dvdscr流出的时候，第一时间看了，真的是硬看下来的，整个过程不得不说煎熬，情绪像里面的角色一样躁动不安，又像那个催债人一样被喋喋不休的主角烦的不行，恨不得一拳抡在他脸上再踢上几脚。可越看下去，反而越在这种狂躁中沉浸下去了。直到电影砰地一声枪响走向终点，长出一口气，what a relief。

然后感叹，what a movie

Damn！

当时这部电影还被看作是奥斯卡的有力竞争者，可过了一段时间迎来颁奖季，几个风向标的奖项中根本不见这部片的身影，完完全全被忽视了。直到昨天奥斯卡提名出来，我扫了一遍名单，果然又是全掉。按奈不住心中的遗憾，跑到朋友圈和微博写了巨长的安利，但估计也没几个人看。

说实话萨弗迪兄弟的《好时光》我也补了，并没觉得比《原钻》优秀，主角同样是在一连串的事件中摸爬滚打，《原钻》明显是更紧凑的，时刻紧绷，甚至绷出炸裂的青筋，尽管看的过程中感觉十分不适，可一回想，影片中的角色们大吼大叫，对话永远都像争吵，各种口音的语言台词交叠在一起，话从来都没等说完就被人抢断，主角唠唠叨叨喋喋不休像个没头苍蝇一样四处乱撞，眼睛里闪烁着倾注一切的疯狂……我不得不为之折服。很难想象这样的影片的剧本是个什么模样，也无法想象拍摄过程中演员和导演是如何在嘈杂交织的场景与对话中完成一切的。亚当桑德勒演的太好，演的好的证明就是他真的让所有人讨厌让所有人一看到他就感觉到焦虑和烦躁，在这部电影里他全然不是那个喜剧明星票房毒药，而是这个彻头彻尾的赌棍Howard，纽约钻石区一个无比平凡却又有着疯狂执念的混蛋，理智与他无关，道德是什么东西，蛋白石卖不出好价钱，真去他妈的，你搞了老子，老子压根不在乎，老子还要在你身上狠狠地赌上他妈一把。追债人又找上门来？我只需要点儿时间，我知道我他妈会赢，我他妈一定会赢，KG说这是个征兆，他说对了，这就是个该死的征兆，我要在钞票里游泳了！你们这帮混蛋，现在见证属于老子的时刻吧！hell yeah！

And Fuck！

Howard的这段人生无不围绕着这颗蛋白石进行，蛋白石是他得以从自己totally mess的生活中翻盘的依仗，同时又因为这块蛋白石被拖进了更为疯狂危险的事件里。Howard在整部电影中都像是一个有着非常极端的自毁倾向的角色，他的这段人生中的一切都是既赌注又是赌本，任何有价值的东西流转到他手上，哪怕是他人的抵押物，都会被他不假思索地当掉，然后丢进赌博的无底洞中去，高昂的利息在他眼里好像无足轻重似的，可事实上他通过赌博赚的钱都大部分沉没在了还债与偿付利息中。拆东墙补西墙，从不改邪归正，一场赌博紧接着另一场赌博，永无止境的继续下去，直到最后的疯狂豪赌，要么赢，要么死。这样的人生呈现出一种极其疯狂可怕的倾斜，而这恰恰成为了这个角色的核心魅力，弗洛伊德所说的死亡本能在他身上展露无遗。 一旦清晰了这一点，这个角色的结局就不那么令人惊讶了。

回归死亡，只有那里才有真正的平静。

暧昧的霓虹灯与湿漉漉的蒸汽烟雾，这样迷幻的电子乐故意不分场合地作响，有时我甚至分不清到底人物吵吵嚷嚷的对话是背景还是音乐才是背景，它们交织重叠着，像轰隆隆的噪音，我时而在这样的噪声中随着主角与剧情一同跌跌撞撞鼻青脸肿，时而稍稍得以喘息，然后继续一头扎进浑浊不堪的赌池。我一个从不看也不玩篮球的人，在KG狂砍比分的时候都恨不得跳起来和Howard一起挥拳呐喊，一眨眼又在他操着离谱的口音BB这BB那的时候恨不得冲屏幕给他两拳。

