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剧照
更新时间：2024-06-22 12:25
详细剧情
根据十九世纪唯美主义先锋作家王尔德的真实经历改编。
王尔德（Stephen Fry 史蒂芬?弗莱饰）一生在诗歌、戏剧、童话、小说创作、文学批评上广泛涉猎，他谈吐幽默，作品充满机锋，英国首相丘吉尔曾说来生最愿倾心长谈的人便是王尔德。在当时的伦敦，王尔德几乎每部戏剧都在舞台上取得轰动效果，风头可谓一时无两。
可是，王尔德的文学生涯却在后来完全被毁掉，这一切都源于他和道格拉斯?波西伯爵（Jude Law 裘德洛饰）的一场相遇，王尔德不仅背负“鸡奸罪”入狱，蒙受名誉上的污点，家中所有也全部被拍卖，妻子只得带着两个儿子远走他乡，并给他们改姓。
长篇影评
1 ) Stephen Fry的登峰之作
Stephen Fry rules!
总的感觉，这部电影的编剧存在比较明显的缺陷，很多地方背景交待得不清楚，有些地方衔接得很别扭。英文版中居然有一部分让英广电总局给河蟹了。不过这部分在youtube上有西班牙文加英文字母的版本。看了，没什么嘛！考虑到这电影是1997年的，比李安的所谓挑战同性恋题材可要早多了，而且露骨多了，也没有引起李安电影那样的争议么。足见大英帝国在这方面比美国还是要包容一些，欧洲比大英帝国又包容一些了。当然，这是欧洲的传统，嘿嘿
电影讲奥斯卡.王尔德（Oscar Wilde, Stephen Fry扮演) 恋上了公子哥Bosie （Jude Law扮演)，为他抛家弃子。但是Bosie基本上拿Wilde当爹，当依靠。Wilde也心甘情愿，最后被Bosie的亲生父亲送上法庭。英国法庭则以淫乱罪判他入狱，Wilde身败名裂，但是Wilde在法庭还是坚持对他的同性恋的行为进行了辩论。
看了豆瓣的一些影评，大为吃惊，居然那么多人觉得Stephen Fry在这部片子里的演技不如Jude Law，还有这么嗲的？
以前在国内上学的时候接触过Wilde，对老师介绍Wilde时的说法确实还有一定的印象：风流倜傥，桀骜不驯，才华横溢的美男子。他的作品看得不是很多，只有The Picture of Dorian Gay 和The Importance of Being Earnest。当时我心目中对这个形象的理解是有定式的，就是人要漂亮又潇洒，而且得口若悬河，最好不时地玩点傲慢无理。但是后来发现这其实是俄罗斯式的。英国人对风流倜傥，才华横溢的理解并不这样。风流可以很内敛，才华横溢也不一定要气冲云霄。Stephen Fry就是这样一个英式风流人物。当然，Wilde是爱尔兰人，爱尔兰文人的闷骚风格也见识过，和Stephen Fry还是很相像的。
扮演Wilde这样的人是要有气场的。这个气场是指由内向外散发（而不是迸发）出的才气所支撑起来的让人觉得“宽敞“的美感。也就是说，他的傲慢是有资本的，不光是脸蛋和外形上的资本。而近年来英国影坛除了帅哥美女之外，真正有气场的人基本上找不到几个，倒是话剧舞台能够看到几个这样的演员，可是他们又不来演电影。Stephen Fry也不是电影演员出身，偶尔客串而已。哎，从影响美国到跟着美国走，英国电影还能有出息么？
在现实生活中，Stephen Fry本人就是Wilde的活写照。他年轻的时候不仅和Wilde长相非常接近，而且自己也是个同性恋，到不久前还在和天主教会进行过公开辩论。他以一名同性恋者的身份对天主教会的挑战可以说是当代这类公众辩论中的经典之作了。他的才华并不在当年的Wilde之下。Wilde口中讲出的话，同样能够从Fry的口中很自然地说出来。另外，Fry这个人有点文人所特有的自毁性，过于注重细节，有时候显得有点粘。而这些又和当年的Wilde本人据说非常像。从这些方面看，他基本上就是本色演出。关键的是，他的演技，丝毫没有表演的痕迹。这就是Fry的特色所在。想了半天在当今的男演员中有哪位能够胜任这个角色？没有别人啊。
本人的感觉，他在这部片子里扮演的并不是一个漂亮小子，而是一个父亲式的人物--充满智慧，但是在孩子面前又会因为爱而不失愚蠢。他在这个电影里所要争夺的，与其说是社会对同性爱情的接受，不如说是对Jude Law所扮演的那个孩子Bosie的监护权。而Bosie小白脸儿在Wilde这里也是更多地寻找父爱。一个胖胖的而又温柔的Fry，正好能成为让愣小子瞎蹦跶之后摔下来还不觉得疼的大沙发，和他那个瘦小凶恶而又毛茸茸的亲爹正好形成鲜明的对比。
电影里的Wilde是充满矛盾的人。关注Wilde在法庭上的讲话，轻柔却又不失沉稳，那些让人迷恋的话从他口中讲出来，配上他眉宇间展现出的惆怅和内心的坚定，那就是现实中的Fry本人，信手拈来，他的气质不是纯粹地来自视觉感官。
不光是Fry的表演恰到好处地体现了这种粘质性的矛盾，电影情节的安排上也是如此。Wilde一方面为别人的孩子出生入死，却对自己的家庭不管不顾。被删掉的那个部分有他面对Bosie的父亲的直接斥责。仔细想一想，他的妻子其实是可以说出同样的话来的。或许恰恰是在那样的社会环境中，该说实话的不能说，该出柜的不能出。一个号称对自己真实的人却不去面对自己的内心。不过，也很难说他没有意识到这一点，谁知道他对Bosie父亲的谴责是不是从内心厌恶自己不能由衷地爱护家人的状态，从而做出的发泄呢？Fry在这个电影里恰到好处地表现出了这种矛盾，是一种深邃，但又优柔，自省甚至自责却不能自拔的气质。
相比之下，Jude Law当年确实年轻漂亮，在英国有“花瓶“的美名。这部电影据说是让他挽回名誉的一部电影。确实演技也不错，不过他的多处表演还是可圈可点的，并没有后来的电影里那么成熟。看看当年的影评就知道了，普遍认为Stephen的演技太自然流畅了，让Jude的对手戏演得比较吃力。
总的感觉，这部电影的编剧存在比较明显的缺陷，很多地方背景交待得不清楚，有些地方衔接得很别扭。英文版中居然有一部分让英广电总局给河蟹了。不过这部分在youtube上有西班牙文加英文字母的版本。看了，没什么嘛！考虑到这电影是1997年的，比李安的所谓挑战同性恋题材可要早多了，而且露骨多了，也没有引起李安电影那样的争议么。足见大英帝国在这方面比美国还是要包容一些，欧洲比大英帝国又包容一些了。当然，这是欧洲的传统，嘿嘿
电影讲奥斯卡.王尔德（Oscar Wilde, Stephen Fry扮演) 恋上了公子哥Bosie （Jude Law扮演)，为他抛家弃子。但是Bosie基本上拿Wilde当爹，当依靠。Wilde也心甘情愿，最后被Bosie的亲生父亲送上法庭。英国法庭则以淫乱罪判他入狱，Wilde身败名裂，但是Wilde在法庭还是坚持对他的同性恋的行为进行了辩论。
看了豆瓣的一些影评，大为吃惊，居然那么多人觉得Stephen Fry在这部片子里的演技不如Jude Law，还有这么嗲的？
以前在国内上学的时候接触过Wilde，对老师介绍Wilde时的说法确实还有一定的印象：风流倜傥，桀骜不驯，才华横溢的美男子。他的作品看得不是很多，只有The Picture of Dorian Gay 和The Importance of Being Earnest。当时我心目中对这个形象的理解是有定式的，就是人要漂亮又潇洒，而且得口若悬河，最好不时地玩点傲慢无理。但是后来发现这其实是俄罗斯式的。英国人对风流倜傥，才华横溢的理解并不这样。风流可以很内敛，才华横溢也不一定要气冲云霄。Stephen Fry就是这样一个英式风流人物。当然，Wilde是爱尔兰人，爱尔兰文人的闷骚风格也见识过，和Stephen Fry还是很相像的。
扮演Wilde这样的人是要有气场的。这个气场是指由内向外散发（而不是迸发）出的才气所支撑起来的让人觉得“宽敞“的美感。也就是说，他的傲慢是有资本的，不光是脸蛋和外形上的资本。而近年来英国影坛除了帅哥美女之外，真正有气场的人基本上找不到几个，倒是话剧舞台能够看到几个这样的演员，可是他们又不来演电影。Stephen Fry也不是电影演员出身，偶尔客串而已。哎，从影响美国到跟着美国走，英国电影还能有出息么？
在现实生活中，Stephen Fry本人就是Wilde的活写照。他年轻的时候不仅和Wilde长相非常接近，而且自己也是个同性恋，到不久前还在和天主教会进行过公开辩论。他以一名同性恋者的身份对天主教会的挑战可以说是当代这类公众辩论中的经典之作了。他的才华并不在当年的Wilde之下。Wilde口中讲出的话，同样能够从Fry的口中很自然地说出来。另外，Fry这个人有点文人所特有的自毁性，过于注重细节，有时候显得有点粘。而这些又和当年的Wilde本人据说非常像。从这些方面看，他基本上就是本色演出。关键的是，他的演技，丝毫没有表演的痕迹。这就是Fry的特色所在。想了半天在当今的男演员中有哪位能够胜任这个角色？没有别人啊。
本人的感觉，他在这部片子里扮演的并不是一个漂亮小子，而是一个父亲式的人物--充满智慧，但是在孩子面前又会因为爱而不失愚蠢。他在这个电影里所要争夺的，与其说是社会对同性爱情的接受，不如说是对Jude Law所扮演的那个孩子Bosie的监护权。而Bosie小白脸儿在Wilde这里也是更多地寻找父爱。一个胖胖的而又温柔的Fry，正好能成为让愣小子瞎蹦跶之后摔下来还不觉得疼的大沙发，和他那个瘦小凶恶而又毛茸茸的亲爹正好形成鲜明的对比。
