1 ) "本來我们很幸福阿。神父。" (文中涉及剧透,请观影后阅读)
“本来我们很幸福阿。神父。”她幽然婉转的说道。似乎又回到他印象里最初时的天真与宁静。而这也是全剧最后的对白。在那之后,血染的、波涛汹涌般的海潮,伴随大地之光,将他们彻底淹没在那片纯白的殷红中。
这结局我是意料到的。就像很多意料到的人一样。
然而还是感到压抑。仿佛结尾时那些在日出下奔腾潮水的无情推打,仿佛她夜不成眠赤脚跑在无人巷尾的喘息,仿佛他心怀飢渴及罪恶匍匐在盲眼神父膝下时痛苦的脸。
为什么。我这样问自己。
是的。在他们向彼此交付第一次的时候,他们还是那样快乐。她一向隐藏在猪狗不如生活下的灵魂,还有他因嗜血而背离上帝的罪恶。都在他们进入彼此的一瞬间褪散。
他舔噬著她的双脚,而她吸吮著他的手指。那一刻他们好似都寻找到了救渡与安慰,胜却对于血液或是归宿或是一切的饥渴……就如同生命再度被点燃。
然而生命如此卑微。人类抑或是吸血鬼都逃不过心中的那个局。
在她眼里,世界是肮脏的。源于她被抛弃的童年,又长期沉浮在被控制、无生气、严厉的环境中。社会心理学课上,老师讲到,在这种环境下生长的孩子,会产生两种最强烈的情绪:一是敌意,二是破坏。弗洛伊德说,人有生的本能与死的本能。人如果在欢乐的、欣欣向荣的环境中成长,自然就会产生生的本能。相反亦反之。所以在这种环境下成长的她,可想而知。所以她自残,以此来宣洩心中的痛楚。破坏和仇恨已经成爲她本能的一部分。
而在他眼里,世界被神的恩慈所笼罩。他愿以自己性命的付出去拯救更多可能在苦难中沦落的人。他是孤儿,因教会的收留得以存活。他成长为一名神职人员,一位教父。以圣父圣子圣灵之名,在人死前赦免他们忏悔的灵魂。心中充满感恩和博爱。
所以当他们交融在一起,即使他们填补了彼此心中被爱的空缺。也注定是场两败俱伤的悲剧。
那一刻,她贪婪的啃噬他手腕中溢出的冰冷血液。而他也怜惜的品尝著她手腕流出的最后一丝温热。他说,生日快乐。
重生,是他给她的最过热烈与盛大的礼物。在她人生第一次生日的时候。
一切都开始暴露了。她的破坏与仇恨终于在拥有强大力量之时得以挥洒。于是她顽皮的像个孩子,本能的欲望控制了她的一切。
而他本能的宽容她的所有罪行。内心却已挣扎得面目全非。
当上帝赐给你异能,你敢要吗。你要知道,不是所有人都能要得起的。就如同他得到了,但事情并非他所能控制。在这个世界上,即使他的力量再过强大,也还是显得那么渺小。
很早以前,他就说他不再是神父了。结局的时候,他在众目睽睽之下,演绎了一场强奸未遂的戏码。然后他笑了。因为一切都已被拆穿。从他故意放掉那个菲律宾女人的时候开始,他已经决定了灭亡。然而他是既为罪恶的事实,也要让世人知道,他已和上帝无关。
