1 ) 【拾遗拾忆】《天与地(1993)》:战争的反思
哀嚎不断的越南军营里,士兵们把三个女孩绑在柱子上,并将她们的腿涂满蜂蜜。
女孩们只能任由蚂蚁撕咬,经受这常人无法忍受的钻心疼痛,随后,那些丧心病狂的士兵还把蛇放进女孩们的胸口。
用最丧心病狂的方式折磨着她们,继而从中取乐。
如此惨绝人寰的画面不是影视剧中的夸张描写。
战争爆发前,越南的百姓原本生活在安详与和平之中。
在一个偏僻的小山村里,人们过着日出而作日落而息的幸福日子。
一家人生活无忧,所有人的脸上都洋溢着幸福的笑容。
然而这一切美好全都在1953年的夏天戛然而止了。
战争爆发了,法国人的装甲车驶进了这个曾经美好的小村庄,战火纷飞中,村子被毁,百姓流离失所,被迫逃亡。
小黎永远也忘不了这一幕,她跟随家人。
来到一片没有被战争波及的土地上重建家园,也在这里渐渐长大。
然而安逸的日子让所有人忘却了可怕的战争,直到这一天,北越士兵出现了。
国家兴亡匹夫有责,民族大义重于一切,激情澎湃的演讲过后。
怀着满腔热血,大哥和三哥背起行囊,跟着军队离开了。
美国人的直升机第一次降落到村子里,让小黎害怕极了。
这些帮助南越作战的美军比北越军的数量还要庞大,武器装备也更加先进精良。
他们将村民们召集在一起开始洗脑,想要他们组建队伍一起抵抗北越。
美国大兵的花言巧语让这些单纯的百姓们感动不已,在那个年代,活下去就是最重要的。
然而让他们没想到的是,这些美国佬不仅没有兑现承诺,还成了真正的恶人,和几百年前的军阀没什么两样。
他们在村子里搜刮百姓财产和食物,奸淫民女无恶不作。
村民们也渐渐看清了这些人的嘴脸。
白天,这片土地是属于政府和美国人的,而当夜晚降临,美国大兵走后,越共军则会闯进村子对着百姓痛斥南越的暴行,甚至还一枪打死了白天教书的老师。
然而随着南北越军队的不断接触,双方的关系更是势如水火,战争也难免一触即发。
北越军被发现后由于实力悬殊只能撤退,而南越和美军也开始大肆进攻村庄,
更加不幸的是,小黎不知为何被污蔑为北越共党,南越军冲进了家中将她强行拖走,并要她说出越共基地的位置。
可小黎怎么能知道呢?她答不上来,所以遭受了南越军非人的虐待。
殴打撕扯,猛踢下身,甚至是电击,一天之内不老实交代的话,就让她再也做不成女人。
小黎被折磨的生不如死,但她仍旧什么都没说。
就因为她被平安放出来将她认定为叛徒。
大雨滂沱中,冰冷的枪口对着小黎的后脑勺让她心里阵阵发寒。
这一刻,她彻底绝望了,只能静静等待死亡的来临,然而此时此刻,死亡也许还算是一种解脱。
她们在西贡的一个有钱人家找了份佣人的活计。
小黎的心沦陷了,她爱上了男主人,即使知道他是有夫之妇,也心甘情愿地将自己交给了他。
然而两人的私情终究还是暴露了,小黎怀了孕,她不知该如何是好,
曾经的天真稚气已经荡然无存,为了多赚些钱,她学会了说脏话骂人,也学会了和街头的士兵们打情骂俏。
妈妈已经回到了村里,二姐早已沦为了妓女,每天都周旋于各种各样的嫖客间。
没有人会嘲笑她,因为在这个特定的年代。
有些美国士兵看上了她特意出高价来引诱过,小黎也不是没有动过心。
嗷嗷待哺的儿子需要钱活着,尊严和生存只能二选一时,她只好违背了初心,向美国兵妥协。
然而灾难还在继续,远在家乡的父亲一生隐忍中正却被人污蔑成叛徒。
在葬礼结束后,带着儿子远走高飞,到韩国艰苦谋生,这里没有战火纷飞,也没有人知道她的过去。
然而三年后,局势再一次发生了变化,越战终将结束,美军也接连退败。
此时的西贡已经改名为胡志明市,翻天覆地的变化让小黎惊讶不已。
因为美国,多少同胞死于非命,妈妈和姐姐又经历了多少苦难,谁又知道呢?小黎震惊了,她确实回家了,可家已经变了。
她所存在的世界永远是两者之间,和平与战争,东方与西方,越南与美国,天与地,
也许只有心中赢得的,才是真正的胜利吧!
