青之文学

看完了。。不是一次性看完的，也不是按顺序看完的。
最先看的是【心】，最后看的是【人间失格】
原著都没看过。

基本像是最后2话。【地狱变】【蜘蛛丝】。。一看就是非常典型的日本模式。。那种大量内在情绪的烘托，实体化，真实化。。其实最后2集的这些制作方法，很多日本动画都有类似的。。很常见。。日本人非常讲究这些内在情绪能量的表达。。地域呀。。恐惧呀。。黑暗呀。。都把它们形体化，实相化。。
【地狱变】【蜘蛛丝】本身论故事内容其实没什么。。估计用几句话就能说完。。故事是没多少内容。。主要就是差不多有一半都是在表达内在情绪。
这2集个人喜爱程度一般。。主要就是在日本动画里太常见了。。不过【地狱变】最后那副画。。真壮观。。虽然是一集短短动画。。但是光那幅画。。感觉就要构思很久吧。。构图上色。。都让我感觉是不是现实里真有这么一幅画。。

【盛开的樱花林下】非常雷。。这个大家看过都知道。。这本身应该都是严肃的题材。。突然来点恶搞。。真是哭笑不得。。我是笑不出来。。又严肃不起来。。挺尴尬的。。不知道制作人的用意事什么。。。
这2集。。不太好懂。。主要是也没有直接告诉你太多主人公内在的想法。。。就是把主人公的一举一动展现给你看。。具体到底怎么一回事。。没说。。得要你自己琢磨。。不是很明白。。反正基本也就是跟杀人，恐惧之类的有关吧。

【跑吧，美乐斯】，【人间失格】【心】这三部是我喜欢的

【跑吧，美乐斯】应该是这系列唯一一部温暖人心，正面向上，鼓舞人们的。。
可以看出作者的道德很高尚。。不是一般高尚。。自己再痛苦，再疲惫，也要向大家证明人性的美丽一面。这很不容易。。。当利益在前时。。一般人是不会跟你说什么人性的。。马上向利益低头了。。90%以上的人应该都是这样的。。
这作者这里要展现的是。。截然相反的。。即使死了，也要证明给世人看的那种精神。。总之我看的是很感人伟大了。。
这部是这系列唯一一部正面向上的。。

【人间失格】制作上很不错的。。这部我倒没太多感想。。。就是感觉他思想太复杂了。。幕后听说日本一些人看了这部小说后。。也去自杀了。。感觉这种作品好危险。。感染力太强。。我自己是绝对不会推荐给一个正处于悲伤，压抑中的人看的。。只会让他更痛苦
主人公其实并不是一无所有。。一无是处
他能拥有这么多女人的心。。还都是真爱。。实在不简单。。
这也是一种才能好不好
多少男人，费劲心思。。也未必能搞到一个女人的真心。。何况还那么多个。。。
换个角度看。。他也挺厉害的。。
从我的角度看。。我发觉他有很多胜于我的优点。。
只是他是个文人，可以说是个思想家，哲学家吧。。再加上又活在个乱世。。注定要被自己的思想所痛苦。。

【心】拍法很好。。很特别。。没太多言语。。但我感觉有很多内涵在，寓意在。。我很喜欢这部。
一样的故事，2种完全不同的角度拍法。。展现的是完全不同的心境。。
可见人心难测。。你认为的一个人，在别人看来也许根本不是那么一回事。。这2集很微妙。。有很多东西可以探讨。。

       ●太宰治「人间失格」 × 小畑健，全4话(第1话～第4话)
　　●坂口安吾「盛开的樱花林下」 × 久保带人，全2话(第5话～第6话)
　　●夏目漱石「こころ(心)」 × 小畑健，全2话(第7话～第8话)
　　●太宰治「快跑、梅乐斯」 × 许斐刚，全2话(第9话～第10话)
　　●芥川龙之介「蜘蛛丝」 × 久保带人，全1话(第11话)
　　●芥川龙之介「地狱变」 × 久保帯人，全1话(第12话)　