其实在某种程度上,他依旧是无比虔诚的。直到死,不愿自己肮脏的血液再与圣洁有丝毫沾染。
她还是爱他的。即使她怎么闹,怎么杀戳。即使她跟他说,我们完了,今后一拍两散。
然而就像他对她说,你现在,是我唯一拥有的。
他又何尝不是她的全部呢。
其实她早已将生死置之度外。也许她还贪恋着那么些许,曾几何时的,与他相依相偎的幸福感。只是反正到最后,他也还是和她一起的。
于是,算了。
他说,我只是想和你永远的在一起,即使是在地狱。
她靠在他的肩膀上淡淡的说。
本来我们很幸福阿,神父。
最后的最后。
那双他曾为她穿在脚上的鞋,就那样在风中坠落下来。也许从开始,他就让她担负了她不能承受的重量。然而。
有那么一刻,他们都曾相信。他们的幸福,会是永恒的。
2 ) 技巧再成熟也掩盖不住无趣的本质
非常的失望,虽然电影的风格继承了朴赞郁的一贯手法,于沉闷中突破冲突,视觉效果也比过去几部有提高,拍摄手法上的熟练令节奏较前作更显流畅,可是一切技术方面的进步都掩饰不了电影本质上的退步——无趣。
是的,这是我看过朴赞郁最无趣的一部电影,从神父到吸血鬼,从偷血到吸血到自毁,导演过于关注他想表达的人性冲突,却没能通过一个具有吸引力的主题来抓住观众。
复仇三部曲,主角都有着明确的目的,复仇,并为这个目的选择失去生命中许多重要的东西。然后通过夸张或诙谐的表达手法将失去的过程表现出来,反映到观众层面,就会觉得这家伙为了保持搞出很多莫名其妙的笑话,于是得出故事很有趣电影值得看的结论。
而到了蝙蝠里,你能找到男主角有什么目的存在?打他从非洲生还以后就根本成了具行尸,凡事几乎都照本能执行,吸血,上女人,为了持久上女人而杀她老公,为自救而弑师,把女人变成同类,最后理性复苏,自灭,而中间过程被导演极力表达的人性冲突,却因为过于魔幻化的处理,显得轻浮。
一个不具有坚定目的维持荒诞行径的朴赞郁主角,还有什么吸引力呢?
3 ) 总是有妞把闷骚男引向毁灭
为啥朴赞郁片子里的妞我个个喜欢!
《我要复仇》的裴斗娜彻底摆脱了我心目中的脑残形象,让我幻想很久如果我遇上这种妞会怎么被她上了……
《老男孩》的姜惠贞一脸天真,但是笑起来也是妩媚丛生……
《亲切的锦子》李英爱大御姐让我从头爽到了脚,让厨子和大夫都去死吧,复仇女神才是姐姐的王道……
今天看了《蝙蝠》,我被金玉彬萌得一塌糊涂,小眼睛眨巴眨巴就知道她一肚子坏水,但是又一脸无辜,好了,妞,我知道你是无辜的,让我一起去死吧……
《我要复仇》傻小子去执行了荒诞无比的绑架计划,尸沉湖底,也算是场轮回报应。
《老男孩》老爸剪断了舌头,精神完全崩溃,生命除了罪恶已经不剩下什么……
《亲切的锦子》不论是变态老师,小正太,还是老警察都统统被锦子征服,除了毁灭似乎没有什么更正常的结局……
《蝙蝠》除了化作阳光的灰烬神父还能有别的选择?
