1 ) 不够完美,却很唯美的电影
楚原一共拍过18部古龙武侠,其实能称为经典的也不多。总体来说,这部《多情剑客无情剑》也算是精品之一了,虽然不够完美,却很唯美。
为什么说这部电影很唯美呢?因为这部电影不是像楚原往常一样在室内造假景,而是远赴韩国取景。当然,也要剧情改编成功,比如那部《明月刀雪夜歼仇》(改编自古龙的《边城浪子》),虽然也是远赴韩国取景,但剧情改编却非常失败,翠浓和丁灵琳被删去了不说,叶开都变成大酱油了。《明月刀雪夜歼仇》显然不能和这部《多情剑客无情剑》同日而语。
演员上而言,狄龙虽然不适合李寻欢,但表演还是不错了,只是用扇子发飞刀实在是太装B了,最后居然被龙啸云的吸铁石吸住,这点比较汗。
尔冬升的阿飞就无可挑剔了,简直形神俱备,也是电影最大的亮点。楚原似乎比较亏待余安安这个人,余安安这时才17岁,就让人家演少妇林诗音。不过余安安也当之无愧是最美林诗音了。只不过林诗音明明在这部被龙啸云杀了,在下部《魔剑侠情》里居然又复活了,汗一个。
本片的败笔就是井莉的林仙儿了,我对井莉本人的偏见倒是不大,但是她当真是外形和气质都和林仙儿差远了,到了下部《魔剑侠情》中,井莉改演林诗音,林仙儿换成了“罕有的艳光美人”楚湘云,就合适多了。
2 ) mark
雷点
1.小李飞刀的扇子,正面小李飞刀,反面例不虚发……每次发刀之前,先秀正面,再秀反面……泥马……
2.龙啸云居然脸不红心不跳地用磁铁对付小李飞刀……泥马……
3.李寻欢从头到尾穿着探花的官服……泥马…………
4.林仙儿的长相变成了一个憨厚的良家中年妇女……泥马……
赞点
1.还原度秒杀所有渣渣,尤其是雪中、梅花和月下,泥马……
2.狄龙(¯﹃¯)小宝(¯﹃¯)
3.狄龙(¯﹃¯)小宝(¯﹃¯)
4.狄龙(¯﹃¯)小宝(¯﹃¯)
5.狄龙(¯﹃¯)小宝(¯﹃¯)
6.狄龙(¯﹃¯)小宝(¯﹃¯)
7.狄龙(¯﹃¯)小宝(¯﹃¯)
8.狄龙(¯﹃¯)小宝(¯﹃¯)
………………………………………………无限循环
3 ) 关于此片的一些杂感和相关资料
多情剑客无情(1977)
魔剑侠情(1981)
注:以上二部均改编自小说多情剑客无情
小李飞刀李寻欢(狄龙)
阿飞(尔冬升)
楚原拍的小李飞刀系列主角是李寻欢就这二部,二部都是14年看过,那时感觉二部都很精彩,而且第二部更精彩,时隔7年再次观看感觉却是相反了,第一部还是觉得精彩,至于第二部就有点乏味了,故事没有什么出奇的,至于武打场面已经乏善可陈了。总体来说狄龙的小李飞刀,尔冬升的阿飞的确是非常有味道,演员与角色的气质非常符合,多情剑客无情在我心目中绝对算得上经典。
明月刀雪夜歼仇(1977)
注:改编自小说“边城浪子”
天涯明月刀(1976)
注:改编自小说“天涯·明月·刀”
小李飞刀 (古龙著武侠小说系列)
《小李飞刀》是古龙武侠小说的代表作品之一,“小李飞刀”系列情节曲折动人,艺术成就很高,给读者留下了丰富的艺术典型。
其余的“小李飞刀”系列分别是《边城浪子》、《九月鹰飞》、《天涯·明月·刀》、《飞刀,又见飞刀》,以及《边城刀声》和《圆月弯刀》这两个代笔之作。
人物形象
李寻欢
一个倾倒天下多情红颜的潇洒浪子,一个重情重义的悲情英雄,一生都被身心的痛苦折磨,却又不轻易显示喜怒哀乐,复杂的内心情感全靠眼神表现。出自书香世家,“一门七进士,父子三探花”,是明宪宗朱见深成化年间探花郎,后由于被胡云冀上奏弹劾,辞官而去。后投身江湖,以其飞刀绝技位百晓生列兵器谱第三。