作为青之文学这样一个系列，各个故事显然有共性。然而到底是基于怎样的标准选择，很值得思考一番。正如每篇序言所说，正因名著，才显青涩，这种青涩感，指的到底是什么呢？
《人间失格》四话以写实的笔触描写一心自杀，绝望堕落的人性。
《盛开的樱花林下》两话写在女人挑唆之下不断杀人的山贼，最后杀掉女人，自己葬身樱花下的故事。明显具有寓意。
《心》刻画了肮脏复杂的人性及其所导致的切腹自杀。
《快跑、梅乐斯》写经受生死考验的情谊是否会遭到背叛。算是系列里最为明亮的一部。
《蜘蛛丝》写杀人如麻的恶棍因为一丝善念获得一条离开地狱的蜘蛛丝机会，然而继续为恶而堕入地狱。
《地狱变》写画师反抗暴虐的帝王，将千里江山图画成冤魂无数的地狱。因为想要描写地狱实景而导致女儿活活被火焰吞咽。
思考其共性，是在死亡里挣扎的人性。此种挣扎出离正常生活形态，呈现出极其肮脏的变态扭曲模样，让人为人之为人深思。
那么所谓青涩，是否有让常人难以下咽之感呢？这些文学作品为人推崇，但有几人能真正看懂？独特晦涩，也只有天才作家才能以超越常人的敏感创作。
几位漫画家人设都非常精彩，动画中对各处细节的推敲都令人叹为观止。
梅乐斯的腐味甘甜让人回味无穷。

看的时候，由于堺叔的误导（或者说是明示），我直接脑补了太宰X檀一雄这一虽然冷却是王道的男人间浓厚友情的典范。虽然这片很萌，但风格和早期耽美作品《风与木之诗》什么的简直如出一格，令人怀疑这到底是文学剧场还是腐女子剧场。《快跑美乐斯》不愧是昭和最高纯文学基作。

别的不多说了，来转檀和太宰的疑似情死未遂：

檀一雄：小说太宰治

＊

那是一个严寒的夜晚。我们在回去的路上又买了一升酒，带到公寓的房间里一起喝。
是在谁的公寓里，我已经不记得了。印象中好像是柿野（注1）的公寓，又觉得好像是哪位丽人的公寓。总之，我们应该是趁他们回乡，公寓里没人的时候进去的吧。
我只能确定不是在碧云庄。太宰和我没完地聊著简易自杀的方法。
「大概喝个这麽多的话，」太宰说。
「这样最省事了。只要往下一跳就好了，井之头的池子。现在水面已经结了冰了。」
所以说，太宰酒醉投水的idea，在那时候就已经盘算得很清楚了。
太宰说完，我的脑子里浮起了在杉木林中发著光的结冰的井之头的水池。一点也没有实际感。
「那里不行吧？死不了的。」
「不，可以。绝对可以。」
「不行」
「不，可以」太宰格外地坚持。他的脑子里一定已经偷偷地想到玉川上水了吧。不，说不定他已经在心里开始模拟投水的情景，打定主意有一天一定要去试试看了。然而我却真的老老实实把他口中「已经结了冰了」的季节表现挪用到池子上，还一心觉得「那种池子，怎麽可能」。我想那时候太宰所描述的，八成已经是在他想像中越过池子的那一端所看到的今夜的景物了。
「那我们去试试看吧？檀。」我记得太宰的表情散发著阴气。才刚站起来，全身就摇摇晃晃，两人已经喝得很醉了。
「别去了啦。我宁愿直接躺在这里」
「那是要用瓦斯罗？」太宰说。
「嗯」我点头。思考能力完全被酒精麻醉了。我从抽屉里搬出了一大堆棉被之类的布料，在房间里丢得乱七八糟。
太宰很快地钻进被窝里，只露出油亮亮透著酒光的半张脸，
「把灯关起来」
「好」我把灯熄了。
「把口打开」
「嗯」我用手摸到了瓦斯口的拴子，打开之後又把瓦斯管从炉子上拔下来。其实瓦斯从炉子出来还是直接从瓦斯管出来，照理说都是一样的，当时我却为了哪一种看起来比较壮烈而考虑了半天，现在想想真的是很不可思议。
之後我也钻进被窝里，心里还想著「啊，太宰离瓦斯管比较近！」，莫名奇妙地觉得很安心。
但是，我就这样睡著了。究竟只过了二三十分，还是过了一小时左右，我完全没有感觉。
夜里猛然醒来，我突然发现瓦斯口是开的，耳边还传来计量器喀踏喀踏不停旋转的声音。整个脑袋被麻痹得轻飘飘的，我想去把瓦斯的拴子关上，却力不从心，只觉得难堪至极。太宰好像还睡得很熟。
我试著钻回被窝里，一会儿又慌慌张张地露出脸来，在塌塌米上爬来爬去。朝北的玻璃窗被风吹得嘎嘎作响。
我好不容易站起来，关上瓦斯口，把出口的门大开，飞快冲出屋外。
「哇、哇、哇、哇」我一边叫，一边蹒蹒跚跚往外跑。
我怎麽也忘不了那时候的难堪心情，半路上就招了计程车往玉之井的公寓。一个和我很熟的花街女子刚好在那儿，我钻到被窝和她的肌肤之间，一生中从来没有像这样感到这麽安堵过。
第二天早上太宰带著山岸来找我，大概是他的直觉告诉他我在这儿的。太宰趁著旁边没有别人的时候附在我的耳朵边，小声向我抱怨。
「你怎麽这样。害我觉得好像被睡了一晚的艺妓给逃了呢」