OMG,可恶的女人……
你就是个有罪的男人,就算你生活平平淡淡,懦弱无能,你脑中疯狂想法让你有了比性高潮还爽的感觉你爽完了还那个逼样你又能怎样……你想我怎么这样,这也太他妈变态了我是不是有些问题你自我忏悔内心斗争个不停偶尔把想法表达出来,周围的人都说你原来如此闷骚……知道你遇见了那个女人……
总是有那么一个妞,外表清纯可爱,瘦弱面带病态,能看得出来她的生活是有不堪回首的过去,你一见她就像是贾宝玉见了林黛玉,我靠,这个妹妹我他妈的好像在哪见过……
往往就是这个妞主动进攻,你面对她全无招架之力,你们嘿咻完了你一边喊着真他妈爽一边心里琢磨着我怎么这么快就射了……
你听完了她悲惨的过去,充满了怜爱,你像是个圣人一样和她做爱,你终于看到了她久违的笑容,你太他妈的伟大了,你做的不是爱,是救赎……姑娘展现出以前不曾有的魅力,内心坚强澎湃,你把这些归结为你自己的功劳……你的性能力从你身体中逐渐释放,你都惊讶你居然如此牛逼……
这时候姑娘突然给你一个转变,她告诉你其实我不需要你,你走吧,姑娘说我玩完了……
你慌张,你惶恐,你痛不欲生……你发现一个事实其实不是姑娘需要你,是你需要姑娘,你离不开她。
你发现其实在你见不到姑娘的时候她的心还是没有从以前的伤痕中走出,她爱是她,可爱的笑容下扭曲变态,根本不在乎你的感受,她开始冷淡你,而这时你开始抽风……
你问自己,我是不是爱她,就是答案是否定的你满脑子还是她,你除了屁颠屁颠地跟着她你别无选择……
她还是不搭理你,你恨他恨得咬牙切齿,你也预感到了继续跟这个姑娘在一起一定不会有好下场,你下定决心分手,可是你见到她除了支支吾吾地说:我是真的爱你,你真他妈的说不出来别的。
她更漂亮了,她独立,她知道她要做什么。她告诉你不要管她,她还是背着你玩点自残的事情,你当然看不下去,你怎么能看着她这样,无论如何你要跟着她,你甚至觉得她搭理你都是对你的施舍,没准过了几年你才会突然明白,其实她也离不开你。
疯了,全疯了,你的爱变成了偏执,你知道不会有结果,你隐约感觉除了毁灭不会有别的结局……
那么……就在一起吧……
你现在唯一能理直气壮地说你不曾后悔,是啊,你怎么能后悔呢,她就是你的欲望,追逐她她的过程你生命充盈得都快荡漾了出来……
所以别他妈说红颜祸水,她还是她,她一直就是她……
除了玩不起没有别的……
去看看阳光吧……
4 ) 本性与道德的冲突
故事讲一个嗜血又好淫的吸血鬼怀着某种道德情操,这种道德无非就是不好淫、不害人、不欺骗,他一次次顺从自己的欲望,之后痛苦地承受罪恶感,最后他终于做到不欺骗、不好淫、不害人了,他拉着情人一块儿自杀了。
我不理解为什么这位吸血鬼先生如此放不下自己旧有的道德准则。当时代改变、某些条件改变,人的看法也应该随之改变。说白了,就是身份变了,道德准则也应改变。也许听起来不容易接受,但是这是客观的规律。就像当年电视剧《牵手》播出时,有些人接受不了:破坏婚姻的第三者竟然是个好人!人啊,勇敢点,世界本来就是这样。
电影中的他顺应不了自己变成吸血鬼这个不可抗拒的现实,他因为无法放弃旧有的道德信仰,他杀死自己的养父,杀死自己的情人,总之做了太多背叛自己、折磨自己的事。他总是认为自己“有罪”,当他的情人说:“难倒黄鼠狼吃鸡是有罪的?”正好说出我想说的话。人最大的勇敢就是适应改变,放弃过去的自己。过去,你是个高尚的人,你因为你的高尚曾经感觉非常良好,但是使你成为高尚的人的那个环境消失了,环境和那个高尚的你全都成为了过去,你执拗、耿耿于怀、愤懑、纠结又有何意义?你曾经才华横溢、傲视群雄,但你现在不是了,你得接受你现在的身份,抛弃过去的原则,做此时此刻正确的事。这才真的需要勇气。
