1 ) 现实中的“葛城事件”
看到有电影节观影后不明白女主是干嘛的,来解释一下本片背景。
本片原案来自于导演赤堀雅秋率领的剧团THE SHAMPOO HAT在2013年4月公演的话剧《葛城事件》
故事本身取材于真实事件,过程当然是瞎编的
话剧版的父亲葛城清一角由导演本人出演,母亲是鈴木砂羽,順子是安藤聖,日比大介扮演长子,电影版中的长子新井浩文则出演了次子葛城稔。
话剧版和电影版的故事,侧重点都有不同,在此不赘述,直接讲原型。
【2001年6月8日于大阪府池田市发生的“附属池田小事件”】
犯人宅間守(当时37岁)持刀具进入小学校园内,杀死8名儿童,另有包括教师在内的15人负伤。
事后进行的调查和新闻追访中指出,犯人的父亲因祖上是下级武士出身,生涯抱有强烈的自尊心,十分顽固,亦曾对家人施以暴力;
母亲不善家务育儿,对犯人说过“没把你生下来就好了”,家务几乎全由父亲承担,1989年开始(犯人25岁时)精神状态每况愈下,后长期在精神病院疗养;
长子大犯人7岁,因(事件前已有一系列前科的)弟弟的存在造成心病,加上事业失败于1999年3月刎颈自杀;
宅間守本人,从儿童时期开始既有被欺凌后转而去欺凌更弱小的同学,烧死小动物等等行为;
小学时代对自卫队抱有强烈的憧憬,18岁加入航空自卫队,但只过了1年左右即因和离家出走的少女进行性交易被开除;
后辗转十几家公司各种不同职业,都在不到半年的期间内辞职/被解雇。
1984年在其当时供职的房地产管理公司下属建筑内以收租为名强行进入房间强奸一名女性,后假称精神病入院,入院后从5楼跳下负重伤,并因此事被诊断为患有精神分裂症;
1986~1989年在奈良少年刑務所服役;
1993年被雇佣为非常勤的地方公务员,担任巴士司机,垃圾回收,小学用務員等工作,1999年4月因在小学教諭们饮用的茶水中放入安定被免职,但刑事责任因判定为“无责任能力”并未追究。案发前除初犯的强奸案外另有15起前科或“不起诉处分”的历史。
因杀人事件被逮捕时,犯人仍在伪装自己患有精神疾病,但两次精神鉴定的结果都是“虽患有一定的人格障碍但并非精神分裂症,不在责任减免范围内。”后因假服药事迹被发现承认自己是装病。
犯人仅在一审时表示本想成为下関事件的模仿犯,愿意为受害者偿命。判决下达后随即改口称总比什么都没说好,原打算指明批判4位遗族,既然被判定为有刑事责任能力说什么都是徒劳的。
公审时态度恶劣,瞪视受害者遗族及法官引发了旁听席多人辱骂其“早点去死。”
死刑判决正式下达后,一名从事死刑废止运动的女性通过书信与其相识,后狱中结婚,犯人将其自身的姓改为了女方的姓。(实际上因婚事被家族反对,该女性使用的也是脱离家庭后自行更改的姓氏)
2004年9月14日死刑执行,影片终末顺子告知其父的台词基本来自于当时的新闻报道。
最后的遗言仅留下对妻子的一句“谢谢”,从始至终未对被害者家庭有过任何谢罪表示。
另:犯人于1990年至1998年间曾四度结婚,离婚,狱中结婚的对象为第5任妻子。
除最终结婚的对象外,狱中还曾收到过爱知县已婚女性的“爱的告白”,亦与对方有书信交流。
2 ) 绝望的尽头是黎明——观《葛城事件》
一家四口,丈夫经营着一家祖传的小五金店,妻子在家相夫教子;大儿子已婚,在一家公司做销售,育有二子;小儿子虽然没有工作,但是偶尔也是打打零工……这样的家庭放在这个星球上比比皆是,朴素而不失温馨,这也是电影《葛城事件》最初的人设。
所谓家家有本难念的经,丈夫的刚愎蛮横,脾气暴躁与妻子宠爱,导致小儿子的内向、自闭,大儿子职场受挫,丢了工作,却不敢直面妻子,还要分心于家中父母的矛盾……似乎在不经意间,一个美好的家庭慢慢滑向不可挽回的深渊……
戾气一点一滴的积聚,好比温水煮青蛙,使家庭慢慢地走向崩溃……
丈夫:脾气暴躁,却与家人缺乏沟通。一心想让两个儿子出人头地,但是生活偏偏与他开了一个大玩笑,大儿子因职场受挫,想回来继承家中的小五金店,却不敢告诉他真相;小儿子一直被他视为废物,更是妄谈沟通;直至妻子的一句“从一开始就没有喜欢过你”,怼得他怀疑人生……他一直希望打造的遮风避雨的家庭城堡瞬间变成豆腐渣工程!