电影里的Wilde是充满矛盾的人。关注Wilde在法庭上的讲话，轻柔却又不失沉稳，那些让人迷恋的话从他口中讲出来，配上他眉宇间展现出的惆怅和内心的坚定，那就是现实中的Fry本人，信手拈来，他的气质不是纯粹地来自视觉感官。
不光是Fry的表演恰到好处地体现了这种粘质性的矛盾，电影情节的安排上也是如此。Wilde一方面为别人的孩子出生入死，却对自己的家庭不管不顾。被删掉的那个部分有他面对Bosie的父亲的直接斥责。仔细想一想，他的妻子其实是可以说出同样的话来的。或许恰恰是在那样的社会环境中，该说实话的不能说，该出柜的不能出。一个号称对自己真实的人却不去面对自己的内心。不过，也很难说他没有意识到这一点，谁知道他对Bosie父亲的谴责是不是从内心厌恶自己不能由衷地爱护家人的状态，从而做出的发泄呢？Fry在这个电影里恰到好处地表现出了这种矛盾，是一种深邃，但又优柔，自省甚至自责却不能自拔的气质。
相比之下，Jude Law当年确实年轻漂亮，在英国有“花瓶“的美名。这部电影据说是让他挽回名誉的一部电影。确实演技也不错，不过他的多处表演还是可圈可点的，并没有后来的电影里那么成熟。看看当年的影评就知道了，普遍认为Stephen的演技太自然流畅了，让Jude的对手戏演得比较吃力。
2 ) 自深深处
很久以前写的了，贴一下~
自深深处——影片《Wilde》及其它
/Yomi
神是奇怪的。他们不但借助我们的恶来惩罚我们，也利用我们内心的美好、善良、慈悲、关爱，来毁灭我们。奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1954-1900），这位19世纪英国、乃至世界的美学大师，剧作家，诗人，他的一生已成为了这句话的注脚。
影片以1882年王尔德到美国讲学作为开场，按时间顺序再现了这位美学大师的生平，他的家庭，妻子和儿子；他的情人；他事业辉煌的高潮；以及他的审判，他的身败名裂。叙述中巧妙的穿插了王尔德多部作品片段，如《温德米尔夫人的扇子》、《不可儿戏》两部戏剧的上演，对话中谈到的《道连·格雷的画像》、《莎乐美》，以及伴随影片叙述一直闪现的童话故事《自私的巨人》。
“You’re always away.” 西里尔的无心之言让父亲的笑容凝住。王尔德很爱他的两个儿子，入狱后也曾明确表示，最大的痛苦是不能再与孩子们见面。然而作为一个父亲，他是失职的。当波西挽着他的手漫步在牛津校园，我们看到的是窗边听着妈妈念童话的孩子——然而画面一转——那个趴在椅子上的寂寞少年，原来他才是长大的西里尔，窗边的孩子竟是当年襁褓中的维维安。“You will come back and finish the story?” “Of course I will.” 但是很多年已经过去了，他终于没有履行他的诺言。
读王尔德的童话是在很小的时候，当时印象最深的是《夜莺与玫瑰》。那是一种凄凉失落之至的美感，久久不能释怀。而《自私的巨人》，我记得它是在我看的那本童话书的最后一页，“那天下午孩子们跑进花园，他们看见巨人躺在那棵树下，已经死了，全身覆盖着白花。”不管是《快乐王子》还是《渔夫和他的灵魂》，王尔德的童话，和他的很多作品一样，灵魂是凌驾于肉体之上的，艺术优于生活，一旦挣脱则美丽依旧。但其中始终贯穿着淡淡的哀伤，凄迷而悠远，占据了全部的想象。
如果说王尔德的家庭生活可以用《自私的巨人》来概括，他与艾尔弗瑞·道格拉斯（Lord Alfred Douglas）的感情也许可以算是《Salomé》，一个因我行我素导致的悲剧。王尔德所处的时代是维多利亚，一个顽固、充满偏见且极为注重传统礼教的时期。英国实是世界上最最虚伪的国度，在当时，伦敦的报纸大骂巴黎的开放与所谓的不道德。而王尔德以一个爱尔兰人的身份在伦敦公然挑战传统道德规范，与小道格拉斯双双出入上流社会、文学圈子和伦敦各剧场、饭店和咖啡馆，不能不引起社会各界对他的愤怒。
早在结识小道格拉斯之前，在美国讲学时为宣传唯美主义，他华丽的的天鹅绒外套和马裤已经被人们视为“奇装异服”，他成为了讽刺漫画中的主角。特别是在当英国政府禁止《Salomé》在英国演出，王尔德曾愤怒的表示他要放弃英国国籍。这更引起了社会各界对他的不满。所以当1895年审判开始，他由戏剧陡然升起的名誉因“有伤风化罪”而一落千丈，人们的态度立刻由逢迎谄媚变成了毫不留情的鄙视和侮辱。历史上从没有一个作家的声名像他一样大起大落，由人间到天堂，再一个不稳就此栽入地狱，万劫不复。
王尔德初识小道格拉斯是在1891年，时《道连·格雷的画像》（The Picture of Dorian Gray）刚刚出版。影片中把时间改在了《温德米尔夫人的扇子》（Lady Windermere’s Fan）首演的晚上，即1892年2月。当时的波西21岁，王尔德37岁。
王尔德极其惧怕丑陋的东西，维维安在传记中写道，王尔德讨厌魏尔伦的一个极重要的原因就是这位著名诗人实在长的太丑了（笑）。所以当他看到波西，一个如希腊雕像般的美男子，有着阿多尼斯的美貌，何况他还善于写十四行诗。王尔德立刻喜欢上了这个年轻人。
他爱波西，并因为波西的家庭而纵容他，给他无微不至的关怀和爱。正像他和罗比等人在观看《无足轻重的女人》彩排时所说：“Bosie’s a child, he needs love.”无论波西做出多么无礼甚至可怕的举动，他始终原谅他。从另一方面来说，深深为希腊文化所着迷的王尔德，并不认为他们之间的感情有什么不妥——“它是美的，是优雅的，是最为崇高的感情。只要年长者拥有才智，而青年又拥有生命的欢欣与希望，它就不断地在年长者和青年间存在着。” 王尔德认为这是一种Greek Love，是柏拉图式的精神恋爱（Platonic Love），是高尚的。
命运将两个互不相干的生命丝丝缕缕编成了一个血红的图案，尽管从《狱中书》（De Profundis）中看到，王尔德恩恩怨怨的诉说这段时期的不快乐，诉说他心智的堕落，把一切罪责都推到小道格拉斯身上，但也许，那时他们真的相爱。然而波西太不成熟，他对父亲的恨远远大于他的爱。恨蒙蔽了他的双眼，使目光所及，不过是他那狭窄的、被高墙围堵、因放纵而枯萎的怆俗欲念的小园子。他永远也不明白，爱的目的便是去爱，不多，也不少。他把王尔德对他无比珍贵的爱，廉价的拿来和父亲做仇恨的赌注，可惜他刚好输了。输掉了一位大艺术家的灵魂，输掉了王尔德的一切。
影片中出演波西一角的是裘德·洛（Jude Law），他用精湛的演技和近乎完美的古典气质成功诠释了小道格拉斯的所有特点——虚荣、肤浅、不成熟和反复无常，而凌驾于这些之上，最重要的——就像现实中波西的自我形容——百合花王子，当时只是在嘲笑他的浅薄，这是我读《狱中书》时对这个称号的唯一印象。然而Jude，尤其在片尾的最后一幕，那个笑容浮现的刹那，纯洁、美丽，Lily Prince是我所能想到的唯一描述。那是不折不扣的——Charming。对Jude，我无可挑剔，这个波西实在太精彩了，以至，在看到他对剧中王尔德的不敬和背叛，心里会痛，仿佛Wilde再一次跌入悲怆。那是我的偶像，我的信仰，我不能忍受他的痛苦和他所受的侮辱。
可以查到波西送给王尔德的照片，的确是很漂亮，但Jude比他有过之而无不及。而出演王尔德的史蒂芬·弗赖（Stephen Fry），除了演员之外，据说还是位很有名的作家。但可惜的是，他出演这部片子时已经40岁，而且他还属于是非常显老的那一型。所以尽管并没有明显的漏洞，那种属于不老之心的飞扬神采和只属于王尔德的、完全嘲讽一切的自信，他表现的远远不够。最重要的是，他实在是——没有我偶像帅呀！（笑）王尔德生前留下了大量的照片，张张都可以证明，偶像的魅力是无穷的！尤其在他年轻的时候，他“身材高大，深棕色头发长垂至肩……脸上完全没有颜色……蓝眼带着一点绿，而且又亮又锐利……”Wilde当初是极有魅力的一个人，不单指他在语言交流上的天才。
手中《The Plays of Oscar Wilde》的封面是William Powell Frith1881年的作品《皇家学院的预展》（The Private View of the Royal Academy），画中的主要人物就是王尔德。这本书收录了王尔德全部的戏剧作品，从早期的《薇拉》（Vera,1880），为赚稿费赶制的《帕杜亚公爵夫人》（The Duchess of Padua,1883）（这两部戏剧都未在伦敦公演），到他的五部成名戏剧：《莎乐美》（Salomé）、《温德米尔夫人的扇子》（Lady Windermere’s Fan,1892）、《无足轻重的女人》（A Woman of No Importance,1893）、《理想丈夫》（An Ideal Husband,1895）和《不可儿戏》（The Importance of Being Earnest,1895），以及最后两部未完成的遗作《圣妓》（La Sainte Courtisane）和《佛罗伦萨悲剧》（A Florentine Tragedy）。后者是用素体诗（blank verse）写就的剧本。这两部短剧的创作时间大概是在《理想丈夫》之后，即1894年底。王尔德在他的《狱中书》所说，因为此时波西的不召自来，他的创作灵感和心境已经消失殆尽。两部短剧就此成为了永久的遗憾。
