拾儿(元彪 饰)是老道士(午马 饰)在河边一个木盆里发现的孤儿,起名拾儿将其抚养成人。拾儿自小跟着老道士捉鬼降妖,与俗世沾染不多,只得崔书生(吴启华 饰)这一个朋友。鬼王(李美凤 饰)向来作恶多端,常将无辜少女劫走,带入阴间。莫愁就是鬼王带走的一个年轻女孩,在出嫁路上被劫走,做了孤魂野鬼,受制于鬼王。崔书生偶遇可附于画中的莫愁,对其曼妙可爱的身姿恋恋不忘,鬼王却始终不肯放过莫愁。
崔书生决心解救莫愁,反被鬼王所抓,拾儿一心想救出朋友,老道士却不通人情不愿帮忙。拾儿是否能够救出崔书生?好心收养孤儿的道士真是如此绝情?
嘉禾看见隔壁金公主搞倩女幽魂爆火东南亚,自己也想搞一部跟风的作品,请来了倩女幽魂的主演王祖贤和午马,并让午马担任编剧和导演,加上元彪,李美凤,罗美薇,吴启华等,还请来了倩女幽魂的美术指导奚仲文来负责美术。 就这个阵容来看实属强大,可惜故事结构松散凌乱,一会是元彪午马的师徒情,一会是吴启华和元彪的友情,一会是吴启华和王祖贤的爱情,结果节奏混乱没一个拍的好,根本没办法让观众共情。 再来说表演,吴启华当时演技确实不够,怎么看都是穷酸猥琐的书生样,太不讨喜了,我总是出戏到未央生,和后来的张无忌比,演技差距挺的(这就是成长吧),和当时张国荣的宁采臣比分分钟被后者秒了。王祖贤的表演其实是没什么问题的,坏就坏在没有发挥空间,简直是个花瓶角色,倒是李美凤的表演惊艳到我了。 最后说说特效吧,几乎就是被倩女幽魂吊打的,倩女幽魂的斗法天马行空,各种咒语法术看的大呼过瘾。画中仙里的更像是武侠片打斗,大部分都是近身战斗,很少看到法术降魔,虽然结尾的轿子大战有点创意,可是却匆匆结束,我甚至都不知道李美凤扮演的鬼王最后死了没有。
总之这是部跟风倩女幽魂的失败之作,只得其形,未得其神。
《画中仙》
午马无论是作为一个演员还是作为一个导演,都留下了大量的作品,《画中仙》是他执导+编剧的作品,这部作品一直以来褒贬不一,有人认为午马在影片里利用了大量的中国传统元素,打造了宏大的场景,并且故事在传统的基础之上实现了突破。有人认为这部影片无论是对于午马还是对于王祖贤,都不过是鸡肋,它让王祖贤身上的“妖、鬼”标签更重,影响了戏路,也再次证明了午马不适合做导演。这一时期的香港电影商业氛围十分浓厚,《画中仙》与《倩女幽魂》有着相似之处,但是这部影片里,王祖贤的角色却并不仅仅是进一步延续小倩的气质,王祖贤在尝试用一种新的方式,打造一个新的“鬼”的形象,而午马也将氛围营造、场景搭建、音乐配置、情节构建尽可能地创新,只是同样的题材珠玉在前,《画中仙》多多少少便会受其所累,这部制作精良的作品最终也没有真正得到大范围的认可。莫愁是一个独立于小倩的角色,只是聂小倩的角色过于经典,在看到同题材的王祖贤,莫愁便被蒙上了一层聂小倩的面纱。
本质上还是一个《倩女幽魂》的变体。拙劣的模仿。
吴启华这人无论演谁都有一种邪邪的感觉。和张国荣的宁财神真是没法比。当然梁朝伟、张学友等,就没有谁演这类古装人物超过张国荣的。
王祖贤怎么也跳不出聂小倩的影子。
午马是在重复自己的燕赤霞。他还是导演编剧。
情如手足,没了情,岂不是像残废一样。说得好像很有道理。
说起香港80年代由《倩女幽魂》引发的“聊斋志异”电影潮,《画中仙》绝对是不可绕开的。
在《倩女幽魂》大火以后,饰演“燕赤霞”的午马也跟风拍摄了“女鬼书生恋”的电影。
