1 ) 导演太棒了。这是一部政治相关的片
影片故事情节符合正常逻辑思维,围绕藏独展开的汉人与西藏人情感的矛盾与升华让观众深刻认知到信仰与迷信给人类带来的福与祸。最最让我惊叹的是影片里的成年的少爷长得几乎和初恋一模一样,不过时过五年了,心里面没有任何的起伏波动,看来时间真的是人类情感!非常喜欢这类题材的电影,通过两个藏族人和一个汉人解放军讲述了西藏解放前后的巨大变化,时间跨度很大,几乎全程藏语,其中片中主角仆人普布和他主人丹增甘丹身上关于替身的讨论也是观后值得细思的地方。
2 ) 佛性神性与人性
最近的排片竟然把《西藏天空》和《超级骇客》这两部站在不同宗教角度探讨三大哲学问题的片子排到了一起,公众评价都不高,但我终于在时隔几年后在豆瓣上给出了两个五星,影片本身确实都有太多的不完美,可是面对这样的题材,导演编剧演员真的已经尽力了。一部讲西藏的电影,在大陆想要公映,一定要做出一些牺牲。同样的,一部囊括近几年来各种引发宗教伦理冲突的科学探索的商业片,在美国商业市场想要不被分级制度卡住票房、想要不被宗教界封杀演员导演,也只能隔靴搔痒。
忽略掉历史的大背景和明显被阉割掉的很多启发性情节,单纯从佛教角度来看,《西藏天空》通篇其实都在讲“我执”。按佛家说法,每个人来到这世间都是因着一段缘法,此生的果是前世的因,此生的因酿来世的果,缘法不灭,因果不歇,而这缘法归到尽头就是宇宙中的大智慧,集大成的修行者可以跳出自身缘法的束缚窥得宇宙的智慧,形而上才是所有形态的最终模样,这是所谓的“诸法无我”。但得大智慧的毕竟是少数,世间众人则都因着“我执”的束缚而被困轮回,人行邪道,不得心安。佛法讲“诸漏皆苦”,每个人都有执念,终其一生,多哲活佛和杨医生都在执着于信仰的同质性,央金执着于身份的沟壑,丹增和普布则为“身份”的我执困扰半生。影片的尾声部分,丹增和普布都老了,去求小活佛解除自己的名字时,小活佛说:你的心里解除了,那便是解除了。这正应了佛法修行讲的“放下”,可惜我们终究都是红尘俗世之人,即使知道放下之后会有大的因果福报,却都舍不得抛下一时的喜乐甚至是苦痛,我们陷入不同形态的“我执”,只是因为找不到自己存在的本源依据,于是不停得借着“他人”来支撑证明着自己的存在。我不想去探讨影片本身的历史叙事,不想探究这里的是非对错因为我们的所见无非都是别人想让我们看到的,我只是疑惑一点:当一个人没有信仰,不信来世,不信忌惮因果,又有什么能遏制住他今生作恶的冲动呢?