国内的翻译作品，有以上那五部戏剧，童话、诗和小说。版本很多，译者均不同，其间差距很大。正像读过田汉的《莎乐美》译本，我才发现人民文学出版的那本有着漂亮封面的《王尔德作品集》实在是垃圾。译者居然把《不可儿戏》中的主角Ernest（取earnest谐音）音译成什么“哦拿实的”，实在让人大跌眼镜。相比之下，余光中在1983年译本中的“任真”（取认真谐音）实在要高明的多了。不过在那个版本里，译者在前言和后记中所表露出的一个所谓学者的做作与自以为是我却不敢苟同。
以往和朋友谈起王尔德，只要一提这个名字，对方总是会停下来，用故作平静的眼神看着我，静默片刻，清晰的说：“他同性恋”。仿佛盖棺定论，简单扼要。
我已经无法忍受，正如王尔德在《狱中书》上所说，最可怕的一点是，它已经把悲剧裹上了喜剧的外衣。“我们变成了悲怆的小丑，肝肠寸断的小丑，被特别装扮摆弄，来逗引人们的幽默感”。那些伟大的著作，以及奥林匹斯山众神赋予他的一切：才华、地位、金钱和荣耀，在一百年前的那一天，在不公正的法官宣判的那一刻，似乎都不再重要。人们的嘲笑，如《不可儿戏》圣瓦伦丁节首演一般的热烈，成为人们茶余饭后的笑柄，并延续至今。
英国在1861年终于废除了同性恋者的死刑，可难道我们就该因此而庆幸？柴科夫斯基同样因“有伤风化罪”而被折磨至死，难道我们就可以说王尔德比他幸运？二年的牢狱苦役已足够摧毁一位艺术家的一切，特别是，当他的心已被悲怆充满；当他除了懊悔和自责外什么也不能做；当他失去了母亲；当他的妻子和儿子被迫离他而去；当他爱护备至的波西在法庭上当证不证，亲手把他推入地狱，然后在两年里没有为他写过片言只语，甚至没有口信，什么，都没有。
“所有的天才都是同性恋。”曾有人下过这个惊世骇俗的结论。现代艺术家甚至以此自傲。但对王尔德来说，因为1895年的公开审判，他同性恋的声名甚至盖过了他的文名。无知的人们已经把这点作为他区别于其他作家的标签，甚至是他唯一的特征。这对他实在太残酷。奥斯卡·王尔德，就像一百年前在他对美国海关所说，他只有他的天才需要申报，也惟有这一点，值得为人们记住。
（2002-7-11）
附注：奥斯卡·王尔德生平年表
原载Peter Raby编《剑桥文学指南》王尔德卷
The Cambridge Companion to Oscar Wilde
1854
10月16日，在爱尔兰都柏林魏斯兰街（Westland Road）21号，眼科和耳外科医生——威廉·王尔德（William Wilde）和夫人——珍·法兰西丝卡·艾吉（Jane Francesca Elgee，曾用笔名Speranza）的第二子，奥斯卡·芬葛·欧佛雷泰·威尔斯·王尔德（Oscar Fingal O’Flahertie Wills Wilde）诞生。
1855
王尔德一家搬到都柏林梅瑞翁广场（Merrion Square）1号。
1864-71
进入恩尼斯其林（Enniskillen）的普拉托皇家学校（Portora Royal School）就读。
1871-4
王尔德就读于都柏林三一学院（Trinity College）。在这里他获得很多荣誉，包括得到伯克利金质奖章的希腊文学奖（Berkeley Gold Medal for Greek）。
1874
10月，获得莫德伦学院（Magdalen College）奖学金并正式进入牛津大学就读。
1875
6月，与都柏林三一学院的古历史学教授马哈菲（Mahaffy）前往意大利旅行。
1876
4月19日，威廉·王尔德先生去世。
1877
3-4月，再次与马哈菲教授旅行，前往希腊和意大利。
1878
6月，因诗作“拉芬纳”（Ravenna）荣获纽迪吉特奖（Newdigate Prize）。
7月，在荣誉期末考（Greats）中拿到最高等级，完成学业（文学士学位）。
1879
秋，在伦敦与弗兰克·麦尔斯（Frank Miles）同住。
1880
8月，和麦尔斯搬到位于切尔西泰德街（Tite Street）的济慈居（译注：此屋原名Skeats，被王尔德去掉了S和E，改为Keats——-济慈，英国著名诗人）。
9月，
王尔德的第一部戏剧《薇拉》（Vera）私下印刷出版。
1881
4月23日，吉尔伯特和沙利文（Gilbert and Sullivan）创作的轻歌剧《佩心丝》（Patience）被认为影射了王尔德的唯美主义举动。
6月，王尔德的第一本著作，《诗》（Poems）自费出版。
12月17日，预定在艾德飞剧院（Adelphi Theatre）上演的《薇拉》被取消。
12月24日，和《佩心丝》中人物一样，王尔德坐船前往纽约作巡回讲学。
1882
用一年时间在美国和加拿大各地讲演，主要内容为“英国的文艺复兴”和“美国的装饰艺术”。
1883
1-5月，在巴黎完成诗剧《帕杜亚公爵夫人》（The Duchess of Padua）。
8-9月，因《薇拉》（Vera）在纽约的首演再度前往美国。
9月，回到英国，继续作了几次演讲。
11月26日，与康士坦茨·李欧德（Constance Lloyd）订婚。
1884
5月29日，奥斯卡·王尔德与康士坦茨·李欧德在伦敦成婚。
1885
1月1日，王尔德一家搬到切尔西泰德街16号。（译注：现在的地址为34号，已改为普通民居。）
5月，《面具下的真相》（The Truth of Masks）发表。
6月5日，长子西里尔（Cyril）出生。
王尔德开始在《蓓尔美街报》（Pall Mall Gazette）和《戏剧评论》（Dramatic Review）上发表书评等评论文章。
1886
结识罗伯特·罗斯（Robert Ross）。
6月5日，次子维维安（Vyvyan）出世。
1887
作为编辑在《妇女世界》（Woman’s World）任职。
1888
5月，童话集《快乐王子和其他故事》（The Happy Prince and Other Tales）出版，由沃尔特·克雷恩（Walter Crane）和杰克姆·胡德（Jacomb Hood）负责插画。
1889
7月，《W.H.先生的肖像》（The Portrait of Mr W.H.）在杂志Blackwood上发表。
1890
6月，《道连·格雷的画像》（The Picture of Dorian Gray）在杂志Lippincott上发表。
1891
结识艾尔弗瑞·道格拉斯（Lord Alfred Douglas）。（译注：即后来的波西。）
1月，《帕杜亚公爵夫人》（The Duchess of Padua）在纽约上演。
2月，《社会主义下人的灵魂》（The Soul of Man under Socialism）在《评论双周刊》（Fortnightly Review）上发表。
4月，《快乐王子和其他故事》再版，由查尔斯·瑞克特（Charles Ricketts）设计封面。
5月，《意图》（Intentions）论文集出版。
7月，《萨维尔勋爵的罪行和其他故事》（Lord Arthur Savile’s Crime and Other Stories）出版。
11月，童话集《石榴屋》（A House of Pomegranates）出版，由瑞克特和查尔斯·山农（Charles Shannon）负责装饰设计。
11-12月，王尔德去了巴黎，在那里用法文写下了《莎乐美》（Salomé）。
1892
2月20日，《温德米尔夫人的扇子》（Lady Windermere’s Fan）在伦敦圣詹姆士剧院（St James’s Theatre）公演。由乔治·亚历山大（George Alexander）制作。
6月，由莎拉·贝因哈特（Sarah Bernhardt）担任主演的《莎乐美》彩排，但被公务大臣（Lord Chamberlain）禁止。
8-9月，王尔德在诺福克（Norfolk）写下剧本《无足轻重的女人》（A Woman of No Importance）。
1893
2月，《莎乐美》的法文版出版。
4月19日，《无足轻重的女人》在秣市皇家剧院（Theatre Royal Haymarket）上演。由荷伯特·比尔博姆·特里（Herbert Beerbohm Tree）制作。
11月，《温德米尔夫人的扇子》出版，山农为此及以后的喜剧做装祯设计。
1894
2月，《莎乐美》在英国出版，由奥布利·比亚兹莱（Aubrey Beardsley）担任插画。（译注：此版本并非王尔德所译。）
6月，出版诗集《斯芬克斯》（Sphinx），由瑞克特设计。
5月，和波西前往佛罗伦萨。
8-9月，在苏塞克斯（Sussex）的华兴（Worthing）写下剧本《不可儿戏》（The Importance of Being Earnest）。
10月，《无足轻重的女人》出版。
1895
