首先这剧的题材很新颖，但是没用，这题材吸引过来的一般都是想来看甜糖的，可惜到了第九集，两个人的身份态度和对话依旧非常让人觉得尴尬，马思纯一个天下兵马大将军看似粗矿的叫着“相公”，还被一个弱鸡毫不留情的骂着也不还嘴，开始我以为是她脾气好，结果到最后发现原来叶炤在这里的设定是个大老粗，不懂这些话是在骂她，实在憋屈的很，也尴尬的很，他们两个的关系目前来看也就解决了矛盾，本来赵玉瑾对叶炤的偏见，让我们觉得会打脸，结果等他见到了叶炤的样子却并没有打脸，跟叶炤回过门却并没有打脸，跟叶炤心平气和的谈过却并没有打脸，跟军师谈过叶炤以前的事却并没有打脸，他们两个的矛盾是赵玉瑾从根本上就不喜欢叶炤身为女儿家整天砍着大刀，尽管她是天下兵马大将军，尽管她有多么可怜的身世，尽管她性格多么好，甚至尽管她长的很美，赵玉瑾都不会为之所动，并且知道了军师的感情之后，还要刻意疏远她

我觉得导演似乎弄错了一件事情，这种题材的剧本来就可以算是喜剧，新颖的设定新颖的人物，两个完全不同的人的相互碰撞，且一开头男女主就结婚了，这本来是一个像《双世宠妃》一样的甜糖，这剧的受众群也都是为了这个来看的，结果展开却成了这个样子，实在是不明智，所以维持口碑维持热度也就非常不理想了

下面说说演技

盛一伦，太子妃升职记里演的是个面瘫，但因为剧本身的不正经我们也都习惯他的面瘫，也没有人说什么，但这个剧是个古装剧，虽然也有那么一点不正经，但没那么严重，所以对人物的真实性就稍微严格要求了一下，他在这剧里面整个人永远一副“我在念台词”的样子，没有改掉面瘫的毛病，没有台词站在那里俨然一副太子妃升职记里的人物，而且之前看到粉丝带话题说什么“盛一伦敬业，演活了这个人物，可塑性可真高呀”，鸡皮疙瘩都起来了，不是黑就是想问问，你们说这些自己不肉麻么，我们看剧没人看你可塑性好不好，没人看你敬不敬业，我们看的是角色，你们说什么盛一伦怎么怎么样真的很出戏

马思纯，金马奖影后，但她在这剧里面身为一个天下兵马大将军，却没有气场，跟男人们喝酒也没有什么大爷们的样子，很尴尬，并没有撑起来影后称号

配音声音为了爷们一点结果爷们过头了，很难听

虽然我给了一星，但是我还是要把这剧追完，像上面我说的，我是受众群之一，我是被题材吸引来的，不找到甜糖誓不罢休，但是我对这剧的评分也就这样了

剧情服化道等等的其他方面也懒得说了，明眼人应该都明白

哦对了，将军赢了集体喊什么将军在上？不应该是将军威武么？强行尬题，跟之前三生三世的“我愿三生三世十里桃花”的毛病一样

补充：听说这剧是小说改编？我也不知道改编了多少，我的评论书粉自行过滤

之前一直传在哪个卫视放后来改成了网络播放了，我觉的改的太有道理，就这剧情这台词这调色，放到哪个电视上放简直拉低国民智商啊。虽然有实力派加盟奈何剧情台词太尴尬了吧，还有这服装造型颜色太艳俗太夸张了，跟于正剧有的一比。盛一伦虽然帅但是真心不是阴柔美的那一挂，不符合剧情人设，但是能搞笑也不错。马思纯明明男装也很女性化的说，在剧中女拌男装二十多年手下没人认出来，嗯手下都是眼瞎的。

发现剧中人物都很能睁眼说瞎话啊，尤其那一句"谁让你长了一张如花似玉的女人脸"，wtf从哪看出来的女人脸啊，满屏尬夸男主的"貌美"和女主的"男子气概"要笑死啦哈哈哈。另外还要吐槽下现在真的什么古装剧都要卖什么家国天下情怀，就是一古偶言情剧像之前的抠图剧孤芳不自赏似的，卖什么家国天下情怀，很尴尬的说。不过看剧嘛，也不能太较真了，当做恶搞剧看看搞笑的点就行了，要求太高人家做不到啊ha ha。

这个剧的配色是真的很奇怪，总是喜欢用大片的相同的颜色，比如整个房间都是蓝色的装饰。我不喜欢这样的配色，虽然将军有几件衣服也不难看。另外里面的王爷的偶尔的舞蹈也是很辣眼睛。我对演员本人没有意见。里面还老是用鼓风机加背景音渲染气氛，但是鼓风机用多了，也是会让我不喜欢。但是能够忍受剧整体的色调的话，作为消遣用的，还是可以接受的，有一些好玩的有趣的情节。就比如郡王的三个狐朋狗友，每次出场都是负责笑料的。