大千宇宙中,人类是那么渺小,而战争的毁灭只会带来无尽的灾难和更多无辜的百姓。
2 ) 越战与PTSD的发明
第一次看越战题材的电影,剧情本来不太吸引我,但是镜头太美了,像油画。风景美丽,光影动人,很多镜头都很棒,拍摄手法和剪辑也挺有特点(黎里被枪抵头那一段很棒)。
村子的和平被破坏了,战争带来了满目疮痍。战后多年,黎里重返故乡,村子休养生息逐渐恢复成了以前的样子(打渔的那一个镜头在片头也看到过),但是战争带给人们的已经成了一个无法愈合的伤口。
1972年6月8日 越南 潘金福 Kim Phuc 美联社记者黄功吾Nick Ut 摄
这部电影的某些地方给我的印象很像《阿尔及尔之战》和《土地与自由》,电影更是作为一种讲故事的媒介,而不是作为一种政治性的意识形态工具。电影给我们展现了黎里经历的越南战争,这一段历史。国际纵队也有党同伐异,越共也有强奸犯。
Steve那条线确实看着挺奇怪的,但是结合越战的历史:美国大兵在“为国而战”的信念中回到美国,但迎接他们的却是全世界对这场不正义战争的控诉以及对越南军人的认可。正是在越南战争的背景下,引发的PTSD(创伤后压力症候群)的发明。
这样就能稍微理解Steve了,尤其是黎里作为越南人,给他造成的心理压力更大吧,在黎里面前,他是一个杀人犯,而不是一个荣誉的战后老兵。
3 ) 深触我心
这部片子是在大学的时候老师推荐的。
看完之后,我仿佛一同经历了这个越南女人坎坷的人生,久久不能从压抑中解脱。
绝对深入人心
4 ) 歌颂母亲——不由得让人想起《丰乳肥臀》
也许我比较容易被这种讲述战争中的小人物命运的电影打动吧,只要看到这一类题材就心酸,不管是反法西斯的、反美帝的、一战的、种族仇杀的……
也许,就像一些人说的,这部影片是“男性视角”的,而且确实有点“臆想大于现实”,说不好听了有点虚假,但至少女主角的演出确实非常抓人,她凌乱着头发、衣衫褴褛,抱着幼子,背后跟着长子的镜头令人想到《丰乳肥臀》里的“母亲”以及“姐姐们”,那些同样经历了战乱、饥荒、强奸、逃亡的女人。
发动战争兽行的是男人,同时他们还对女性施以兽行。可以认为男性在影片中基本是作为“恶”的符号出现的,而一切美好的品格都赋予了女人,特别是母亲。
5 ) 越战三部曲终篇
继《野战排》、《华尔街》、《生于七月四日》之后看的第四部奥利弗斯通的电影,大师级水准,太喜欢这种风格的电影了,从布局、构图、摄影到配乐无一不是举鼎之作,剧中每个越南人甚至越共都说英语,很难不让我联想到末代皇帝,开篇呈现出的一片绿油油的稻田,与蓝白天幕交相辉映,与后来的满目疮痍对比,显得更加纯白。画面与剧情的起承转合流畅自然,发人深省,特别是黎里回到美国家中一幕,随着各种快餐零食在炉气灶上频频现身,引得黎里目瞪口呆,想必此刻的她应该处在天堂吧,对于观众来说,也要能承受住刚从西贡的糜乱吵杂转向加州小镇的平安祥和所带来的剧烈落差,抛开这些不谈,剧中突然响起的sugar sugar更是让我耳目一新。好久没有看过这么爽的电影了,大爱!越战的电影真是看一部少一部了。
6 ) 黎氏侠表演的非常好
黎氏侠,1970年生人,1993年和 1946年生人汤米·李·琼斯,奥利弗·斯通 老哥俩合作了一部精彩的越南风情大片。
越南,我们一衣带水的邻邦,和中国有数千年的恩怨情仇,但大多国人并不多么深入了解越南人的民族感情,心态。我们看不上越南崽,给他们“越南猴子”的诨号,因为他们又黑又瘦,又不识时务,被人当枪使,可是他们却自认被欺凌,委屈十足。被法国殖民,日本侵略,南北内战,成为美中苏角力场固然可悲可伶,但夜郎自大,穷兵黩武,入侵柬埔寨,老挝,妄图成为地区一霸,这不是自取灭亡吗?战争创伤未愈,民生悲惨凋零,而野心不减,这就是越南人自己给自己强加的灾难。可悲的是到今天为止,越南当局仍不能清醒认识到这一点,要是中国有意起冲突,侵略越南,就那么点苏式飞机,潜艇,导弹有用吗?小国的命运在大国的游戏里是注定的,越南就是不明白,这就是这个国家的悲剧。
