TMNT，Teenage Mutant Ninja Turtles。
看完电影，随手翻这期的三联，上面把这部23年后的TMNT movie批了个一无是处。

上一次看TMNT，是什么时候？
小时候，总记得忍者神龟头上都系一根布条，只露出两只眼睛，带子在后面飘呀飘。还记得每只“龟”戴的“眼带”，都是不同的颜色。

总觉忍者神龟这个名字很是funny，特别是细细读起来的时候。忍者，神，龟。

故事有些老套，情节没啥出彩的，总之能猜到的都猜到了。但我实在记不得曾经的TMNT是什么样的了。这次选择看这样的动画片，主要就是想重温他们的面孔。怎么老觉得他们不是龟，是青蛙啊。
CG是在香港做的，感觉好一般啊。

1、编剧的功底有待提高，情节没什么可看性，你不能指望我们还像小时候看神龟时的那种无知、英雄崇拜来敷衍我们，这一点比不上变形金刚。
2、特技效果一般，也就是米开朗基罗滑板动作做的还差强人意。
3、好莱坞流水线式的配乐不错。
4、其实就是一次童年往事的回忆，影片好坏都退而次之了。

    今年是动画年，曾经让我们八十后儿时魂牵梦绕的忍者龟们也登上银幕了，接下来还有变形金刚，蓝精灵，呵呵，抱着怀旧和猎奇的心态看了TS版。
    记得小时候四个龟龟却有着伟大科学家的名字，老大达芬奇，老二爱因斯坦，老三米开朗基罗，老四拉斐尔，这是佩服那时的翻译阿，也算是像文艺复兴致意了。
    剧情很老套，就是正义战胜邪恶，然后人民内部有点矛盾，随后被妥善解决了。我想说的是大银幕的动画风格最近已有所改变像《300》像稍候上映的《变形金刚》，冷色调为主，写实风格明显，真实感也徒增。
    但是看着小龟龟么，从2d变3d，我却格外的怀念那些画风抽象，色彩鲜艳的忍者龟们，还有牛头马面，大反派斯雷德，有点恶心的朗格，还有那个别具一格的忍者龟飞艇。
    青春已逝。斯人已去。
    当忍者龟们开始玩冷酷，当变形金刚变得更金属，当圣斗士们开始谈哲学，我发现世界变化是这么的快，现在的孩子们又在看什么呢？
    忽然想起那天在公车听两个初中生对话……
    甲：“听说你女朋友跟别人有一腿。”
    乙：“我知道，艾，没办法，她爱玩。”
    甲：“靠。你丫真是忍者神龟……”

本来多年前对这个动画版都没多大兴趣，这次选择观看全因为看看效果，兼且听听章小姐的英文进步得如何了。
对我这颗非神龟番屎来说还算是一部不错的娱乐片--该搞笑的时候搞笑，该动作的时候动作，情节也算比较靠谱。 最主要的是片长也不讨厌，80分钟左右，干脆利落。

 7分

原贴链接：http://tintin76.blogcn.com/diary,4175109.shtml

如果非要给这以下的评论加个评论,我希望是个空格.可是又觉得空格实在难以平复这文字的失望,于是只能迷失..

事实上,我是怀着怎样的满腔热情来期待这部片子,结果盼到的却不是想要的.导演把影片和我搞的有点像青梅竹马的男女,分开许久再见面,她去了好莱坞,我留在乡下,还以为那姑娘是小时候那般的单纯呢.谁知道她变心了.奶奶的.难道我真的太保守?

其实每个去看动画版改编电影的孩子们都是忠于原著的,或者忠于原著的发展线索.可每个导演都觉得自己拍的电影应该是自己的孩子,要用电影完成自己的意志.真操蛋,他们不是觉得吧,他们是一厢情愿的以为.

看看张纪中的射雕,神雕,再看看这个谁谁的神龟.一个不是天才的导演能做的事情,为什么不是尽可能的忠于原著或顺着这个线索来着?难道他们觉得他们的市场是现在的几岁的孩子?90年代的?他们的审美观和欣赏能力就这么低级的能让这些做爷爷的人轻易抓住咯?骗鬼吧.