所有这一切都像嗑了搀着胡椒粉辣椒面或者什么糟糕东西的垃圾致幻剂，然后被一股脑地丢进锈迹斑斑脏兮兮的油漆桶里，顺着纽约钻石区的马路翻滚而下，彼此纠缠碰撞，互相殴打咒骂，在这样令人窒息的混乱噪声与被滥用的电子迷幻乐中度过135分钟，一声枪响之后，迎来一个“终于他妈的结束了”的结局。

今天豆瓣上这部电影只有7.2分，非常不上不下。我扫了一下评论，很多看了这片儿的人都对这部电影有非常强烈的反感，这种反感并非是认为它粗制滥造，演技粗劣，而只是认为它的风格与角色“令人生厌”。而这恰恰是导演和演员刻意为之的，本来就没想给观众一个讨喜的人物形象。

不去刻意讨好观众，而专注表现自己的风格与艺术，我认为这才是真正有水平的创作者和表演者。萨弗迪兄弟是这样，《好莱坞往事》在豆瓣上只拿了7.2分的昆汀也是这样，这才是真正电影人的态度，和它们创造的艺术。在这样的情况下，我想低分也没什么了。只是不太明白国外的专业奖项为什么都抛弃了它。

话说，我这周把小同学囚禁在我的房子里，据她说是117个小时，在这漫长的时间里。 我们吃喝嫖赌无恶不作，在作恶的间隙，我们看了这电影。

等netflix载入等了良久， worth it！

单剧情线黑暗版的疯狂的石头+ 狼王加内特演他自己。

看似涣散闹腾，其实演的就是一个有好多东西要失去，无路可退的中间男，用坑蒙拐骗捞偏门的方式想搞点钱，经常就要走出泥潭了，就有另一拨人拿新的屎盆子扣他脸上。

结局处理的优秀。 其实我们每个人心里都有个蠢蠢欲动的赌徒。

导演活好，坚持看完你也高潮。

0.

如何用一句话概括《原钻》？这是一部F**K次数位列影史第七的电影。

排在《华尔街之狼》的569次和《赌城风云》的422次之后，F**K在剧中出现了408次。究其原因，这三部背后都有一个男人——马丁斯科塞斯。与之前的导演身份不同，斯科塞斯在《原钻》中以执行制片的身份出现，这部电影也极具斯科塞斯的风格。

《原钻》的剧本初稿写于2009年，但是直到萨福迪兄弟拍完《天知道》，《好时光》之后，《原钻》的拍摄才提上日程。萨福迪兄弟希望能够让一名犹太演员来扮演钻石贩子霍华德的角色，因此这个角色最后由亚当桑德勒扮演。这位多次金酸莓奖获得者也在《原钻》中证明了自己的演技。

1.

如同斯科塞斯执导的许多电影一样，电影的主角是一个具有多重身份的男人。更有撕裂感的是，他几乎难以维持任何一种身份。

电影设定在2012年，其剧情源于一块未雕刻的原钻，也源于一个在生活各方面都濒临崩溃的男人霍华德。他是一个不忠诚的丈夫，一个不顾家的父亲，一个被绿的情人，一个欠下巨款的商人。在霍华德得到这块估值百万的原钻之后，他渴望通过拍卖以获取偿还欠款的现金，却被自己的赌博心态所驱，做出一系列匪夷所思的事情。

电影中出现两次霍华德的赌博。第一次是在凯文加内特借走原钻之后，他将凯文加内特的冠军戒指拿去典当，以获得赌博的筹码。

这次赌博牵一发而动全身，凯文加内特没能按时归还原钻，自己的赌博被债主紧急叫停，自己被赤裸扔在后备箱，甚至发现自己的情妇都在绿自己，霍华德的人生几乎陷入绝境，从悬崖边落到了半山腰。