电影里把越南统一后的战争灾难说成是红色高棉和中国人,这是越南人的角度,79-89对越十年轮战,越南人只留下了难以言表的仇恨,直到今天就像我们对文革历史一样,还不能公开表述,但真相谁都心知肚明。越南人面对中国人是委屈十足,受害感十足,但中国人帮助越南赶跑法国人,美国人。越南如知恩图报,修身养性,自力更生,不搞野心扩张,不听苏联挑逗,一心沿着胡志明的亲华路线,就不会白白和中国打十年仗,最后靠山倒了,才明白谁大谁小,谁真正主宰越南的前途。
电影的女主非常漂亮,有东亚女性特有的灵气,温柔,也表现出了东亚女性在苦难面前特有的韧性,坚强不屈,这是一种让人敬佩的魅力,特别是柔弱渺小的女性在残暴无情的战争杀戮和离乱当中,苦难重重,际遇悲惨当中,更是显得珍贵难得,令人动心。
电影情节也很逼真,写实,毕竟是真实事件改编的,乱离人的苦难泪水流干也难以言表,唯有顽强才能生存。向女主人公的顽强致敬,也向战后一代的反思致敬,也向STONE的老妈致敬。
7 ) 一部关于战争的控诉和女性的悲歌----《天与地》
看这部电影是因为很久以前《天地人》海报上的越南女子给我的惊鸿一瞥之感,以为是个普通故事。看后却发现这是如此一部蜿蜒曲折,荡气回肠的经典电影。
导演是西方人,影片却无处不在或浓或淡的佛教色彩,后来wiki了一下,原来导演虽在西方社会长大,后来转向佛教。难怪,英语中说,Everything happens for a reason。每个事情背后都是有原因的。其实,这也是对影片的一种注解。
影片一开头,一副日光笼罩,烟雾缭绕的田园山水风光就让我心里一惊,太美!太美!画面随之展开,南部越南的一个小乡村出现在眼前,淳朴的居民,祥和的山水。一切都让人倾心,然而战争却让一切都只是一个虚无的表象,甚至连虚无的表象都无法维持。导演并不是去告诉观众美国和越南谁对谁错,他只是告诉你战争带来的创伤。随着影片的进行,政府军和美国勾结在一起,倚仗外国对自己国家的人民进行掠夺,所以村民都对政府军又恨又怕,然而越共就一定是解脱的出路吗?没有人能村民一个答案。也许可以相信如此,也许不得不相信如此。
lee的少女时代在一个雨夜毁于一个好色的越共分子,随之而逝的还有lee的幼小的单纯和信仰。本来,lee在兄长,父亲母亲的庇护下得以无忧地成长。然后,战争涌来,一切的传统秩序都改变了,哥哥在母亲的鼓动下随着越共北上远征,父亲的道德教诲和佛教信仰在这样的时代下已经起不到教化和抚慰人心的作用,只是蛰伏在心灵深处。lee和母亲来到城里,在一户富有的人家里做了佣人,在那里,lee的残留的少女情怀和现实的苦难深重使她天真地以为主人就是她的爱情。现实却又一次摔碎了她的幻想,她大着肚子和母亲被礼貌地赶出家门,父亲也因她有伤风化而不愿见她。
她在痛苦中在另一个城市找了一个暂时栖身的地方,每天辛苦地穿梭在大兵和越南人的人流中,卖一些烟酒的同时顺便悄悄卖大麻。此时,她已经完全被生活磨练成了一个世俗的女子,娴熟地对付着敲诈和大兵的色心。她的眼中早已没有那个乡村少女的单纯和清澈,取而代之的是坚硬和厌倦。直到有一天,她遇到一个中年美国大兵,他给了lee生活的另一种可能性和希望,大兵说自己正是在找善良忠心的东方女子,lee带着新生的希望和他去了美国他的家。
刚开始,面对物质生活的过分充足,lee款下了心来。此时,导演很有喜感地从巨大的冰箱,俯拍的餐桌,嬉闹的宠物狗和充满物品的超市展现了美国的富有。
然而,短暂的平静之后有时喧闹。你以为逃离了越南,就逃离了战争吗。战争如影随形,大兵仍然需要为当局执行杀人的任务,并且被自己犯下的罪行而深受良心拷打。另一方面,大兵的津贴所剩不多。大兵对生活充满绝望,采取了破坏性的方式,甚至伤害自己所爱的人。当他破罐子破摔般地用步枪指着lee的头骨时,lee知道自己无力反抗身强力壮的他,于是像接受命运的安排般地闭上了眼睛,导演此时闪过一幅幅画面,当年她所受的所有折磨都浮现在眼前,父亲在她小时候根植于心的对佛教的信仰使她平静下来。