妻子:与一个自己从未不喜欢过的人生活了大半辈子,本身就是一大悲剧,时不时的还要忍受一下丈夫的家庭暴力,大儿子的跳楼身亡与小儿子杀人求死,让她心如死灰!
大儿子:满怀家中的希望投身职场,到头来却是四处碰壁,甚至被辞退也不敢让妻子、父亲知晓,家中的妻子以及两个嗷嗷待哺的儿子,他背负的压力可想而知,父母间的矛盾,兄弟间的纠纷也需要他的分心。上有老,下有小,中年危机,让他喘口气的工夫都没有,最后只能以跳楼来解脱!
小儿子:一直在母亲的宠爱中成长,导致了自己的内向、自闭,缺乏与人沟通的能力,用他自己的话说就是“稀里糊涂地活到二十几岁,到三十岁时发现自己的人生完蛋了”。他的父亲甚至想杀死他,而他只能窝窝囊囊地活着,甚至连自杀的勇气都没有,最后只能以杀人的方式,让法律来结束自己的生命。
在母亲遭到父亲家暴和小儿子搬到出租屋居住后,大儿子找到母亲,三人一场关于“最后晚餐”的讨论,表面平静、淡然,但其内对生活的厌倦也预示着家庭的破碎不可避免。直到父亲在小儿子获罪后,去到家附近的小酒吧喝酒时,老板娘的一句“不会再有人回那个家了”,将这个家庭的最终结局盖棺定论。
或许这只是为了剧情的需要,将社会与家庭的问题无限放大后凝聚在了一个家庭之上,但是这何尝又不是世间百态、社会人生的缩影,每个人、每个家庭,似乎都能从中找到自己的影子,每个人也都有相似或者不同的故事,在现如今快节奏的生活面前,或许大家都应该慢下来,重新校正自己的未来。
当丈夫搬迁新居时,在自己的的院子中种下了一棵柑橘树,脸露微笑,希望自己的家庭也如这棵树一样,生根发芽,茁壮成长。却不道,当柑橘树硕果累累之时,已是物是人非,人去屋空。
西方家庭讲求独立,而东方家庭追求温暖,到底是独立好还是聚居于大家庭中感受温暖好时时争论不休,似乎小儿子能够独立一点,父亲能够温柔一点,这出悲剧就能避免。而在笔者看来,这个问题似乎没有好与不好的分别,只是在于适合不适合,或者说是,在与家庭成员充分沟通的情况下,在合适的时间做自己认为合适的事就好。
写到这里,不禁想起许鞍华导演的《天水围的夜与雾》《天水围的日与夜》两部电影,都是由平淡生活起始,一部最终滑向家破人亡的深渊,而另一部虽也日子平淡,但是总是能够见到曙光。
或许在现实中的我们,也可试试时常放慢节奏,找寻生活中的自己,体味生活的滋味,生活中不仅仅只有责任与义务,更多则是需要沟通、交流,才能看到生活的美好。
3 ) 家庭与家族
葛城事件不是一个值得广泛参考意见的作品。
现实中这样的家族,这样的杀人犯,总体还是相当相当少数的。
整部作品虽然选用了真实事件,却在整体编排上却选用其父做主角。
这背后沿入了监督脚本的诉求观,即因为这样的父亲,这样的家庭,诞生了这样的事情。
说真的,影片并不太优秀。虽然有“子不教,父之过”这样的古训,然而每个人的成长轨迹都是完全不同的。影片中也未见父亲对杀人魔有如何根源性的影响。
仅仅是影片中表现的,父亲爱说大话,有控制欲,轻微暴力,母亲过分宠爱自己,哥哥则稳重优秀。