1月3日，《理想丈夫》（An Ideal Husband）在秣市皇家剧院上演，由路易斯·华勒（Lewis Waller）制作。
1-2月，王尔德和波西旅行至阿尔及尔，会见安德烈·塞德（André Gide）。
2月14日，《不可儿戏》在伦敦圣詹姆士剧院上演。乔治·亚历山大担任制作。
2月28日，王尔德发现昆斯伯瑞侯爵（Marquess of Queensberry，波西之父）在欧本玛俱乐部（Albemarle Club）留给他的卡片，“致王尔德，那个装模作样的鸡奸者”（Sodomite一词错拼成Somdomite）。他立即以诽谤罪名起诉昆斯伯瑞侯爵。
4月5日，昆斯伯瑞获判无罪，王尔德反被告上法庭。
4月26日，第一次审判。5月1日，陪审团无法达成协议，审判被推后处理。
5月25日，王尔德伤害风化罪名成立，被判处两年监禁加重劳役。服役先在伦敦西门监狱（Newgate），随后被送到本顿维尔（Pentonwille）。7月，他被转送旺兹沃思（Wandsworth），然后在11月，被宣告破产后，他被送往雷丁监狱（Reading Gaol）。
1896
2月3日，王尔德的母亲去世。
2月11日，《莎乐美》在巴黎L'oeuvre剧院公演。Lugné-Poe 担任制作。
2月19日，康士坦茨到雷丁监狱探望王尔德，把母亲去世的消息告诉他。这是他们最后一次见面。
1897
1-3月，给小道格拉斯写了一封长信，后来作为《狱中书》（De Profundis，或译自深深处、自深渊）出版。
5月19日，王尔德出狱。当夜他坐船前往迪厄普（Dieppe），从此再未跨进英国一步。此后他一直住在国外——法国、意大利、瑞士——直到去世。
5-9月，大多数时候他住在迪厄普附近的海边小镇——贝尼沃-苏美尔（Berneval-sur-Mer）。
9月，在那不勒斯（Naples）旅行时与波西再度会面。
1898
2月，雷丁监狱之歌（The Ballad of Reading Goal）出版。
7月，康士坦茨去世。
1899
2月，《不可儿戏》出版。
7月，《理想丈夫》出版。
1900
11月30日，在他加入罗马天主教会的第二天，王尔德在巴黎的亚尔沙斯旅馆（Hotel d’Alsace）去世。（译注：亚尔沙斯旅馆位于美术街13号，现更名L’Hotel，离奥赛宫很近。）
/Yomi
2002-7-13
自深深处——影片《Wilde》及其它
/Yomi
神是奇怪的。他们不但借助我们的恶来惩罚我们，也利用我们内心的美好、善良、慈悲、关爱，来毁灭我们。奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1954-1900），这位19世纪英国、乃至世界的美学大师，剧作家，诗人，他的一生已成为了这句话的注脚。
影片以1882年王尔德到美国讲学作为开场，按时间顺序再现了这位美学大师的生平，他的家庭，妻子和儿子；他的情人；他事业辉煌的高潮；以及他的审判，他的身败名裂。叙述中巧妙的穿插了王尔德多部作品片段，如《温德米尔夫人的扇子》、《不可儿戏》两部戏剧的上演，对话中谈到的《道连·格雷的画像》、《莎乐美》，以及伴随影片叙述一直闪现的童话故事《自私的巨人》。
“You’re always away.” 西里尔的无心之言让父亲的笑容凝住。王尔德很爱他的两个儿子，入狱后也曾明确表示，最大的痛苦是不能再与孩子们见面。然而作为一个父亲，他是失职的。当波西挽着他的手漫步在牛津校园，我们看到的是窗边听着妈妈念童话的孩子——然而画面一转——那个趴在椅子上的寂寞少年，原来他才是长大的西里尔，窗边的孩子竟是当年襁褓中的维维安。“You will come back and finish the story?” “Of course I will.” 但是很多年已经过去了，他终于没有履行他的诺言。
读王尔德的童话是在很小的时候，当时印象最深的是《夜莺与玫瑰》。那是一种凄凉失落之至的美感，久久不能释怀。而《自私的巨人》，我记得它是在我看的那本童话书的最后一页，“那天下午孩子们跑进花园，他们看见巨人躺在那棵树下，已经死了，全身覆盖着白花。”不管是《快乐王子》还是《渔夫和他的灵魂》，王尔德的童话，和他的很多作品一样，灵魂是凌驾于肉体之上的，艺术优于生活，一旦挣脱则美丽依旧。但其中始终贯穿着淡淡的哀伤，凄迷而悠远，占据了全部的想象。
如果说王尔德的家庭生活可以用《自私的巨人》来概括，他与艾尔弗瑞·道格拉斯（Lord Alfred Douglas）的感情也许可以算是《Salomé》，一个因我行我素导致的悲剧。王尔德所处的时代是维多利亚，一个顽固、充满偏见且极为注重传统礼教的时期。英国实是世界上最最虚伪的国度，在当时，伦敦的报纸大骂巴黎的开放与所谓的不道德。而王尔德以一个爱尔兰人的身份在伦敦公然挑战传统道德规范，与小道格拉斯双双出入上流社会、文学圈子和伦敦各剧场、饭店和咖啡馆，不能不引起社会各界对他的愤怒。
早在结识小道格拉斯之前，在美国讲学时为宣传唯美主义，他华丽的的天鹅绒外套和马裤已经被人们视为“奇装异服”，他成为了讽刺漫画中的主角。特别是在当英国政府禁止《Salomé》在英国演出，王尔德曾愤怒的表示他要放弃英国国籍。这更引起了社会各界对他的不满。所以当1895年审判开始，他由戏剧陡然升起的名誉因“有伤风化罪”而一落千丈，人们的态度立刻由逢迎谄媚变成了毫不留情的鄙视和侮辱。历史上从没有一个作家的声名像他一样大起大落，由人间到天堂，再一个不稳就此栽入地狱，万劫不复。
王尔德初识小道格拉斯是在1891年，时《道连·格雷的画像》（The Picture of Dorian Gray）刚刚出版。影片中把时间改在了《温德米尔夫人的扇子》（Lady Windermere’s Fan）首演的晚上，即1892年2月。当时的波西21岁，王尔德37岁。
王尔德极其惧怕丑陋的东西，维维安在传记中写道，王尔德讨厌魏尔伦的一个极重要的原因就是这位著名诗人实在长的太丑了（笑）。所以当他看到波西，一个如希腊雕像般的美男子，有着阿多尼斯的美貌，何况他还善于写十四行诗。王尔德立刻喜欢上了这个年轻人。
他爱波西，并因为波西的家庭而纵容他，给他无微不至的关怀和爱。正像他和罗比等人在观看《无足轻重的女人》彩排时所说：“Bosie’s a child, he needs love.”无论波西做出多么无礼甚至可怕的举动，他始终原谅他。从另一方面来说，深深为希腊文化所着迷的王尔德，并不认为他们之间的感情有什么不妥——“它是美的，是优雅的，是最为崇高的感情。只要年长者拥有才智，而青年又拥有生命的欢欣与希望，它就不断地在年长者和青年间存在着。” 王尔德认为这是一种Greek Love，是柏拉图式的精神恋爱（Platonic Love），是高尚的。
命运将两个互不相干的生命丝丝缕缕编成了一个血红的图案，尽管从《狱中书》（De Profundis）中看到，王尔德恩恩怨怨的诉说这段时期的不快乐，诉说他心智的堕落，把一切罪责都推到小道格拉斯身上，但也许，那时他们真的相爱。然而波西太不成熟，他对父亲的恨远远大于他的爱。恨蒙蔽了他的双眼，使目光所及，不过是他那狭窄的、被高墙围堵、因放纵而枯萎的怆俗欲念的小园子。他永远也不明白，爱的目的便是去爱，不多，也不少。他把王尔德对他无比珍贵的爱，廉价的拿来和父亲做仇恨的赌注，可惜他刚好输了。输掉了一位大艺术家的灵魂，输掉了王尔德的一切。
影片中出演波西一角的是裘德·洛（Jude Law），他用精湛的演技和近乎完美的古典气质成功诠释了小道格拉斯的所有特点——虚荣、肤浅、不成熟和反复无常，而凌驾于这些之上，最重要的——就像现实中波西的自我形容——百合花王子，当时只是在嘲笑他的浅薄，这是我读《狱中书》时对这个称号的唯一印象。然而Jude，尤其在片尾的最后一幕，那个笑容浮现的刹那，纯洁、美丽，Lily Prince是我所能想到的唯一描述。那是不折不扣的——Charming。对Jude，我无可挑剔，这个波西实在太精彩了，以至，在看到他对剧中王尔德的不敬和背叛，心里会痛，仿佛Wilde再一次跌入悲怆。那是我的偶像，我的信仰，我不能忍受他的痛苦和他所受的侮辱。
可以查到波西送给王尔德的照片，的确是很漂亮，但Jude比他有过之而无不及。而出演王尔德的史蒂芬·弗赖（Stephen Fry），除了演员之外，据说还是位很有名的作家。但可惜的是，他出演这部片子时已经40岁，而且他还属于是非常显老的那一型。所以尽管并没有明显的漏洞，那种属于不老之心的飞扬神采和只属于王尔德的、完全嘲讽一切的自信，他表现的远远不够。最重要的是，他实在是——没有我偶像帅呀！（笑）王尔德生前留下了大量的照片，张张都可以证明，偶像的魅力是无穷的！尤其在他年轻的时候，他“身材高大，深棕色头发长垂至肩……脸上完全没有颜色……蓝眼带着一点绿，而且又亮又锐利……”Wilde当初是极有魅力的一个人，不单指他在语言交流上的天才。
