恶童

    整部电影结束，除了故事外，令人最有印象的必然是五光十色的宝町，我想管那叫乐园色，无论是人们一直在重申宝町过往的繁华，还是它那粉蓝、粉红，一堆粉囊囊让孩子们喜欢们的颜色，只是都加了灰度，让整个城市看起来就像被时光的雨水冲涮洗旧，露出水泥无奈又忧郁的灰。时间，更迭的人潮，把色彩变成往事，一切真是被洗旧了。

    把孩童与黑社会纠缠在一起，原本就是极具戏剧冲突的设定。
    在宝町，会飞的流浪儿叫“猫”，老派的黑手党叫“老鼠”，中庸、性冷淡的警察还是叫警察（笑……）。原本三支势力看似对立，但其实在宝町却是一种互相牵制又互相依托的平衡。到那像外星人一样的新黑暗势力加入时，蛇与三个背后写着龙虎？的杀手出现，宝町原来的平衡就被打破了。
    原本那些人都像是从一个中心点往各个方向走出了一步，当外界力量侵袭时，他们又退回了原点，于是警察收养了小白，老派黑手党的头子铃木可以和小黑平心静气的聊天。
    宝町的设定中真有不少怪人。
    两个主角就不用说了；
差点被黑暗吞噬的小黑：以为只要用原始的力量保护着小白，因为没有信仰，最终不得不在是彻底放弃黑暗的立场投靠光明，还是笃信更加黑暗的力量之间进行抉择，为了继续活着而做抉择。
没有爱，不知道为什么活着。从前的小黑代表着一种极端，比黑手党们更鲜明的极端，黑手党们的存在只是体现了笃信黑暗和质疑黑暗的N种结局。
所以小黑是幸福的，因为他是主角，他最终选择了光明，他有小白，导演给了他幸福的结局。（笑……）

缺心眼的小白：在宝町代表纯粹、纯真、爱与真理的孩子，他与天性残暴的小黑在一起，他为了小黑也能杀戮，面对烈焰与鲜血也会笑。但他却能不断去发现美好的事物，一粒苹果籽，一种海边蓝天自由的幻想，每天向天神的汇报，他自称保护地球和平的白队员，他每天要做的，就是守护着小黑，和他一起快乐的生活，消灭一切要消灭他们快乐生活的坏人，还有就是不断告诉小黑，他们的未来其实可以不用坚守着宝町，为这个正在衰弱褪色的城市坚守着没有任何意义的权利。宝町不是任何人的，权势财富也不是任何人的，每个人只有自己能选择的那一个未来，它可以是比权势财富更令人快乐的生活——自由的生活。他一直想让小黑明白这一切，而小黑最终懂了，完美结局。

铃木与那个杀他的手下：后者的名字想不起来了，或许是类似题材的电影并不少见的原因，看完《恶童》，并不觉得有多大的心理冲击。一切淡淡的，觉得挺好。
铃木是老派黑手党的头目，一手提拔出的手下，待他如子，但最终死在他手上，当他把枪对准自己，还在教他完事后擦掉枪上指纹，烧掉衣服，杀人时不要罗嗦……铃木这个老男人，虽然骨子里有黑手党的狠，但说起将旧有的脱衣舞馆拆掉改造成儿童乐园，却流露出对旧宝町和记录着他成长的那个时代的感情，当他在舞馆看完最后一次脱衣舞表演，他已经清楚的体会到自己老了，被新势力所代替，他开始变得像一个平凡的老头，变得絮叨，变得家长里短，关心手下的结婚生子问题，甚至一早预见了自己的结局，因此他才会对小黑说：“那我们地狱见吧……”
但地狱只有他那个没有因为杀了他就保护住家人的手下，没有小黑。
他们没有绝对的力量从黑暗中脱身，没有小白，从配角的角度来说，那也是必然的结局……

至于外星人一般的新黑暗势力：符号一样的人物，代表着绝对、压倒性的力量，必需存在，必需面对的挑战，它们存在就是为了让主角们醒悟，让配角们沦为悲剧角色的，所以……和其他电影一样……不用多解释了。