总之，看这剧不能认真，仅供消遣。剧组的审美有待提高。

我发誓自此再也无法正视盛一伦。

其实他很帅。

在我心里，盛一伦的现代装是这样的↓

这样的↓↓

古装是这样的↓↓

这样的↓↓

分分钟想扑倒的男人！！

可能导演和盛一伦有仇。

于把他变成了这样的… 人妖↓↓↓

公公↓↓

以及，穿女装的太监↓↓

和，尬舞的变态↓↓

导演，你为什么？

为什么？

为什么在我心里，倾国倾城，第一美男，拥有俊美女相的男子，是这样的↓↓

这样的↓

以及，这样的↓

或者，这样的↓↓

这样的↓

以及，这样的↓

为什么要摧残我们的眼睛？？

是我审美有问题了吗？

马思纯演技可以，毕竟影后身价。

可是好几段戏都感觉有点不入戏，有点僵硬。

当然，那一句“夫君，你真美”是完全有演技的，因为冲着那张脸，我一个字都说不出口 ……

这次选角没选于朦胧，我觉得不可思议，不是于朦胧演技好，而是以他的面相来说，很适合啊。

于朦胧戏路有点窄，现在的男主一般都是酷炫吊炸天，要不就是霸道总裁，高冷面瘫

以他秀气的脸，担起来有点累。

而，恰好，这个角色真心适合他。除了他以外，我觉得谁演都有一些困难。很可惜啊。

美男子不找“美男子”而去找硬汉？！我也是服气的！！

哎，剧情也尬，人物，服装，道路，满满的尬，我看得尴尬症要犯了，我先弃为净…

首先，这部剧很可能带着力捧王楚然小美女的目的。各种慢镜头、各种特写、各种改掉原著中西夏段比较不堪的部分，都是借着人设之便极力渲染她。这个原籍是我老乡淄博、本身却是上海人的90末小姑娘，跟当年的刘亦菲一样，长相足够让人第一眼就喜欢。起步早，起点也不算低，未来新一代小花之路可能会有前途，也有可能会被超级豪门收藏起来，谁知道呢……祝小姑娘大学里好好学习，过得开心。

然后说剧。我不可能仅仅因为辣眼睛的服化道配色就武断把它踩到谷底。导演很可能是因为太子妃一剧吃到了剑走偏锋的甜头，所以干脆继续照搬，伸出脖子等着挨骂，也继续吃红利。

但他碰到了一个大问题：太子妃是架空的，你怎么胡闹都没有问题。但本剧是把架空原著（其实也基本参照了宋、西夏）安到了宋仁宗时期，观众潜意识里会立即有了三分历史严肃性。而稍有历史知识的人就该了解宋代的主流美学是怎样的。

编剧为了套用宋史，显然是主动作了功课的，不但把西夏妖妃故事、反间计故事套进去，还郑重邀请了范仲淹、柳永这种重量级的人物替剧站台，注水了很多正剧感的成分。这让我感到困惑。因为一部类似霍建华《金玉良缘》那样的无脑爱情故事，根本不需要大规模地注入历史人物甚至偏离主线剧情。也许编剧本身是个挺有正经想法的人，一看给他机会注水到60集，就撸起袖子好好显摆一番。说不定，宋代皇室和朝廷服色尚红也是他极力向剧组主张的，剧组觉得反正红色也挺辣眼睛就从善如流了。于是满朝文武除了叶将军全是正常人，叶将军就一《长城》穿越过去的。

这样无论故事风格还是服饰配色都间歇性神经病，造成了胡乱混搭的严重不适感。让我想起朋友家雕花博古架上的时尚香水瓶。

最后说说唯一支撑我看下去的所谓“百合线”。我之所以看这剧，最初就是被表姐表妹白衣同乘的剧照所吸引，想看看在广电的限制下，正式发行的影视作品要怎么打出当年“新女驸马”那样诡异的擦边球。为此我先浏览了分集剧情，只挑了前20集的一部分和最后一集，避免被整部剧严重毒害。

果然片方为了过审作了尽可能的处理。台词不当可以重新配音，同眠镜头可以删，临终告白也可以删节，墓碑什么的你想都不要想。为了保住片子伤害了无数原著表妹党。就算这样，朝夕cp仍然圈粉无数。可是她们是les吗？

首先叶昭的公开表态一定是直的没错。直女乱撩妹这种行为我已经在各种评论平台指控了，一定是非常错误的。然而她对于不能接受的爱情果断决然地拒绝一定是正确的，长痛不如短痛，男女通用。