手中《The Plays of Oscar Wilde》的封面是William Powell Frith1881年的作品《皇家学院的预展》（The Private View of the Royal Academy），画中的主要人物就是王尔德。这本书收录了王尔德全部的戏剧作品，从早期的《薇拉》（Vera,1880），为赚稿费赶制的《帕杜亚公爵夫人》（The Duchess of Padua,1883）（这两部戏剧都未在伦敦公演），到他的五部成名戏剧：《莎乐美》（Salomé）、《温德米尔夫人的扇子》（Lady Windermere’s Fan,1892）、《无足轻重的女人》（A Woman of No Importance,1893）、《理想丈夫》（An Ideal Husband,1895）和《不可儿戏》（The Importance of Being Earnest,1895），以及最后两部未完成的遗作《圣妓》（La Sainte Courtisane）和《佛罗伦萨悲剧》（A Florentine Tragedy）。后者是用素体诗（blank verse）写就的剧本。这两部短剧的创作时间大概是在《理想丈夫》之后，即1894年底。王尔德在他的《狱中书》所说，因为此时波西的不召自来，他的创作灵感和心境已经消失殆尽。两部短剧就此成为了永久的遗憾。
国内的翻译作品，有以上那五部戏剧，童话、诗和小说。版本很多，译者均不同，其间差距很大。正像读过田汉的《莎乐美》译本，我才发现人民文学出版的那本有着漂亮封面的《王尔德作品集》实在是垃圾。译者居然把《不可儿戏》中的主角Ernest（取earnest谐音）音译成什么“哦拿实的”，实在让人大跌眼镜。相比之下，余光中在1983年译本中的“任真”（取认真谐音）实在要高明的多了。不过在那个版本里，译者在前言和后记中所表露出的一个所谓学者的做作与自以为是我却不敢苟同。
以往和朋友谈起王尔德，只要一提这个名字，对方总是会停下来，用故作平静的眼神看着我，静默片刻，清晰的说：“他同性恋”。仿佛盖棺定论，简单扼要。
我已经无法忍受，正如王尔德在《狱中书》上所说，最可怕的一点是，它已经把悲剧裹上了喜剧的外衣。“我们变成了悲怆的小丑，肝肠寸断的小丑，被特别装扮摆弄，来逗引人们的幽默感”。那些伟大的著作，以及奥林匹斯山众神赋予他的一切：才华、地位、金钱和荣耀，在一百年前的那一天，在不公正的法官宣判的那一刻，似乎都不再重要。人们的嘲笑，如《不可儿戏》圣瓦伦丁节首演一般的热烈，成为人们茶余饭后的笑柄，并延续至今。
英国在1861年终于废除了同性恋者的死刑，可难道我们就该因此而庆幸？柴科夫斯基同样因“有伤风化罪”而被折磨至死，难道我们就可以说王尔德比他幸运？二年的牢狱苦役已足够摧毁一位艺术家的一切，特别是，当他的心已被悲怆充满；当他除了懊悔和自责外什么也不能做；当他失去了母亲；当他的妻子和儿子被迫离他而去；当他爱护备至的波西在法庭上当证不证，亲手把他推入地狱，然后在两年里没有为他写过片言只语，甚至没有口信，什么，都没有。
“所有的天才都是同性恋。”曾有人下过这个惊世骇俗的结论。现代艺术家甚至以此自傲。但对王尔德来说，因为1895年的公开审判，他同性恋的声名甚至盖过了他的文名。无知的人们已经把这点作为他区别于其他作家的标签，甚至是他唯一的特征。这对他实在太残酷。奥斯卡·王尔德，就像一百年前在他对美国海关所说，他只有他的天才需要申报，也惟有这一点，值得为人们记住。
（2002-7-11）
附注：奥斯卡·王尔德生平年表
原载Peter Raby编《剑桥文学指南》王尔德卷
The Cambridge Companion to Oscar Wilde
1854
10月16日，在爱尔兰都柏林魏斯兰街（Westland Road）21号，眼科和耳外科医生——威廉·王尔德（William Wilde）和夫人——珍·法兰西丝卡·艾吉（Jane Francesca Elgee，曾用笔名Speranza）的第二子，奥斯卡·芬葛·欧佛雷泰·威尔斯·王尔德（Oscar Fingal O’Flahertie Wills Wilde）诞生。
1855
王尔德一家搬到都柏林梅瑞翁广场（Merrion Square）1号。
1864-71
进入恩尼斯其林（Enniskillen）的普拉托皇家学校（Portora Royal School）就读。
1871-4
王尔德就读于都柏林三一学院（Trinity College）。在这里他获得很多荣誉，包括得到伯克利金质奖章的希腊文学奖（Berkeley Gold Medal for Greek）。
1874
10月，获得莫德伦学院（Magdalen College）奖学金并正式进入牛津大学就读。
1875
6月，与都柏林三一学院的古历史学教授马哈菲（Mahaffy）前往意大利旅行。
1876
4月19日，威廉·王尔德先生去世。
1877
3-4月，再次与马哈菲教授旅行，前往希腊和意大利。
1878
6月，因诗作“拉芬纳”（Ravenna）荣获纽迪吉特奖（Newdigate Prize）。
7月，在荣誉期末考（Greats）中拿到最高等级，完成学业（文学士学位）。
1879
秋，在伦敦与弗兰克·麦尔斯（Frank Miles）同住。
1880
8月，和麦尔斯搬到位于切尔西泰德街（Tite Street）的济慈居（译注：此屋原名Skeats，被王尔德去掉了S和E，改为Keats——-济慈，英国著名诗人）。
9月，
王尔德的第一部戏剧《薇拉》（Vera）私下印刷出版。
1881
4月23日，吉尔伯特和沙利文（Gilbert and Sullivan）创作的轻歌剧《佩心丝》（Patience）被认为影射了王尔德的唯美主义举动。
6月，王尔德的第一本著作，《诗》（Poems）自费出版。
12月17日，预定在艾德飞剧院（Adelphi Theatre）上演的《薇拉》被取消。
12月24日，和《佩心丝》中人物一样，王尔德坐船前往纽约作巡回讲学。
1882
用一年时间在美国和加拿大各地讲演，主要内容为“英国的文艺复兴”和“美国的装饰艺术”。
1883
1-5月，在巴黎完成诗剧《帕杜亚公爵夫人》（The Duchess of Padua）。
8-9月，因《薇拉》（Vera）在纽约的首演再度前往美国。
9月，回到英国，继续作了几次演讲。
11月26日，与康士坦茨·李欧德（Constance Lloyd）订婚。
1884
5月29日，奥斯卡·王尔德与康士坦茨·李欧德在伦敦成婚。
1885
1月1日，王尔德一家搬到切尔西泰德街16号。（译注：现在的地址为34号，已改为普通民居。）
5月，《面具下的真相》（The Truth of Masks）发表。
6月5日，长子西里尔（Cyril）出生。
王尔德开始在《蓓尔美街报》（Pall Mall Gazette）和《戏剧评论》（Dramatic Review）上发表书评等评论文章。
1886
结识罗伯特·罗斯（Robert Ross）。
6月5日，次子维维安（Vyvyan）出世。
1887
作为编辑在《妇女世界》（Woman’s World）任职。
1888
5月，童话集《快乐王子和其他故事》（The Happy Prince and Other Tales）出版，由沃尔特·克雷恩（Walter Crane）和杰克姆·胡德（Jacomb Hood）负责插画。
1889
7月，《W.H.先生的肖像》（The Portrait of Mr W.H.）在杂志Blackwood上发表。
1890
6月，《道连·格雷的画像》（The Picture of Dorian Gray）在杂志Lippincott上发表。
1891
结识艾尔弗瑞·道格拉斯（Lord Alfred Douglas）。（译注：即后来的波西。）
1月，《帕杜亚公爵夫人》（The Duchess of Padua）在纽约上演。
2月，《社会主义下人的灵魂》（The Soul of Man under Socialism）在《评论双周刊》（Fortnightly Review）上发表。
4月，《快乐王子和其他故事》再版，由查尔斯·瑞克特（Charles Ricketts）设计封面。
5月，《意图》（Intentions）论文集出版。
7月，《萨维尔勋爵的罪行和其他故事》（Lord Arthur Savile’s Crime and Other Stories）出版。
11月，童话集《石榴屋》（A House of Pomegranates）出版，由瑞克特和查尔斯·山农（Charles Shannon）负责装饰设计。
11-12月，王尔德去了巴黎，在那里用法文写下了《莎乐美》（Salomé）。
1892
2月20日，《温德米尔夫人的扇子》（Lady Windermere’s Fan）在伦敦圣詹姆士剧院（St James’s Theatre）公演。由乔治·亚历山大（George Alexander）制作。
6月，由莎拉·贝因哈特（Sarah Bernhardt）担任主演的《莎乐美》彩排，但被公务大臣（Lord Chamberlain）禁止。
8-9月，王尔德在诺福克（Norfolk）写下剧本《无足轻重的女人》（A Woman of No Importance）。
1893
2月，《莎乐美》的法文版出版。