说这么多废话真不知道这个片子的这个剧本到最后是怎么被拍板的,没有好剧本就别拍这么烂的电影.难怪票房不好,我还一直奇怪着呢,龟迷不少啊,怎么就没人看,后边自己一看,还不如不看.居然这片子还能拿这么多票房,罪过.

写这个真累,后边不写 了.麻烦.

   70年代末80年代初的小孩，应该都记得这四只可爱的乌龟：莱奥那多·达芬奇、爱因斯坦、米开朗基罗和拉斐尔。当年电视里放得轰轰烈烈的，就是他们和恶势力作斗争的动画片。每日早早放学后，就饭也顾不上吃，打开电视机，坐在旁边，自我陶醉起来。边哼着主题曲，边猜想今天的剧情是什么样的。周末的时候，也会跑到小伙伴家里，玩任天堂游戏机里的忍者神龟游戏。看到动画片里的pizza，就一直很想吃到，不管味道如何，只是想和神龟们一样，当零食吃。直到多年以后真正吃到比萨的时候，并没有儿时那般激动，甚至味道也不如想象中那么好吃。关于忍者神龟的回忆太多，好在现在拍成了电影。

    昨天把电影看完，感觉不错。作为美国的动画片电影，一直有个规律，那就是用成年人的视角来讲小孩子的故事。片子的前50分钟用了大量的笔墨渲染莱奥那多与拉斐尔的矛盾，却只用剩下短短的30分钟来讲大场面。这肯定是有用意的。

    片子开头，老师把老大送到深山老林里让它修炼，希望他能悟出怎么样当好领导者。莱奥那多直到回到了大都市还没有明白，如何才是最好的领导者。矛盾这个时候在慢慢蔓延，两兄弟之间的火焰如同喷薄而出的岩浆，猛烈而迅速。最后发展到两兄弟的短兵相接。到这个时候，第一场大高潮开始。

    四个忍者神龟之间的情谊是不可替代的。但是自从莱奥那多修炼不告而别以后，大家的生活就开始发生了变化。拉斐尔用一个人的力量在与邪恶势力做抵抗。爱因斯坦埋头自己的研究和发明。米开朗基罗则发展了一家生日庆祝业务。看似松散的生活破裂了团体。

    当大事件发生时，他们就又成为了一个团体。一个坚不可摧的团体。在不断磨合的过程中，拉斐尔终于明白，自己的力量终究还是渺小的。莱奥那多也明白了，当好一个领导者是要发挥各个成员的优势，从而团结起来。

    片子嘎然而止，意犹未尽。

面对如此一部动画大片，我们期待得到的究竟是什么？是童年打电玩时的记忆重温，仰或是漂亮的3D技术带来的享受，然则这些终究无从掩盖住故事的寡淡无味。另起炉灶未尝不是一种出路，避免翻炒冷饭给人的生厌感，新故事多少会带给观众一些新鲜感觉。只不过影片《忍者神龟》的热饭未必就强过冷饭，幼椎仿佛是它固有的标签，在影片中所构建的整个故事脉络，甚至人物关系都不约而同地在俗套中穿行，传达给观众的是某种莫名奇妙的说教。莱昂纳多为何要去修炼？拉斐尔无端地与莱昂纳多产生矛盾，以及师傅斯普林特限制神龟们出手的理由，都显得模糊不清，难道说仅仅只是为了表达一个“团队”。主题同样简单，只不过《忍者神龟》应该好好学学《蜘蛛侠》讲故事的能力，差之绝非毫厘。

 

如果说电视版动画可以保持它幼椎的风格，当它被搬上大银幕就不能只考虑低龄观众，“老少皆宜”是考量一部动画电影成功与否的标准。《忍者神龟》多少在情节上显不出什么吸引人的地方，而且更重要的是它没有了动画影片惯常的搞笑手段。幽默素来是动画影片必不可缺的元素，《史莱克》、《快乐的大脚》等影片正是由于令人捧腹的笑料而大获成功，但《忍者神龟》却没有重视这一要素，只有为数不多的笑点。或许影片的重点是想放在动作上面，打造一部真正的功夫动画作品也未可知。