一个可悲的吸血鬼,一个我同情但不赞赏的人。以上是我对这个电影的看法。
这年头所有描写人性与道德冲突的故事都被人叫好。是不是因为这个时代,所有人都面临这这样一个困境:自己的本性和自己一直以来相信为美好的东西是矛盾的。
完全顺从本性是堕落,完全顺从道德是迂腐,两者都尽量兼顾是怯懦,两者都抛弃是冷酷、颓废。总之依赖一种存在于自身之外的标准,只能使人走入疲倦、寂寞和无所适从。
医学上把心脏的肌肉归为不随意肌,就是不能用意志去控制的肌肉。但印度的某些苦行僧声称能控制自己的心脏,他们说只要足够真诚地体会心脏的感觉,长期练习就能做到,他们让自己的心脏停止,几秒钟后再重新跳动,都能准确地做到。我不知道是不是每个人都能做到控制心脏,但我相信每个人都能控制自己的清醒程度,只要安静下来足够真诚地体会内心的感觉,人在做每一件事之前都能给出一个来自灵魂和思考的做事准则。所以长期练习保持清醒的人,会有自己确信的准则,不必依赖那些过时的、或是失败者为找借口而制造的所谓的道德准则。如果一个人是这样清醒的,他就会自信,善于克制情绪,难于受攻击的伤害。
有一篇著名的文章叫《道德的形成》,写的是关于5只猴子的实验。很容易搜到,我高中时读到,这篇文章成了我世界观的重要部分。文章大意是:道德因为某些荒谬的原因形成,一旦形成就世代延续下去,这个小社会中的成员永远遵守这个道德的原则,即使那个荒谬的原因消失了,道德的力量还是在延续。无论一个人是否相信道德是像那篇文章里描述那样荒谬地形成,他必须承认这样两点:道德是后天的,道德是违反本性的。关于几夫几妻才合理,不同的民族有不同的标准,每个民族都声称自己的标准是最顺应自然的,最文明、崇高的。其实依我看来,任何一种道德都是为束缚人的自由和快乐而存在,没有崇高可言,也没有任何天然的、自然的根源,全都是人工的、制造的。在一定时期内,某种道德有维持秩序的功能,当时代改变这个功能消失的时候,道德哪有存在的必要?
所以道德在我眼里一文不值。当一个人的所有目标确定下来,他所有应该顾及的东西也就确定下来,根本没有额外再无缘无故要顾及的东西。然而很多情况下,道德,就是这样一个无缘无故要遵守的东西,它增加了人的顾及,使人实现实现目标的能力削弱,有时甚至使其成为不可能。我想所有小孩子都发现欺骗能使自己得到更多的零食或夸奖或零花钱,但我们被严格教导无论做什么事都应该诚实。究竟为什么要诚实?在短期看来这显然是一个损己的行为,很少有小孩敢于提出这个问题,但我相信多数小孩都有过这个疑问。其实如果一个人只是短期出现在某个社会里,诚实毫无必要,诚实只是为了取得别人的信任,使得在一个社会中的长期生活更容易,所以诚实根本是一个纯粹利己的行为,诚实的人不比撒谎的人有半点高尚,准确地说,诚实的人比撒谎的人更狡猾、更工于心计,因为诚实的人竟然克制天然的冲动选择了放长线、钓大鱼。