（也许这就是我觉得淡淡的原因，太明白故事的套路了，毕竟黑手党的杀戮与孩子的天性都是很直接的，杀就是杀，暴力就是暴力，血腥就是血腥，没有解释，没有铺垫，如果你对这样的直接反映不过来，应该是你生活的太幸福了。）


性冷淡的警察：一出场就声明自己性冷淡，对转职到宝町当警察也无所谓，对生活在哪里都无所谓，最后却能让小白抱着，并且在小白歇斯底里时感觉到他需要小黑，那个麻木不仁的警察，那个像大多数人一样越来越麻木的警察……真是远离纯粹和纯真太久了，才最终将要被它们所触动……

    我们都爱看孩子，不喜欢看老人。因为前者代表未被腐蚀的心灵，后者代表看尽世事后只会向你絮叨最好的时代过去了的腐朽。宝町有孩子也有老人，宝町是一座被越洗越白、人情被越洗越淡的城市——孩子不纯粹了，骂着粗口，学着暴力行为；不识时务的老人会被年轻人所唾弃；永远没有稳固的势力，任何强大的势力都会被更新更强大的代替。
    这儿生活着许多中庸的人，包括警察，谁都厌恶着这座没有人味的城市，但谁也不敢最终的离开它。
    这就是宝町，宝町也是现实中的每一座城市。
    牛头神告诉小黑：我是光明投向你的影子，只有我和你永远永远在一起。

    （这个世界越变越快，人类越来越喜新厌旧；
    只有死亡与黑暗是永衡不变的规则。
    当不知道何去何从时，我们需要的究竟是什么……）

    我们都会是小黑，常会迷思不知道为什么而活着的小黑；但我们未必是小白，纯粹的种着苹果籽的小白；所以请好好发现值得你珍惜的那些朋友，那个爱人，当有天你觉得迷失自我，觉得累时，请将黑暗交给光明去守护。

        

澤田說，自漢摩拉比建立巴比倫開始，城市就已經是冷漠的了。
黑說，建立巴比倫的是尼布甲尼撒二世。
　
城市是冷漠的。
城市是交通、政治與金錢雜交之後所產生的怪物。
而我們所能做的，只是在這變態的城市裡進行一些微不足道的小小叛變。
朝過站不停的公車比中指。
對著電視裡滿口胡謅的政客嗤之以鼻。
研究關於歷史的真相。
聽NIRVANA。
這些微不足道的小小叛變，就當作是給中間偏左的自己一些小小的交代罷。
　
美國佬的報應就快來了喔。
　
松本大洋的《鉄コン筋クリート》，是高中時候偶然在圖書館裡翻的。還把上面白的彩稿給剪了下來貼在自己書桌上，只可惜後來搬家沒能把他帶走。
白的配音員是蒼井優。
　
「這裡是地球星日本國白隊員」
「請回答」
「今天也好好保護了這顆星球的和平唷」
「請回答」
「這顆星球非常地和平」
「以上。通話完畢」
「安心、安心」
　
黑對白說，人不會這麼容易死的。
　
是真的。
　
當他們問我，「為什麼要活著」的時候，我都只能夠一笑置之。
因為我不會說出，「那為什麼不去死」這樣刻薄的話。
其實「為什麼要活著」以及「為什麼不去死」是一樣的矛盾。
會煩惱這類型問題的人，不是活得太安逸就是太過煽情。
去他的憂鬱症吧，明明一個個都正常得很。
　
人不會這麼容易死的。因為人最擅長的就是苟且偷生。