大兵毕竟还是下不了手,反倒是lee充满理解和宽容地与丈夫抱头痛哭,他们深陷生活的漩涡,想要逃离却没有一条出路。
这样的生活注定只能越走越窄,lee想到了离开大兵,提出离婚。大兵很痛苦,不能接受这个事实,然而他更没有力量让自己和妻子都回到正常生活,他已经陷入了战争给他订制的生活轨迹,并将保持惯性,所以他不可能有一个的出路。大兵终于把自己毁灭了,他赤身裸体地自杀在汽车中。也许他是想用这种方式接近洗脱自己的罪行,回复丢失的纯洁和继续保持心中的信仰。
lee再也没有待在美国的理由了,她想念失散的亲人,越战后十三年,她带着自己做小本生意的积蓄回到故乡,母亲在表面的平静下掩饰自己受到的巨大床上,两个哥哥只有一个生还,他见到lee时,却无法原谅跟着敌军逃跑的妹妹。战争的伤痛不仅仅是一个个残缺的肢体的控诉,更是人内心巨大的空洞,足以吞噬一切的善良,甚至宽容。
lee只是一个瘦弱的乡村姑娘,她也层有着田园生活般的宁静和快乐,也层在父亲的慈爱和教导建立自己的道德准则。她就像那乡村风景中鲜活的麦浪,绿油油地鲜活和闪光。然而,战争过去,不论是政府军,越共,还是美军,他们都使这个女孩儿迅速枯萎,只留下一个满目疮痍的心灵和不再坚定的信仰。离开越南去美国看上去是一种对现实的逃离,实际上她永远跑不过战争的阴影,大兵把战争给他的压力和痛苦施加在她身上,她用宽容和坚强,和虽然减弱从未消失的信仰来拯救自己,最终大兵没能撑得住,在枪
声中宣告lee的解脱和随之而来的更深的痛苦。
片子会时不时地散发出一抹佛教的淡香。总会在lee某个脆弱的时候,父亲以长者的慈善和最家常的话语嘱咐着lee关于道德的准则和神灵的信仰,或者仰拍的庙子里慈眉善目的佛像,再或者在基督教的环境中,lee依然从和尚那里找寻自己心灵的支持。
片子的光影运用的很到位,开篇的美景就足以惊艳,以后还有很多小镜头让人心动,甚至包括lee受的苦痛,lee的彷徨的小镜头也都被在明暗的交替中带着一种清淡的忧伤之美表达了出来。
配乐也很优美,开篇如诗,安平祥和。接下来,跌宕起伏,随着情节而展开,律动人心。
最动人的故事,最深刻的道理往往不需要宏观的视角。宏观的表面是对细节的无视和对人情的冷漠。小人物的故事往往蜿蜒曲折,打动人心,就像这本片一样。一个人用一生谱写的故事,这样的故事能不说明道理吗?我很久没有被电影打动过了,上一次因为电影而哭也许是在四年前了。现在,我甚至在很多影片看到一半的时候就忍不住把它删了。而今天,我意料之外地被震撼了,被感动了。故事本身就不是一个一般的故事,导演也是很有才华的导演,他有许多关于战争,关于信仰,关于宽容的想法,所以才有我们看到电影时的感触的缤纷和思维的震动。总之,经典好片。
最后值得一提的是,本片改自真实的故事。
最鄙视仗打到哪里就成天想着搞人家女人的军人← ←
场面调度 镜头感 配乐都一流 故事讲得也很好 悲凉的气息贯穿始终 高质量的影片。陈冲很入戏
“抵抗天命,必将受苦;接受天命,福乐自生。我们有的是时间,重蹈覆辙,但改过迁善,一次足矣。而我们终能听到般若之歌,用它来斩断复仇的锁链。此刻你就能在内心听到,自从你出生的那一刻起,灵魂就一直咏唱的这首歌。也许僧人说得对,万般皆有因。那么受苦将赐予我们更接近神灵,教导我们,软弱时要坚强,恐惧时要勇敢,迷惑时要明智,抓不住的就要放手。永久的胜利,是在心中赢得的,而非在一片土地上。”
可能很难用简短的话语表达我对这部电影的感受。《黄金新娘》里的越南女子形象挥之不去。一切历史,政治,意识形态,其实终究可以被一种发自母性的宽容所抹去。没有哪里是真正的天堂或地域,只是心之所在何方。
多年后,生活美满的黎里带着三个儿子再次回到越南,但已物是人非……
“痛苦是恩典,是让我们和神接近;在软弱时教我们坚强,在害怕时让我们勇敢;在迷惘时让我们有智慧;当我们不能再依靠神,长久的胜利在我们心中,而不是在地上。”。。。电影展现了一个越南女子曲折流离的生活,一个国家的苦痛战事,两种文化的激烈冲突,两种信仰的殊途同归。。。反战,也可以这么表达!