一个勇敢地面对现实、冷静地运用头脑的人,应该明白所有自己遵守的规则都是为什么而遵守。如果道德对于一个人来说就是一些“如此理所当然以至于从没怀疑过”的东西,那么这个人是无能的、没有独立灵魂的,至少从思维能力上来说是有欠缺的。常听到有人说“一件事的对错没有绝对的标准”,我认为这完全是自欺欺人、为糊涂和愚蠢开脱。如果一个人的所有目标和目标之间的轻重缓急确定了,那么他做每一件事的对错都是有绝对标准的。如果说一个人没有确定的目标,只能说他不清醒,他没有理清思路把他想要的东西明确说出来,绝对没有任何目标不在乎任何事的成败的人,我认为不存在。
我并非反对遵守所有的道德,我认为人应该确确实实地知道原因、知道它有利于自己的生存、灵魂丰富或者其他目标而遵守,即使是最广为接受的、看似最正统与崇高的道德标准,都含有模棱两可、冠冕堂皇、经不起推敲的成分,所以在确切理解它之前,我拒绝受它的约束。
5 ) 精彩,非常精彩
1、情节很棒。
2、女猪脚演技很不错,变吸血鬼前后的演出,可以看出,完全不是只会脱衣服的小女生。
3、情欲场面和色戒有得一比。
4、结尾处拍得很经典,尤其是那双鞋掉下来后,字幕一出。
5、有几个场景很变态,呵呵。但好像是必须的。
6、艺术修养也蛮高的,但是偶说不出来。
6 ) 黑夜之诗
《蝙蝠》讲的是一个人如何面对内心的黑暗面——而故事的情境是:当这个人精神上是神父、而肉体上是“吸血鬼”的时候,他如何处理?灵与肉的挣扎,整部电影剧作的最核心推动力量就是这个。与金玉彬的欲/爱关系,是从这一点发散出去的——也就是“吸血鬼”的动物性。包括故事由此展开的“欺骗”、“谋杀”等等更阴暗的层面。整部电影都在讲述这种与“黑暗面”的纠结与斗争。同时,这个斗争并不仅仅是宋康昊一个人的,也包括他的那位导师,包括金玉彬,还包括那个虐待金玉彬的家庭。这里每一个人物的“黑暗面”的设计都有不同的侧重。
整部《蝙蝠》的剧作线都贯穿着“矛盾”,人物行为的表面与内在发展的冲突。当神父为了拯救世人,把自己献身于生物实验时,他反而陷入了最黑暗的境地;当他变成吸血鬼的时候,反而是他当神父最成功的时候(神迹的出现);而当他与童年朋友重逢的时候,也是他背叛朋友的开始。他与金玉彬的偷情也始终是隐藏在一次次的家庭聚会之下,在朋友与母亲对他的信任之下。同时他内心的神父信仰又与他的吸血鬼本能进行着冲突。所有的情节都在表面的展示下暗流汹涌。宋康昊这个吸血鬼造成冷幽默的原因,也展现着他内心的矛盾性——每次他费劲地躺在地板上吸血都会引起观众的笑声。
影片开始还只是相对简单的“内心矛盾”:光明与黑暗的平衡,黑暗越来越多的侵蚀着神父的内心。从一开始的白天场景到后来几乎全部夜景,他的生活也变得只有黑夜,没有白天——成为了不折不扣的吸血鬼。然而一开始,“黑暗”不是只有黑暗,夜中的爱情是神父信仰迷失后的最大信仰。而在屋顶的跳跃,也像是变成一直被压抑的情感的释放。对于处于恶劣家庭环境下的金玉彬来说,这就是黑夜中的自由,镜头伴随着她的惊叫与惊笑飞翔,这时的黑暗是甜蜜的。
黑暗有时候是美好的,但这份美好也会引向一条更黑暗的路。在金玉彬的家,日式房屋结构、韩式家居、中草药、伏特加、圣母像,混搭的风格营造出极不舒适的环境。死气沉沉的老歌、一群无聊而琐碎的客人,多病的丈夫与可怕的婆婆,一切都在诱发着犯罪的气息。神父在二人欢爱时采取的姿态,也可看成是他被肉身里吸血鬼的“本能性”所控制,不能自拔,所谓越快乐越堕落。为了得到更大的自由,金玉彬的黑暗面被诱发了,她用身体与欲望唤醒了神父的恶面,引诱他杀死了丈夫,而真相的暴露也让神父彻底堕入黑暗。