《画中仙》由午马自编自导自演,元彪王祖贤分别担任男女主角,或许是因为元彪缺少书生俊雅的气质,里面负责和王祖贤谈恋爱的书生,则由吴启华扮演。
(那时吴启华还没有演出《跛豪》《九品芝麻官》里的“贱人”角色,也没有接演古装三级片)
其实只要看过《倩女幽魂》,那《画中仙》的剧情,基本都能知晓。
同“林正英僵尸系列电影”的故事框架大同小异,“王祖贤女鬼电影”的故事框架也基本如出一辙。
王祖贤那几年拍了不少“女鬼”电影,同梁朝伟,张学友,梁家辉,曾志伟,甚至林正英,大半个香港电影圈的男演员都合作过。
幸好,那时香港电影还未没落,这许多的“王祖贤女鬼电影”,也少有烂片,虽质量上不能超越《倩女幽魂》,但也没有后来上世纪末的《阴阳路》系列的那般低劣。
那时地方电视台晚上都会播放香港电影,王祖贤的“女鬼电影”对于还是小孩的我来说,又怕又爱,但是每播必看。
班上有个女同学长得像王祖贤,便给她取个外号“鬼王”,惹了不少风波。(为什么没有叫小倩,我也不记得了)
《画中仙》整体虽然中规中矩,现在重新观摩,仍有出彩之处。
1,片头的战败武士,仍然沿用了《倩女幽魂》片头里剑客扮演者“林威”,元彪饰演的拾儿则是“林威”的孩子。而在元彪师兄成龙的前一年拍摄的《A计划续集》里,“林威”则饰演了让人讨厌的警官,处处刁难成龙,阴差阳错同成龙铐在一起,被海盗们追杀,狼狈不堪。
午马启用“林威”,估计是商业的考量,沾沾《倩女幽魂》的喜气。
2,这部电影,我觉得最惊艳的,反而是电影的第9分钟开始的场景:雷雨夜,江上残屋,元彪饰演的捉妖道童夜宿吴启华饰演书生的小茅屋。元华饰演的妖怪化成老伯前来“觅食”,而元彪又因遵守师命,不能开口说话,于是人道鬼三方玩起了“三岔口”似的惊险逗趣情节。
这一段的我小时候看得惊心动魄,叹为观止,特别是元华饰演的“蜘蛛精”,运丝为刃,造型上又接近《倩女幽魂》的“姥姥”,而运丝的动作场景,当时我想起了刚看不久的《妖兽都市》,诡异荒诞。
(元华当时在许多鬼片里都有参演,特别是林正英的多部僵尸电影里演千年僵尸)
现在重看才恍然,这一段其实是沿袭了《倩女幽魂2》里,张国荣饰演的“诸葛先生”和张学友李嘉欣他们在玩“定”字游戏,挑逗大头怪那段。对比起来,肯定还是《倩女幽魂2》里,玩笑打闹惊险恐怖处理得更为上乘。
3,午马在拍摄这部电影时,基本把那几年的“女鬼电影”桥段设定都涵盖进去了,他自己仍是“燕赤霞”,只不过和反派女鬼王多了情感纠葛,王祖贤仍是“小倩",吴启华是张国荣的书生,元彪是张学友饰演的"知秋一叶"。
4,李美凤在本片除了鬼王的媚型,第50分钟女道士的素雅打扮,让我眼睛一亮,恍然间倒也有一番《灯草和尚》的趣味。
啰嗦一句,以前电影里女演员的古装扮相,总是比现在拍的古装电影的扮相,来得更有韵味。气质,服饰,一颦一笑,举手投足,甚至是不够高清的画质,显得更接近古意。
5,电影最后地狱的展现,也是沿用是《倩女幽魂》的,估计是徐老怪的展现手法先入为主,“女鬼电影”里的“地狱阴间”,基本都是相同的景象:漆黑,空旷,阴风呼啸,骷髅满地,恶鬼丛生。
香港影人爱用戏服给鬼怪人物定妆,也爱用物件或建筑来代替“妖魔”,如《倩女幽魂》里的黑山老妖始终以一座可行动的庙宇代替。(记得小时我同学给我讲述这部电影时,说黑山老妖就是一座大房子,我听得津津有味又云里雾里)
