太大不同，无外乎就是穿越到另外一个时空谈恋爱。但《想见你》的设定不止于此，它是双向穿越，是双人穿越，还是交错时空的穿越。

正当陈韵如接受黄雨萱只是梦中人时，2019年的黄雨萱在梦中醒来。以往发给王诠胜的未读信息，突然都变成已读，而一直在给王诠胜交话费的人，竟然就叫李子维。她再次去找陈韵如的舅舅。上一回，舅舅告诉黄雨萱，真正的陈韵如已于1999年的小年夜遭受攻击身亡，凶手至今未找到；这一次舅舅又说，早在1998年，陈韵如也曾告诉他，她是来自2019年的黄雨萱。舅舅交给黄雨萱的陈韵如日记本，黄雨萱发现，有一部分就是她穿越后写的。

陈韵如舅舅的话进一步坐实了，黄雨萱真的是穿越到1998年

黄雨萱这才意识到，她是双向穿越了。不仅仅是在2019年，黄雨萱穿越到1998年的陈韵如身上那么简单，而是一种交错时空的穿越并存，在1998年，2019年的黄雨萱就穿越到陈韵如身上。那么，1998年的李子维与王诠胜到底什么关系？又该如何避免1999年陈韵如被杀害？

穿越后，黄雨萱一开始以为李子维就是王诠胜，但按照年龄推算，这个时候王诠胜才六七岁啊。可李子维身上实在有着太多王诠胜的特征。在台湾版第7大集结尾（大陆版第14集，大陆一集分为两集播出），黄雨萱偶然在李子维的房间发现一幅画，她与李子维、莫俊杰在雨中奔跑，李子维画下她的背影。而在当下的这个时空里，她曾在王诠胜的工作室里看到过这幅画，王诠胜还告诉她，画中人是他的初恋情人。

1998年的“黄雨萱”（陈韵如的躯壳）看到李子维画她的画。在第一个时空，她也在王诠胜工作室看到这幅画，王诠胜告诉她，画中是他的初恋情人。这意味着，王诠胜和李子维是同一个人

黄雨萱一下子就明白了，为什么王诠胜第一次见面时就说喜欢她，为什么王诠胜对她那么熟悉，因为王诠胜就是李子维啊，李子维就是为了她才穿越而来啊。不仅仅是她穿越了，李子维也穿越了。

在最新播出的第8大集（大陆版第15、16集），剧情进入了第三个时空的讲述，2011年穿越到王诠胜躯体上的李子维，与黄雨萱考上同一所大学，开始追求黄雨萱。他想以王诠胜的身份重新认识黄雨萱，循着这个轨迹，等到2019年的黄雨萱穿越到1998年的陈韵如身上，试着去改变1999年陈韵如被害的惨剧，避免之后所有悲剧的发生。

2011年穿越到王诠胜躯壳里的李子维

莫比乌斯式的时间与爱情

因为想见你，所以我们为彼此穿越时空——单单从偶像剧言情角度看，《想见你》的立意和设定，已经比一般的台湾偶像剧有新意太多了。但撇开偶像剧角度不说，观众若把《想见你》当做一部推理剧看，它也蕴藏着太多巧思，甚至可以说，是目之所及穿越题材里，构思最为复杂的之一。

我们将剧集的穿越线索做一个梳理：

2017年，25岁的黄雨萱失去25岁的恋人“李子维”（王诠胜的躯壳。下同，名字加引号，代表的是本人的灵魂，另外一个人的名字和躯体）→

2019年，27岁的黄雨萱因为思念“李子维”，穿越到1998年17岁的陈韵如身上，17岁的李子维喜欢上了17岁的“黄雨萱”（陈韵如的躯壳）→

1999年，18岁的陈韵如遭遇攻击，不幸去世→

2003年，22岁的李子维从加拿大回来，意外遭遇车祸。对于“黄雨萱”的去世一直后悔不已的李子维，车祸后穿越到2010年溺水自杀的18岁少年王诠胜身上→

2011年，19岁的“李子维”与黄雨萱相恋，一直到2017年→

2017年，王诠胜的肉体因空难毁灭，黄雨萱痛失所爱。李子维的灵魂重新回到2003年这个时空中李子维本体身上。也就是说，在2010年，同一时空不同时间轴里，既有一个真实的李子维，又有一个穿越到王诠胜身体上的李子维，真实的李子维既要隐忍对黄雨萱的思念，也默默陪伴在黄雨萱身旁→

2019年，黄雨萱穿越到1998年，终于明白了她为何穿越，李子维为何穿越……

真实的李子维一直存在着，从2003年到2019年一直压抑着对黄雨萱的思念，看着“李子维”与黄雨萱谈恋爱。堪称史上最苦情男主之一

这个故事从头到尾相爱的人，是李子维与黄雨萱。但奇妙的是，从1998年到2019年，他们俩未曾以完整的李子维（身体与灵魂合一）与完整的黄雨萱的身份相爱。要么是李子维借助王诠胜的躯体与黄雨萱相爱，要么是黄雨萱借助陈韵如的躯体与李子维相爱。他们爱得太深太难了，阻挡他们的是比山海更远的时空。

细心的观众会发现，“李子维”送给黄雨萱的戒指，是一个莫比乌斯环状的戒指。这个莫比乌斯环，是李子维与黄雨萱爱情的一个象征。所谓莫比乌斯环，就是把一根纸条扭转180°后，两头再粘接起来做成的纸带圈，会形成一个奇特的二维单面环状结构。通常纸带具有两个相对的面，一个正面，一个反面，但莫比乌斯环正面和反面却处于同一个面上，如果从正面原点出发，不必通过边缘，它就能经由反面，回到正面的原点上。

“莫比乌斯环”