充满戾气和斗志的小黑，单纯到近乎白痴的小白。只懂得用武力挣扎着生存，可是这样的他们一点都不恶。

“如果没有小黑的保护，小白一早就死了吧。”看似坚强的小黑其实一直被小白守护着。在天空飞翔的小白，那轻声的一句“安心安心”，是让小黑安静下来的抵抗着黑暗的信心。因此离开了小黑的小白感受到小黑被黑暗吞噬时的嘶喊竟然是那样的痛彻心扉。
“神造我们的时候失败了，我的心缺了螺丝，小黑的心也是，但我有小黑缺的那些螺丝，我全都有，黑的螺丝都在白的手上。”他们都只是孤独的小孩。互相依靠着在这个光怪陆离的世界坚强地生存下去的小孩。
他们一点都不恶。
那个铁皮玩具似的城市，80年代的孩子看了会有一丝的熟悉感么？被大人们建立起来的儿童城，里面的旋转木马、摩天轮……都流露出一张狰狞的脸孔，坐在上面的儿童仿佛被恶魔吞食的食物，所谓儿童城只是赚钱的玩具。铃木很清楚明白，他是一个相信爱的流氓。他的死居然充满着温情or感伤。他本就不应该是一个流氓，他应该是一个忧郁的贵族。就如同那个金发警察第一次看见他的时候说的那句话说的：好有型的流氓。

高架桥下一架破旧的汽车就是他们的家，小黑用棍棒支撑着小白头顶上的一丝青空。
“我们坐飞机吧。”
飞机在片中不断出现，那是小白的愿望。
“黑。和你说哦。白想到了很好的事情呢。建一个家吧。两个人一起在能看得到海的地方。然后呢。涂成蓝色的。好蓝好蓝。”
小白讨厌宝町，他知道这是一个没落的没有希望的城市，离开这讨厌的地方坐着飞机去往有蓝天白云，蓝色大海的沙滩上，住着蓝色的屋子，这是小白的梦。（当然最后这个梦也实现了。）

松本大洋的作品都在注视着儿童，用他们的眼光看着这个世界。大人的世界总是肮脏而邪恶的，儿童不愿长大因为他们对于大人而言总是最强大的。即使宝町被毁了，即使儿童城被毁了，那两个小孩还是在蓝色的海边找到了属于自己的世界。
在黑暗中，我们看到了那丝的希望，是在恶童的身上看到的未来。