这时候罪恶感终于攫住了二人,谋杀改变了一切。在这个段落,朴赞郁展现了他残酷的幽默感,已死去的尸体与二人展开了纠缠,当然这个创意还得归功于左拉的小说(此小说绝赞!)。面对这个巨大压力,神父开始痛苦的精神交战,而金玉彬持续向黑暗面进发。另一边,杀死导师也代表着他在精神上在信仰上的折磨(决意)。在爱欲与罪恶感的双重驱使下,神父杀死了爱人(亦挽救了爱人,又是一矛盾),同时也让金玉彬彻底走向黑夜——变成吸血鬼。因为无法见到阳光与白天的城市,她反而在原本阴暗、潮湿的屋子里再造了一个光亮的世界,一个幻想的狭窄空间。空间属性暗示着二人不健康的关系,在这个阶段,就像左拉在《红杏出墙》里描写的一样,二人既互相吸引、也互相憎恨;他们不可能再像以前一样,又渴望像以前一样。这种焦燥状态到最后两个高潮得到完全释放。
“灭口”段落既紧张、又残忍,对谋杀过程进行了大胆的喜剧化处理,基本上已经走在了“道德的灰色地带”。而这场戏也是对神父转变的关键段落,从无奈地找来医生当成食物,到金玉彬“灭口”的彻底黑暗化,然后面对自己第二次主动杀人,可能是上次的罪恶感反弹,神父第一次拒绝了肉体里吸血鬼的本性。爱情、原罪与救赎间的相互拉扯,是老朴一直的主题。面对这个自己释放出来的恶魔,他拯救世人的信仰终于占了上风,决定料理后事(打消信徒的幻想),并做出了最后的决择。影片最后的“黎明”段落,可以说无论在电影语言还是人物情绪上都是一个最高潮。长达数分钟无对白的二人对峙,巧妙的场面调度,义无反顾的寻死之心,既像悲剧、又像喜剧,也是内心光明与黑暗的最后一次斗争,是“黎明前的黑暗”。最后,就像日出的到来不可避免一样,黑夜终究结束,在意义和影像上依然是“双重”的。神父相信他们可以永远在一起,不过是在地狱里,而执行这一切的只能是光明。以死亡来迎接新生,以血腥的腐烂、又如童话般的海边日出结束了这一场历时悠久、辛酸难辨的心灵拉锯战,结束了这首黑夜之诗。
7 ) 肆意妄为的东方吸血鬼
是个吸血鬼片也是枚不折不扣的Cult片,电影内容极其黑色怪诞,有血浆有裸露,话题上一点都不差。如果把《蝙蝠》跟《暮光之城》、《生人勿近》放在一起,它们又代表了吸血鬼片在近年的强势回潮。有情爱纠结,有低龄趣味,有冷感十足,特色不一。
这是朴赞郁第一部在北美院线发行放映的影片,由焦点公司经手,有人也把它跟《色,戒》相提并论。实事求是来讲,女主角金玉彬在身板体型以及不少角度上确实跟汤唯非常相似,男主角宋康昊也有露点牺牲,更有关键的打麻将和床戏,相同点未免太多了些。然而这部电影谈情说爱的方式可能会让很多人受不了,两人铸成大错后更被心魔玩弄于鼓掌之间,互相伤害跟折磨,无休无止,让人看了很不是滋味。
总之,朴赞郁尽兴地玩,忘乎所以。比起老友奉俊昊那部能让多数人击掌叫好的《母亲》,想对《蝙蝠》说声喜欢确实没那么简单了。诡异的吸血举动、阴魂不散的亡灵,它的反常规操作会让观众难以忍受刺激,疲于应付。当然,《蝙蝠》也有灵光一现的佳句华章,穿鞋、飞行、败露以及求死,完全属于只有朴赞郁这家伙才能做得到的点子。可组合成一部电影,整个影片还是不对味。《蝙蝠》不是一部破除传统的东方吸血鬼片,它还有文学著作的改编基础,朴赞郁加入自己对宗教和人性阴暗面的思考,不忘来点黑色幽默,充当调味剂,综合起来这部《蝙蝠》就真的一言难尽,无法用商业或艺术的标签来划分。还好美国影评人对朴赞郁的才气还是赏识不已,说明白点就是无破不立,比起一部温吞电影,我倒能接受接受《蝙蝠》的肆意妄为。如果能把玩心太重收敛一些,朴赞郁依然是个充满创新才华的实力高手。【南都周刊】