莫比乌斯环状的戒指

处于身份错位与时空错位的李子维、黄雨萱，就像处于纸带上的两面，看似彼此对立、遥遥相隔，但“想见你”的强烈的爱，扮演着莫比乌斯环的功能，让不同时空的他们又得以处于同一时空（同一个平面上），他们终能遇见彼此。

戒指上刻下的“only if you asked to see me”（唯有你也想见我的时候），其实是来自波伏娃的一首诗，诗歌里写道，“我渴望能见你一面 / 但我不会开口要求要见你 / 这不是因为骄傲 / 你知道我在你面前毫无骄傲可言 / 而是因为 / 唯有你也想见我的时候 /我们见面才有意义”。所以真实的李子维没有贸然去找黄雨萱，他苦苦等候多年，只有当黄雨萱许下“想见你”的生日愿望时，他们的见面才有意义。

戒指上刻着波伏娃的一句情诗

黄雨萱许下“想见你”的生日愿望

与莫比乌斯环一样，《想见你》穿越的玄妙之处还在于，观众无法厘清一个有头有尾的时间线，追溯到底是黄雨萱先爱上李子维，还是李子维先爱上黄雨萱，到底是黄雨萱先穿越，还是李子维先穿越，他们互为起点和终点，互为因果。

就像如果不是因为2019年的黄雨萱爱“李子维”，她就不会穿越到1998年的陈韵如身上；1998年的李子维就不会爱上“黄雨萱”，2010年他也不会穿越到王诠胜身上；2011年的黄雨萱也就不会爱上“李子维”，2019年她也就不会再穿越到陈韵如身上……

在观众的一般认知中，时间是线性的，过去、现在、未来是有着清晰的先后顺序；但在莫比乌斯概念里，时间是绵延的，相互渗透的，过去、未来相互交织，互为循环。以往莫比乌斯主要用于建筑学领域，《想见你》将它运用到时间领域和穿越领域，并且前后连贯、逻辑自洽，还包裹了一个如此纯情浪漫的偶像剧外壳，其奇思妙想，着实令人击节。

而除了李子维与黄雨萱穿越时空的相爱外，在陈韵如和王诠胜身上，编剧也“大做文章”，经由他们赋予了这部剧强烈的悬疑色彩与社会性。比如到底是谁杀了陈韵如？是莫俊杰，陈韵如时代的变态班长（他也是黄雨萱时代的心理医生），还是陈韵如自己？同时，在陈韵如和王诠胜的自我痛苦身上，编剧也探讨了“青少年认同”这一议题，“其实我们写的三个青少年主角身上都有一些特别的地方，而他们无法正视自己的特别。”

自卑的陈韵如并不知道，其实一直有人爱着她

陈韵如心中喊着“我讨厌这里！我讨厌这个世界！我讨厌独自活在这个世界的自己！”，但她从来都不是“独自”在世界上。妈妈爱她，妈妈是酒家女，陈韵如一直认为妈妈丢人，但就像“黄雨萱”说的，妈妈是因为爱陈韵如和弟弟，才放下尊严从事这个工作，在妈妈心中，她和弟弟比尊严重要。弟弟爱她，看似好吃懒做的弟弟，看到爸爸妈妈都想选他时，他离家出走，以此来守护姐姐。莫俊杰也默默爱着她，她的所有感受莫俊杰都懂，她自认为的那些人格弱点，是莫俊杰眼中陈韵如的独特性，“我很想成为那个能懂你的人，那个能在乎你心里在想什么的人。陈韵如，我喜欢你。”

而王诠胜的身份是一名同志，因他人的歧视而无法接受自我，他选择自杀。从陈韵如到王诠胜，这些少年悲剧的发生，或许最终都可归因到“青少年认同”议题上。

官方放出的《蓝色初恋》MV，真实的王诠胜是一名同志，因被歧视、伤害而溺水自尽

台湾偶像剧的重要突破

从2000年7月，台湾中视播出第一部台湾偶像剧《麻辣鲜师》开始算起，台湾偶像剧已经走过了20年的发展历程。将《想见你》放置于台湾偶像剧20年的节点上，它也有别样的意义。

偶像剧的说法，来自于日本1990年代的“趋势剧”（trendy drama）。日本知名趋势剧制作人大多亮这样定义：“所谓趋势剧，就是由年轻的工作人员、年轻的编剧以及年轻的演员所拍摄的面向年轻人的电视剧。”1991年，日本富士台播放的《东京爱情故事》爆红，让趋势剧成为一种潮流，其创作思路和方法，也慢慢影响了台湾剧集创作，1996年台湾中视开辟了“偶像一级棒剧场”，直到2000年，真正意义上的偶像剧《麻辣鲜师》推出。

《麻辣鲜师》剧照

但《麻辣鲜师》并未引起太多关注，真正开启台湾偶像剧浪潮的，是2001年台湾华视播出的《流星花园》。该剧不仅创下当时台湾收视率记录，也在大陆风靡一时。《流星花园》重要意义在于，它确立了台湾偶像剧的故事模式：高富帅搭配漂亮的灰姑娘，谈一场唯美、浪漫、充满童话色彩的恋爱，在满足年轻观众爱情幻想的同时，也讴歌真善美等优秀品质，并表达年轻世代对于美好生活的向往。

具有跨时代意义的《流星花园》

《流星花园》之后，台湾偶像剧进入10年鼎盛期。各个电视台纷纷从“自制自播”转变为与影视公司寻求合作的“制播分离”，偶像剧生产规模化、批量化，这10年间，平均每年播出20余部的偶像剧，有多部也风靡大陆。比如2001年的《薰衣草》；2003年的《恶作剧之吻》；2004年的《天国的嫁衣》《斗鱼》；2005年的《恶作剧之吻》《绿光森林》《王子变青蛙》《终极一班》；2006年的《恶魔在身边》；2007年的《放羊的星星》；2008年的《命中注定我爱你》；2009年的《败犬女王》《痞子英雄》《下一站，幸福》，2010年的《犀利人妻》，等等。