我们实在难以想象仅仅如此的家庭,其次子能变成杀人魔。
这是影片缺乏说服力,在“高于生活”这条艺术路子上反而离开,跑偏了一点生活。
从主旨上说,电影有一些跑偏。我认为去研究电影背后的真实直事件与新闻,更有意义,价值。
总体来看,这本电影则拍的并不坏,还有许多细节可以摸索。
尤其是在家庭与家族,围绕这两者,影片提供了无数细节去推敲。
其中有一些很令我感慨。
饭桌
影片中,父亲在饭桌上大发雷霆,他对着侍者发脾气,“这家店我已经来了二十年,无论有什么好事情发生,我一定带上家人一起来这家店吃饭,庆祝。”
其实我很羡慕。如我这般的80后,其实并没有什么家庭主宰权,在总体家族上更是几无分量的一位。能做的也只有片中长子的陪笑,次子的默不作声。
所以我至今没有结婚,这种80后以及更以后的问题,是影响我的一个考量。
当然结婚了的更多,当他们婚后,发现家庭与家族之间的摩擦,感受到“婆媳关系”,感受到“结婚是两个家庭之间的事”,更要命的是还感受到自己在新家庭中的角色与地位。
80后用结婚解决不了这些问题。当然所有人都面对问题,只是大小的区别。
在家庭与家族之间,既然无法做一叶以障之的主导人(男主),如果不能够做到潇洒相处,则你无论摆在哪一个位置都不见得好过。
长子
影片中的长子—保,戏份不多,却很深刻。
我印象最深的是其参加面试时满脸流汗那一场戏。
他之所以自尽,这是最关键的原因。
社会上对于有显性残疾的人群,关注度也好,帮助也好,都已经相当低了。
但是如果并非非常大的身体残疾,还是能够做一些工作的。
那么相比起来,长子保其实是不是比残疾人更加惨,然而却几乎收不到什么帮助呢。
我注意到影片中的刻画,讲真有震撼到我,让我第一次了解为什么有的人没法再工作了,可是他们看起来无比正常。
长子保在面试中汗如雨下,一句正常的话也说不出口,这心里疾病已经非常非常严重。然而他回到家状态都是好的。我不是医生,完全不具备任何专业知识。但你不可能说这样的人没有病。
他的病在我看来,非常的严重,尤其是所造成的后果不堪设想。一个担负起整个家庭的男人无法工作了,这负面影响太大了。另外就是大家对心理疾病的认知度不高,也许有些人还会讲出,你有手有脚,你装什么病啊。再者,即使认可这种病,心理上的疾病,治疗起来是非常难,且容易经常反复的。
长子保的整个戏份,都让我胸闷。我以前太小看心理疾病,没有想过其具有真正摧毁人整个人生的能力。而不是轻描淡写的,抑郁嘛,不就是不开心嘛,这种话。其次,我们社会几乎不具备能力去帮助心理疾病的人。
关于长子保可以分析的还有不少,新井浩文出色的演出,确实将这一人物入木三分。
次子的动机
4 ) 不是影评
电影《葛城事件》