和《乒乓》的热血青春不一样，和《蓝色青春》的青春怀疑论不一样，《恶童》的世界是松本大洋热血和天马行空发挥到极致的典型。

2006年的动画电影《恶童》（《鉄コン筋クリ》相比起同年度的《穿越时空的少女》起来确实是非常严肃的作品。不管是不是因为是松本大洋大人的原作的缘故还是是因为Studio 4℃制作的缘故抑或是因为迈克尔•埃利亚斯监督的缘故。但是它却在日本文艺圈颇受关注，作为一部相比于TV动画而不那么商业的动画电影（尽管它的目的确实是监督嘴里的“赚大钱”），却因为选择了二宫和也君和苍井优作为主角黑白的声优而被广大的大众媒体所关注。
    不管它是不是当红的演员作为声优所以才“红”起来的，我去搜索它并毫不犹豫地买下来的原因只是完全冲着Studio 4℃的名号。只因为他们，这个仿佛洞悉世界真谛的制作团体，用了94分钟的动画来讲述一个城市的故事进而讲述一个人类文明的故事。
    简单说来，恶童的故事情节大致如下：
    一个名叫宝町的城市被两条河流孤立于其他城市之中因而成为“四周都高楼满地”的未开发处女地，而生活于其中的两个孤儿——黑与白——作为不良少年和这个城市现状和和平的保护者，与要把这个城市建设成为“从儿童口袋里捞钱”的儿童乐园城的“大反派”——蛇——展开斗争。
    听起来好像是一个标准少年漫画的故事结构，然而事实上这是一部松本大洋连载于《BIG COMIC SPRITS》的青年漫画。是的，它的定向受众其实是成年人——这个从儿童的世界里走出来的面对社会游戏准则并且及其遵守这个规则的人群。黑白与蛇之间的斗争并不是简单的正义和邪恶的斗争，甚至我到现在都不能说出到底谁才是真正的“逆行者”。蛇在剧中的形象是即使放在那样的画风下依然有着扭曲面孔的人，这自然是因为我们站在主人公黑白的立场来看的缘故——破坏现状的人，破坏城市的人， 没有爱和诚的信任，被工业化的流程侵蚀心灵，一切都依靠机械的思维准则和暴力的手段来解决，为利益而伤害他人，为发展而抛弃曾经。而黑呢，尽管这是一个每天都充斥着暴力和偷鸡摸狗事件的城市，尽管被白说“好讨厌、想擦掉”，尽管街道肮脏破败，但它确实生机勃勃，是养育他们的土地，养育孤儿的母亲——他们熟悉的街道，他们熟悉的大钟，他们熟悉的飞驰的电车……只因为是他们熟悉的他们所爱的所以才不甘心她就这样被一点一点的异化直至面目全非……
    警察叔叔可以对着热热闹闹的城市街头说着“最近冷清得一塌糊涂”，确实也正如泽田的回答一样，人类从走进所谓的文明的那一个瞬间，从汉莫拉比（尼布甲尼撒二世？待考）建造巴比伦那时候起城市就一直是冷漠的。黑嘴里吐出的“这座城市就是地狱”，耗子铃木说出的“诞生意味着消亡的开始”（这种存在主义的观点不予评说），其实都在感叹着人类对自己命运的不可把握：一个又一个的“流氓”被黑干掉，然而拆迁激起的尘埃却不曾消去，“建设”没有因为任何人的死亡而停下脚步——古老的房屋成群倒塌，高耸的建筑林立而起——并且正如有人所说的那样，即使最后“蛇”被子弹穿过了脑袋倒下了也会有其他的千千万万条蛇用舌头贪婪地舔向这座城市。即使人类当中的某些人再怎么挣扎，也会被神拉向未知的未来，并且不能保证那样的未来就是我们辛辛苦苦追求乞求探索前行想要得到的。更可悲的是，那可能是和我们预期的一个完全相反的结果，外表闪烁着“智慧和文明”的理智光芒内里却是一片看不见光的纯粹而透明的黑暗，这样的果实，真的可以接受么？
    从文明这样一个大的主题中走出来，可处处看见那些细腻的温暖。
    黑不止一次的说“我要保护我的城市”“我要保护白”，可是正如澡堂爷爷所说的那样“这个城市正在以我们不能控制的速度向我们不希望的方向发展”，说“你保护不了那孩子”其实就是说“你保护不了这城市”吧。说“我的城市”是坏习惯，因为城市不会属于任何人。可是黑就是这样固执地按照自己的信仰去做着别人都不认同的事，他想保护的，真的只是这座肮脏而冷漠的城市么？其实他是想保护自己和白吧，不想再因为机器和大楼的更多介入改变自己的生活方式，不想对任何人妥协，是的，他们不会向任何人摇尾奉承，他们是游走于街道各处的野猫，不乞求奢侈和怜悯也不认同任何人的教唆和强行改变。尽管他知道这里“已经不再是曾经的宝町了再也不会变为曾经的宝町了”，这里不属于他，可是，他只属于这里。
    白被警察叔叔带走时，黑知道这是保护白的最好的方式。他站在高高的电线杆上，跟黑色的乌鸦站在一起，用眼神和乌鸦一起鸣叫，却冷静地说着骗人的谎话：“白碍手碍脚的，快把他带走”，用几乎无言的眼睛看着白在警察的怀里的挣扎，看着他贴在汽车玻璃上哭泣的脸，在乌鸦的嘶鸣奏出的背景声里听着白扯着嗓子吼着他的名字……
    可是明明他们就是不能离开对方的，黑与白，本来就是世界的平衡，本来就是心灵的平衡，本来就是人性的平衡。离开黑的白只能依靠画笔来展现心中的梦境，只能依靠喃喃自语来告诉自己自己还好。而离开白的黑，却在精神崩溃的边缘寻找着白的踪迹，抱着那个仿白的布娃娃如精神病患者一样在街头得意地跟每个人说“白回来了，我的搭档白回来了”，差点因为黑暗而被更黑暗的力量所吞噬，差点就堕落于“鼬”——黑暗的自己——的陷阱中……而白一直重复着“黑心里所缺的螺丝全部被我拿着”，在白预见黑与黑暗对峙的那一场景里他痛苦地挣扎着说着“不要”，用他的意念给黑带去一只飞翔的白色小鸟，让黑明白自己是“相信白”的！
    他们说白是纯洁善良真实美好的代表，因为他叫“白”，而相对的黑就是复杂混乱颓废暴力的代表，因为他叫“黑”。可是如果真的是这样的话，黑就不会在深海里找到“心灵的钥匙”了吧而会堕入地狱被纯粹的黑暗吞噬吧。在我看来，黑和白其实都是人的代表：黑暗的力量永远住在心底并且用它来保护自己的人类……
    在海边的房子，堆成地毯的贝壳和海星星，这才是属于黑和白的城市，属于人类心灵的城市。
         