但从21世纪的第二个10年开始，台湾偶像剧盛名之下已危机重重。一方面，台湾2300万人口，却有100多个电视台，300余个频道，严重瓜分和稀释了市场。当前生存得最好的，不是戏剧台或综合台，而是新闻台，因为台湾传媒高度发达，鸡毛蒜皮、抄抄剪剪都可以成为新闻。很多新闻台虽然利润不高，生存艰难，但除了人力外，也不需要太多的成本支出。当整个电视环境“低俗化”，新闻节目、政论节目比娱乐节目还搞笑，精心制作的节目因为收视低，广告收入低，反倒入不敷出，劣币驱逐良币，影视制作的成本不断压缩，认真做内容、做戏剧的人就少了。

另一方面，伴随着台剧没落，是大陆影视剧的崛起，其制作成本与演员片酬把台湾甩得老远。因此，台湾偶像剧黄金时代捧红的导演、演员、制作人，纷纷“北上”。

没有人才，缺乏资金，台湾偶像剧迅速没落，自2011年的《我可能不会爱你》之后，长达六七年的时间，基本再没什么爆款剧，台剧在大陆观众这里被彻底边缘化了。

2011年的《我可能不会爱你》是2010年代为数不多红到大陆的台湾偶像剧

好在台湾电视人始终也在求新求变。一方面是借助互联网浪潮与视频网站崛起的契机，利用视频网站的资金和播出平台，打破制作成本和播出平台的双重桎梏，充分释放生产力。像2019年爆款《我们与恶的距离》是公视与HBO合作，《想见你》是中视与FOX合作；2019-2020年，Netflix推出三部原创华语剧，目前已播出《罪梦者》《极道千金》，《彼岸之嫁》也将于1月底播出。

另一方面，是台湾电视人的内部变革。像2016年，台湾公视推出了“植剧场”，“要回归初衷，写好故事，道出真实人生，展开新局，打造前所未有的戏剧计划”。几年来，“植剧场”推出的《荼靡》《天黑请闭眼》《花甲男孩转大人》等都有口皆碑，在台湾金钟奖上也大有斩获。

“植剧场”的一些代表性剧目

《想见你》也是外部借力与内部发力的共同结果。FOX提供制作支持，而《想见你》的制作公司三凤制作，则以对剧本的认真打磨著称，他们是先花时间把剧本完整写好，才启动拍摄。同时，公司始终将编剧视为核心资产，给予编剧极大的尊重和创作空间。像《想见你》的两个编剧简奇峯和林欣慧在采访中就谈到，他们拥有挺大的剧本主导权，并不是制作方的修改要求都会听从，如果与自己的设想违背，他们会fighting到底，由此他们的很多奇思妙想都能保留下来，诞生出非典型偶像剧《想见你》，也就不意外了。

《想见你》养眼、浪漫、唯美、烧脑、有现实意义

《想见你》在保留台湾偶像剧的核心特色外，也拓展了台湾偶像剧的想象边界。许光汉搭配柯佳嬿帅男靓女，以及穿越时空去见你的设定，有着偶像剧的极致浪漫和极致唯美；莫比乌斯环式的穿越设定，充满创造力和想象力；同时，在偶像言情之余，它也融合了悬疑元素与社会议题，既丰富剧集可看性，也让剧集具有强烈的现实属性。

总而言之，《想见你》很值得一追，它有经典化的潜力。走过20年历程的台湾偶像剧，再次证明了它依旧有着蓬勃的生命力。

——本文版权属于【澎湃新闻·有戏】——

△「想见你」官方FB剧照

追了三个多月的『想见你』，在即将迎来大结局的前五日，竟发生了结局外流的憾事！感觉就像珍爱多时的宝贝突然被人随手扔在地！一如近日如影随形的疫情，皆是人为造成的祸害，却都要无辜之人买单，实在是令人气愤又沮丧！

不料，剧组竟在18小时内加拍了彩蛋，送给一路支持正版的观众。结果，结局收视完全没不受盗版影响，还一路飙高！这漂亮的还击，证明了：『真正的报复，是赢得属于自己的胜利。』我想，这个常令人失望的世界若还有变好的可能，一定是因为还有不少像剧组这样的人物，即便深受伤害仍愿正面思考，并以更强大的信念与姿态继续影响更多的人。

△「想见你」官方FB剧照

【先知道结果的人生，是否有更好的可能？】

『想见你』可说是近几年来热度最高的台剧：剧本杰出，演员颜值、演技双双在线，拍摄风格十分小清新，颇具张力的剧情又十足重口味。最重要的是，它折射出了十分值得深思的复杂人性。无论是1999年陈韵如的悲剧，还是2019年仍无法走出男友离世两年阴影的黄雨萱，『想见你』的开始，围绕着的就是「失去」。虽然失去是人生的必然结果，但，人总是难以接受突如其来的失去。如果能有重来的机会，谁都会想去改变过去，好让此刻的遗憾不再。

而『想见你』剧本最大的亮点也在此。先让观众看到结果，再藉由「穿越」的方式呈现出人物的心路历程。人生顺序不同，我们的感受也会截然不同。又因为先入为主乃人之常情，所以，27岁失去人生至爱的黄雨萱视角，自然而然成为观众的主要视角。