是我看过最动人也是我最不喜欢的越战片 先不说零散的片段和切换 节奏也比较破碎 除了片头和片尾突如其来的升华 以及美国军人的描述 整个片活脱就是用越南苦难包装的美国梦 乱世佳人一般煽情实际上却无法真正贴近越南 相比许鞍华的投奔怒海 奥利弗还是更适合以美国视角去表现越战比较好。
黎里太美国化美国人眼里的禅机太小儿科,命运岂是一句轮回可以写照的。山光秀美,人灵地杰。
如果换个语境或国境,天与地同样适用于东亚的任何一个国家。内战,外战,国破,家亡,一个女人在纷繁的乱世中从肉体到灵魂被蹂躏了三番五次。重归故里,依然无法痊愈,就像从娘胎中呱呱坠地,就只能逐渐依靠自己。即使到了丰饶富足的异乡,也还是个过客。根,一直都在那里。斯通三部曲的末尾,柔中带刚
2019年度观影十佳第二部,奥利佛·斯通将自己母亲的故事搬上了银幕,从母亲的女性视角出发看待越南这个美丽的国家,贫瘠又动荡的故土,独特的视野体现了战争的残酷。世上的幸福大抵相似,苦难却各有不同,当战争让越南姑娘黎里一步步走入军营,供人消遣的时候,个人在撕裂的国与家的夹缝中残喘的压迫感非常真实。奥利佛·斯通的母亲从战乱的越南漂洋过海到美国,在天与地之间显得柔韧又刚强,镜头里的越南呈现出了油画一般的艳丽色彩,我相信这是经过他或者经过他母亲回忆美化之后才形成的画面,没有人愿意沉浸在悲痛之中。画面隽永,情感扎实,一部难得的佳片。
叫这个片名的电影还真多……从越南人的视角看待越战,风格类似于《末代皇帝》,大有小人物被历史挟持的意味。镜头的表现形式很西化,很多剧情带有浓厚的佛教式说教(斯通是佛教徒)。
斯通爷爷明显是想两边都讨好,真是……
奥利弗斯通“越战三部曲”之三。回溯了一位越战难民颠沛流离的悲苦人生,却拍得荡气回肠。尘归尘,土归土。被战争撕裂、寄生、嫁接出的亲情,其背后掺杂了太多无法控诉的血与泪,终究是无法和解的,所以,我们只能抛掉往昔,无奈又独立地面向未来。
奥利弗斯通越战三部曲之三,拍得最好的一部,不过貌似也是名气最小的一部。通过越南普通女性的视角来讲述战争,太微妙了。
几千年没有变的村庄,却被越战完全地改变。不义的战争可能会带来创伤,但是所谓的正义的战争却会带来毁灭。反战要反对的不是不义的战争,而是所有战争。
我将永远活在两者之间,南方,北方,东方,西方,和平,战争,越南,美国。我命中注定要活在天地之间。
【补標】VCD2022-8-5重新再看HD画质字幕在线加一星⭐女性的觉醒,是20多年后重新再看才明白的。也是关注越南女演员居然才知道她已经17年去世。
女主某时像凤姐,某时象蔡依琳,某时象林依晨,原来这三人同属一个style,太有喜感了!!!
美左导演的心中一定都住着个声音,这声音告诉他们,这些民族在生活习性上或许愚昧无知、异域风情,但追求民主人权的精神确是天生下来就能与美国人比肩的,前者你一定要表现,有那么几个固定元素,后者你一定得充分发挥,因为越过越惹人爱。你虽承诺给它们看越南,但实际上给它们个类似东亚的美国就行了
天与地是党同伐异般罪恶的永恒对峙,尘世女人颠沛流离,落叶归根获得艰难轮回,再矗立天地间,感受心中永恒的胜利。实在陶醉在完全可以独立成章的旋律中不能自拔,但因老爸喜多郎的音乐伴随我长大天与地带给的也远不止步于陶醉,失望需要很仔细的才能在职员表里找到小小的Kitaro,愧对音乐是本片的灵魂