4月19日，《无足轻重的女人》在秣市皇家剧院（Theatre Royal Haymarket）上演。由荷伯特·比尔博姆·特里（Herbert Beerbohm Tree）制作。
11月，《温德米尔夫人的扇子》出版，山农为此及以后的喜剧做装祯设计。
1894
2月，《莎乐美》在英国出版，由奥布利·比亚兹莱（Aubrey Beardsley）担任插画。（译注：此版本并非王尔德所译。）
6月，出版诗集《斯芬克斯》（Sphinx），由瑞克特设计。
5月，和波西前往佛罗伦萨。
8-9月，在苏塞克斯（Sussex）的华兴（Worthing）写下剧本《不可儿戏》（The Importance of Being Earnest）。
10月，《无足轻重的女人》出版。
1895
1月3日，《理想丈夫》（An Ideal Husband）在秣市皇家剧院上演，由路易斯·华勒（Lewis Waller）制作。
1-2月，王尔德和波西旅行至阿尔及尔，会见安德烈·塞德（André Gide）。
2月14日，《不可儿戏》在伦敦圣詹姆士剧院上演。乔治·亚历山大担任制作。
2月28日，王尔德发现昆斯伯瑞侯爵（Marquess of Queensberry，波西之父）在欧本玛俱乐部（Albemarle Club）留给他的卡片，“致王尔德，那个装模作样的鸡奸者”（Sodomite一词错拼成Somdomite）。他立即以诽谤罪名起诉昆斯伯瑞侯爵。
4月5日，昆斯伯瑞获判无罪，王尔德反被告上法庭。
4月26日，第一次审判。5月1日，陪审团无法达成协议，审判被推后处理。
5月25日，王尔德伤害风化罪名成立，被判处两年监禁加重劳役。服役先在伦敦西门监狱（Newgate），随后被送到本顿维尔（Pentonwille）。7月，他被转送旺兹沃思（Wandsworth），然后在11月，被宣告破产后，他被送往雷丁监狱（Reading Gaol）。
1896
2月3日，王尔德的母亲去世。
2月11日，《莎乐美》在巴黎L'oeuvre剧院公演。Lugné-Poe 担任制作。
2月19日，康士坦茨到雷丁监狱探望王尔德，把母亲去世的消息告诉他。这是他们最后一次见面。
1897
1-3月，给小道格拉斯写了一封长信，后来作为《狱中书》（De Profundis，或译自深深处、自深渊）出版。
5月19日，王尔德出狱。当夜他坐船前往迪厄普（Dieppe），从此再未跨进英国一步。此后他一直住在国外——法国、意大利、瑞士——直到去世。
5-9月，大多数时候他住在迪厄普附近的海边小镇——贝尼沃-苏美尔（Berneval-sur-Mer）。
9月，在那不勒斯（Naples）旅行时与波西再度会面。
1898
2月，雷丁监狱之歌（The Ballad of Reading Goal）出版。
7月，康士坦茨去世。
1899
2月，《不可儿戏》出版。
7月，《理想丈夫》出版。
1900
11月30日，在他加入罗马天主教会的第二天，王尔德在巴黎的亚尔沙斯旅馆（Hotel d’Alsace）去世。（译注：亚尔沙斯旅馆位于美术街13号，现更名L’Hotel，离奥赛宫很近。）
/Yomi
2002-7-13
3 ) 他告诉我们，他为什么爱他
在两年或者是三年之前，我非常喜欢王尔德。那时候，我下了这部电影，但是我只看了一眼，觉得扮演BOSIE的演员怎么能够这么地难看，他不是BOSIE，一分钟以后我就把视频窗口关掉了。
那时候，我非常自我，并且相信自己一瞬间的感觉。
那时候的我在那一瞬间觉得JUDE LAW难看是真实的。
两年或者三年后，我看了《Sherlock Folmes》，我相信关于我眼睛或是大脑对于外貌的一部分原则一定改变了。
因为我看到了JUDE LAW身上我从前没有发现的光彩。
在所有人都说他已经不再光耀夺目的时候。
关于BOSIE。
我曾经反复、反复看王尔德在监狱里写给他的那些信。
我知道他自私、冷漠、血液里流淌着属于他的姓氏的疯狂、偏执。他曾经在王尔德生病的时候抛下他自己寻欢作乐，他挥霍无度，他对于因自己而进监狱的王尔德毫无怜悯之心，两年里不曾给过他只言片语。
而王尔德，却给他写了这么长、这么长的、温情脉脉的爱语，我看到王尔德的抱怨，更看到他对BOSIE无法自拔的爱。
却看不到这样的人，值得被爱的地方在哪里。
JUDE LAW是很奇怪的演员。
我很少能找他好看的照片，他的生动在他说话时思考的表情，他的手指，运动的姿势，叹息的尾音。
不知道摄像机是不是有心，如果有，摄像机一定也无法承受这样的生动在自己眼前不断地展现。
JUDE LAW最好的部分在他被这些坚强的摄像机记录下来的影像里。在他的表演里。
通过他的表演，我完全能够体会到100多年前的王尔德为何会对BOSIE无法自拔。
王尔德是这么爱美；他曾经说过，对于美丽的事物所犯的错误，要无限包容的原谅；他的作品就代表着唯美主义。
而BOSIE，JUDE LAW的BOSIE,他本身，就是一种唯美。
明明无情，却拥有最含情脉脉的眼神。说着恶毒的语言，嘴唇却像等待被亲吻。精神之中有着显而易见的缺陷，反复无常，无情与深情交错，但正因为见过他的深情，你就会相信他的无情只会是暂时。
王尔德就在这种交错的反复中被他反复地折磨。
不断地想要离开，下一秒却又回来。
我们不能说他只是爱王尔德的钱，只是爱在王尔德身边所能带来的无上的荣耀感。
他为王尔德翻译的英文版《莎乐美》同样才华横溢，但是如果非要拿它和原版相比……其实整个十九世纪，又有几个人可以和王尔德相比？
厄，我 已经忍不住在为他说话。果然色迷心窍。
看着JUDE LAW的BOSIE,就不会对王尔德的爱产生一丝的疑问。
只是他的爱并不是自己所说的柏拉图一般，知识丰富的年长者对于年轻的、拥有生命活力的青年人的爱。
他曾经说过对于美丽的事物所犯的错误，要给予无限地包容。
他不过是在实践他自己所说的话。
对于王尔德而言，BOSIE才是他最好的作品，最真实的作品，他用他来实现自己对于唯美的追求。
JUDE LAW完整地演绎了这一点。
他用自己的全部的身心在说，我如此完美，你怎忍心拒绝，你怎忍离开，你怎么能够不爱？
然而这又怎么是真正的爱。
我不想盖棺定论，然而现实生活之中，我们就是利用别人来实现自己的所求，不管这所求是看得见的金钱，还是看不见的实现自我。
魏尔伦遇见蓝波的时候，蓝波什么也没有。
魏尔伦说，我来负责照顾你的生活。
蓝波反问，那我呢？点亮你贫瘠的生命？
我们不断在为自己的各取所需寻找完美的说辞，越崇高的人，就越懂得找到最完美的那一个。
有些道理一开始就明白，只是时间久了，被自己和别人不断地粉饰，谎话说到最后像理想。
关于JUDE LAW。
我最后只想说，好看的皮囊到处都是，一个这么好看，演戏又不蠢的皮囊却没那么好找。
关于演戏。
他毋庸置疑拥有GIFT。但比起把演戏看成他的GIFT，我更愿意看成他给予我们的GIFT。
那时候，我非常自我，并且相信自己一瞬间的感觉。
那时候的我在那一瞬间觉得JUDE LAW难看是真实的。
两年或者三年后，我看了《Sherlock Folmes》，我相信关于我眼睛或是大脑对于外貌的一部分原则一定改变了。
因为我看到了JUDE LAW身上我从前没有发现的光彩。
在所有人都说他已经不再光耀夺目的时候。
关于BOSIE。
我曾经反复、反复看王尔德在监狱里写给他的那些信。
我知道他自私、冷漠、血液里流淌着属于他的姓氏的疯狂、偏执。他曾经在王尔德生病的时候抛下他自己寻欢作乐，他挥霍无度，他对于因自己而进监狱的王尔德毫无怜悯之心，两年里不曾给过他只言片语。
而王尔德，却给他写了这么长、这么长的、温情脉脉的爱语，我看到王尔德的抱怨，更看到他对BOSIE无法自拔的爱。
却看不到这样的人，值得被爱的地方在哪里。
JUDE LAW是很奇怪的演员。
我很少能找他好看的照片，他的生动在他说话时思考的表情，他的手指，运动的姿势，叹息的尾音。
不知道摄像机是不是有心，如果有，摄像机一定也无法承受这样的生动在自己眼前不断地展现。
JUDE LAW最好的部分在他被这些坚强的摄像机记录下来的影像里。在他的表演里。
通过他的表演，我完全能够体会到100多年前的王尔德为何会对BOSIE无法自拔。
王尔德是这么爱美；他曾经说过，对于美丽的事物所犯的错误，要无限包容的原谅；他的作品就代表着唯美主义。
而BOSIE，JUDE LAW的BOSIE,他本身，就是一种唯美。
明明无情，却拥有最含情脉脉的眼神。说着恶毒的语言，嘴唇却像等待被亲吻。精神之中有着显而易见的缺陷，反复无常，无情与深情交错，但正因为见过他的深情，你就会相信他的无情只会是暂时。
王尔德就在这种交错的反复中被他反复地折磨。
不断地想要离开，下一秒却又回来。
我们不能说他只是爱王尔德的钱，只是爱在王尔德身边所能带来的无上的荣耀感。
他为王尔德翻译的英文版《莎乐美》同样才华横溢，但是如果非要拿它和原版相比……其实整个十九世纪，又有几个人可以和王尔德相比？
厄，我 已经忍不住在为他说话。果然色迷心窍。
看着JUDE LAW的BOSIE,就不会对王尔德的爱产生一丝的疑问。
只是他的爱并不是自己所说的柏拉图一般，知识丰富的年长者对于年轻的、拥有生命活力的青年人的爱。
他曾经说过对于美丽的事物所犯的错误，要给予无限地包容。