△「想见你」官方FB剧照

如果把顺序倒过来：先是17岁的陈韵如视角，再来是大学时的王诠胜（李子维）视角，最后才是27岁的黄雨萱视角。我们对人物的情感与情绪也将完全不同。若真如此，陈韵如或许不会成为众矢之的，因为少女时期的陈韵如就像许多人年少时困惑的自我：想证明自己的存在，却还无法自我认同，因而特别渴望能得到别人的认同，好确信自己的存在。

△「想见你」官方FB剧照

1999 年的陈韵如如果顺利活下去，当然也有机会成长为自我认同无障碍的27岁黄雨萱。可惜我们的人生无法预知结果，所以只能在跌跌撞撞的成长过程中留下一个又一个遗憾！这就是为什么我们需要『想见你』这样的电视剧，想象自己像是突然有了魔法的黄雨萱，拥有改变过去的机会。失而复得的人生，总会比第一次美好许多吧！

△「想见你」官方FB剧照

【做自己？还是做别人喜欢的自己？】

『想见你』最令我印象深刻的是柯佳嬿精湛的演技，分饰性格迥异的陈韵如和黄雨萱，在两个角色之间完全切换自如。两人完全不同的神韵，让我总感觉她们长得不一样。即便是一模一样的装扮，只要一个眼神，就能让观众一眼分辨出谁是谁？事实上，柯佳嬿不只演了两个角色，她一共演了：17岁陈韵如本尊、27岁黄雨萱本尊、17岁扮演陈韵如的黄雨萱、谢芝齐臆想的17岁陈韵如、大学时的黄雨萱、以及17岁扮演黄雨萱的陈韵如。每个角色的细节都很到位，层次分明的哭戏，每场都不同。超厉害的剧本奠定了『想见你』成功的基础，而柯佳嬿这个极度出色的女主角，则是让整部剧稳稳站住，今年金钟奖应该可以直接把视后二度颁给她了！

△「想见你」官方FB剧照

剧里，大多数人都不喜欢的陈韵如，其实是最具深意的一个角色。前几集都被关在小黑屋里的陈韵如，就像真实生活中的她一样毫无存在感，只能眼睁睁看着黄雨萱霸占她的身体，轻而易举就得到了她用尽全力也得不到的身边人的关注，以及她梦寐以求的爱情。这个只想要别人的喜欢却一点都不喜欢自己的陈韵如，其实并不陌生，她不就像是许多人年少时的模样？而入戏太深的观众，伴随着上帝视角，自然会一面倒向明朗自信、对人又有爱的黄雨萱。但，由始至终，我从未讨厌过陈韵如，也很欣赏编剧将这样一个边缘化的少女写得如此立体。

时代不同，人与人之间的关系与对待也会有所不同。1998年，网络世界才刚开启，在那个大部分人都习惯以群体为重的封闭年代，总是沉默寡言、孤癖成性的陈韵如，注定会被贴上「怪咖」标签。于是，自卑被解读成高冷，内向也被等同于阴郁。她明明非常渴望被身边的人认同，却总像影子般毫无存在感，轻飘飘地彷佛随时能被抹去。

△「想见你」官方FB剧照

在群体中总感到别扭、不自在的陈韵如，也让我想起了曾经的自己。念书时，新学期分班的前一晚，总会焦虑到失眠！所有的想象力都用在此时，不断上演着像陈韵如般有朋友、孤独一人的内心小剧场。虽然，小剧场的戏从未发生过，每段时期也都能顺利交到好朋友，可却始终没有安全感，内心深处挥之不去的孤独感一直与我同在，就这样忐忑不安地直到长大。长大以后的我，当然不再有这样的困扰，就像27岁的黄雨萱说：

大人其实也没什么了不起，只不过比较知道什么是真正重要的事。

所以啊，17岁不喜欢自己、也不被大部人喜欢的陈韵如，并不奇怪。她只是还不知道自己的多愁善感、不擅与人交往，有一天可能会成长为与黄雨萱不尽相同却也同样充满人格魅力的独特自我。

△「想见你」官方FB剧照

如果陈韵如出生在这个开放的网络时代，把优美文笔写成的日记变成博客或现在流行的个人公众号，她根本不必成为别人，也无须等到27岁，就会因为看见开阔的世界而喜欢上真正的自己。而与陈韵如有相似处境的王诠胜也是如此，总是被人当成异类任意伤害的他，如果生活在现在同性婚姻已合法的台湾，也许他就会是另一个像李子维一样的阳光大男孩。

我们的自我认同，总是在长大以后。

究竟要做自己？还是做别人喜欢的自己？也不是长大以后就能一清二楚。总是想做自己又期望被人喜欢，却又总在得到别人的喜欢后，还是想做回那个不那么讨人喜欢的真实自己。这才是一直没改变过的内心常态吧！唯一能确定的是：27岁的自己一定比17岁的自己更靠近「黄雨萱」一些，也更能理解「陈韵如」许多。

△「想见你」官方FB剧照

很喜欢柯佳嬿在12集花絮里解读的陈韵如：

韵如是一个把自己关得很深的人，我以前念书的时候也是内向害羞，去到哪里都觉得很不自在，感觉自己跟大家或是整个环境都格格不入。我觉得去拥抱自己的全部是一件很重要的事情，但这也是我长大以后才学会的。

这个众声喧哗的时代最好的就是：一切皆有可能。我想，比起评断一个人的好坏对错更重要的是：尊重彼此的差异。永远不要忘记：每个人都有可能成为少数。只有当大多数人不再自以为是，才能减少对不同之人的任意伤害﹔也只有当多数愿意保护少数，少数才不再等同于弱势。每个人都是一盏光，都有自由生长的权利，只有让更多的「陈韵如」与「王诠胜」走出小黑屋，这个暗黑世界才会一点一点的亮起来！