 

故事发展的无厘头之处甚多，十三只来自异度空间的魔兽居然在纽约藏匿这么多年没搞出点动静，然后让人给一只只抓了回去，简直是匪夷所思。虽然动画制作靠的是想象力，但可不可以讲那么一点点的逻辑，否则多少显得有点不尊重观众们的智商。故事没有什么可值得品味之处，倒不如将更多注意力放在技术层面上，四只小乌龟的造型与想象中没有太大差别，外型很是饱满，不过较难区分，只能从眼罩颜色和兵刃上来加以分辨。除此之外倒是两个女性角色做得相当性感养眼，让人过目难忘，至于大反派、石雕将军、魔兽等一干角色都是粗犷型的，看不出精细之处。

 

影片在细微之处还是颇为用心，你可以看出神龟身上光影的变化效果，也可以看到雨点落在身上的变化，这种相当近似真实世界的效果令人对三维技术的发展叹为观之。更为重要的应该是在动作上，忍者神龟的功夫展示是影片的重头大戏，我们可以看到神龟在打斗中各种招式对拆，应该说还是相当到位的，只不过看过太多香港动作片的观众对这样的动作打斗并不是非常感冒。其实在动作设计方面影片本可以更加大胆一些，毕竟是在一部动画作品中，赋于神龟某种具有特效的绝技，应该在视觉效果上更能令人眼前一亮，可影片却在这方面有些拘泥，在动作上流于平实，未免可惜。

 

所有失败的电影通常都会犯本末倒置的错误，重技术而忽略掉叙事的根本，《忍者神龟》无论如何都算得上是部精良的动画作品，可问题剧本却不够精良，糟糕的情节发展完全吸引不了人，更何况还错漏不少。从这点而言，华纳兄弟应该多学学皮克斯和梦工厂的成功经验，技术的进步应该是服务于故事的。

 

文：眉间尺

以大师之名
文/卡帕的镜头

借“师”还魂
虽然很多中国观众小时候未必能流利地说出“米开朗基罗”、“里奥纳多”等拗口的名字，但是“蓝霹雳”、“红豆冰”、“紫菜包”等昵称和意大利披萨一样深入人心。就像今天也许你还弄不清楚彼得•莱尔德是真正的“神龟之父”，但是你也一定会关注《忍者神龟》电影的上映。那帅气的双截棍，可是和圣斗士圣衣、龟派气功一起陪我们度过了在街角呼叫嘶喊，打打闹闹的童年啊。
23年前四个顶着文艺复兴大师之名的乌龟，杂糅了当时美国一切最流星的文化元素，演绎着脱线的暗调故事，可以说是借“大师之名”而还魂。那么今次《忍者神龟》的上映，也算得上是借着这四个“童年的动画偶像大师”的皮再次还魂了吧？
蓝霹雳达•芬奇在美洲修习忍术（奇怪，难道中美洲新晋有大批日裔移民过去么？）顺带除暴安良，打击专制的军队。新奇士米开朗基罗混成了小丑。天才的制作家还是走在科技的最前沿，只是身为IT民工苦哈哈的没有有半点当年运指如飞的潇洒。红豆冰拉斐尔则变成了天外飞仙之金属大龟，独行侠只和都市里那些小混混们纠缠不清。
别看哥儿几个现在的风光大不如前，但只要还有人还觊觎着纽约这个魔都，四只大乌龟命中注定就要在纽约的下水道里奔走不停——或者说，只要四只乌龟还有可压榨的商业价值，片商就不会让他们消停。拉斐尔不满里奥的出走打算自立门户，而里奥执着自己的世界里找不到心灵平静的路。而面对的反派是打通了时光之门，穿越时空三千年的老怪物，手下还有一帮子复活了石头将军——不死、不伤、战斗力堪比机器小强。更加上一帮不知道哪儿召唤出来的“魔兽”，俨然有将现世世界变成魔兽PK场之势。
纵使我们都知道最终的结局一定是英雄手足情深战胜了大坏蛋boss，可我们不就是享受那个让我们热血沸腾的战斗过程么？所以，先暂时安心欣赏大师们（大龟们？）在纽约夜空下矫健的身姿就好。