表妹也未必就是弯，原著中也许是，但剧中所有关于两个女人相守的台词都砍了，她至死的愿望都是叶昭变成男人娶她。这种情况下不便直接定性为弯。她是走不出自己的执念和情怀，对叶昭超越了性别，与性几乎没有关系了。

百合这个词的概念其实就是一种精神状态。从这个角度讲，叶昭方面的表现也符合，她能够无条件谅解表妹在府中的诡计手段，始终相信、宽容和关心，仅这一点就够。

编剧在“送走”一段自己加进去的“先陪你看明山秀水”的度假之邀很有心意，比原著多了一分温暖。其实我始终觉得编剧本人在自己有限的水平内至少是努力去干活，人物台词没有多少令人发指的逻辑硬伤，不像最新版笑傲江湖那样逼人砸电脑。

作为小说改编的电视剧我觉得选角就不够符合，女主扮相不错但不知道是演技问题还是什么感觉不够英气有点像傻大姐，男主跟倾国倾城相差太远但演的还行不出戏除了跳舞辣眼睛其它还好！

还有就是剧的制作真的不咋地鼓风机无处不在我还以为在看太子妃，满屏的大红大紫大蓝看着实在是太廉价！！不过作为一网剧也不能要求太多除却这些槽点故事我还是看的很欢乐的，作为闲暇时间的消遣完全够用了……

来，把《将军在上我在下》的小说名默念三次，没有两颊绯红心跳加快算我输。

好像……有点污，对吧？也许作者橘花散里想表达的，就是这种晋江言情风——金戈铁马，气吞万里如虎的传奇少年将军，竟然是花木兰式的美娇娘；而提笼架鸟，整日无所事事游手好闲的王爷，偏又生得一副貌比潘安的好皮囊。女强男弱的强烈性别反差，怎么看都有一股欲拒还迎的羞耻风，再联想“御夫术”的辣眼睛“床戏”……哎呀，这绝不是开往幼儿园的车！

对了，这就是接棒《白夜追凶》的超级剧集《将军在上》。豪掷3亿打造顶级网剧标杆、《太子妃升职记》导演侣皓吉吉担当艺术总监、金马影后马思纯的大女主首秀、亚洲第一服装指导和田惠美加盟。在资本和IP的加持下，延续“有毒”风格的《将军在上》，早已甩掉穷得揭不开锅的帽子，俨然一部“太子妃2.0”。不过，时隔两年，它真的能再度以“一本正经地胡说八道”风格取得成功吗？

是不是大女主不重要，反套路的新奇人设才吸引眼球

接受普遍高等教育的年轻女性，早已在车祸、绝症、失忆的老梗里浸润了十多年，霸道总裁爱上我的套路不再吃香，玛丽苏的YY戏码风光不再，就连堪称秋季档剧王的《那年花开月正圆》，也因“加强版玛丽苏”差点口碑腰斩。

可见反套路有多么重要。看看小而美的代表网剧《花间提壶方大厨》，并非典型美女与帅哥的虐恋情深，却以撒狗粮的日常发糖，圈粉无数；还有暑期档的小爆款《双世宠妃》，甜宠成为收割少女心的利器，让其在一众好手中脱颖而出。在出品方看来，冷面女将军和废柴俏王爷的《将军在上》，最大的戏剧冲突也就是它最大的反套路。

乍一看，《将军在上》像一部司空见惯的大女主剧，有着强烈反差下的剧情张力。万里觅封侯的北方战场，是马思纯出演的叶昭第一次亮相，且不论士兵们喊出让人尴尬出天际的口号“将军在上”，其纵马狂奔，于万千人里取上将首级的影像形象，有花木兰的气势；堪比影版《三生三世十里桃花》杨洋花式甩拉面的感人场景，盛一伦用纸扇遮面的花瓣舞，来宣告自己的登场，尽管天雷滚滚，却也成功激发观众的吐槽欲。

再定睛一看，政治联姻下的女强男弱婚姻，透露着某种“狡兔死，走狗烹”的政治考量。拥兵自重的少年将军，是对弱势皇权的极大挑战，可当功高震主的军事天才，揭晓女儿身的谜底时，对皇权的威胁又土崩瓦解——于是，《将军在上》变成了一部“御夫有术”的日常：

作为“正宫”的叶昭，首先收服了废柴王爷的三个小妾，建立攻守同盟；古今第一难题婆媳问题，被一纸和离书稳住盘面；至于抵抗情绪激烈的小王爷赵玉瑾，指挥过千军万马的叶昭计上心来，软硬兼施。

谁说《将军在上》是大女主？它有女强男弱的反套路模式，但其根本却像极了围绕婆媳、夫妻展开的家庭剧。这场先成婚再恋爱的拉郎配，即将进入甜蜜发糖模式，而家国天下与权谋纷争，只是其男性荷尔蒙的外衣而已。

