留夏

影片是根据农村留守儿童的真实现状进行改编，通过讲述主角张翰翔在童年快乐时光中所遇到的麻烦和问题，来反映出农村留守生活的矛盾和孤寂，使孩童的天真与现实的残酷形成鲜明对比。

故事的主人公张翰祥从小跟着奶奶在农村生活，父母为了生计一直在城里打工，他和自己的小伙伴是名副其实的留守儿童。

他们在炎热的夏季，比赛玩弹珠、用自制的弹弓打瓶子，在绿色的田野里奔跑，在奶奶耕作的地头边玩耍，帮奶奶拔花生、掰玉米……

炙热的太阳、清凉的井水、田地里的西瓜、不午休的小孩子，午后的知了声、学舌的“布谷”鸟叫……

他用板砖敲破了“村里一哥”小胖的头，惹得奶奶只能低三下四的拿仅有几十块钱和一些鸡蛋去给“蛮横”的小胖妈妈赔礼道歉。

为了依依，小男孩拿从奶奶那里偷来的钱和玉坠和小胖换哨子，奶奶发现后，小男孩却说玉坠是不见了，奶奶追着小男孩打，小男孩在角落里看着奶奶蹲下，小男孩也在改变，拿弹珠去和小胖子换回了玉坠（从弹珠放在高高的柜顶和后来主动去帮小胖捡散落一地小胖的弹珠可以看出弹珠对他来说很重要）从一开始的不洗碗到主动洗碗，从不坚持帮奶奶推车到坚持帮奶奶推车，到后来帮奶奶摘玉米、拔花生，陪奶奶看病，给奶奶递水……

一个夏天快过完了。

依依走了，张子乐也去城里了，那么向往城市生活的他没有很难过，反而坦然接受了，因为他知道奶奶需要他，他走了奶奶会很孤单。

他陪奶奶去看病，亲眼看见医生没有先帮奶奶看病，奶奶又慢慢走回座位，还看见医生收了红包；看见屠夫斥责奶奶翻看排骨，小男孩都看得懂，但是人性的冷漠反而让小男孩变得更善良更柔软。

爸爸回来甚至没有留下住一晚就又走了，以后独自一人在家的奶奶。

奶奶一个人在家、一个人下地，给孙子藏钥匙的习惯也改成了锁上门后的揣进兜里。

首先从一部电影来看，电影用的是非专业演员演技很尬，影中台词毫无入戏感，特别是几个小演员。但小演员在镜头前那种背课文式的读台词，太能勾起小时候在学校时回忆，那种在老师面前的拘谨。 电影中拍摄了许多乡村的风景，那些都是我一个曾经农村孩子记忆深处的回忆。金黄的油菜花，成片的稻穗，门前的柴火，那都是满满的感动。 但这一切，让我给这部电影评分依旧只会有2分，而且还有情怀一分。 正正让我给到5分的是这部片子的主题，“留夏”，“留夏”不是留在夏天的童年，而是“留下”，留下的老人，留下的农村。

片中整个村里只有一户人家还有年轻人在家，其他人家中都只有老人，并且年龄也都不小了。导演没有刻意的展现这些镜头，只有在奶奶晚上串门时和奶孙俩去看病时有几次镜头，导演对这些镜头十分克制，没有任何老人的特写镜头。相反导演把大片时间留给了很多农村优美的景色。导演是在记录这些景色，它们正在失去它们原本的味道，那新旧相交的村庄渐渐失去活力。

这部片子不是对我们童年回忆，而是记录了当下的农村现状。它反应的是经济高速发展给农村带来这几十年的冲击和变化。从最早的留守儿童到如今的留守老人。城市的高楼盖的越高，村庄的面积就越来越小，如今乡村只剩下最后一口气了。随着一个村里最后一代老人的逝去，这个村子也就咽下它几千年来的最后一口气。这是中国现在农村最好的写照，没有城镇化转型成功的农村在渐渐消失。

“留夏”，留下，奶奶的留下，农村的留下。社会依旧前进，前进的路上有些回忆留下了，有些人留下了，有些农村留下了。

留守儿童的童年，一个难忘的夏天，小男主从淘气的孩子到懂得体谅奶奶，缓和而又平静的节奏，如纪录片一样真实，很贴生活，景色也很美。 适合来怀念童年，让心情平静下来，在快节奏的生活中获得短暂的休息。