他不过是在实践他自己所说的话。
对于王尔德而言，BOSIE才是他最好的作品，最真实的作品，他用他来实现自己对于唯美的追求。
JUDE LAW完整地演绎了这一点。
他用自己的全部的身心在说，我如此完美，你怎忍心拒绝，你怎忍离开，你怎么能够不爱？
然而这又怎么是真正的爱。
我不想盖棺定论，然而现实生活之中，我们就是利用别人来实现自己的所求，不管这所求是看得见的金钱，还是看不见的实现自我。
魏尔伦遇见蓝波的时候，蓝波什么也没有。
魏尔伦说，我来负责照顾你的生活。
蓝波反问，那我呢？点亮你贫瘠的生命？
我们不断在为自己的各取所需寻找完美的说辞，越崇高的人，就越懂得找到最完美的那一个。
有些道理一开始就明白，只是时间久了，被自己和别人不断地粉饰，谎话说到最后像理想。
关于JUDE LAW。
我最后只想说，好看的皮囊到处都是，一个这么好看，演戏又不蠢的皮囊却没那么好找。
关于演戏。
他毋庸置疑拥有GIFT。但比起把演戏看成他的GIFT，我更愿意看成他给予我们的GIFT。
4 ) 爱的伤痕
王尔德是唯美主义的代表人物，无论穿衣打扮、待人接物、著书演讲，一切的一切，他都时时身体力行自己的唯美主义。他惧怕丑的事物，王尔德曾见过在本系列第一篇中提到过的法国诗人魏尔伦，因其容貌丑陋而甚感厌恶。下面这段王尔德的“至理名言”既能表现他唯美至上的准则，更透露出他傲视不羁的风范： “个性善良不如长相美貌，不过个性善良总比长得丑好。”
1891年，时年37岁的王尔德认识了21岁的道格拉斯。这位相貌迷人的侯爵之子，改变了王尔德的人生际遇。道格拉斯昵称波西，在王尔德给波西写信的落款中，充满了“永远爱你的”、“天天想你的”、“只属于你的”这样的字眼，他满腔热情、无所顾忌地倾吐自己的赞美与爱恋。在他才华横溢、热情飞扬的笔下写来，波西仿佛是天仙下凡、人间尤物。 “我爱你，我爱你，我的心是一枝玫瑰，是你的爱促使了她的开放；我的生活是一片沙漠，受着你甜美的呼吸的吹拂，它清凉的春季就是你那双美丽的眼睛；你小巧的双足所至之处，都给我踏出阴凉的山谷，你头发的香气就像没摇，无论你走到哪里，哪里就发出肉桂的芳香。” 两人都是追求享乐之人，当真是声色犬马，珠联璧合。波西的父亲昆斯伯里侯爵风闻二人关系，便严辞要求二人断绝往来，波西一向与父亲关系不睦，更是将此作为报复机会，迎面反击。夹裹在粗俗的父亲与自私的儿子之间，王尔德越陷越深，成为了这场争斗的牺牲品。 “他一个餐馆又一个餐馆的寻找我，目的是想在整个世界面前侮辱我。他气势汹汹，大有如果我还击就把我消灭，即使我不还击，也要把我消灭的架势。” 在波西的撺掇怂恿下，王尔德将侯爵告上法庭，然而乾坤扭转，万劫不复，最终被送入监狱的却是在法庭上慷慨陈词的王尔德。对比王尔德早两年写给波西的情书，再读他在漫长的地狱噩梦中写就的《狱中书》，两者情绪反差之大，令人难以置信。当年的天使在如今的笔下成了自私浅薄的负心人，尽管他拼命压制对波西的怨恨，字里行间仍满是绝望、愤怒、忧苦、悲哀…… “我坐在自己曾经拥有的美好生活的废墟上，几乎被痛苦摧垮。” “悲哀，以及悲哀教会人的一切，就是我的新世界。” 王尔德在法庭审判中，阐述了他那震惊英伦的“不敢说出名字的爱”： “‘不敢说出名字的爱’在本世纪是一种伟大的爱……这种爱被误解了，误解之深，它甚至被描述为‘不敢说出名字的爱’，为了描述这种爱，我站在了现在的位置。它是美的，是精致的，它是最高贵的一种感情，它没有丝毫违反自然之处。……这个世界不理解这一点，而只是嘲讽它，有时还因为它而给人带上镣铐。” ********* 把Wilde译成《心太羁》实在是神来之笔，既扣上了王尔德名字的本意，又恰到好处地点出了他的行事风范。 这部电影对于我来说，命运多舛。从VCD时代到DVD时代，买过数次，一直就没有一张能完好放出来的碟。零零碎碎地看过好几次，当最后终于完整看下来的时候，却已是兴趣大减，味如嚼蜡。 本片的选材就是王尔德与波西的情事以及之后将他陷入牢狱之灾的那场审判。这场风化案即便是隔了百年的风雨，在今天似乎仍然足以引起沸沸扬扬的议论。电影算是很忠实于史实，如果了解王尔德的人看这部电影，可能会觉得循规蹈矩、浅尝辄止；而不了解王尔德的人看这部电影，可能又会觉得不甚了了、雾里看花。 不过我觉得这部电影最巧妙的是，借用王尔德给儿子讲自己的童话《自私的巨人》，曲径通幽。据说王尔德给儿子讲这个童话时，竟然失声痛哭，儿子问他为什么哭了，王尔德回答道：真正美丽的事物总会使他流下眼泪。从某种程度上说，这个童话正影射了王尔德自己从“快乐王子”到“悲哀巨人”的命运： “谁敢把你弄成这样？”巨人吼道，“告诉我，我去取我的长剑把他杀死。” “不要！”孩子回答说，“这些都是爱的伤痕啊。” ********* 虽然电影本身并不如何出色，但是演员阵容却相当齐整，特别是在10年后的今天看来，这部电影简直荟萃了当今英伦的才子美男。 主演斯蒂芬·弗莱（Stephen Fry）绝对是这一角色的不二人选，不仅形似王尔德，而且同样是才子，身兼作家、编剧、导演、演员多职；不同的是，王尔德毕业于牛津，弗莱上的是剑桥；而且他们同样都是gay。这位才子现在还年年主持英国的电影学院奖，语带机峰，妙趣横生，绝对有王尔德遗风。 不过就电影而言，对王尔德的塑造多少有些面目模糊，这种以恣意纵情文字著称的作家，还是看他的作品，才能最了解他这个人。 在我看过的电影里，男人能演出“天使面孔，魔鬼心灵”般人物神采的只有两个：一个是《全蚀狂爱》中的莱昂那多，一个就是本片中演波西的朱迪·劳（Jude Law）。演这部电影时，朱迪·劳还远没有今天的名气，然而他却将波西这样一个天使与魔鬼结合的化身，演绎得让人又爱又恨。影片最后，他在阳光下的回眸微笑，简直是……唉，如果当日的波西真是如此丰采，我就一点都不奇怪何以王尔德要一次次落入同样的深渊。 可惜的是，如今的朱迪·劳越来越融入好莱坞，名气是越来越响，八卦是越来越多，而且依然帅哥一名，可当年那种闪亮的魅惑光彩却不复存在。 罗斯是王尔德的终生好友，也是为其打开通往男性爱的第一扇窗口，一直对王尔德无怨无悔，最终死后葬于王尔德的墓中。影片里对这个人物的塑造多少会让人感叹王尔德的所爱非人。演罗斯的演员迈克尔·希恩（Michael Sheen）现在说来似乎也没什么名气，可你要是看看他去年在《女王》中对首相布莱尔的演绎，真是令人叹为观止。感觉英国的男演员随便拎出一个，都实力雄厚。 片中还出现了王尔德的另一位情人约翰·格雷（John Gray），由于王尔德有一部极为著名的小说《道连·格雷的画像》，因此不论是当时，还是后世，人们总是会将这两个现实与小说中的“格雷”联系在一起。他的扮演者艾恩·格鲁福德（Ioan Gruffudd），如今在好莱坞也是风生水起，演过《神奇四侠》中的奇幻先生，《亚瑟王》中的兰斯洛。我倒是对他在BBC电视剧《远大前程》中的匹普形象更有印象，感觉还是经典名著改编影视更服他的水土。 本片中还有奥兰多·布鲁姆（Orlando Bloom）在大银幕上的第一次灵光乍现。他演一个街边的Rentboy，戏谑诱惑地和王尔德对视了半天。当然我是多年后知道他演过这部电影后，才又后知后觉地把他从人堆里找出来。 ********* 王尔德是美的殉道者，他生逢一个并不真正需要美的时代，他以自己招摇的美和“不敢说出名字的爱”挑战整个时代的道德神经。最终，风流总被雨打风吹去，他成就了美在精神黑暗时代的命运象征。 王尔德最终长眠于巴黎的拉雪兹公墓，如今每日都有慕名而来的女士在他的墓碑上一亲芳泽，上面永远印满深红浅红的唇印。虽然公墓工作人员会定期清洗墓碑，然而每次清洗过后不久，又会有形色各异的唇印尽现碑身。 “快乐是给美肉体的，但痛苦是给美灵魂的。”美在任何时代，永远都不会缺少真正的爱慕者。
附：
“大师和他的情人们”这一系列文章中谈到的电影，皆涉及一些作家的同性爱情故事。之所以取这么个俗不可耐兼狗血淋漓的名字，其实也是拜各种译名所赐。就好像Wilde译成《心太羁》本很绝妙，而有人非要译作《王尔德的情人》；又或者如同Maurice不译作《莫瑞斯》而要译作《墨利斯的情人》一样，生怕观众不想入非非，硬是要把“情人”安在上头。
5 ) 懦夫一个吻，勇士一把剑
三月的空气还是寒气浓重的。当我午休起来，手脚冰冷，听到窗台上叽喳的小鸟叫，脑中下意识的冒出来：真美妙，好像国王的军乐队。……我知道，我又开始想念Oscar了。
奥斯卡王尔德，有多伟大就有多渺小，多迷人就有软弱，多善良就有多邪恶，多深情就有多残酷，多短暂，就有多让人久久不能释怀。
他从鱼贯而过的“中产阶级”人群中穿过，意气风发，睥睨万千。那幅画面美丽又悲伤，从一开始就注定要灭亡。而我只能坐在这里，眼睁睁的看着一切无法离开，又无可救药的发展下去。像Robbie一样。
“拒绝诱惑的唯一方式就是屈服于诱惑。”
Bosie对王尔德而言，是一场心甘情愿的沦落。我一直相信，人与人的感情并非培养出来的。每个人一旦出生，都会有另一个人在远方等待着你。我们寻寻觅觅，想找到那个人。终于有一天，你看到TA，无须多言，一个微笑，一个颦眉，就好像已经认识了一万年。像CLOSER里nat看到jude说:"HELLO,STRANGER."