《跑吧，美乐斯》是《青之文学》的第四卷，小说作者为太宰治，动漫作者则是许裴刚。《跑吧，美乐斯》是太宰治在以“人”的身份生活阶段写下的故事，也就是在婚后没多久写的，因此风格与《人间失格》截然不同，故事的主题是“等待与被等待”，故事的媒介是友谊，而故事的风格是明朗、充满希望的。

 

太宰治撰写《跑吧，美乐斯》的背后原因极为有趣。当时太宰治和好友一同出游度假，无度的挥霍让太宰治用尽了身上的钱财，于是太宰治让朋友在旅馆中等待，自己则出发去找老师借钱。朋友等啊等啊的，始终不见太宰治回来，过了几天后，朋友开始担心了，于是去到太宰治的老师家察看。没想到太宰治不仅开不了口借钱，还和他的老师在下棋对弈。于是朋友勃然大怒，太宰治为此向其解释，等待的人固然痛苦，被等待的人又何尝好受？之后，太宰治就写下了《跑吧，美乐斯》这则短篇小说，来对比等待与被等待之人的心情。

 

《跑吧，美乐斯》的内容并无太多突出之处，比较特别的是其中所采用的手法。《跑吧，美乐斯》的主角高田是一个剧作家，在15年前与好友约定一起到东京发展，但却遭到背弃，独自一人搭上火车来到东京。15年过去后，高田几乎都已经将往事遗忘了，但一个剧本撰写的邀约，让他又重新忆起了这段往事。这个邀约是请高田将希腊神话故事《Damon和Pythias》改编为剧本，这个神话故事讲述的是Pythias为了赶赴与Damon的生死约定，不断地在路途中奔跑。于是，在编写剧本的过程中，高田的心境不断在现实的等待，和虚拟的被等待之间游移。书名《跑吧，美乐斯》取的就是Pythias的日文译名。

 

在《跑吧，美乐斯》中，高田原是一所高中的学生，和好友城岛都是戏剧的同好。高田写剧本、城岛演出，两人合作无间。城岛是一个才华洋溢的人，是一个注定要在聚光灯下散发热力的人。一直以来，都是城岛在鼓励高田往作家的路途前进，也幸亏有城岛，高田才能坚持写作，并鼓起勇气将作品投出参赛、获得名次。城岛的父亲是当地的富商，作为家中的独子，城岛的父亲坚决反对儿子往戏剧方向发展。城岛为了实现自己的理想，于是要求高田与自己一同离家，到东京开创未来。对此，高田毫不犹豫的同意了，能和最要好的朋友一同奔赴理想，即使是缺乏自信的高田也满负信心。为了让高田能在约定的时间到达车站，城岛还将自己的怀表给了高田。然而，城岛自己却没有信守承诺。高田独自站在驶向未知世界的列车上，不停地从窗外张望黢黑的乡野。当高田在疾驶的火车上，看到城岛独自站立在轨道边的身影时，仅有的希望都彻底崩解了，城岛不会来了。悲愤的高田奋力地将怀表扔向窗外的城岛，就这样一人离开家乡。