△「想见你」官方FB剧照

【神仙爱情，不过是懂得珍惜】

『想见你』播出之后，许光汉瞬间成为「国民男友」，一个小闺蜜甚至在许光汉出现后便毫不犹豫地抛下了她爱了好一阵子的玄彬，可见许光汉的颜+李子维深爱黄雨萱的人设，魅力有多惊人！

而黄雨萱和李子维之所以会不顾一切地想穿越到对方的时空，原因就是在已知的未来中，他们失去了彼此！人总是先入为主的认定会跟喜欢的人一直在一起，虽然没有人知道所谓的”一直”，到底是多久？事实上，恋人之间若没有相爱的期限，就很难以初心相待，又因为长久在一起已成习惯，对对方不走心遂自然成为常态。许多长跑爱情与多年婚姻，就是在彼此越来越忽视的对方的情况下，一步步走向消亡。

△「想见你」官方FB剧照

李子维与一般男生的差别就在于：从始至终都保有对爱情的珍惜之心。

男生可能会因为各种原因爱上一个女生，女生最无法抗拒的则是懂自己的男生。像李子维这样既懂女生、还超贴心的男生，一向对自己坦诚的黄雨萱当然不会错过。事实上，现实生活中像黄雨萱这样果敢强势、随时随地都在做自己的女生，也未必会大受男生欢迎。由此，也更显李子维的可贵。所以，当李子维以年龄相仿的王铨胜身分出现，再以真实年龄的成熟心性宠爱并包容黄雨萱的一切，她怎么可能不全面沦陷！

更难得的是，两人相恋七年，不但没有七年之痒，还始终保持在最初的热恋状态，这在大部分的爱情中几乎已绝迹。最重要的是，李子维眼里永远只有黄雨萱。她在或不在，他总能立刻察觉。像李子维这样的完美男友，应该没有女生能抗拒得了！也难怪即便过了两年，黄雨萱仍旧接受不了他已不在的事实。

其实，所有恋爱的过程都如出一辙，差别只在于：一路走来的珍惜之心，是否能持续下去？若能持续，又能持续多久？

△「想见你」官方FB剧照

除了表达「神仙爱情」是因为懂得珍惜之外，剧里，绝妙的穿越梗也有所暗示，每次他们穿越到不同时空，彼此的外在都不同。两人实际的年龄差为十一岁，李子维大，黄雨萱小。但事实上，17岁李子维爱上的是开朗洒脱、独立自主，待人又暖的27岁黄雨萱﹔而18岁黄雨萱爱上的则是对她一见钟情又完全懂她的29岁李子维。前者是姐弟恋，后者是兄妹恋，不同的年龄差，两人的心理状态也不尽相同。

△「想见你」官方FB剧照

唯一相同的，是两人无论各自几岁都能合拍的有趣灵魂！这说明了真正的爱情只取决于心，没有既定框架，也不受任何限制。所以，年龄不是问题，时空也不是距离。此外，虽然颜值也是爱情里不可或缺的要素，但，即便另一个人有相同的外貌，也取代不了他们对彼此独无二的感觉。决定爱情深度的，依旧是彼此灵魂的共鸣。

我想，黄雨萱和李子维的爱情之所以动人，或许是因为他们实现了每个人内心深处最向往的爱情的模样：无论有多不可思议，两个相爱的灵魂终会相遇！

△珍藏多年已绝版的伍佰『爱情的尽头』专辑

【复古情怀，找回了遗失的美好】

一向比较偏爱复古情怀的剧，像是「请回答」系列的韩剧，请回答1997、1994、1988，三部曲都是真爱。而在『想见你』频繁出现的1998年，更让我有种旧时光倒带之感！先是贯穿全剧的伍佰洗脑神曲「Last Dance」，也曾经是自己好一段时间的单曲循环，同在『爱情的尽头』专辑里的「挪威的森林」，更是当时的最爱！其实这也是我唯一喜欢过的一张伍佰专辑，就像许多原本不知道或不喜欢伍佰的人，在看了剧之后，同样对「Last Dance」莫名上瘾！明明不是自己的菜，却从不太想吃到突然吃得津津有味，进而念念不忘，这就是伍佰的魔性之处啊！

当时反复听了无数遍的卡带，即便磁头已不太灵光，也舍不得丢；CD开始普遍之后，也立刻买来收藏。『想见你』播出之后，上网一搜，才发现这张专辑已经绝版，突然觉得自己珍藏的不仅是一张很喜欢的专辑，更是一段一去复返的好时光！1998那个年代，就像是伍佰的歌，当时只道寻常，过后回望，才知它的独特光芒一直在记忆里闪闪发亮！

△『想见你』第五集截图

当年在台湾最火的电视剧莫过于『还珠格格』，当时老少咸宜的『还珠』可是大家每天热议的话题，首播完结篇后产生了前所未有的失落感，也因此开启了网络世界的大门，对我的人生影响至深！所以，当剧中出现三个高中女生在聊还珠的情节，也让经历过的人忍不住会心一笑！

△「想见你」官方FB

1998年相较现在，一切都较为缓慢与不便。看黄雨萱难以置信地用龟速拨接上网就知道当时想与世界交流，并非易事。当时已经开始有手机，却还不普遍，最知名的手机品牌是NOKIA与 MOTOROLA，好像还没有上网功能，通话费昂贵，能发发简讯就不错了。所以，李子维能送陈韵如手机，可见其家境不是一般的好啊！

△『想见你』第十二集截图

那时孤独的陈韵如只能靠听随身听与写日记排遣心中的落寞。记得自己也有过像陈韵如一样勤写日记的时光，厚厚的五本日记，每页都详细记录了当时的心情。后来，上网变得越来越容易，多了与人交流的时间，也就不知不觉少了与自己对话的空间。不记得有多久不曾写过日记了？虽然偶尔也会写一些仅自己可见的文字，但，还是与过去对自己滔滔不绝的日记时光很不相同。