林诗音
李寻欢指腹为婚的表妹,亦是他青梅竹马的恋人,因李寻欢的想让之举嫁与龙啸云,造成她一生的悲剧。这是一个让人倾尽一生想要呵护的女子。举世无双的小李飞刀李寻欢为她远走天涯伤心一生。一代枭雄龙啸云为她背信弃义残害兄弟。她的美丽和气质,从名字里就可以感受得到。
阿飞
一个宁愿和狼打交道也不愿和虚伪的人打交道的人,江湖号称「飞剑客」,快剑凌厉绝伦,被后世誉为天下第一快剑。「小李探花」李寻欢的知己,爱慕林仙儿。
林仙儿
江湖公认的「天下第一美人」。在众人面前亲切大方、温柔纯洁,暗中却是毒辣、淫荡,饱经沧桑。擅长诱惑、欺骗男人,以男人间的嫉妒、仇杀来满足心中的贪婪。
阴谋设计「梅花盗」之案,被龙啸云利用陷害李寻欢。一直怀恨于李寻欢。成为阿飞的爱人,却欺骗、玩弄阿飞的感情,最终被阿飞抛弃,自暴自弃,沦落于最卑贱的娼寮
小李飞刀系列一共多少部:
五本,《多情剑客无情剑》(李寻欢), 《九月鹰飞》(叶开), 《天涯明月刀》(傅红雪), 《边城浪子 》(《九月鹰飞》, 《天涯明月刀》前传),《飞刀又见飞刀》(李坏)
也可以分做六本,因为《多情剑客无情剑》可以分为〈风云第一刀〉和〈铁胆大侠魂〉
4 ) 楚原老师除了一向选角奇怪别的也都还好
这次除了SB风格布景居然还有外景拍摄~好惊人啊~
狄龙人漂亮衣服更漂亮,高高壮壮白白胖胖,可是用来扮演古龙原著里嗜酒好色病怏怏的中年男子李寻欢怎么看怎么也不贴谱儿;
尔小宝秀气柔弱可人疼,但年纪稍嫌太小,演技死板,活像一个呆呆的大宝宝,丝毫不带阿飞的暴唳之气;
井莉那种姿色的江湖第一美人怕是没人肯为她拼命吧?
余安安小姐肯定不是龙哥的表妹,怎么着也得是个2姑6姨~
至于岳华,就算没有看过原作的人也能看出来演的是反派,悬念顿无~
还有那把正反两面写着"小李飞刀""例无虚发"不知道又是怎么想出来的,被你们囧翻了,乖乖
5 ) 教你如何当一个一装到底的装B帝
第一招 扇子 就是阿飞请他喝酒的客栈,他发完飞刀还用扇子表明身份,问世间最高的出名的方式是什么,不是把名字写在头顶上,也不是让自己的家臣像说传说一样说出来,也是用一把扇子,低调又华丽,低调是不想亮身份的时候就把扇子折起来,想给谁知道身份的时候就把扇子打开。
第二招 随时穿着官服 这样一来,走在哪里都人有会知道你是做什么的,或者曾经是做什么的。
第三招 连同家产把至爱送人 在他的眼里表妹已经不至爱了,她只是一件物品,用来报恩的物品,这种送人送房的好事可不是每个人都能有的觉悟,送完之后,再来个借酒浇愁,显得自己痴情加仗义。
第四招 黑锅我背 送死别人去 回到山庄之后,就一直背着黑锅,这样认识他的人就越来越多,因为黑锅是会洗白的,但是死去的人就只有领便当了,所以背黑锅是没有什么大不了的,要深信自己是主角,主角的世界没有解不开的黑锅
6 ) 狄版寻欢 贵中公子
作为一个资深骨灰级寻欢迷,看遍所 有版本的寻欢。
以下一段是 2007年写的。
狄寻欢是史上第一版,而且是受到了当时的票房和专业肯定。在制作上在1977年不可不谓之大规模,还跑到了韩国选景。狄龙是成功塑造了一个悲剧英雄的形象 的。
作为一个电影,情节上的限制很多,电影浓缩了一个很好的关于梅花盗的故事. 但也正因为改动,使龙啸云的定位发生了变化。而使得力度下降。
演员演的都可以算做到位.