第二次则是在拿到凯文加内特的现金后，霍华德并没有拿这笔钱去偿还债务，反而将债主关在门外，进行了一次惊心动魄的赌博，这次赌博的后果则是致命性的。

电影用三条线索体现了霍华德的混乱生活，而每一条都显得有始有终，相互联系。在与债主的主线关系上，则由凯文加内特的行为贯穿了从追债到致命的过程。在两条情感副线上，与家人关系从冷淡到完全破裂，起因是霍华德被追债到塞进后备箱；与情妇从亲密到一刀两断，起因去夜店找中间人，偶然发现情妇与the Weeknd的缠绵。这样的剧情编排不显凌乱，互为因果的事件事实上颇具匠心。

2.

这种凌乱感不仅在剧情中有所体现，在影片的听觉语言上也十分明显，F**K的出现则只是其中一个最为突出的例子。

影片中的对话多为争吵，甚至会出现三四人互相争执的场面。这种争执使得台词密度直线上升，也刺激观众进入一种痛苦压抑的状态。

除去演员互相争吵带来的压迫感，影片的配乐也在强化这种感受。以影片开头为例，从对钻石的特写开始，带有福音音乐特征的电子乐就一直毫不间断地播放，从霍华德的检查，到店铺，再到他情妇的住处。这种音乐甚至并不作为配乐出现，而是和电影中对话的声音到达同样的音响，加重了电影的荒诞和压抑。

3.

在冲突的塑造上，电影的视觉语言也别具一格。电影大胆地运用蓝色和橙红色贯穿始终。

电影的开头从对原钻的蓝色特写转到霍华德体内的肉色。结尾则是从霍华德伤口的红色开始，进入体内，又陡然转为蓝色。开头与结尾互为对照，设计上精妙。事实上，这两处别具一格的镜头语言灵感来自于Danny J. Sánchez and Eduard Gübelin的作品。

这种色彩上的碰撞在电影中比比皆是，在夜店这场戏中则尤为明显。夜店整体笼罩在蓝色的灯光下，而只有中间人Demany身着荧光橙的服饰，与环境格格不入。这种颜色上的冲突也强化了电影的氛围。

4.

至此，电影在视觉听觉上完成了对观众的包围，而情节的精妙复杂也让观众在感受到压抑的同时又期待剧情的发展。在我最喜欢的最后一幕中，故事同时在店铺，赌场和赛场三个场合同时进行。其中店铺与赛场通过电视直播紧紧相连，在无形中拓展了叙述的边界。事实上，能够动用所有手段调动观众感观的电影并不多，《原钻》就是其中之一。

整部电影如同原钻般绚丽，在现代加入了斯科塞斯风格，灵气十足。即使在奥斯卡无法收到任何青睐，也不能改变它能够碾压一票奥斯卡提名的美妙瑰丽。

经过这么一个漫长难熬的春节假期，估计不用我多说，喜欢电影的各位已经把今年奥斯卡大热影片都看的差不多了吧。

那今天我来聊聊一部本届奥斯卡提名之外的“遗珠之作”——

《原钻》

顶着A24公司的光环，以及凭借独立电影《好时光》而备受关注的导演组合萨弗迪兄弟的好名声，《原钻》从开拍之初就备受关注，亚当·桑德勒的转型参演更是给影片添了一把火。