《恶童》（美国 日本）2006
导演：迈克尔艾里亚斯

这部动画电影所讲述的故事貌似黑帮争斗的俗套，但脱俗之处在于天马行空的想象力和深邃的哲学思辨。在灿烂异常的影像背后，是另类的、邪气逼人的特征,而内涵确是极为单纯唯美。这个极为黑暗的故事在充满色彩的视觉中，产生强烈的压迫感和诡异感。小黑小白的经历实际上是典型的黑色人生，充满危机和悲凉感。作为主角的儿童，虽然被称为恶，但其实只是身体力行的最简单元素而已，本质上同他人无异。实质上，可爱的黑白组合只是未经风尘的未被同化者的代表。
人总会面对命运给予的各种荣耀和剥夺。在很多的事情面前，可能倒下，并且从众于身处世界的核心中。即使没有这样，那郁郁寡欢的情绪也倒退了的人之初的本性。于是，很多人都会感叹造化弄人抑或世态炎凉。然而，如此多的人们没有想到自己的挫败并不是他人赋予，而是自己打败了自己。人不能完全生活在现实中，而弱化抑或埋葬自身的灵性。要知道，这种灵性如同亘古不破的大自然一样，是灵魂的支柱。失去了这种天赋的灵性，人如同行尸走肉。可能随波逐流，可能照章办事，亦可能玩弄他人。于是，对于物质的追求变得惨烈而泯灭人性。
这样的感觉，就是小黑和小白的搭档人生。人天性本就埋藏着善与恶两种情结。小黑代表恶的一面，用进攻和武力解决问题。小白则代表着善的一面，他的存在控制了恶的手段。两者相辅的关系其实更是一种相互牵制又相互给予。如果破裂，都是对于人性的一种撕裂。小黑可以变得更加颓废黑暗，而小白则更加的不堪一击。如果两者合而为一，那这个抛弃了善的人的就可能变成恶魔。反之，失去了恶的保护，善就是弱者，甚至疯癫。小黑的崩溃在于失去了善所带来的温暖和包容，还有作为恶的象征所必须面对的堕落。小白的疯癫在于失去了人性中恶所提供的庇护和牵制，以及作为善的象征所必须面对的恐惧和无力。
如同一个人的善恶两面。面对危难命运时的抉择，为私欲会丢弃善所带来的弊病，丧失了现实中可能获取的利益。反之，则失去了凌驾于人之上的机会。《恶童》中，小黑离开小白，恶与善分离。两者皆失去了平衡，进而痛苦，进而崩溃，进而再行团聚。而现实中，黑暗力量的诱惑往往轻松的断绝了善的生存空间。即使，作恶之后有着短暂的悔意，但马上就会随风飘逝。在恶童中来说，就是小黑不可能脱离于小白。小白更像是一个人内心世界保养人心的安静之处，支撑着这个人的性灵。
所以，人不论设身处地于任何情境，高人一等还是低人一筹，一帆风顺还是一路坎坷，都需要给自己留一份恬静的柔弱的充满纯净色彩的空间。这个空间如同一个为自己遮风挡雨，休养生息的花园。任外界风调雨顺还是巨浪滔天，都可以调整自己的内心。