狄龙因出演这个悲剧英雄的角色,演技受到了极大的肯定.
在我看来,狄寻欢把李寻欢的伤痛,悔恨,西子捧心,寂寞,孤独均表现出来了,但是较之其他四版均差那么一点儿,不是很到位,不过狄大侠当年很帅,可以弥补不少(还珠三里的那个狄龙让人很难相信他就是多年前那个英俊帅气的狄寻欢)。这 是我2007年写的
时到2017年,转眼十年间过去了。
对于 寻欢我又写了很多很多。
也没法一一发上来了。
但是重观我发现了以前没注意到 的贵气。此版寻欢一直轻柔细语,一直都冷静丝毫不 为任何危险所动,和后来的版本比,内敛很多。而且他有后来所 有版本没有的贵公子之气。而李寻欢是生在名门鼎秀之家,是贾宝玉式的生活待遇长大的。不可不谓贵公子。他的贵族气应该是大于江湖气的。所以这是 这一版的亮点。
某些现在看来的槽点,也不能放到当时去要求。
此版诗音余安安现在更著名 的身份是周润发的前妻。
她是真正具有古典女子气质的名门闺秀气质。
她问寻欢 你为什么要回来。他说 命运。
他说,人生本来就很痛苦,要是不喝酒就更活不下去了
她说,你知不知道是谁造成了你今天的情况
他说,我——自——己!
寻欢。你为何总是令亲者痛仇者快。而又如此深深的吸引着我让我不能放下。
7 ) 你知道你已经错了10年了
诗音说,表哥,你知道,你已经错了10年了。
龙啸云从来没有爱过诗音,李寻欢呢?
杀了他为表妹报仇,杀了他为了自己的一腔热血报仇,已经10年了。
失去的永远不会再回来,往前走去,但愿李寻欢永远保有那一颗真心。
狄龙真帅啊,玉树临风,嘴角带笑,印象里狄龙从来没有这么文质彬彬。
尔小宝真是俊,俊的令人发指,外表还蠢萌蠢萌的,其实内里很精明,真是年轻的时候就表现出来了,翻个白眼。
以梅花盗作为电影主线,而金钱帮的故事没有包括在内;井莉的声音实在太难听;另外,里面主要道具-大名鼎鼎的小李飞刀-做得实在是难看,有点像美工刀。
除了那把扇子十分囧之外。。。亲爹啊,狄龙好帅啊,哭死~~
最喜欢的楚原古龙武侠之一,因为这部电影才喜欢李寻欢。长身玉立的狄龙,往那儿一站就是个绝代名侠...个人以为阿飞是小宝邵氏演员生涯中最好看的角色之一,仿佛是直接从书里走出来的冷峻少年...很喜欢电影的感觉,“冷风如刀”的气氛拿捏得很到位。唯一不足的是,井莉怎么看也更适合林诗音啊...