打翻了上帝的调色盘，配色辣眼睛折射不严谨创作态度

和《太子妃升职记》一样，《将军在上》的追剧乐趣之一，并不在超级剧集本身，而是在戏外的弹幕。“特效最多三毛”，“这慢镜头我两倍速都嫌慢”，“快收了这妖孽”，“难道宋代都有高尔夫”……这些“有毒”的实时评论，构成了《将军在上》的舆论生态，和女强男弱的独特人设糅合在一起，让人欲罢不能。

“网剧一哥”白一骢曾给制片人十条干货建议，其中一条是：“做剧最重要的东西是人设，和单场戏的情节，如果二者只能取其一，我一定选人设”。反套路人设看似成功的《将军在上》，贡献了仅次于爆款级的流量，但还是犯下了一个致命错误，不真实。

不真实的剧集，无法提供比肩《白夜追凶》身临其境的沉浸感。《将军在上》的不真实感，来自于女扮男装本身的出戏——所有观众都知道叶昭是个女人，却都要装作“啊，她竟然不是男的”；所有演员也要装作“眼瞎”，在看起来分明是女性的将军面前，表示“双兔傍地走，安能辨我是雄雌”。

人设不真实之外，还有备受争议的影像色调。看哪，士兵的盔甲是闪着荧光的蓝色，大臣的朝服是令人目眩的紫色，太后垂帘听政用的是蜜汁绿色珍珠帘，还有盛一伦不知何种色号的妖冶口红……侣皓吉吉的拥趸们说：“表面看上去是媚俗的撞色，却有着奇异的怪诞美，既传统又前卫的色调，甚至有日本造型师主导下的和风”；更多人被这炫彩夺目的色调刺瞎了双眼，“几乎就是太子妃毒的第二代变体，五颜六色的大色块拼接，让人无所适从”。

不过拜托，虽然不与脱胎于真实历史的《大军师司马懿之军师联盟》比肩，不需要做到“引经据典、小节不拘、解读历史、大事不虚”，但并非历史架空的剧集创作，不应该脱离基本的美学事实。要知道，被誉为古代美学巅峰的两宋，从来走的都是含蓄清雅的极简风。

“造极于赵宋之世”的中国文化，自隋唐两朝的雍容华贵，走向了清淡温柔：釉色素雅的汝窑瓷代替了色彩亮丽的唐三彩，宋徽宗的书法飘飞俊逸自成一家，李唐的《万壑松风图》藏着留白艺术的秘密，苏东坡铜琶铁板的诗词还光耀千古，但没有哪一样，是《将军在上》的撞色和风。

“有毒”网感的卖点不太新鲜，“太子妃”老套路限制《将军在上》

从另一方面看，《将军在上》营造了性格立体化的女性将军，拥有了“迎合女权主义浪潮”的文化解读，人设不乏亮点；倘若不以文化卫道士的姿态审视，打翻了上帝调色板的《将军在上》，还是适合娱乐风潮的时尚下饭剧，其网感的营造，与《太子妃升职记》如出一辙。

网感是个说不清道不明的概念。它好像是一顶帽子，适合所有的网生内容，具有与传统电视内容截然不同的互联网属性，注重即时互动、渠道多样、表达立体；它也像一种魔术，把它注入影视作品后，骨骼清奇的段子、脑洞大开的创意都随之涌现。《将军在上》的“有毒”，正在于它的网感。

宋朝有女子相扑？有高尔夫？还有讲“脸如白蜡、腿毛丰盛”的东京小报？“远古时期”的壁画还是五颜六色？观众仿佛拥有了对宋朝的新奇打开方式，试图一探究竟，学富五车的网友在弹幕上科普：闻名于世的《清明上河图》里，女子相扑就有呈现；虽然没有“东京小报”的八卦报纸，但两宋时期已有邸报，用以刊登朝廷消息；至于被调侃为“高尔夫”的捶丸运动，还被一一考证；至于五颜六色的“远古壁画”，显然是一本正经地胡说八道，切，历经风霜的壁画什么时候成了女上男下的污图？

至于“人生充满无奈，需要处处慷慨”、“你的脑袋出去逛街了”等适合网络传播的金句，透露出对日常生活的自嘲与年轻审美的迎合，也有着话语使用环境的借鉴和迁移，其轻松戏谑、打破常规、解构传统等特点，提供了游离于现实之外的疏离感，网感十足。

但“有毒”的《将军在上》，提供了一边吐槽一边欢乐追剧的体验，却难再复制《太子妃升职记》的成功。倘若《太子妃升职记》7.2评分是网友对“有毒”剧集的类型褒奖，那么时隔两年延续其网感套路的《将军在上》虽然依然有趣，却因新鲜感不足，难称品相上佳——人设毁誉参半、叙事节奏较慢、选角存在争议、配色冲突大胆、演技略显浮夸等等，都成为其走向爆款的桎梏。