△黄雨萱FB截图

剧里1992年出生的黄雨萱，已经没有写日记的习惯，和大部分的人一样，开始在网上记录与分享生活。2007年黄雨萱用的是当时台湾很流行的部落格「无名小站」（已于2013年关闭）；2019年的现在，黄雨萱和王诠胜用的则是现在大多数台湾人都用的FB与IG。与世界接轨，视野变得开阔，当然是好，但，凡事都有两面，太过依赖网络的生活，会让人不停地想去看，却忘了停下来想一想。把所有时间都用来与人交流，也就没有时间倾听自己内心的声音。

现在的我们，总是想面向更大的世界，却忘了先照顾好自己原有的小世界。写日记看似是封闭，却是通往内心最直接的方式。而原本从来不写日记的黄雨萱，自从开始写日记之后，整个人彷佛也沉静了下来。那些忧伤的瞬间与怀念的心情无需被点赞，只需要被自己好好安放在心底。看完『想见你』之后，又开始有了想写日记的心情。

△『想见你』第六集截图

凤南小分队的所在地古城台南，以小吃闻名全台。那些流传至今的古早味，都有简单却令人难忘的好味道！其中，李子维带小黄雨萱吃的「白糖粿」与「椪糖」，前者台中较少见，每次去台南我都很想吃！

△「想见你」官方FB

台南人童年常吃的零嘴「椪糖」，我好像没吃过。在网上得知椪糖只需要一点水、一点糖、一点发粉，加热后就能膨胀成好大一块糖饼，看着就觉得有趣！下次去台南，一定要尝尝看！

△「想见你」官方FB

剧里黄雨萱讲面条笑话时他们正在吃的「锅烧意面」在台南也是随处可见，热门的早餐选项必然有它。锅烧意面的面条油炸过后更容易吸入汤汁，再跟鲜味十足的高汤一起煮成。据说它可能是泡面的始祖，难怪烫了头发的面条会出现在这场戏里。

△黄雨萱FB截图

而黄雨萱热爱的「中热美」（中杯热美式咖啡）现在在台湾无人不知，不过，当时的台湾人确实还没有喝咖啡的习惯，倒是手摇茶已经开始，所以陈韵如只喝手摇茶。

这些在『想见你』出现的怀旧细节，无论是卡带、随身听、伍佰的歌、还珠格格、拨接上网、复古手机、日记、无名小站、以及台南古早味等等，都是那个年代台湾人的集体记忆。之所以令人难忘，是因为那些随着岁月渐渐消失的对象，就是当时人的生活面貌。过去难再，唯记忆永存于心，这或许就是复古情怀始终能打动人心的缘故吧！

总有一些遗失的美好，能在戏剧中被温暖地记起。

△「想见你」官方FB剧照

【这世界需要更多「更好的大人」】

非常喜欢『想见你』最后一集！经过一再反转，27岁黄雨萱成功拯救了17岁陈韵如。黄雨萱的「同理心」，是这部剧弥足珍贵之处。她从一开始为了自己的爱情不顾一切穿越回过去，变成别人眼中「更好的陈韵如」后，不知不觉亦改变了陈韵如原本的人生。人都很难换位思考，而黄雨萱最难得的地方也在此。面对陈韵如的绝望，她一开始也像一般人一样，希望陈韵如”再努力一点”，直到陈韵如表达了真实的想法，她才彻底明白了这一切的前因后果，原来都与她有关。她第一件做的事是立刻承认自己的错误，并尽最大的努力想挽回！

所以，当第二次机会来临时，黄雨萱放下了「我是比妳更厉害的大人」的优越视角，用平视的眼光看着少女陈韵如，一句『这次我唯一会做的，是相信你。』瞬间逼出了我的眼泪！其实我们都有「陈韵如」的时候，差别只在于没那么钻牛角尖，但并不代表曾经被人忽视否定的伤已完全无事。一直疼痛着却不好好处理的伤口，久而久之就有可能成为伤害别人的利器。

△「想见你」官方FB剧照

许多人不理解为何陈韵如看不见一直守护着她的莫俊杰？我们不妨想想自己的17岁，是不是也曾因过份在意别人的眼光而不自觉活在自己盖的「小黑屋」里？因为空间太小，暗黑的恐怖感被不断放大，唯一能感受到的，只有不知如何是好的恐惧！我很喜欢拯救陈韵如的是与她无关却愿意温柔相待的黄雨萱。两人相差十岁，黄雨萱就像一个邻家大姐姐，因为看见了比小黑屋更大的世界，于是想牵着陈韵如的手，带她走出小黑屋，让她面向另一个有光的世界。

△黄雨萱FB截图

在黄雨萱的FB看见了『蓝色大门』的经典台词：

青春总会留下点什么吧？留下什么，我们就变成什么样的大人。

长大以后的黄雨萱对自己很有认同感，对人却依旧充满善意、且始终保有同理心，她真的长成了更好的大人。我们的「自我认同」与身边人的善意相待息息相关：遇见李子维的莫俊杰，遇见莫俊杰的陈韵如，遇见黄雨萱的李子维，遇见「王诠胜」的黄雨萱。其实，每个人的成长过程，都有属于自己的幸运！

『想见你』留给我们最宝贵的礼物或许就是：人生之路，愿有更多人能以同理心相待。

当这世界有越来越多的「黄雨萱」，每个17岁低着头的「陈韵如」与「王诠胜」，就能自在地抬起头面向一直有光的世界。有朝一日，他们也能因为一路相伴的暖意，成长为更好的大人。所有人都想拥有的「更好的世界」， 其实就在人与人相待时自然流露的善意里日渐形成。