 

Pythias与Damon是一对非常要好的朋友。在一次的谋反行动中，Pythias遭到了逮捕。在被判处死刑后，Pythias请求国王给自己三天的时间，他想在死前回家乡为妹妹举办婚礼。国王对这个要求自然是不同意。于是Pythias提出建议，让好友Damon作为人质，如果不能在约定的时间内赶回，就将Damon处死。对此，国王感到非常有趣，认为Pythias为了保住自己的性命，必然会背弃约定，自行逃跑，然后将Damon牺牲掉。为了让世人见识人性的丑陋，国王同意了Pythias的要求。于是，Pythias辞别了代替自己受到监禁的Damon，一路奔跑回到家乡，并在为妹妹举办过婚礼后，以最快的速度往回赶。然而，由于道路漫长且崎岖，在马不停蹄地奔跑后，加上遭遇到河流的阻断、盗匪的袭击，Pythias耗尽气力地伏倒在地。就在Pythias几乎放弃所有希望时，他想起了Damon对自己的信任，想起了两人的约定，于是全力地向宙斯请求。面对Pythias的真诚，天神们也都受到了感动，于是清泉出现在Pythias身边，让他可以饮用，西沉的太阳悬浮天边，让Pythias有更多的时间可以在日落前赶到。终于在国王下令行刑的那一刻，Pythias及时出现了。国王最后不仅没有杀害Damon，还赦免了Pythias。

 

当高田伏案疾书、写到Pythias如何承诺自己将及时赶回时，城岛请求他一同赴东京的景象跳然而出；当写到Damon将自己的项链挂上Pythias的脖子时，高田看到了城岛将怀表给了自己；当写到Pythias因为路途艰辛而不支倒地时，高田看到了自己独自站立火车上的身影；而当要下笔描写Pythias重新站起、继续赶路时，高田的手颤抖不已，无论如何无法继续写下去，因为他发现，在这十五年之间，自己的心里始终还在等着城岛的出现，而遭到背弃的痛苦，让他没有办法真心相信Pythias会义无反顾、毫不犹豫地赶赴死亡，以实现与Damon的约定。就在此时，城岛的幻影出现了，一再催促着高田将故事完成。对着这个幻影，高田满脸泪水地声声质问，为什么你没来？

 

当高田放弃完成剧本时，邮差寄来了一封信，这是城岛的妻子写来的。信中说到城岛患有先天性的心脏病，目前状况比较危急，病榻上的丈夫最大的心愿是再见到高田一面。在得知城岛的状况后，高田毫无犹豫的立即动身，马上就搭上了返乡的列车，出现在城岛的眼前。见到高田后，城岛并未解释自己当时为何没有信守承诺，而是平静地要求高田将剧本完成。

 

高田终于将剧本完成了。当他再次回到家乡，是去到城岛的坟前上香。在那里，城岛的妻子让年幼的儿子将一个被手帕包裹的物件交给高田。是那只镜面被摔破的怀表！城岛的妻子解释说，自己曾因为怀表已经损坏，而将之作为玩具拿给儿子玩，却引起了城岛的一通怒火。当时城岛说，这怀表是高田的！高田低头看着这只怀表，低声地说，是啊。此刻，高田对于多年的等待落空早已释怀，取而代之的，是再也无人可以等待的悲哀。<完>

 

相比于《人间失格》，《跑吧，美乐斯》的风格要明朗了许多，故事的主题也从内心的孤寂和痛苦，转向了人与人之间的关系。有些人因为故事结尾仍存有些许悲哀与失落，因此认为这则故事主调仍是太宰治固有的晦暗。但总体来说，我感觉这篇文章像是太宰治在为自己失信于朋友而作的开脱。文章中表述的是这样的几句话：我知道等人是件痛苦的事情，但你看，被人等的人心里其实一点也都不好受。更重要的是，等人虽然痛苦，但比起再也无人可等来说，等人其实还算得上是件幸福的事情呢！