大师的后现代生活
在后现代的和谐社会里，什么都讲究与时俱进。美国人民也没有忘记让这四只乌龟大师随着时间的脚步跌跌撞撞地往前冲，可总体来说还是慢了整个时代一个节拍。
四只乌龟的手中兵器虽然还保留了东方元素，打斗的CG流畅度也颇好，可是内核中东方的神秘优雅却抛了个干干净净。四只乌龟的美国式友情脱离了童年的纯真和正义，加入了成年人的猜忌和斗争。有人戏称这说明权力斗争在哪一国都有。仓促不及展开的反派情绪波动即便有章子怡小姐的倾情“献声”演出，也难以掩盖其苍白。
细细算来，当年对于美国人来说无比神秘的东方元素早就在几年前的“黑客”狂潮里被玩儿了个底儿掉，更不用提昆汀这个香港动作片疯狂拥趸为推广港式打斗做得不遗余力的宣传。似是而非的模仿已经不能满足观众的心理了。
大概制作者多少也有了点这个意识，所以索性开了自己的一个小玩笑，神龟们的好朋友艾普丽就换上了乌玛曾经向李小龙致敬的那套黄色运动服，还不忘带上两把武士刀，让台下的观众看了不禁莞尔。当然，也为制作者过长的神经反射弧莞尔。
反射神经过长的体现还有对中美洲的描写、高高的大厦，通天的连接天地的光柱、古老的打斗和说教、高科技有限的发展……这些带来的枯燥和乏味是再优秀的CG也掩盖不了的。而看到当年幽默有趣的四个乌龟变得现在连俏皮话都说得吭吭巴巴的时候，更是让人有一种心酸的感觉。
先锋不再，潮流落寞。
这只能说，当年的反潮流的现代先锋被这后现代时刻，自己把自己的生活涮了一把。

PK•如何沿袭大师之名
看完这个，再转身看看同期出来却大受好评的日本动画片《穿越时空的少女》，让人不由得叹息一声。由轻小说改编，在软科幻背景下的这部动画片，没有从几百米的高楼跳下的刺激场面、女主角最激烈的运动就是从这层楼梯滚下那层楼梯；也没有雨夜激斗，只有少女坐在少年单车架后面的悠闲；同样是时空穿越，未来客穿越到现代目的不是为了称霸全球，建立起邪恶帝国，只为了看一眼一幅在美术馆的神秘画；主人公，那个阳光灿烂神经大条的高中美少女，最大的梦想也不过是和自己喜欢的人穿越时空，永远在一起。
日漫和美漫尽管各擅千秋，彼此学习和融合的地方也颇多，但是本身内里的气质却还是有着天渊之别的。日漫偏重体现东方人的细腻而深长的审美体验。美国人却在个人英雄主意情结的执念之下，让英雄和大都市过得格外疲惫。楼蹋房倒，人群惊恐尖叫早已是见怪不怪。亲情、友情、爱情的温暖之下，一切恶势力不过是纸老虎啊纸老虎。体格强健，四肢发达的美国人乐呵呵地欣赏着《忍者神龟》这一标准模式下的“美国制造”。
宏大叙事和日间琐碎比起来，偏偏是那些细细碎碎的生活让人更感动，影片完结之后，除了大乌龟惊鸿一瞥式的特技给我们留下了微薄的印象外，远不如少女和少年最后那个短暂而意味深长的拥抱来得感人肺腑。其间的差别，恐怕并不仅仅是题材和审美倾向不同造成的。神龟中多年如一日的母题和对细节的疏忽，主线故事的苍白，以及不成功的硬性转型让其不但在同是续拍片的《蜘蛛侠三》的比较中逊色一筹，和同是动画片的《穿越时空的少女》比起来，也显得粗糙不堪。
可见，只有动人的噱头和所谓的技术就想向当年一样所向披靡的时代可能永远地一去不复了。在这个年代里，赌注拼搏下去的，不仅仅是大师们当年的赫赫声望，更重要的，是旧瓶新酒的心意与诚意。