8 ) 现代吸血鬼的道德困境
作者:罗杰·埃伯特
发表日期:2009年8月12日
译者:维吉留斯
评分:★★★(四星为满分)
韩国的朴赞郁是当今最成功的恐怖片导演,也许是因为他的恐怖片总是不止于恐怖。他似乎在探究令人震惊的人性深处。也许这就是为什么他既能在恐怖片粉丝网站上获得赞誉,又能在今年戛纳电影节上赢得评审团奖。
他最出名的电影是大师级的《老男孩》,讲述了一个男人被俘虏并被囚禁多年,他猜不出任何原因,也没有人告诉他任何原因。现在是《蝙蝠》,一部血淋淋的吸血鬼电影,出人意料地讲述了一位罗马天主教牧师的故事。牧师是个非常善良的人,这一点对故事至关重要:首先,他的死是因为他自愿成为致命的医学实验的对象。
他在接受了被污染的血液后复活成为吸血鬼,这当然不是他的错。他也没有开始去咬无辜受害者的脖子。由于他可以进入医院,他可以从昏迷病人的静脉滴注中吸取他所需要的大部分血液,而病人也不会抱怨一两升血液的消失。顺带一提,他的吸血声非常清晰;朴赞郁有一种能让观众感知到角色活动的诀窍。
这位牧师由韩国明星宋康昊饰演,他很年轻,尽管他发誓要保持贞洁,却被闯入的吸血鬼血液唤醒了一种迫切的肉欲。也许吸血鬼让我们着迷是因为他们的行为不是出于作恶的欲望,而是出于一种需要。牧师被他朋友的年轻妻子深深吸引。我们已经看到他是多么愿意帮助不幸的人,现在这个被她生病的丈夫和他泼辣的母亲虐待的可怜女孩唤起了他的仁慈。
她也爱他,且非常感激他,以至于她原谅了一切,甚至是他吸血鬼行为的细节。牧师与他的吸血鬼天性作斗争,并试图造成尽可能少的伤害。而女孩毫不犹豫:一不做,二不休。很快他们便沾满了鲜血,以至于这部电影变成了一部具有恐怖特色的喜剧。
最终效果并不像它可以达到的那样好。电影以一个负责任的牧师为开头,在某种程度上,就是承诺要与吸血鬼行为的哲学困境作斗争——就像现代最棒的吸血鬼电影《生人勿进》那样。尽管看到年轻妻子如此迅速地、心甘情愿地转变很有意思,但朴赞郁太过热衷于感官和肉体上的过度行为,这令人感到失望。
吸血鬼电影由来已久,而茂瑙的神作《诺斯费拉图》(1922年)从一开始就为吸血鬼电影树立了很高的标准。吸血鬼的魅力何在?也许是因为他们往往超然尊贵,熟悉夜道,且通常穿着得体。一成不变的现实吸血鬼会像晚期瘾君子一样没有吸引力。如果你必须用无辜者的血来获得永生,那就没什么了不起的。
不管怎样。电影的存在是为了将我们的欲望伪装成我们能够接受的东西,而《蝙蝠》有着不可否认的吸引力。值得一提的是,朴赞郁提到了他的故事来源,即《黛莱丝·拉甘》,爱弥尔·左拉的1867年的法国小说,1953年由马塞尔·卡尔内拍成电影《悲哀的桃乐丝》,由西蒙·西涅莱和雷夫·瓦朗主演。我敢打赌,如果朴赞郁不提左拉的小说,就没有人会猜到,特别是因为小说没有牧师和吸血鬼。
不得不佩服韩国电影,能把欧洲专属的吸血鬼题材拍出本土特色。而里面的女主角真的是很让人惊喜,可以清纯无辜到你疼惜却也可以放荡风情到让你堕落。所谓天使与魔鬼应该说的就是她。相比《一半海水一半火焰》中的女主角,以为穿个白裙子就表示清纯的做作和无知,《蝙蝠》里的女主角真是一级棒。强力推荐