 

关于等待与被等待究竟何者较为痛苦这个命题，其实太宰治用迂回的方式模糊掉了其中最至关重要的事情，那就是为何而等，以及为何被等。如果是约会中的男女，苦等迟到者的等待者也许会感受到更多的焦虑，但这样的焦虑还在轻微的限度中。然而对于一个要奔赴一场影响自己未来的重要面试的人来说，迟到的应聘者可能会感受到更多的得失心压迫。而在《跑吧，美乐斯》中，太宰治用两个平行但不对等的事件对比等待与被等待者的心境，其实是有些欠缺公平。故事中的高田虽然被爽约了，但其实只要放下执着，打个电话问清事由便可。但是对Pythias却没有这么简单，等待他的是一个会因为自己的迟到而失去性命的人，其中的心里挣扎要痛苦不止几万倍了。因此，究竟是等待还是被等待更为痛苦些，在同一个事件中尚且取决于双方的关系、事件的重要性，更何况是分处于两个不同事件中的两个当事人。以此作为对比并不非常恰当。

 

《跑吧，美乐斯》的动漫作家许裴刚是《网球王子》的作者。《网球王子》是一部非常畅销的漫画，其中虽然是以网球这个少年运动为主题，但由于人物绘制得极为俊美亮眼，因此漫画的风格其实介于少年漫画与少女漫画之间。也因此，《跑吧，美乐斯》的画面非常细致，人物也比前几卷都更为漂亮。但缺点在于过于情绪化，人物动辄泪流满面、疯狂呐喊，有许多如同《将太的寿司》般的激情演绎。从风格上来说，如果小畑健的《人间失格》是稳当真实、久保带人的《盛开的樱花树下》是冶艳幽默，许裴刚的《跑吧，美乐斯》就是夸张煽情。

     终于把《青之文学》看完了，非常有水准的动画，画面做得也很漂亮，好多场景都可以直接拿来当插画用了。有想保存的冲动，但还是删掉了，一来我硬盘太小而且没有刻录机。放着也没有什么意义，我基本不会看第二遍，还是留在记忆里面 更加好。不过看到这种作品的感觉就如同锦衣夜行，我知道它是好东西，很想推荐给别人看，很想有志同道合的人来交流，但似乎又觉得没有必要，爱因斯坦说：真理是不需要证明的，需要证明的不是真理。 一样的道理。好东西总归是好东西，无论怎样被无视甚至诋毁它终究是好东西，不会因此而贬值的。只要有人像我一样喜欢并且欣赏就足够了。而且想要改编自名著的动画收视率很好那简直是开玩笑了。
       懒得数有几个故事了，不过比较喜欢的是《盛开在樱花下》和《蜘蛛丝》，久保带人的人设真的很漂亮，里面的画面非常绚烂，很是适合这个故事。配乐也很漂亮。故事嘛还是自己看自己体会吧。我只是在想为什么这个国家可以让一流的漫画家一流的动画公司一流的声优制作收视率并不高的深夜档，我们国家却把《西游记》这样的名著拍得和狗屎一样烂。生产垃圾很好玩吗？有人说中国是山寨大国，每次我去图书馆的时候总是觉得“唉，正是如此，名作的原版借不到，各种乱七八糟的解读倒是一大堆，没有比吃别人咀嚼过的剩饭更加恶心的事了。”还有那种把别人的书抄一遍拿来做新书的人我实在是没话说，原来出书是这么容易的一件事啊。
     《蜘蛛丝》的故事我小时候听说过，无法确定是不是看过原著了，但是知道过这个故事的人一定很多吧，这就是名作的魅力，他可以形成一种文化并且不知不觉掺入到我们的生活中。
     最近一直在很热的讨论书会不会消亡，我觉得不会。因为就像名作一样它不能消失，如果它消失了那是全人类的损失。而且书本始终是阅读名作的最佳形式。各种阅读器可能会更加方便地提高得到书籍或者说信息的效率。但是，我相信书绝对不是读得越多越好的，有些书是不能只读一遍的，有些书是扫一眼即可的，也有更多的书读了简直有害健康。但是值得一读再读的书是可以给人很多营养的（黄书不在此列）。而且书籍可以给我们最多的启迪，对比之下，再好的电影也只是快餐。
     尼采说真正的杰作写完之后是像人一样有生命的，他会比他的作者活得更长。我也一直觉得生命是最应该被尊重的，而书籍是为读者而存在的，再伟大的作品如果没人读他又有何意义呢？我们应该像尊重生命一样尊重名作。而不是向那个笑话一样：所谓名作，就是人人都在谈论却没有几个人真正读过的东西。
       如果真有世界末日的话，尼采的作品没有被保存下来的话我会觉得人类真的非常愚蠢。我相信《查拉斯图特如是说》一定比金字塔之类的更加能够代表人类的尊严智慧和骄傲。
    最后解释一下标题的意思：这些历经时间考验的书籍读过之后还是觉得说的东西有很新很有生涩的感觉，所谓常读常新，这大概也是名作的魅力吧。