《原钻》上映之后便获得了极为两极的评价，不光是观众之间评价的撕裂，媒体与普通观众的评分也发生了对立。

一向严格的MTC给出了90的高分，烂番茄近300家媒体给出了92%的好评度，而反观观众一方，居然连及格都没给到。简直就是《小丑》境遇的镜面翻转。

不过抛开争议，《原钻》在今年颁奖季也算得上是有头有脸。

亚当·桑德勒的演技以非常积极的姿态重回评论焦点，拿下了诸如美国国家评论协会奖的最佳男主角等表演奖项，而奥斯卡提名颗粒无收的确令人感到有些意外。

霍华德·拉纳特（亚当·桑德勒 饰）是一位珠宝店的老板，在纽约钻石区算是小有名气，如今却面临着破产危机。

为了挽救事业，他将全部的希望押在了一块来自埃塞俄比亚的稀有蛋白石，也就是“原钻”上面。

为了这颗原钻，霍华德借款10万美元，而他预估这块儿原钻在拍卖中的成交价将会高达上百万。

这场豪赌一旦成功，他便能东山再起。

然而事与愿违，自打这块儿原钻来到霍华德手上，所有的事情都开始滑向失控的边缘，持续不断的意外步步紧逼……

前来逛店的NBA球星凯文·加内特一眼便迷上了这块儿原钻，于是以2008年的NBA冠军戒指为抵押借走了原钻，不老实的霍华德转手就去典当行以戒指换取了资金参与赌球……

与此同时追债人的手段越来越极端，霍华德继续拆了东墙补西墙，债台高筑，进行着永无休止的疯狂下注与亡命豪赌，这场关于欲望的游戏也变得越来越危险…

影片延续了萨弗迪兄弟标志性的视听风格，故事仍旧被一股焦躁不安的情绪所埋没，就是这种特点，在影片开场不久似乎就开始劝退无法忍受该风格的观众，进而导致评价两极分化。

嘈杂的环境与所有角色的喋喋不休难以令观众集中注意力并把情感投入到角色身上，作为主角，霍华德浑身上下的躁动与慌乱不堪是最先被呈现出来的。

不同于昆汀式的话痨电影，作为编剧的萨弗迪兄弟与老搭档罗纳德·布隆斯坦设计的对话同样服务于令人感到不适的急躁情绪。

没有任何闪耀着幽默感的插科打诨，也没有机智的你来我往，为了制造持续性紧张，人物对话和行为被大量的重叠，一浪高过一浪的争吵与叫嚣每时每刻都在冲击着观众的鼓膜。

这一边在询问下注的事情，那一边的霍华德同时在情绪激动地接电话；

霍华德一边跟医生打电话，合作伙伴德玛尼则在一旁暴跳如雷口吐芬芳；

一边从鱼肚子里取出原钻的霍华德还要敷衍一旁抱怨的员工；

讨债人一面被凯文保镖推搡，一面对霍华德破口大骂…

所有这些还都不是什么关键的剧情转折，每个人似乎在每段对话中都不愿意让对方把一句话完整说完。

而这恰恰就是霍华德这个角色的生活状态，导演二人刻意制造的疏离感一旦被适应，便成为了观众理解这个人物的一种布满沉浸感的途径，这其实也是霍华德内心世界的一种外化。

霍华德是一个真真正正不会让人喜欢的角色，他一旦作死起来谁也拦不住，典型的绝世赌棍。

他不是一个合格的商人，只会一味的寄希望于虚无缥缈的运气；

他不是一个合格的丈夫，演技拙劣地游走于两个女人之间，身为背叛者还恬不知耻的对情人的不轨行为感到愤怒；

他更不是一个合格的父亲，他希望补救却始终由于自己的烂摊子而无法做到。

萨弗迪兄弟尽可能地去平衡了霍华德的多重失败身份，如此一来他为何会走到破产的田地也一目了然了，这个角色浑身上下散发出来的非理性与极致的疯狂都被精准的刻画了出来。

这当然少不了饰演者亚当·桑德勒的功劳。

霍华德一角证明了桑德勒处理严肃人物的能力，这位老牌喜剧演员也借由萨弗迪兄弟二人的作品展现了更多的可能性。

尚存一丝的喜剧感使得霍华德表现出的不知所措更加荒诞，也更加令人信服，最重要的是，桑德勒的表演精准地抓住了霍华德的“狂热”，它的感染力如同那块儿原钻一样使人着迷。

随着剧情的推进，这股狂热不断膨胀，在最后球赛的豪赌中达到了顶峰。

被关在两扇门之间的债主阿诺估计是大部分坚持看完《原钻》的观众的真实写照，从一开始对霍华德不着边际的赌博嗤之以鼻，到逐渐开始被吸引，再到最后全神贯注地关注这场豪赌，这股狂热蛊惑着银幕内外每一个凝视它的人。