美国人导演A是一名迷恋日本动漫的超级粉丝，同号称动画界“HBO”的 STUDIO 4℃公司合作,推出漫画大师松本大洋的成人作品《恶童》，给人的感受是惊叹于导演鬼斧神工的表现力和对原作深入浅出的人生阐述。在这部区别于美式动画的二维画面中，开阔的视野、绚丽的色彩、繁复的画风、快速的剪切、多维度的视角和穿透力强悍的背景音乐，小城仿佛已经不是弹丸之地，而变成了整个世界。在这个世界中，小黑和小白的黑色冒险则让观者彻底投入。影片背景关系其实很简单，但所表现的惊人的爆发力却让人沉浸其中无法自拔。
《恶童》能够实现这样的想法，不仅要归功于大师松本大洋的哲学境界，也要归功于导演非凡的想象力，能够让原作变成一部天马行空的艺术品。导演A东西合璧的视角彻底打破了日式动画的传统视觉效果。不仅扩充了日本动漫的优势，而且清晰的连接了好莱坞动画作品与日本动画之间的沟壑。灵动的风格以及变换多端的镜头是好莱坞电影常用的招牌，而所表现的画面基调却是典型的日式动漫。从而，略显呆板的二维动画通过更为电影化的美式制作变得活灵活现。
另一面，导演有效的利用各种黑色元素，以及可以表现这种文化的艺术手段。这些元素多是很酷的，小白抽象却唯美的思想，小黑的不羁和攻击性就是典型。前者貌似孩童的话语中，不仅透着幽默滑稽，也包含哲理；而小黑的攻击性则富含黑色而又炫酷。两者交集的情感因素则蔓延在黑色语境中，而其他角色的生死两难也加深了这部黑色电影的纯正味道。那么，《恶童》所带来的内外兼修的厚重味道就的确让这部动画电影不同凡响了。看《恶童》，实际是在看着小黑小白坏坏的样子学习人性中的善恶。

       1.说别人坏话，心就会变得干巴巴的。
　　2.它会长芽的，当你忘了的时候。
　　3.总道歉的话，会养成习惯的。
　　4.有资格追求梦想的人不过寥寥。
　　5.这城市肆意变化，丝毫不顾我的想法。
　　6.太他妈傻逼了，我奉陪不下去了。
　　7.再慢一点，我就能感到幸福了。
　　8.对城市的爱情越深 受的伤也就越深。
　　9.土星人最重感情了。
　　10.不过啊，有了孩子的话，就得拼死保住自个儿这条小命。
　　11.你总是能一眼看透我。
　　 嗯，那是因为你很容易被看透。
　　12.我一辈子的请求。
　　　　你都请求了几辈了啊？
　　13.受重伤太深，只能骗到自己都相信，这样才能活下去。　　
　　14.Be happy，Be happy 安心，安心。
　　15.那不是中国踢巴西么。
　　16.我说，黑，夜晚心情会很悲伤呢。一定是因为那个，夜晚那么暗那么黑，让人想到死亡所以心情才悲伤。
　　17.白真了不起啊。在这座臭水沟般的城市里一尘不染地活着。不可思议的孩子。也许白早就拥有了一切的答案，只是到成型为止还需要一些时间。这城市不适合缺乏警戒心或者脑子没坏水的人。黑，要是没有你的话，他早就死了吧。
　　18.没有流泪的空间 ，也没有沮丧的时间。否则，将会被这城市杀死。
　　19.这里是地球星日本国白队员，请回答。
　　20.每当黑说谎的时候，白的心好痛。
　　21.神把我造坏了，我的心缺了很多螺丝。
　　　　小黑也是坏的，他也缺了很多螺丝，可是他缺的，我全部都有.("White did miss lots of screws, I need screws for my heart.God make me broken, Black ,too. He is broken ,he is missing screws too,for his heart. But I got all the screws Black need, I got everyone." )
　　22.诞生就意味着消亡的开始。
　　23.在这座臭水沟般的城里，一尘不染地活着。
　　24.这城市不适合缺乏警戒心或者脑子没坏水的人。
　　25.下场雪的话，这脏兮兮的城市看着也能干净点。
　　26.这座城市就是地狱，这里就是地狱。
　　27.不好意思，我先走一步了，这里太冷了，这里太窄了。
　　28.把尊容操成这样的是哪位高人啊。
    29.这行头透着暖和。
    30.雞巴硬邦邦，奶子晃呀晃。
    31.“白队员做了个梦，海的，天空的，森林的，风的梦。这样的城市，烧掉好了。”
    32.“what is it about the fire?” “So calm and peaceful but inside, all power and destruction. It’s hiding something, just like people do. Sometimes you have to get closer to find out what’s inside. Sometimes you have to get burned to see the truth.”
    33.别忘记你手上的伤，我会永远住在你的心中，保护你、拯救你.
       34. 我们都将结束在这个地方。你无法选择生命，他会来选择你。