△「想见你」官方FB剧照

这篇「毕业论文」从完结篇之前写到现在，我对『想见你』也是绝对真爱了！虽然我们的人生无法像剧里的他们一样拥有第二次变得更好的机会，但我们可以因此更慎重地面对每一个人生选择，也可以让习以为常的「自我中心」分一点点空间给「同理心」。这世界大多数的纷争都起因于人的自私自利，若有更多人都能对人产生同理心，许多难题自然也能迎刃而解。

最后一定要说的是，虽然『想见你』让许光汉因此多了无数他不认识的「许太太」， 但我真正爱上的，却是这部剧的灵魂：曾经像陈韵如、现在却活得越来越黄雨萱的超级宝藏女孩－柯佳嬿！

柯佳嬿：

去感受自己心境的变化很重要，都会有不好的时候，可是，总会过去。不会永远下雨，一定会出太阳的。

真的深有同感！时晴时雨，才是最好的天气状态，而我们的人生，亦是如此！

△豆瓣截图（亮点自己找，哈哈）

△有趣又有爱的神仙剧组

原文发表于微信公众号：aiyung32

1.

昨天看完《想见你》的结局，心情久久难以平复。

不是不舍，不是感动。

是愤怒。

在看《想见你》头20集，我给了5星的评价。

看了21-24集，我愤而将评分减至2星，直至大结局后，我才将分数回调到3星。

不是因为《想见你》故事结构不够有趣，男女主的爱情不够动人，而是为一个角色，抱打不平——

陈韵如。

《想见你》对陈韵如太残忍，太无情了。

归根究底，《想见你》，实际上是一场用黄李的爱情泡影所粉饰的，针对陈韵如的，霸凌。

2.

自始而终，陈韵如就是作为工具人存在的。她的责任只有两个，一是补充故事背景，二是衬托黄雨萱。

陈韵如和黄雨萱，分享着同一副躯壳，装载的却是截然不同的灵魂。

黄雨萱，开朗、活泼、坚强、有感染力。

陈韵如，内向、阴沉、脆弱、没存在感。

所以黄雨萱工作出色，朋友环伺，总是被人关心着、惦记着。

而陈韵如除去莫俊杰外，无人问津，乃至于父母闹离婚要决定子女的归属，也是被嫌弃的一个。

所有的一切，在陈韵如的躯壳装载进黄雨萱的灵魂之后，改变了——

家庭和睦了；姐弟团结了；朋友环伺了；迷恋的李子维也成了自己的裙下之臣；乃至于只是跟同学打了场篮球，都成了令男同学纷纷侧目，争相索取照片的“正妹”形象。

至此，问题其实不算太大。因为在大多数创作之中，都习惯性地将内向人群塑造成这种形象，去衬托开朗角色的闪闪发光。这算是一个约定俗成的区间，只要不继续逾越，大多数人都能睁一只眼闭一只眼。

但《想见你》，偏偏越了雷池一大步。

在第21-24集中，编剧让陈韵如重新占据回身体的主导权之后，假扮黄雨萱，令她的形象彻底丑化。

正因如此，一直无人在意的陈韵如，以一个极其负面的标签，冲上了热搜。

很多人可能会以为，我愤怒的点，是编剧通过“陈韵如假扮黄雨萱”来丑化陈韵如，觉得编剧不应该让“陈韵如假扮黄雨萱”。

大错特错。

当剧情进展到那个节点时，陈韵如假扮黄雨萱，可谓是必然，这跟陈韵如的内在诉求所吻合，假如编剧不这么写，反而更显笨拙。

我真正愤怒的点，不是陈韵如假扮黄雨萱，而是陈韵如假扮黄雨萱，扮得不够好，不够彻底。

试想想，在陈韵如重新占据回身体主导权之前，黄雨萱和李子维、莫俊杰三人，正专注于做什么事情？

查出袭击并可能最后杀死陈韵如的凶手。

这三个人，全副身心投入到这件生死大事之中。

无论出于何等理由，陈韵如在假扮黄雨萱之时，第一要务，都是积极地继续推进此事。

（编剧不是没有意识到这个问题，而是一心要借这个问题激化矛盾）

因为这件事，真的很重要。

不单单对黄雨萱如此，对陈韵如来说，更是如此。

为什么？

因为谢芝齐不单单杀了陈韵如，还杀了李子维。

陈韵如最迷恋、最喜欢的那个李子维。

陈韵如或者可以不在乎自己的性命，但她绝对不能不在乎李子维的性命。

一个人不自爱，或者还能挽救；

一个人不能爱人，则将无药可救。

编剧完全忽略了这件事情，只为了增加故事的戏剧性，和挑动观众的情绪（如他们所愿，成功了），一意孤行地让陈韵如在占据了身体的主导权后，火力全开地跟李子维谈起了恋爱，将陈韵如，塑造成了这样的形象：

假扮黄雨萱欺骗李子维，自私；

假扮黄雨萱还扮不好，愚蠢；

完全忽略了谢芝齐杀死李子维的事情，只想用他满足自己的爱情幻想，坏。

当了足足20集工具人后，编剧给陈韵如的回报，是“又自私又愚蠢又坏”。

丑化至此，何等下作？

更严重的是，《想见你》通过对陈韵如的彻底丑化，达成了“开朗人见人爱，内向又蠢又坏”这种诡异的内在逻辑，并潜移默化地在影响观众，加深了他们对内在人群的偏见。

这是多么无耻，又多么残忍？

这可不是我空口说白话，单看《想见你》大结局后，针对陈韵如的网络舆论的走向，就足以窥斑见豹。

斥骂陈韵如的阅读高达2.8亿，而对陈韵如生出共感的阅读量不到7000万，连前者的零头都不及。

这意味着，有至少2亿的阅读量，往好里想，是不在乎陈韵如如何，只关心李子维和黄雨萱是不是能够happy ending，往坏里想，则是这2亿阅读量，发自内心地觉得陈韵如……

活该。

3.