其实归根结底，赋予这股“狂热”以力量的“欲望”才是《原钻》的真正主角，如同原钻本身，未经切割，是大自然的天然产物，而无尽的“欲望”则是人类最原始的冲动。

与此同时，原钻不断显现出一股不可捉摸的力量，以无形的方式玩弄着每个对它满怀希冀的凡人，穿插在现代电子乐中那些原始的音色便是这一隐形角色的注脚。

它伴着鲜血与自私而来，同样在离开时也以使人惊愕的方式保持了它血淋淋的一面。

从原钻到结肠镜，从血泊再回归原钻，如星云般五彩斑斓的晶体最终化作一片星空，“欲望”终究会以极为讽刺的方式冲破血肉之躯的禁锢。

结尾人物命运的突然反转，的确反套路，却又相当合乎情理，凯文·加内特与霍华德的两条线在表意层面上也是紧紧贴合。

在欲望面前以令人难堪的姿态败下阵来才是生活的常态，“欲望”所青睐的人实在是凤毛麟角，在这股无形力量的推动下，成为了更多受害者的诱饵。

无所谓人类的“满足”，一切皆是一场游戏罢了，而每个人无外乎都是一颗以为自己会是主角的棋子罢了。霍华德的结局，打碎的就是这种主角幻想，让观众被煽动起来的情感轰然倒塌。

而更为讽刺的是这颗原钻本身，不剧透的讲，原钻本身也有一个比较出人意料的反转——它所谓的价值就是人类赋予的，片中的钻石交易区以及拍卖所都是这种凭空赋值的重要场所。

再回想一下片中被反复提及的“疯狂犹太人”以及非裔血脉与原钻冥冥之中的联结，《原钻》在故事之下埋了个关于资本主义的大笑话。

PS.不得不说萨弗迪兄弟调教演员确实是有一手，无论是在片中饰演自己的“狼王”KG（应该不是本色出演，要不就是一次顶级自黑了），还是饰演情妇茱莉娅的新人演员茱莉娅·福克斯，表现都还蛮亮眼的，特地给球迷们推荐一下。

故事的开始，是原钻的开发现场。

眼看着，故事就朝着“血钻”的套路上走。

然而，还真不是。

镜头一转，就到了亚当桑德勒经营的珠宝行。

话说，在老美，珠宝行的生意好像也不太好做，亚当桑德勒的珠宝行平时也就靠着拉拢几个旅行团，赚些天朝大妈的钱。

勉强维持，不是亚当桑德勒的本性，他想着干票大的。

于是，故事开始的原钻，就进入了亚当桑德勒的视线。

说起来，这珠宝行业，大概和赌石也差不多。

亚当桑德勒就把自己的身家放到赌这块原钻上头了。

只要有了目标，过程的实现，亚当桑德勒就有点不择手段了。

免手续贷款不妨了解一下。

明星球员人傻钱多，也不妨了解一下。

但是，这“踩钢丝”的游戏，套用一句古话——出来混，早晚要还的。

故事里头，亚当桑德勒的赌徒心理简直超出了正常人的想象。

但是回头再想想，如果理解了亚当桑德勒的心理，好像也可以理解老美次贷危机的前因后果。

富贵险中求的冒险，大概是老美骨子里的本性。

故事的结局还是有点反套路的。

电影史上，兄弟俩人合拍电影的情况并不少见，卢米埃尔兄弟、塔维亚尼兄弟、科恩兄弟、达内兄弟、奎氏兄弟、前沃卓斯基兄弟、法雷利兄弟……这些著名的兄弟组合，为电影史持续创造了不少经典佳作。