男主的小跟班说话很直，有一些憨，但是很可爱。

小女孩因为是城里来的，有些“矫情”，但是也与男主们打成一片，成为了很好的朋友。

奶奶对男主很好，会给做好吃的，关心男主。

小胖子虽然刚开始有些讨人嫌，但后来也成长了，懂得珍视友情了。

开始

开始

结局

结局

因为身体不适，不想带孩子看书，于是带孩子看了爱奇艺评分8.4的《留夏》，但观感不好。老公实在无法忍受这种水平的电影，中途关了电视。

1.演技生硬。感觉很像非艺术学校大学生拍的那种业余电影，人物表情、动作毫无演技，像摆拍。

2.情节生硬。其实电影里有好几个小故事，但每一个表现都不够流畅，过度不自然，有生硬的设计痕迹。

3.配音突兀。这个电影所要表达的可能是一个小男孩对父母爱的渴望、对奶奶的理解、内心的纠结等。但配音一会儿《菊次郎的夏天》一会儿《舌尖上的中国》，跟情节和情感完全不搭，拼凑痕迹明显，感觉还不如全程无音乐，走朴实派的。

4.制作粗略。电影没看完，但看到两个点。小胖被拍板砖拍的是头后面，包扎的血痕迹在前面；张翰翔奶奶拉开抽屉没有几个鸡蛋，装起来却有一篮子。

5.我不知道为什么要有依依这个情节，没有什么存在的意义。

我觉得导演有很多想要表现的东西。留守儿童也是一个很好的素材。但很遗憾，东拼西凑，东一榔头西一棒槌，都没表现好。

影片最大的优点在于真实。叙事技巧几乎没有，整个片子就像以最简单的素材顺序拼接而成，是十分质朴的。果然电影的灵魂在于真实的情感，不在乎所谓的炫技啊！整个片子能看出来是一个表达者最初期的表达，只是把孩子们的童年叙述出来，老人与孩子的朴质情感叙述出来而已。留夏。带着夏天的炎热和清爽，构成了整个片子的基调。声音方面用菊次郎稍显有些许突兀，也有可能是因为菊次郎的夏天这曲子太经典，所以在影片包装没有做的特别特别精致的情况下，显得有一些落俗，但观毕全片还是并不违和的。我一开始以为留夏，是留守孩子们对于在城里工作的父母的期待，但是中间又理解为留守孩子们的夏天，最后看到结尾，奶奶出门，门锁上了，没有孩子留在家里等，奶奶成了被留下的人，又对主题的理解产生了新的偏移。我一直不知这种让人感到主题偏移的情况是不是正确的，或者说是不是符合电影创作正确规则的，但一想，电影本身的理解也并无所为正确错误之分。是我很喜欢的片子，也靠近我的家乡，于是感到更加亲切。

为了表达留守儿童的主题，父亲这个形象一直都只是老旧的老人机里的声音，要么就只是一个背影。还有小男孩对漂亮可爱女孩的说不出来理由的喜欢，和我小时候一个样，异性相吸这种东西真的是刻在基因里，不要教记事时就若有若无地存在。

生活在农村的比起说心疼留守儿童，更让我心疼的是那些日渐无力的老人，年轻人涌入城市，古老的乡村无法提供更为现代化的教育和资源，乡村的荒芜阻挡，而那些留在乡村的老人，也和乡村一起共同走向寂静的消亡，毫无声响。人们要求时代发展的速度，时代已无法提供足够的时间，让这些老人来适应和赶上，他们能做的只有和时代告别。

影片最后的告别真的是又轻又重，我记得我记忆的最开端就是在山里的姑妈家，记得许许多多的小事，却不记得曾有一场大火逼近家门，我也不记得自己是怎么离开的，也没有告别。 影片最后的告别之后，奶奶在金黄的夕阳下独自回家，独自开门，独自收拾儿子孙子吃过饭以后的碗筷，乡村里剩下的只有独自老去，离别看起来是那么容易，容易到连“我走了”都不必说。

电影的名字是是“留夏”，那些被爷爷奶奶爱抚是童年夏天，将永久留在那个村庄里，随着爷爷奶奶一同成为别离的记忆。

那个夏天留不住，我们也不会留下，留下的只有我们的童年和爱我们的爷爷奶奶。