之所以如此，实在是因为21-24集的破坏力太强了，陈韵如的人物形象已经走入了死胡同，无法被拯救。

更遑论编剧拯救陈韵如的手段，也不过是大结局之中，黄雨萱一通假惺惺的道歉了。

（出自公众号sir电影）

讽刺的是，很多人没有读出这番道歉的伪善，反而认为，黄雨萱对陈韵如这一通道歉，是具有突破性的。其理由，是当下的言情剧大环境，多的是女主角无情碾压工具人女配，而黄雨萱竟然懂得换位思考，难能可贵……

且不说这是比烂的行为，我首先要指出，黄雨萱的道歉之所以显得难能可贵，要建立在一个基础之上——

那就是大多数观众，觉得陈韵如可恨。

这个道理很简单：如果陈韵如不可恨，那可恨的人，就会变成道歉的黄雨萱了。

因为黄雨萱，是压死陈韵如的最后一根稻草啊！

如果不是黄雨萱侵占了陈韵如的身体，打乱了她的生活，或者她自杀的念头，会只是停留在脑海，而不会真正付诸实践，走上不归路。

只可惜，《想见你》，不舍得沾污自己费心打造的完美女主角形象。

这是《想见你》价值观根本的瑕疵所在。

打从一开始，黄雨萱就是完美的，是作为“加强版陈韵如”的身份存在的，她和陈韵如明明是两个人，但实际上，编剧却将黄雨萱和陈韵如内化成了一个人的正面和反面。

换言之，编剧在用塑造一个人的手段，塑造实际上的两个人。

因而才最终导致故事走上了绝路，黄雨萱成了压死陈韵如的最后一根稻草，火上加油地将“开朗人见人爱，内向又蠢又坏”的内在逻辑，再往黑暗深处按了一把，成了更加令人齿冷的——

“内向的人，哪怕外在不俗，内在也一文不值。”

至此，故事已经彻底失控，编剧已经没办法解决陈韵如的矛盾了，所以他们选择了置之不顾。

黄雨萱在再度穿越让陈韵如免于殒命后，简简单单地打了一通嘴炮，表示“相信陈韵如不会再自杀”，就将自己侵占陈韵如身体，打乱了她的人生的责任，彻底推得一干二净，旋即扬长而去，重新投入到自己完美大女主的事业上，完成了“牺牲爱情记忆，关闭穿越循环”的壮举，令自己的角色进一步升华。

工具人用完即弃，大女主完美无瑕。

我确实没想到，在看过这么多“圣母婊”形象之后，《想见你》的黄雨萱，依旧能脱颖而出，称得上是个中翘楚。实在是令人惊叹。

4.

陈韵如本来是有出路的。

只要编剧压下挑动观众情绪的私心，让她怀揣着“我可以死，但绝对不能让心爱的李子维被谢芝齐杀死”的心行动，然后因为种种意外，故事最终依旧以“陈韵如自杀”为拐点继续下去（例如陈韵如觉得，既然李子维这么爱黄雨萱，那她就干脆成全李子维，通过自杀来继续穿越循环）。

也唯有这样，黄雨萱通过再次穿越组织陈韵如自杀之后，才有充足的可能，让陈韵如打消自杀的念头。

因为，这样的陈韵如，早已经通过救李子维而自救了。这样重生的陈韵如，选择活下去，才可能令人信服。

4集，整整4集啊，这么丰富的叙事空间，《想见你》完全放弃了自我升华的机会，一头扎进了言情剧撕心裂肺的窠臼之中，实在是令人扼腕。

我对《想见你》头20集有多么钟爱，就对21-24集有多么不忿。

哀其不幸，怒其不争。

而这一切一切的元凶，则是《想见你》编剧对自己到底对陈韵如做了什么，毫无自觉。

想当初，剧组可是打着“关心青年内心烦恼”的噱头，来宣传《想见你》的。

换言之，《想见你》一开始打着“关心陈韵如”的旗号宣传，结果却丑化了陈韵如，并在意识到没办法解决这个矛盾之后，干脆地将陈韵如一脚踢开，将时间留给了李子维和黄雨萱的动人爱情故事上……

这是关心？

这是恶心。

《想见你》编剧对自己到底对陈韵如做了什么，之所以毫无自觉，是因为他们存在一个致命地认知误区：

他们以为，只要让更多的人，“看到”边缘群体，就算是一种“关心”。

而只要达成了“看到”，他们就已经功德圆满，不必在乎这种“看到”到底会带来什么后果和影响，可以沉醉在为边缘群体做了一件功德好事的自我满足之中，肆意妄为。

这是非常要命的愚蠢和傲慢！

因为“看到”，也分“客观地看到”，和“带着主观偏见地看到”。

尽可能展示边缘人群真实的一面，让人感受到他们的无助，并且这种无助，并非是他们自身所导致的缺陷，继而生出同理心，这是“关心”。

而单纯地将边缘人群摆上台面，为了达到自己的某种目的，为他们强加上臆想出来的标签，反而加剧了并不了解这些边缘人群的观众对他们的嫌弃乃至于厌恶，这叫“恶心”。

勿将恶心当关心。

屏幕之中的陈韵如遭到霸凌和践踏，她内心的裂痕，或者还能用黄雨萱和李子维的爱情泡沫掩饰。

但当屏幕之外的“陈韵如”们，看到自己在屏幕之中竟然被塑造成那副嘴脸，内心因而生出的裂痕，我就问，你们到底能用什么去掩饰和填补？