离经叛道的《蝙蝠》实际上是最遵循恪守主之教义的圣徒,情欲在它极具感官性的体内滋生出不死的神话。朴赞郁在古老的圣经寓言和左拉的原著以及俗套的吸血鬼故事里洞见了一道引人注目邪恶与救赎的月光。于当代主客二元分离的眼界下,不止生发着一场皎洁如玉的爱情,还进行着《肉与灵》和谐交融的大统一。
只要我们感到自己有同情心,我们就会感到自己不是痛苦施加者的共谋。我们的同情宣布我们的清白,同时也宣布我们的无能。”——苏珊·桑塔格《关于他人的痛苦》
演员很棒、视听很棒、故事很cult,看到中途会觉得好无聊,怎么还没完,但结尾好棒。或者只能说,在我眼里,朴赞郁永远比不过奉俊昊。
(30.03.2011;08.09.2012)情感糾葛拿捏得相當不錯…
1.这是朴赞郁献给现代血族的暗夜诗篇,可与[生人勿进][唯爱永生]同列经典。2.这是灵肉挣扎与饥渴诱罪引致的血色悲歌,金玉彬的举手投足眼神流变皆是戏,情欲表现比[色戒]更有感觉。3.深夜里,日出时的鞋子。4.老朴的炫技,鬼影三明治,羽绒服中漏出的羽毛。5.飞行段落拍得超凡脱俗。6.雪白的房间。(9.5/10)
人与欲望的疼痛纠葛,“杀死我或者救活我,你都会后悔”。镜头真叫个眼花缭乱,拿给摄影系可以当一年的教材。
不如前作
比《trouble every day》差远了
【中国电影资料馆展映】以为是阴郁惊悚风格,没想到竟是吸血鬼爱情奇幻片!太TM好看!大银幕胶片效果很棒观感非常享受。戏谑绚烂的天马行空配上音乐简直让人如同嗑药一般爽。导演玩得高兴,观众看得HIGH。宋康昊冷酷帅气,金玉彬可爱俏皮。申河均(又)演傻子也很有戏。朴赞郁从不让人失望!
比机器人之恋好些,但画面的冲击力依然盖过了故事本身,讲了一个充满欲望的故事,但也仅此而已,其他的均点到为止。另外感觉金玉彬有些像邱淑贞,性感清纯,嗯嗯
找一个勇敢任性的女人,谈一场灰飞烟灭的爱情。
朴客真是把吸血鬼拍出了新意,完全韩国式的日常化,细节真实的令人发指,就像发生在周围的普通人变异了。女主感觉比色戒里的汤唯还惊艳,大脸叔也真是太拼了,舔脚丫露小身材甚至第三点,神父的形象有点拷贝大鼻子《在撒旦阳光下》的感觉,还有老太太只用眼睛的表演也真是绝啦。2014.9.18导演剪辑版11.25资料馆胶片版。
花瓶电影
我反复地想起这部电影,美好的向上的情感似乎还是敌不过突如其来的野兽般的欲望,真是太可怕了。
前面看的挺难受的········╮( ̄▽ ̄)╭ 不过韩国人在电影里穿插的一些带有联系的画面变化的小桥段总是做的很好。对于这种片段我每次都喜欢。演员演得挺好配乐也不错 看到后面我觉得女主角有点像王菲
因为宋康昊老师一个露弟弟的镜头,做了一个晚上噩梦。
这片子复杂去了。我想了半天,觉得它讲的就是矛盾,尚贤神父与吸血鬼身份的矛盾,救人与杀人的矛盾,他的价值观与泰珠的矛盾,这注定是个悲剧,悲剧里又有点荒诞的喜剧的味道,好复杂。宋康昊与金玉彬飚戏真好看。
如同左拉的《苔蕾丝·拉甘》,情欲和内疚的交织作用下导致了爱情与信仰的同时破灭。整部电影在描述神父的挣扎与女人的沦陷,爱情关系里男女角色的差异印证不同信仰的走向。一切都是错位,所有行为都是错,神父在自我毁灭后也毁灭了信徒的信仰,以死亡来完成对自己的惩戒与爱情的永恒。
一个沦陷与战胜心魔的过程,荒谬得无比时髦