 

　　这座与高速发展的经济时代脱轨的城市保町，保留着应有的浪漫与想象力。两个小孩被传闻为猫党，拿铁棍到处施行暴力的小黑觉得这是他的城市，还留着鼻涕的小白是这座城市里的一朵浪漫制造者，他的喃喃自语，大海，森林，蓝天。这些名词加在一块已经足够铺垫出一出无邪的童话。
　　
　　有舞女，酒，赌博，这才是黑社会头目鼠所倾情的保町。这个看起来阴郁，萎缩不堪的角色似乎从一开始就为了配合原本设置好的童话王国。有一天，被称为蛇的另一个黑社会来到这座城市，歌舞厅已经是日落西山的产业，金钱和经济是为这座城市洗牌的一个主要动力。
　　
　　《恶童》，松本大洋1993年开始连载一举成名的作品，等到2006年，才有独立，怪诞之称的动画工厂Studio 4℃请来好莱坞人Michael Arias制作这部动画。表面看来，这部动画所要讲述的无非就是两个小孩与黑社会的一剧畅快淋漓的暴力事件。甚至在取名上也相当具有寓意。猫是一种凛冽机敏的动物，小黑和小白在片中所呈现出来的就是滑翔机般的敏捷，在城市中自由飞翔，而刻意设置一个鼠的身份，相反于肮脏不堪的外表，却显示出一副无法自拔的哀伤气息。而彻底的反派角色蛇，灰色调肤色和狡猾的神情，刚好让整部动画能够处于紧张的对峙状态。这部让孩子做主人公的动画，其实仍旧是给大人们看的动画。经济驱动下的城市改造，与孩童们的蜕变事件殊途同归。
　　
　　那个始终在童话里的孩子小白，他坐在这座城市的高处，面对着天空的空灵，继续着大海，森林，蓝天。我们看穿了用大自然的生灵来煽情诗意的艺术手段，可是仍旧一而再地沉醉其中。对于看客们，无非是从这小孩的幻象里看出纯真，其实恰是自身对于日益繁华了的机械城市的厌倦。而《恶童》正是抓住这一点，从暴力故事这一极端突然插入诗意，被破坏了的旧城市，建造起来的是一座繁华漫天的儿童游乐场。那些利用童趣的游乐场怎么也模拟不了纯真，一具具大型玩偶，说是乐趣毋宁是金钱利益扭曲下制造出的滑稽。
　　
　　鼠是另一个坚持浪漫的骑士。这个以“人道主义”反问已经有了歌舞厅这一赚钱机制，为何还要对儿童下手的黑社会，总是叼着一根烟似乎有说不完的颓废。一个子弹打穿了他喉咙的时候，倒在地上看着走过来的小黑，直到临死他仍旧保留着那副感伤的颓废气，他说这座城市太冷，他要先走。熟悉的城市被不断地破坏，看起来现代科技让所有人的物质生活越来越丰富，可是一座城市的破坏与重建，那丢失了一代人的城市情感该怎么抚慰呢。
　　
　　27岁完成这部处女座的松本大洋到底如何想到将城市改造与成长并置起来说，他仍旧童贞未泯，一画就抖动出了一大片伤感。

   炫目的颜色 ，特殊的视角和场景穿插带给我带来惊喜又刺激的视觉盛宴，无法错过的细节，华丽的装饰和处处斑驳的痕迹，使人物身处其中显得简陋却异常美丽。人物的表情仿佛穿透了我的眼睛，既惊喜又害怕……