我对太宰治了解不多，仅限于《惜别》《人间失格》以及《跑吧，美乐斯》。
日本文学家自杀的不少，不过太宰治在这些自杀的文学家里还是给俺留下了相当深刻的印象。

我有个小姨曾经当过护士，她说她们医院每年都会收治好几个自杀未遂的人。通常而言，这些自杀未遂者有八成被救回来之后，会对自己的自杀行为后悔不已——以后一辈子都不会再干这件事儿了。不过还有另外两成人，他们求生意志十分之低，过不了多久肯定又得被送进急救室。
小姨说，这种人就是真想死——正常人不会理解，所以你无论如何24小时看护，他也都会去寻找死掉的机会。

太宰治反正就是这么一位——你说他有自杀癖好也好，说他精神不正常也罢……不过我觉得这小子太缺德了：你说你死就死吧，死你一个人，还非要在每回自杀的时候拉上一个垫背的！人家家闺女养在家里好好的，都TMD被你小子带坏去寻死了！要是爷们儿们都像你这样儿动不动自杀，那和谐社会得到哪辈子才能建得起来啊……

第一次，他拉他女朋友双双自杀，结果双双没死成；
第二次，他再次拉他的另一个女朋友双双自杀，结果他活着，他女朋友死了；
第三次，他干脆第三次拉他的另另一个女朋友双双自杀，这下得偿所愿，终于都死透了。

自杀他一个，囧掉千万人……
所以事实教育我们，没事不要自杀，就算自杀了也千万不要连累他人——不要带别人家的孩子，也不要选择跳楼，因为那样有可能会砸到别人家的孩子。

《人间失格》那前四集看得我很纠结——明明原著还没有这么XX的说……OTZ……
总而言之，就是一杯具，而且还是成套的。倒是感慨下小畑键细腻的人设，以及堺雅人大叔很萌的声线，让我多少有了点安慰。

说句很装13点的话，感觉像太宰治啊三岛由纪夫啊芥川龙之介啊这种同时代的文学家（我喜欢的，还都自杀了），似乎都没有搞清楚“我是谁”这个意识形态问题。

《人间失格》的主人公穷其一生，都努力想把自己真正的内在人格，从外在的社会人格中挣脱出去——中国作家却往往不会这么干：“没事儿思考‘我是谁’？你说这不是吃饱了撑的吗？”
咱们国家的文学界解放后有作协，解放前有创造社等一干文学团体，这些团体把各色作家纳入其体系内……发工资啊约稿啊无不以国家ZF马首是瞻，要么就是看权威的眼色——所以我们不用担心“我是谁”的问题，遇到这个问题，谈谈革命红色马列毛就OK了——没事寻死，扯淡。你如果想多了吧，从作品里反映出来，上头还要找你“谈心”，所以没事儿咱们也不怎么思考人生，有时间去喝酒桑拿泡小姐空闲了再培养几个类似于郭小四那样的文学新秀岂不是两全其美吗？
日本作家就这点不好，上头一没人管着，他们就胡思乱想：说好听点儿这叫YY，说难听些呢，那就叫失心疯——动不动就思考“我是谁”……你是谁啊？人是人他妈生的，妖是妖他妈养的，你是谁你自己都TMD不知道？你丫有病啊？
于是就地自杀，深埋地下，死了还能肥一肥门口那棵樱花树呢。