先说一句,很喜欢!。 看了短评,发现一些很有意思的论调,一个采用率较高的题材就成为了否定一部电影的小前提,那你是否考虑过每个导演对同一类型故事的切入点不同?表现方式和叙事结构都会不同呢?看一部电影带着刻意的情绪,用自己的三观去批判电影里人物的设定,不能理解也成了难看的原因…还不能明白艺术源于生活且高于生活这个简单的道理吗…电影是不会让人真正绝望的,让你绝望的是自己不起一丝波澜的内心,你不能被任何事物所打动,无法感知善与恶,真诚和绝望的抗争。同理,看不懂也是一件好事,蜜罐子里长大的好孩子,无法理解人性扭曲之因果,不懂为何要自杀为何要杀人,母亲在葬礼上的嬉笑,父亲在空屋里的叫喊,桔子树下的自由落体和继续吃不完的冷面,显得用力过猛吗…我觉得恰到好处了。
全员演技在线,每一个角色都诠释到位,光表演部分就值得给高分了。三浦友和的几场戏中对人物本性的释放已经达到了极致,无论台词或是肢体,父亲面部细微的抽搐,无力感和愤怒在对抗,桔子树的前后呼应,从窗前似憧憬的凝视,费力的爬坡,独坐店中的烟影环绕,小酒店里的发泄和谢罪,从院子回到屋内的那一小段路,他是整个家庭中最终无法解脱的一人。有人谈到,影片对凶手的刻画不够,作为主角的小儿子形象没有里起来…其实主角显然是父亲,葛城事件是“果”,而电影讲述的是“因”,电影中父亲的态度和做法就是因之所在,一切矛盾的源头。还有很多人提到的田中丽奈所饰演的“圣母”角色,认为是个败笔,或多余或矫情…怎么说呢,葛城事件本来就是有真实案件作为背景的,而田中丽奈的角色是真实存在的,在现实中这种人当然有,不管起因是自我救赎还是对社会或法律的立场表态,存在即是合理…在电影中她的出现将闪回和进行时分隔,剧情的很多重点都是通过她与父亲和小儿子的对手戏表达,这个角色很重要,而且并不矫情,只是做自己觉得正确的事情而已…你可以多看看中国的今日说法,去微博看看热门评论,你会发现生活中真实的圣母才不会如她这样温和且美丽。
摄影很棒,镜头很考究,不自觉又截了很多图,光影和人物之间的玄妙感营造得很美,电影美术部分加分,色彩的搭配成为叙事的一部分,看得出场景设置的细节都是经过深思熟虑的。
的确很丧,让人绝望的气氛和归宿,不能理解的做法,畸形的家族之苦,社会的阴暗面,让人困惑的杀戮,但这些元素都不能否认这是一部值得细看的好电影!
5 ) 无重点
1.不能全靠三浦友和大爷一个人撑场子吧!?
2.老帮菜饲养的两个倒霉孩子,拼死法,一个静悄悄滴跳楼啥也没留下,一个高调滴向路人砍瓜切菜……这段跟真实事件有较大出入,能着重篇幅会好些吧,哎,亚洲国家禁枪还是有一点好处的
3.鸟大了什么林子都有……这女主是什么套路?嗯,美剧也有崇拜迷恋连环杀手的女仔
6 ) 垃圾食品惹的祸
贯穿整部电影的,除了时间线,还有一家人的饮食习惯。不断食用的便当、意面、方便面和各种软饮料。这些饮食习惯虽然小,但确是反映了葛城父母在生活和教育上的错误也好,不精心也好,最后导致了最终悲惨的结局。
影片先前提到了小儿子许愿最后的晚餐想吃的是鳗鱼饭,这种愿望包含的生的愿望确被其母亲顺子否决,最后小儿子在执行死刑前恰恰喝了平时喝的可乐。
影片的寓意非常击中人心,然而我看到的确实导演教育人们远离垃圾食品,吃多了垃圾食品导致的性格暴躁,懒惰,等习惯会带来如此可怕的结局。
7 ) 狗屎般的人生,就是我!