而这部《画中仙》,则用了不少红灯轿子代替“鬼魅",也符合王祖贤里面饰演的”鬼新娘“形象。但是相比徐老怪的《倩女幽魂》系列还是不够惊艳,《倩女幽魂》三部大魔王都是”哥斯拉“似的巨怪,让人叹为观止。后来周星驰的《济公》里的地狱和魔王依然沿用这种风格。
而《倩女幽魂》第二部则惊世骇俗用”如来佛祖“的形象来代替妖怪(当然是妖怪假扮的),不知道是不是借用《西游记》”小雷音寺“桥段,还是受当年流行的志怪漫画《孔雀王》的启发。(元彪也参演过漫画改编的电影《孔雀王子》)
妖怪幻化佛祖真身,满嘴经文,我佛慈悲,实则蛊惑世人,祸乱人间的情节,真是大胆颠覆,却又寓意深刻,回味无穷。
“女鬼电影”,虽然展示乱世间的妖魔志怪,侠客豪情,主要还是以悲情男女爱情收场,“人鬼殊途”基本是每一部“女鬼电影”里的主题,但也不是一味的复制。
这些电影会默契的营造一个共通的人鬼江湖,塑造相似的角色道士,女鬼,书生,鬼王(俨然是“聊斋志异”的电影宇宙),但是部分优秀的故事里,也有探讨更复杂的“人鬼关系”,映射人性的恶比鬼更可怕更丑陋。
纵观“女鬼电影”,香港电影人用嬉笑怒骂的风格,浅显易懂甚至无厘头的台词,现在看起来粗糙的鬼怪特效,演绎着一幕幕“真爱至美”的人间真情。
爱,是无界的。
其实看了太多王祖贤演的类似于倩女幽魂类似剧情的电影,大体上就感觉没什么太大的吸引力了,每次只能感慨——王祖贤可真真好看啊!来个剧情梳理以便区分吧:
首先一开头,一个将士把一个小孩放在木盆里随水漂去。而我们在河里哼着小曲儿搓着澡的道士午马师傅正好碰见了这个小孩,他本不想多管闲事,但孩子哭声实在磨人,他只好带着他,并取名为拾。就这样他一边游历,一边带娃。(所以说拾儿的身世应该可能是某个高官或贵府的遗子吧,但是这个全片没有涉及)
画面一转,莫愁小姐出嫁,遇上鬼抢亲。她不依,故而跳崖自尽。(但死后鬼王还是不肯放过她,一直派小鬼抓她)
然后我们的男主人物设定跟以往一样,是个不得志的穷书生。一个风雨大作的夜晚,他,遇见了我们的已经长大了的拾儿。狂风吹灭了书生的烛火,恰赶上拾儿路过避雨。然后又来了一个头发妖怪老爷爷,书生丝毫没有察觉头发爷爷想恰掉自己,忙前忙后打算为他生火取暖。然而,我们躲在房梁的拾儿已经蓄势待发,准备收了这个妖怪。老爷爷的头发咻咻咻,拾儿的斧子砍砍砍,然后头发妖怪老爷爷就挂了,书生的破烂房子也被烧了。
而后书生就跟着拾儿打算让他赔偿自己,随他来到了镇上。镇上的人见到他就躲,师傅和他明了世间的无情无奈,从不与他人交流。在镇上唯有一个卖小玩意儿的女子不躲着拾儿,两人心悦彼此。(但后来女子出嫁,又被鬼王夺了去,并被以控制)。然后书生就住在了拾儿和师傅的地方。(然后书生卖作品不得志,改卖豆浆) 此时我们的师傅还在外面“闲逛”,碰见莫愁痴心的丫鬟还在找她的小姐。然后小鬼上门,丫鬟就去陪莫愁小姐了。(鬼王是因为自己不得幸福,不相信情爱,所以才屡屡抢亲,破坏他人姻缘。但你抓人家丫鬟干啥子嘛?)师傅追小鬼追到鬼王出马(我惊了,鬼王竟然是个漂亮姐姐),然后他俩打了一架。
放灯节,莫愁小姐和压坏在河边伤春悲秋。书生看了一见倾心。然后又有小鬼来了,她俩就逃逃逃。
书生回去后,花了张美女的画像(一开始的那张图我惊了,阳刚之气十足,像个男菩萨……)。然后莫愁就躲进了画里面,点题——画中仙。而且之后那副画就变好看了!