年轻的尔冬升英气十足啊。改编剧本比较无力,且配乐若都用民乐才好。
林诗音太丑啦, 尔冬升好亮
李寻欢难道不是应该有小胡子的吗?就算你是个探花,也不用天天穿着件官服出去打架到处显摆吧。
细节稍显粗糙 但狄龙笑的时候太美了 小宝的阿飞也楞楞的可爱
狄龙的李寻欢硬生生被我全程代入了楚留香。楚原的景是真厉害,可电影的细节上就是糙,又硬又糙。不过看了短评的科普,或多或少理解了为什么非要弄个那么直白的扇子和官服,所以还是四星吧。尔冬升的阿飞倔强和坚定的少年感都有了,但也的确有些许憨直憨直的萌感。雪中初遇,雪中分别,两个片段让中间的故事好似大梦一场。
武打动作不好看,得靠狄龙的手长脚长和英姿飒爽来弥补。当时古龙健在,对本片应参与不少吧。原著第一句“冷风如刀,以大地为砧板,视众生为鱼肉”,一个肃杀的基调,电影对此基本保留。那时候的少侠尔冬升和现在戴眼镜在横店训人的尔冬升真是判若两人。
冷风如刀,以大地为砧板,视众生为鱼肉。万里飞雪,将穹苍作烘炉,熔万物为白银。楚原的古龙武侠世界,狄龙的李寻欢和尔冬升的阿飞都很符合心中的形象,大概是回不去那个纯粹的武侠世界了。
狄龙笃悠悠地展开那把霸气侧漏的折扇, 正书"小李飞刀",反书"例不虚发", 自负地说道: 我倒想看看, 你能如何避过我的飞刀? 龙啸云冷冷一笑, 亮出一块黑色化妆镜般的大磁铁, 瞬间将十二把飞刀妥妥地尽数吸住…… 顿时我有如五雷轰顶, 化作焦炭…… 那一年的狄龙和小宝都好嫩
我只能说,不管楚原被如何质疑,至今他拍的古龙片是最好的。在那个时代,色彩运用的如此出色的,寥寥无几……我比较无知,我觉得张彻、楚原、胡金铨,这三人的片子色彩很好。
在楚原的古龙世界里,这部在我看来是拍得最好的。龙伯年轻时从骨子里透出“健康”。但30几岁上,瘦了容颜也添几分衰苦,就特别特别适合演李探花。这个故事信息量很大反转又多,本子在主线选取和平衡度上很好,配上楚原的颜色,古龙的奇诡跟寂寞都有了。就可惜选角离完美差着一口气。祖传没脖子这点对小宝特别伤,再加上他老画熊猫妆,阿飞看起来没有“少年”感反倒显得傻大愣。井莉演林仙儿也有点说不过去。岳华演龙啸云本身是蛮好的,就是他跟狄龙不来电,最后一幕两个人讨论“感情”云云就变成说教了,本来应该是很伤感决绝的高潮点呵。
对楚原的古派武侠莫名好感,简单直入的叙事,山水画一样的镜头。人太仁义太多情就会被歹人利用,比如李寻欢,幸好他有例无虚发的飞刀,有阿飞这么死忠的朋友,所以总化险为夷。狄龙和尔冬升无论谁放到现在都秒杀一切“小鲜肉”,帅的就像画中人。
楚原曾经说他拍古龙电影时,邵逸夫让他拍的浅一些,像倒一瓶东西到粥里,要在瓶子上贴一个毒字,说明是毒药。这样的细节现在看起来非常可笑,然而当时就是这样。这部电影里李寻欢的扇子也是同样的道理。那时,古龙的小说很多人都没读过,小李飞刀的厉害也没有现在这么多影视剧的普及。作为第一版的小李飞刀,这样写虽然可笑,但也让观众快速知道了小李飞刀的厉害之处。李寻欢穿的官服也是直接说明他的探花身份,毕竟电影和电视剧不同,没有那么多的时间一一阐述。
据说这部有实景拍摄耶~~尔冬升演的阿飞好亮。古龙原著体现出5分吧
结尾,李寻欢和阿飞在雪中,无声诀别
好多场景竟然真是外景拍摄,难得。总是很难认同小宝演的阿飞。太可爱了。
有道是,满腔的血,它酬知己!那个千杯的酒,它向天祭!
狄龙和尔冬升都符合我心中形象,就吐槽一点,李探花你那个扇子太狗血了吧?正面写“小李飞刀”反面写“例不虚发”,成天摇来晃去的,简直就是大号名片,你这种行为跟西门吹雪把名字写在衣服上有什么分别?而且...原来你的飞刀就是通过这个扇子机关发出来的啊?个人技术水平是不是差了点?