犹豫了许久,最终还是决定写下这篇影评,不仅仅是因为喜欢三浦友和,更重要的是因为剧中的少年阿稔(若叶龙也 饰)这个人物太像曾经的自己和身边的一些朋友了。
阿稔本来生活在温暖的家庭里。母亲对他温柔宠溺,哥哥阿保(新井浩文 饰)也对他事事顺从。然而,即使这样,他还是被个性强硬的父亲葛成清(三浦友和 饰)拿来和哥哥比,内心的压抑越积越深,直到足不出户,拒绝交流。有一天,希望引起注意的阿稔伤害了只有四五岁的侄子,而独断专行的父亲却对他毫无办法,依然选择继续无视他的存在。其后,一向听话上进的阿保却因无法妥善处理人际关系而走上了自杀的悲剧道路,彻底刺激了潜藏在阿稔内心里的邪念和破坏力。于是阿稔带着砍刀走上街头,以15个无辜路人的生命来证明自己的“存在”。
其实就故事和画面而言,影片的前半段稍显沉闷、平淡,尤其是阿保自杀前的场景多以固定镜头拍摄,风格略显灰暗压抑。但是阿稔被捕后对积极要求废除死刑的女志愿者所说的话还是刺激到我。
他咆哮着说: “你要真的想找个意义,这个怎么样?十几二十岁都过得一塌糊涂的蠢货,快到30的时候突然意识到人生完蛋了,然后发疯了,嫉妒那些把人生过好的人,选择了一条歪曲的自杀道路暴走了,这个动机,能被人接受吧?”
“不可思议地疾走着,毫无干劲,这样狗屎的人生肯定不是我,是要别人负责的。面对逆境的勇气一分一厘都没有,想改变人生却只能找借口,被人当作狗屎一样。狗屎般的人生,就是我。”
以前每次看日本电影,都是想从中寻找向上的力量,而这一次却没想到它竟如此真实地为我的堕落找到了一个无懈可击的理由。
很多人都说存在即是合理,每个人都在问杀人动机,每个人都在追问意义,但无论是杀人动机还是人生意义,其实更多时候是没有答案的。
回顾我25岁之前的人生,从小学升到研究生,一直在寻找自己人生的方向,却也一直逃避生活的压力。每次看着大城市里的璀璨灯火,一遍遍告诉自己要坚强,要活下去。但更多时候觉得自己是如此卑微,卑微到连自己的心情都无力改变。
曾经问过朋友,如果最终我还是过着狗屎般的人生,该怎么办?她说:“自己选择的人生道路,跪着也要走完。我相信你,一定会过得很好的。”那时已到抑郁极限的我,听到这句话之后仿佛又看到了一缕生之光。
当影片最后自杀未遂的葛城清安静地走回餐厅,吃着未吃完的午饭,我也逐渐接受了面对人生如此软弱的自己。也许人生真的没有单纯的意义可言,经历着,感受着,笑着哭着,就是全部的价值所在了吧。
8 ) 看了不舒服的电影
开头真的很吸引人,老头子的表演细腻,画面又那么秾丽,反差极大。到了那个圣母出场就很不舒服了,之后每个人物的表现都让人心里不舒服,又想知道为什么,尤其是圣母为什么要跟死刑犯结婚,抛弃自己的家人跑了跟人家做什么家人?之后一直快进一看字幕,真的佩服导演,没有这点悬念,真心撑不到最后。
电影告诉我们每个邪恶的灵魂都有悲惨的童年变态的家人,可是那些邻居客户同事呢,助推了恶的滋长,她们他们不是恶人吗?