《超级骇客》在美欧等基督教为意识主导的国家受关注度和热议度远高于中国,并非中国人不聪明、看不懂,而是这里意识形态上的违和已上升到了宗教层面,而国人大都是没有宗教信仰的。大概这也是为什么地下实验室的核心技术人员是中国人——有宗教信仰的科学家做不了这样的实验,最后恐怕都要站到那个反科学的组织一方。基督教讲世间万物都是一个共同的造物主创造的,每个人都是上帝独一无二的作品,归根到底都是同父,大家着这活着的时候相亲相爱信任敬重这个父亲,死后就可以上天堂永伴他左右。而《超级骇客》里那对科学家夫妇做的事情无异于再造一个“神”,科学家自己当了上帝,这像极了《天使禁猎区》里最后揭示的“天父”——一台有自主意识的超级电脑。人们对未知的恐惧自古就存在着,这根源我猜想大概就是人们的“自主意识”不能把握和操纵“未知”,未知始终无解,最后有了宗教。宗教组织反克隆反人工智能反纳米技术和转基因过度应用,这中间隐含的是对宇宙多少年来呈现的一种自然规律的尊重甚至是恐惧,把那双看不见的手当成世间唯一的审判者总归比把自己的性命放到一双看得见的手里来得让人放心,因为你永远不知道当一个人掌握了可以跨越天罡伦常的权力时,他会做怎样疯狂的事情,说到底还是“性恶论”的一种体现吧。由我心见他心,他心皆为我心折射。
能引人深思的电影怎能不叫好电影呢?虽然这里肯定有个人主观的东西在影响观感,但至少还是推荐喜欢户外风景的去看看《西藏天空》,里面的很多景色就算去上十趟八趟阿里都未必有这缘分看得到,就当看部风景片吧。
2014-4-20
3 ) 松石耳钉
可以在影院看到这样的片子觉得很难得,对那段历史,只知道一个大概,撇开政治的一切,看到那么多喇嘛,活佛,贵族离开西藏,被迫到一个陌生的国度生活,觉得挺难过。多哲活佛并没有回答是否有替身的问题,只是含泪道,我的转世在西藏。但他却圆寂他乡,他的转世肯定暂时找不到了。
不管有无宗教,每一个人都应该是自己,名字的意义在这种时候总是挺身而出,无数的电影,无数的小说都用无数的方式扯过这个问题。老梗。
哈,我还是喜欢那个贵族少爷,带着一个绿松石的耳钉,喜欢一个长得像张韶涵的仆人,跟进藏看到的很多藏民一样,想法简单,很开心,很快乐的样子。
4 ) <追风筝的人>Tibet Version -主仆两人的心灵救赎
大晚上看完了整部片子,突然感觉很释然,渐渐的松了一口气,影评绕了很多的圈阐述了一个宗教里最难解释的问题:我是谁?
这也是小仆人普布一直在追问自己的问题,导演用了各种技巧来诠释时代变迁背景下下人心的变化,我非常喜欢导演在甘赞落崖后用他在马背上的视角看整个西藏的镜头语言,这不禁让我想起来多年前那部同样讲主仆关系的《追风筝的人》和讲岁月流转的《活着》,我相信每一个人都能在这部剧里找到自己的影子。
我们活着是为了什么?是为了替比人赎罪还是还是为了替自己赎罪?历史在我们看来遥远而有深邃,但是我们都是能改变历史的那一粒沙啊!
很多去过西藏的朋友都说灵魂得到了升华,问他们为什么,他们只说那里的天空太蓝了,我想了很久,其实灵魂解放跟蓝天没有什么关系,有关系的是,你是否舍得和放下,普布每日诵经修后世,当他渐渐意识到这后世是为了主人而修时,他舍不得了,他也放不下了,他无力的想要要回自己的名字,但是无论时光如何改变,别人还是把他看成主人的替身~~只有四十多年之后,他在最后原谅了主人,他也是在最后一刻原谅了自己。
杨医生是整个片子里最大的智者,是她指出了:别人怎么看你是没有关系的,重要的是你怎么看待自己。
回想我们每一个,我们都在扮演谁?我们在别人的眼中又是谁?我们演了太多会不会变成那个人?没有答案,最后导演用戏谑的手法让一个小孩子当活佛宽慰两个伤痕累累的心灵,不过当小孩子说:“当活佛太累了,我都没有时间玩了”,我以为导演是想讥讽宗教,但后来小孩子正襟危坐,为二人解开心结,我才知道,所谓人生的箴言不用人教,无论是孩童还是智叟,其实答案就在你自己心里。
片子唯一的大爱是央金,这里就不透她的故事了,我只想说,勇敢的女人在任何片子里都有,央金让我体会了勇敢之外的坚贞。