《人间失格》在此不表，我比较期待之后的《跑吧，美乐斯》——其实太宰治写的东西比三岛由纪夫厚道，至少比较容易看懂。个人推荐他以鲁迅为原型创作出的《惜别》，很黄很暴力，很萌很王道（黄暴一说只是为了对仗，别当真）。

第二个故事《在盛开的樱花林下》的作者坂口安吾，我不是特别了解。
不过看他的简历，似乎也是一个颇为神神叨叨的人。日本战前的教育那简直是比应试教育还应试教育的体制——坂口在中学时代居然就敢于期末考试交白卷儿，并且在课桌上刻下类似于仁人志士杀身报国绝命诗体裁的东西：“余将成为伟大的落伍者，有朝一日重现于历史上。”后来他悟过道学过佛，然后像我一个考上北大的同学一样得了神经衰弱——居然治好了，虽然是用了狂学拉丁语梵文这种诡异的东西作为医治方法。
有关他的“堕落论”，我智商不够不是很能同他心有戚戚焉，不过据说他很喜欢侦探小说，这又一下子拉近了我与他的距离——不过对于这位大叔，恐怕还真不是我的菜。
真是的……都不知道说什么好了……
最后为“樱花”这两集嚷嚷几句吧：“久保带人你喵了个咪子的无良家伙！有时间给人家动画画原图没时间去更新死神么！？打个架都打半年了，有种继续回来单挑啊啊啊啊！！！”

夏目漱石的《心》原著恰巧我看过，感觉动画十分精简，掠过了小说前两部分，直入主题去讲述第三部分的故事——并且用了精妙的双主线。男主人公的结局在小说里是自杀OVER掉了，不过动画里却没有点明。唉，总之动画里的《心》虐死我了，真是虐死我了！！！捶胸顿足中～～改编有许多同原著不同的地方，最明显的改动，就是K的遗书，原著里的遗书结尾写的是：“虽然早就应该死，却不知为何活到了今天。”
作家这种生物，但凡从生死线上折腾过一番再回来写作，风格总会出现比较大的转变。比如陀思妥耶夫斯基，在刑场上沙皇找人拿枪吓唬了他一把，之后他就好像喝了催吐药一样名作一部接一部：《被侮辱与被损害的》、《白痴》、《卡拉马佐夫兄弟》、《罪与罚》……全是那之后写成的。同样夏目漱石亦然，如果他不生病，顶多写写《我是猫》以及《姿三四郎》，决写不出《心》——如果说他的早期作品带有一种对知识分子这一新阶级比较宽容的探讨，《心》可以说是一个颠覆，它一直同“人性的自私”在打交道。
说起夏目漱石，我又开始跟钱过不去：我觉得一个国家的钞票是最可以直观地反映出这个国家精神风貌的地方——法国有一个时期的法郎上，每隔20年都会印上一个最当红的女演员的头像。如果我没记错，夏目漱石的头像曾经出现在日本的千元纸钞上——后来似乎是被一个细菌学家代替了，可人家钞票上不是文学家就是科学家……当然，这是题外话，我们的钞票上印什么，那是国家说了算，反正我们也不会在乎全国大学一年在国际期刊上发表的英文学术论文的数量，还不到东京大学一年的二十分之一。

我跟朋友在电话里，聊了有关《青文学》这期新番的内容……我很郁闷为啥这几部日本文学名著风格都这么诡异……朋友说你还不懂么？那小岛子就是一个神经病院啊！——天杀的，我和朋友还都是喜爱看日本动漫和日本文学作品的人，这种感觉真是复杂啊……OTZ……