而现实中的人和事,未必有这么明显的善与恶,恶人背后未必找得到这么清晰的原因,可悲的是现实比电影可残酷,我们不自知罢了。
描述犯罪者的形象,在罪案研究爱好者看来还是很一般。压抑不是问题,问题是零碎和刻意。
难看的可以
生而不养,乃家庭最大悲哀,父权式家庭暴力的沿袭导致整个家庭的分崩离析,甚至演变成社会事件;现代社会压力之重,人性暗黑因素的不可测,同质化作品太多,殊无亮点,整体沉闷平庸。
无情的嘲讽了废死人士,也通过一个日本传统家庭作为社会的缩影,揭露了日本社会的无可救药,中间看到一个想当政治家的草根在街头呼喊,简直是神来之笔,有希望吗?更讽刺。无论是乖乖奋斗的大儿子,还是一事无成颓废的二儿子,哪怕是成功筑建了自己城堡的威严家长,都已绝路。三浦的屁股依然很翘
我就说一句 这个简介 特么谁写的 狗屁!
不仅是岛国家庭的不幸,更是我们每个人都曾或多或少遇过的家庭矛盾缩影。有些坎注定迈不过去,个体的追求与幸福无法从家庭中割裂。一个家庭中发号施令者的影响力可以大到如此程度,当身处一个病态而不自知的家庭,谁都无法安全逃生。幸福的家庭都相似,不幸的却各有各的不幸。一部绝望到骨髓的佳作。
《第三年的见异思迁》,相见恨晚。
最后晚餐鳗鱼饭,回收烟头多惆怅,男人的城堡和橘子树,断枝回头吃碗面,最紧要开心——“如果我也杀三个人,你会和我结婚吗?”孤独一家四口,平白多出了同样孤独的媳妇,无解的惨
太拖沓了,情节松散到让人一直在犯困,想要学《凶恶》却没有足够的导演功力,就是一个光有噱头的流水账。
用残酷的镜语告诉你什么是“欲哭无泪”,葛城父子完全是一样的人,都习惯于用粗暴行为推开周遭的纠缠,切断与这个世界的联系是他们滴血的愿望。
老头就是深渊的源头,整个一黑暗负能量集合体,打骂老婆致其逃离,侮辱二儿子对其如寇仇致其逃离,亲手毁灭这个家而还不自知。二儿子不仅遭受亲父的敌视和行为,从无感受到爱和社会帮助,还要被世人折辱,致其放火焚烧到砍杀路人对其而言无感。
田中丽奈怎么残成这样了
崩坏的家庭,无救的人生,一切都朝着最恶的事态发展。被汹涌的绝望灭顶。
跟导演上一部《那夜的武士》基调一致,阴冷与压抑从头到尾浇灌全身,葛城一家的悲剧直指父权家庭的土崩瓦解,当然还有对当今日本社会的失望。双线叙事的选择利于展现悲剧一步步酿成的过程,不过田中丽奈这个人物作为外来视角却没带出什么特别的意义,且部分桥段稍显刻意。
7.1分,日本的《我们与恶的距离》,结构还是很相似的,只是最后走向了bad end而已。电影想反映的问题是好的,可惜两个小时过于沉闷,缺少高潮剧情。父权家庭引发的悲剧也不是一件两件了,至少我也是父权的受害者。
3.5,一系列的家庭小矛盾最终演变成了一场家族解体的悲剧。有史以来最狂傲的三浦友和奉献了影帝级的表演,但同时掩盖了“田中丽奈”这个关键角色,这个角色比较像<凶恶>里的山田孝之,但本片中的塑造不够饱满,略有遗憾。此外,赤堀作品感觉还是过于舞台剧化
风格跟山田孝之主演的《凶恶》非常相似,主旋律:深沉、压抑、致郁;剖析一个家庭彻底沦陷的悲剧始末,只有一家之主的葛城清没有发现不幸的源头。普遍认为本片偏沉闷,这是生活之苦的极端一面,是人性恶劣的负面表现。所以,听见有提前退场的观众抱怨:“这部片好变态哦”。
人性泯灭昏暗无光
几个场景空间成了幽闭和压抑的代名词,所谓的家已经不复存在,每个人心怀芥蒂地活着,最终酿成惨剧。相对平淡,主角描写并不是特别细致,仅靠演技维持
意料之中的家族悲剧,三浦友和暴戾则是始料未及。