5 ) 文艺片的创举
如果你冲着西藏风光来看这部电影的话,那就让你失望了,不过这是一部能带给你绝对惊喜和收获的文艺片,诚意佳作,在小时代电影圈钱的当下,静心做文艺片的导演不易啊,片中他突破了人好坏的极端化,首次创举,前所未有,男仆整片倍感压抑,他正义与勇气的大爱等到最后都未出现,或许他只是一个自私无情的俗人,倒是以前农奴主绝对是坏人在这首次改变了,韩庚在里面演的少爷超赞,最后这审核过了也真奇迹。电影院一共六人在看,很多空旷的坐位与稀少的陌生人在电影光下默默的交织着,伴着电影跌荡起伏,酸甜苦咸的人生历程一同经历着不同的时空,好喜欢影厅里能有这种美好神奇的感觉,都是有品味的观众啊。用心在看电影的人。也是熟悉的陌生人。
6 ) 关于宗教,关于变通
这部电影让我更了解西藏的历史,解放后当地人和汉人的矛盾,佛教,
但是因为长辈们对宗教的不合理理解和运用,让普布无辜的成为丹增的替身,一辈子都在为主人祈福,修行,而没有自我,普布不是没有自我,是被深深的埋在心里最深处,直到刘医生的到来,让他开始有“我”的概念。说道宗教,我觉得我们每个人对于宗教的态度要正确,不能盲目追随,有宗教是件好事,如果不好好认识它,就可能会对自己造成伤害,甚至成为一种诅咒,失去自我,所以我们需要研究他,认识他,像那些达赖错误的运用宗教,等于没有宗教,我觉得佛教的存在是让人觉悟的,不是借着佛教的名义伤害他人的,盲从很容易造成这样的局面,影片中,反共党,不分青红皂白就烧毁别人住处的,殴打汉人孕妇的,这根本不是宗教的本意,是有些权柄怕失去权力去伤害无辜的人,活佛在去世前也说道,仇恨是痛苦的延续,他自己也否认了之前的许多行为。
丹增也是在佛教的家庭环境生长的孩子,只是后来留过洋,接受了更广的教育,虽然他也是一贯的服从,但是对于“替身”一说,对于活佛的话是否永远是对的都产生了怀疑,人是要有怀疑精神的,这样就是一种进步。
另外,我觉得每个人要学会变通,普布的一生有时候觉得特别可惜,他是个善良的人,小时候他对很多事都充满好奇心,对主人照顾有加,让我看到小时候的他们有着非主仆关系的深厚感情---友谊。我一直觉得活佛和其他喇嘛灌输给他的东西,最后成了他的诅咒,一直箍着他,让他胆小懦弱,思想固执不化,别人对他的伤害很让我同情,但是一直活在仇恨和痛苦中也是他的选择,丹增性格和行为也有很多不合适的东西,甚至还强奸了普布的妹妹,最后被普布从山上踢下去,但是他最后忏悔了,没有仇恨普布,还决心回西藏做一名老师。他在性格上还是个积极,能变通的人,还有普布的妹妹最后也被丹增的真诚有点感染,强奸是事实,他也确实是喜欢央金的,回来的时候给他们母女买了很多东西,申称要照顾他们,如果我们一直抱着他是个强奸犯不放,心里充满了怨恨,不肯原谅他,自己同样会不快乐。
7 ) 人生回转
看开头的时候,不知怎的,想起来那部《追风筝的人》。
记得当时写那片子是关于“救赎”,那句"为了你,我千次也愿意“的照应让我好生感动。等我在影院里熬完120分钟,我想这部电影是关于人生,掺杂爱与罪的一生。
40年,几多错误,几多善行。从稚嫩的少年,到洗尽铅华的中年,要叹人生无常,世事无奈,都被那最后的一句好兄弟堵住。痛又怎样,恨又怎样,都熬不过那一片天空,以及时间。转经桶永远转不走过去的内心伤痛,只能去淡化那心间烙印的不平痕迹,在那一圈又一圈的摆动中,与无声的时间相和,给自己一个长久的心理暗示。
44~80,其间西藏的风云变化成了两位主人公人生中宏大的叙事背景。个人于历史,算得了什么,是庄园中的农奴,或是万人敬仰的活佛,对于这一场”平等“的洗礼都无力阻挡,纵使牵制住一时的步伐,也终将被滚滚浪潮卷了去,淹没在浩瀚历史里成为个可有可无的注脚。可历史于个人却没准是一切,是生存的光荣、是死神的叩门、是发展、是毁灭、是翻天覆地的人生回转。
我总觉得那时残酷得很(原谅我的天真),于是心中叨叨,料想两人中的一人会死去。奈何阿来不和我意,硬是留下了光明的影子,在天空中留存住阳光。
最后我想说,敢不敢不要在120分钟的电影中讲那么多事情啊,不觉得挤吗?