像宝玉看到颦儿时说：“这个妹妹，我是见过的。”像BOSIE看到OSCAR时似曾相识的微笑:"Are you looking for someone?"“是啊” 我想oscar的心一定在说，这就是我在茫茫人海中，终其一生要找的人。只要一眼，就是万年。
“我可以掌控世界，却掌控不了对你的感情。”
Bosie是OSCAR生命的意义，他是罂粟也是百合，是蜜糖也是砒霜。是灾难，也是OSCAR的生命不能承受之爱。他没什么好，他自私贪婪、粗鲁冷漠，他肤浅堕落，幼稚轻狂。他是OSCAR心头的一把刀，一次次将艺术家的心剜下，一片一片，遍体鳞伤。可是他不能没有他，因为如果失去他，他连心都会忘记跳动。他是他无法摆脱的梦靥，也是他爱的花园里最迷人的一朵花。
我想，打碎诗人心灵的水晶面的人，不爱艺术。
我曾经很多次的想过，如果王尔德出狱后可以忘记过往，重新来过，或许可以开创一番新的天地。后来又觉得自己很好笑，因为如果那样的话，他就不是王尔德了。牢狱生活毁掉的不仅仅是他的身体，他的名誉，他的家庭，而是他它那颗善良敏感、傲视万物、永不妥协的心。它变得支离破碎，再也粘合不起来。一颗温和敏感的灵魂，一旦被摧残，永远都不会痊愈。所以我们看到了《狱中记》里的王尔德变得斤斤计较、患得患失、言辞刻毒、喋喋不休。有人会想，这是我们认识的那个王尔德吗？为什么变得让人如此失望？他没有变，他只是一无所有了。是一个人在走投无路的境况下表现出的无助和软弱。他还是我们王尔德，只是那颗能写出《快乐王子》的温柔纯真的心被他藏起来，不许我们看到了。
“是谁竟敢伤害你？”“那是爱的伤痕。”
电影的结尾很温暖，定格在王尔德想要永远留住的那个瞬间。他的Bosie浅笑嫣然，眉目如画，一如他们初次相遇的样子。释怀了。OSCAR一切的苦痛都释怀了。原来他一直都在等待他的微笑，一直。就让我假装相信，这就是结局，没有后来的分离与怨恨，背叛与埋怨，老死不相往来。电影为我，也为王尔德编织了一个梦，感谢导演的慷慨。Oscar，你在那里觉得冷吗？
懦夫一个吻，勇士一把剑。王尔德注定不能做勇士。他是Bosie爱的懦夫，是深情却不负责任的丈夫和父亲，是无数人眼里孤独的巨人。
奥斯卡王尔德，有多伟大就有多渺小，多迷人就有软弱，多善良就有多邪恶，多深情就有多残酷，多短暂，就有多让人久久不能释怀。
他从鱼贯而过的“中产阶级”人群中穿过，意气风发，睥睨万千。那幅画面美丽又悲伤，从一开始就注定要灭亡。而我只能坐在这里，眼睁睁的看着一切无法离开，又无可救药的发展下去。像Robbie一样。
“拒绝诱惑的唯一方式就是屈服于诱惑。”
Bosie对王尔德而言，是一场心甘情愿的沦落。我一直相信，人与人的感情并非培养出来的。每个人一旦出生，都会有另一个人在远方等待着你。我们寻寻觅觅，想找到那个人。终于有一天，你看到TA，无须多言，一个微笑，一个颦眉，就好像已经认识了一万年。像CLOSER里nat看到jude说:"HELLO,STRANGER."
像宝玉看到颦儿时说：“这个妹妹，我是见过的。”像BOSIE看到OSCAR时似曾相识的微笑:"Are you looking for someone?"“是啊” 我想oscar的心一定在说，这就是我在茫茫人海中，终其一生要找的人。只要一眼，就是万年。
“我可以掌控世界，却掌控不了对你的感情。”
Bosie是OSCAR生命的意义，他是罂粟也是百合，是蜜糖也是砒霜。是灾难，也是OSCAR的生命不能承受之爱。他没什么好，他自私贪婪、粗鲁冷漠，他肤浅堕落，幼稚轻狂。他是OSCAR心头的一把刀，一次次将艺术家的心剜下，一片一片，遍体鳞伤。可是他不能没有他，因为如果失去他，他连心都会忘记跳动。他是他无法摆脱的梦靥，也是他爱的花园里最迷人的一朵花。
我想，打碎诗人心灵的水晶面的人，不爱艺术。
我曾经很多次的想过，如果王尔德出狱后可以忘记过往，重新来过，或许可以开创一番新的天地。后来又觉得自己很好笑，因为如果那样的话，他就不是王尔德了。牢狱生活毁掉的不仅仅是他的身体，他的名誉，他的家庭，而是他它那颗善良敏感、傲视万物、永不妥协的心。它变得支离破碎，再也粘合不起来。一颗温和敏感的灵魂，一旦被摧残，永远都不会痊愈。所以我们看到了《狱中记》里的王尔德变得斤斤计较、患得患失、言辞刻毒、喋喋不休。有人会想，这是我们认识的那个王尔德吗？为什么变得让人如此失望？他没有变，他只是一无所有了。是一个人在走投无路的境况下表现出的无助和软弱。他还是我们王尔德，只是那颗能写出《快乐王子》的温柔纯真的心被他藏起来，不许我们看到了。
“是谁竟敢伤害你？”“那是爱的伤痕。”
电影的结尾很温暖，定格在王尔德想要永远留住的那个瞬间。他的Bosie浅笑嫣然，眉目如画，一如他们初次相遇的样子。释怀了。OSCAR一切的苦痛都释怀了。原来他一直都在等待他的微笑，一直。就让我假装相信，这就是结局，没有后来的分离与怨恨，背叛与埋怨，老死不相往来。电影为我，也为王尔德编织了一个梦，感谢导演的慷慨。Oscar，你在那里觉得冷吗？
懦夫一个吻，勇士一把剑。王尔德注定不能做勇士。他是Bosie爱的懦夫，是深情却不负责任的丈夫和父亲，是无数人眼里孤独的巨人。
6 ) 没有任何惊喜
今天晚上看的是《王尔德》。
以我喜欢王尔德的程度来说，现在才看这部电影，实在是有点奇怪！
不知为何，我对这个“心太羁”，实在是没什么好感。
即便看起来，制作得非常精良的样子。
因为熟知王尔德的那些生平，看起电影，一切都在预料中。
我觉得，所谓传奇人生的传记电影，不该这样跌宕起伏地去写，
把他们当作天才或者怪兽，用猎奇的目光，给予歌颂以及毁灭。
反而应该当作平常人一样，充满情感，日常琐事，
在这些后面，是天才的心灵，在高傲的闪光。
这是一部不错的电影，只是好得没有一点儿惊喜。
太平庸了。而王尔德，即便宁可是矫饰的，也不愿是平庸的。
何况在他的华丽以及放肆之外，就像花园里笨拙的巨人，
他原本就是真纯的。
以我喜欢王尔德的程度来说，现在才看这部电影，实在是有点奇怪！
不知为何，我对这个“心太羁”，实在是没什么好感。
即便看起来，制作得非常精良的样子。
因为熟知王尔德的那些生平，看起电影，一切都在预料中。
我觉得，所谓传奇人生的传记电影，不该这样跌宕起伏地去写，
把他们当作天才或者怪兽，用猎奇的目光，给予歌颂以及毁灭。
反而应该当作平常人一样，充满情感，日常琐事，
在这些后面，是天才的心灵，在高傲的闪光。
这是一部不错的电影，只是好得没有一点儿惊喜。
太平庸了。而王尔德，即便宁可是矫饰的，也不愿是平庸的。
何况在他的华丽以及放肆之外，就像花园里笨拙的巨人，
他原本就是真纯的。
“这是我知道的，最令我颤抖的豪言壮语，一百年前被最优雅的人用优雅的态度说出，比长发愤怒青年的重金属喊叫更对我的胃口。”
豆瓣上的姑娘，有几个不爱王尔德？
其实我觉得主角是robbie来着的
世界上有两种悲剧：得不到所要的；得到。
men think women should be protected by not knowing, but no knowing only make it worse哦马丹看了法庭辩论那里我真的要爱上王尔德了，有意义的辩论//我已经爱上了王尔德和油炸叔了，哦漏
看《自深深处》就觉得太苦情了，像那种看得让人生气的“我的极品男友帖”，完了看一半去搜了小情人的照片，瞬间理解了一切。果然是用巅峰期的裘德洛来演绎都只能称之为“还原”的美貌啊……
生命以幻影欺骗我们 我们追求快乐，它却给我们苦涩与失望
Utter injustice ! Michael Sheen's Robbie is as cute as a Teddy bear! So sweet and loyal. True love, they put his ashes in Wilde's tomb was so right.
第一次觉得Jude Law演对了角色 英音这东西性感的让人发颤安安~~
男主怎么看怎么像巴里摩尔- -。。jude唱歌的时候哎呦我擦！再看发现当初眼里只有裘德洛都忽略了麦克辛和艾恩也是俩美人！
“世界在我掌握中，我却掌握不住对你的感情…” 世界上只有两种悲剧：一种是，得不到想要的；一种是，得到。——Wilde
Stephen Fry演出了我们心目中的王尔德。其实，当时的Jude Law还是个完美无缺的奶油小生，他还没有成熟，却有最美的外貌
裘德洛那骄傲娇纵的小样儿，啧啧~
剧中裘德洛的颜简直了，与年轻小李子可以出个组合：美少年帝国双壁。
王尔德和道格拉斯的爱。如果爱能够如此理智的选择的话，还能叫它爱吗？
Judy Law在阳光下的回眸微笑，不愧Lily Prince的称号，“百合花中的王子”
裘.德洛当年竟然是这样的美人~~
不，孩子说，那是爱的伤痕。
看完电影，王尔德和波西在我心目中原本的形象已经毁得差不多了。
Jude Law演的Bosie Douglas好棒!尤其是片尾那一笑,人物十分传神!以前在电视上看过原型Douglas的照片,2人颇有神似!而对主角Oscar Wilde的演绎就很让人失望了,不仅演员长相不像Wilde,而且毫无神采~