现在我期待着《地狱变》，我想看看芥川龙之介的笔调是以什么样的方式出现的——如果时间允许我也想喷喷他。
我很羡慕日本文人的高地位和高自由度。据我所知……算了，我什么也不知道，当我没说。
哎呀，当今俺们世道，叫兽与砖家横行，随便就能“十大教授联名抵制圣诞”或者“十大教授战于丹”……想想走在街上随便都能遇上一串叫兽，叫兽也真是越来越不值钱了……

不过不值钱还是其次的，千万别去搞什么“占领文学圈”的事儿，尽管咱们的文学圈这年头也不干净，可到底还有人想混进来啊——给大家留个饭碗吧！俺们也想写出像《人间失格》那么BH的东西来啊！

青之文学系列真是Made House最近推出的难得好作品，没想到把文学改编得如此水平高超。
    这个系列中最喜欢《跑吧！梅洛斯》，多亏了“作画之神”西田亚沙子，堪比剧场版的精美制作水准，光线制造效果尤其美轮美奂，许斐刚的人设也连带被美化了120%。
     原作讲的是：
梅洛斯想要回去參加妹妹的婚禮
但是由於被囚禁並判刑，無法回去
他的朋友塞里努迪斯想要幫助他
於是請求放梅洛斯回去一趟，並以自己當人質保證他會回來
國王答應了
不過如果他沒有準時回來，塞里努迪斯就會被處死
梅洛斯如願趕上妹妹的婚禮
但是在回來的途中遇到重重阻礙
眼看期限即將到來，梅洛斯為了不辜負友人的信任，拼了命跑回去
這就是奔跑吧,梅洛斯!

     可以说太宰治的小说剧情很简单，但做成两话的动画却会碰上两个棘手难题。
     其一就是太简单了，虽然很热血，但一根筋的奔跑剧情根本不足以发展支撑整个两话的时间。
     编剧以剧中剧的形式岔开两条线，剧作家的故事和正在上演的《梅洛斯》 ，主题当然是友情和诺言，两线互相穿插，推进，大大充实了剧情。
    当然更妙的是剧中剧的形式一箭双雕解决了原作上改编面临的另一条难题。原作梅洛斯裸奔，文字描述是不会有有碍观瞻的问题，但TV动画的呈现，照实就会碰上尺度问题，回避又会指违背原作，怎么表现？如何做才能既尽可能尊重原作又回避尺度问题？
    把《梅洛斯》在置于现代舞台剧这个前提约束背景下，因为现代舞台剧是不会允许台上演员赤身裸体的，拿一块布裹住下身“表示”一下，巧妙地把动画的尺度限制转化成了舞台所施加的限制，此情景中观众是可以接受不“如实”表现的，不可谓不匠心独具。
    但舞台剧回避了又怎能按原作结尾？姑娘要向一丝不挂的勇者献上红袍的呀……

    我们看戏中戏中止的地方很有意思，原作梅洛斯在行刑前跑回刑场，暴君被感化，大团圆。看过小说的人都会觉得这个HE的结局转得很生硬。动画恰恰cut在梅洛斯跑回刑场的高潮时刻，以后剧情付之阙如。以想象的空白回避掉了原作那个结局方式，感觉硬生生把一个喜剧变成一个悲剧，而且你也不能说它不遵守原作，而且同样回避了尺度问题，相形之下不得不承认这样更富有感染力。又是一个一石二鸟的改编。

    原作的结局是如此这般的：

    人群里也闻听到了哭泣的声音。暴君迪奥尼斯在人群的背后注视着他们两人，随后静静地向他们走去，脸色赤红地说道
“你们都实现了对方的期望。你们战胜了我的心。诚实决不是空虚的妄想。怎么样啊？能不能也让我成为你们的伙伴？怎么样？请听听我的愿望吧，我想成为你们的伙伴。”
    突然群众之间欢声雷动。
   “万岁！国王万岁！”
    其中有一个少女将鲜红的斗篷献给了梅洛斯。梅洛斯有点不知所措。朋友啊，你教给我如何体贴入微哟。
    “梅洛斯，你可是一丝不挂哦，还是趁早把那个斗篷穿上吧。这位可爱的姑娘，也是无法忍受让大家看到你的裸体呀。”
    勇者此时也羞愧地满面赤红。