8 ) 今生够幸福,不用等来生
非常有幸能看到《西藏天空》2014年4月13日晚的首映。这个电影由阿来编剧,说故事的能力和台词必然不差。整个电影有点主旋律,但作为中国制作的西藏题材电影,较之以往有了非常大的不同。
一,这是我第一次在中国的电影院里看到1959年西藏叛乱、平定、上师和贵族逃亡的场景。当黑夜之中的油灯和船只出现在银幕上(经典逃亡镜头),这种熟悉的画面,曾在马丁斯科塞斯的电影里见过,而中国的影视剧里一向讳莫如深。此刻我非常感动,这体现了如今的官方更加开明和正视历史。
二、对于藏传佛教的演变有了全新的视角。影片末尾,一个活泼的童年活佛为两个男主角加持,先说的是“现在做活佛太累了,都没有时间玩了!”全场都笑了。紧接着,这个稚气的脸上,浮现一种莫测的神情,对两位俗人说:你的心觉得解除,就是解除。好有意思!
三,仓央嘉措的诗有了非爱情的解读。“来生若是有缘,与你在年少时遇见”。这说的不是爱情,而是两个男人自幼纠缠一生的爱恨情仇。
说完亮点,也说说槽点
一,汉女杨医生实在太十项全能了!既会看病,还说得一口好英语,没几年藏语也很流利,结尾还会说上海话(不懂为什么要安排上海话,完全没有任何必要,反而显得很奇怪,即使是上影投资的也没必要这么卖萌吧)。这种人才,即使是在当今也是很难得的,更何况在60年前,何况还几十年奋斗在一线基层,牛X到不是真的!作为去过西藏,也接触过一些援藏干部的我,觉得这个实在是不大可信。
二、文革那段太轻描淡写了。庄园的少爷1965年从印度回到西藏,接下来他会遭遇什么样的对待,熟悉历史的人都可想而知。但影片中他几乎没受到太大的冲击,作为旧西藏贵族少爷竟能全身而退,安然度过文革,不可思议。当然,影片这样拍也可能是因为有一些敏感的原因~~~
三、男一号普布的情绪似乎不大稳定。也许导演想表现他纠结、痛苦和抗争的心理世界,原谅我只看到他情绪不大稳定的事实。
两个男主角,一个房祖名,一个马景涛的即视感。在天朝,难得有部电影,大家都等着字幕放完再走。
看得出导演是忠实的墨菲定律拥趸,其他还可以,想表达的太多反而,不用我说了。
近几年,讲述关于西藏农奴解放题材的文艺作品不算少数了,《西藏天空》里可以看见原著的影子,更多的是在阐释关于人性自我寻找的过程。
它像是赛德克巴来,也像是功夫!给我们展现了许多即使自己去西藏再多遍也无法体会的藏族文化与传统!在其中还编制了两个主人公之间寻找自我的心酸过程!期待它在夏威夷,多伦多电影节上的表现!