然后就是鬼王上门要画,被师傅发现,两人又打了一架。然后师傅察觉莫愁,要超度她,被误以为要灭了她,祭坛被破坏。莫愁不忍给书生带来危机就走了,书生去追莫愁,拾儿去追书生,师傅去追拾儿。在河边和一个鬼打了起来,竟发现她就是拾儿的心上人。最后拾儿亲手把她送到了上帝身边。之后两个情侣双双被抓,拾儿不顾师傅反对,毅然前往地狱去搭救。师傅又气又担心,唱歌舞剑划诗,试问情为何物?!
而后,拾儿斗不过鬼王,纸鹤传信儿让师傅搭救,师傅就坐着红轿子去了。到了阴间和鬼王的众多来了一场轿子之战😌。在通道即将消失之际,师傅拉拾儿和书生走,书生叫莫愁快躲进画里一起走,磨叽了一会儿,书生和莫愁决定一起生活在画里,然后他们一跳出来,就是师徒两人和一幅画。最后拾儿离开师傅独自闯荡江湖就完了。
造型不错
自古文人爱意淫。
经典!!
王祖贤驾驭起鬼怪狐仙的角色简直毫无压力,楚楚可怜,媚态天生。她的眼神似有一汪水,有诉不尽的哀愁。这样一个大美人,搭配年轻时的吴启华,便是一幅赏心悦目的画面,让人不再挑剔其他。当然故事方面存在硬伤,后来又有了倩女幽魂这样一部经典,画中仙便只是可以一看的作品了。
吴启华真的拿的不是女主剧本吗和哈哈哈哈哈哈
莫愁!你在哪里呀! --然后觉得吴启华真怂逼
还算中庸,最后一场控制不错。
虽然简陋,但依旧如梦似幻
就因为小倩配吴启华,所以减一星
这个分类为爱情片
这片儿值六分?对,午马自导自演,黄霑唱的洗脑神曲,吴启华王祖贤罗美薇李美凤无一不是美得不行,但是剧情太随便了啊,四分都嫌多。浪费这么高的颜值。ps,午马老师片尾那个造型好像紫霞仙子哦。
王祖贤继续凄艳女鬼女鬼~~为了黄霑的歌都值得4星,唯一继续不解的是元彪20岁长着40岁的脸怎么能一直演男主角呢!
情节很啰嗦,午马拍的确实不如徐克
抄倩女幽魂,王祖贤戏份不够,吴启华的书生善良多情,
情為何物,書生為何用。哎
王祖賢靚女~ 太適合飾演這類角色啦
比之李心洁,王祖贤才是华语片最名副其实的“鬼后”~午马最后的造型的确很像紫霞。
午马居然也导演,而且是二十年前!!!燕赤霞这个道士的起源是?
童年回忆,怀念啊~~~
找了好久。