听了一串串的藏语、英语,没想到最后会出现的竟是沪语(而非汉语),一整个惊喜?!说实话,拍得还真不错,看得我眼泪横流。内容仿佛是《西藏秘密》的精华浓缩版。
不正经来说,这就是一对主仆四十年来相亲相爱相杀相逢一笑泯恩仇的纠葛故事。但置身于1944—1980雪域高原的时代变迁中,就看山不是山了。影片想要表达的东西太多,自我觉醒,政教矛盾,信仰冲突,信仰回归,大部分历史事件徘徊在意识形态边缘,以至于难以避免被阉割的命运。少爷才是这部影片的灵魂人物
重點在哪裡呀重點在哪裡?把主題定的寬泛且具有政治色彩的結果就是一會兒說家族恩怨 一會兒說兒女情長 不明所以。
烂片预警,看片会看的,一下进来好多人,是单位布置的学习任务吧。浪费了好题材,拍的太难看,非常破碎,一场戏接着一场戏,太用力,情感断裂,完全没法共鸣,里面角色老是在哭,情节莫名其妙。看在这是难得的讲藏汉历史的,加一星,其实我想打1星的,不要进电影院看
由于涉及到太多敏感话题,因此这片被剪得七零八落让人失望也不足为奇,不过如果换个角度,当做BL片来看竟然毫无违和感,除了央金线十足多余外,在西藏社会变革的历史大洪流背景下,丹增少爷和农奴普布相亲相爱相恨相杀一生的故事真心让人动容。★★★
每次切换语言时真要笑死好吧好像是谢晋西藏班的那倒是演得不错 两位男主的名字音调和好爱演表情深深在脑海!!!
双主体性
5.5。有些镜头略奇怪。有些台词出现在大银幕上算进步吧?
要是有好点的纪录片就好了 前半段拍得太玄 后半段还行 就算套上那个时空背景 实在不出彩
没有风筝的追风筝的孩子。导演说,筹备了4个月,拍摄了4个月,审查了8个月…所以真没必要去盲目黑它了。
太多的藏族电影都是主创带着优越感拍出来的,利用了那些夺目的风景和质朴的脸庞,却没有走进他们。《西藏天空》是近年唯一一部“平等”的西藏电影、史诗巨片。竟然是导演的大银幕处女作,实属不易。
東土人士拍攝的西藏題材影片註定只能囫於主旋律,表面上想通過兩個階層在不同歷史時期的際遇探討挖掘人性之解放,實際只是拿了鏟子做了個意欲深挖假動作,不過在地上划了幾道淺痕,還是友人概括得好,影片講述的就是少爺房祖名和農奴陳柏霖糾結了兩小時"我是誰"的故事⋯
拍出了旧拉萨市容,拍到了“印度某地”,用了福祸双生的佛教因缘观来讲兄弟情谊纠葛,全片藏语对白,有史诗电影的跨度,都是给人好感的亮点。让人不痛快的地方,一是各种敏感话题将片子的情节切割得支离破碎,二是意识形态限制了反映现实的厚度和深度,如果说这两者实属不得已,那么第三点,为啥一个“干坏事”就要去推孕妇下台阶?一个不想跟家庭逃亡就要去强奸女奴?就真是让人莫名奇妙的剧情了。这两个人物就算有诸般缺点,总还算是天良未泯吧。
对阿来的期望大了,所以有些失望,但总算没有沦为一部西藏风景片。情节上的硬伤就不去说了,故事还ok,除了故事其实阿来还想表达一些其他的,但是受制于一部电影所能容纳的内容有限,感觉没说清楚。当然了,说清楚了就未必能公映了。。。
130分钟的观影过程,仿佛一场生命旅行。质感的画面,风情万种。分明的节奏,流水行云。虽然,阉割的片断让故事的连贯性略打折扣,但纠心的剧情仍然牵动着观者的每一处神经。最为难能可贵的是,它没有站在简单的意识形态和政治的角度,而是将艺术和人文完美融合,用真实的立场还原最初的人性。经典之作
狗血洒得多了就猎奇了。