影史上的兄弟导演组合

而在新世纪的第二个十年里，随着以A24为表率的各独立电影公司的崛起，本尼·萨弗迪和乔什·萨弗迪兄弟俩人的导演组合也成功走进了观众的视野。

萨弗迪兄弟

从实验味浓重的长片处女作《去采些迷迭香》，到聚焦毒瘾边缘群体的更实验性的《天知道》，再到为罗伯特·帕丁森赢得赞誉的《好时光》，萨弗迪兄弟在美国独立电影界的位置越来越重要，也越来越受到主流的关注。

2014《天知道》

2017《好时光》

赶在新世纪10年代结束的最后一个月，萨弗迪兄弟的新作《原钻》（UncutGems）也终于登陆了北美院线，在圣诞档期面对《星球大战9》《冰雪奇缘》等迪士尼大片的攻势，《原钻》仍旧取得了不俗的成绩，甚至打破了《遗传厄运》创造的A24发行电影北美上映前五日的票房记录。

《原钻》

这部由亚当·桑德勒（Adam Sandler）主演，NBA巨星球员凯文·加内特（Kevin Garnett）参演的电影，目前获得了MTC总共47家媒体给出的89的高分，以及烂番茄93%的媒体新鲜度，其口碑更是达到了萨弗迪兄弟作品截至目前的最佳。

但和萨弗迪兄弟过去的作品一样，《原钻》在观众口碑上仍旧呈现两极分化的趋势，虽然IMDb开局高达8.1（由于先行场次大多是媒体人和影迷，这个分数并不足为奇），烂番茄却只有54%的观众好评率，豆瓣维持在7.4分。

影片《原钻》讲述了一个充满了未知变数的赌博故事。男主角Howard在纽约钻石交易区经营着一家珠宝店，他或许与大富大贵的企业资本家之间还存在差距，但经商往来累积的人脉却足以维持其理想的物质生活状态。

他的家庭还算和谐圆满，在外还包养着一个年轻貌美又对他言听计从的情人。如果一切都顺利进行下去，Howard将会永远地沉浸在快乐当中。

但Howard破产了，眼下的他负债累累，被上门讨债的人逼得生意都难以正常运转，于是每天都在为躲避追债人和想方设法套钱而焦头烂额。

Howard是一个典型的投机者，一个名副其实的赌徒，即便当前他的处境非常恶劣，他仍旧抱持着赌博的心态，企图靠一颗正从非洲运送过来的罕见原石翻身回本。

某天，负责为Howard的珠宝店招揽生意以获取分成的Demany带领NBA明星球员Kevin Garnett来到店里，他们打算趁机能够从KG身上狠捞一笔。

与此同时，Howard赌命的原石也刚好到店。上手原石的Howard对这块未经雕琢的石头予以了很高的估价，心情激动难耐的他甚至主动将原石拿给KG观赏片刻。

触摸到原石的KG就像着魔了一般，他将手里这块原石反复仔细地观察揣摩，丝毫没有放下的意思。这块来自非洲的灌注了当地人心血的石头，与身为非裔的KG产生了某种奇妙的联结。

KG对这块原石爱不释手，认为它会为自己的球场发挥带来好运。他打算买下这块至少有600克拉的原石，哪怕付高价，但这样的请求却遭到了Howard的拒绝。

Howard心里有自己的如意算盘，他计划将这块原石送到拍卖行进行交易。这样，原石很可能会达到百万级别的成交额，自己也能一举翻身。

Howard耐不过KG的百般请求，最终同意让KG在接下来的一场球赛中保留原石。但作为扣押，他收取了KG手上的凯尔特人戒指，并让KG在社交账号上为自己的店宣传。

KG一行人离开珠宝店后，Howard立即转头去到典当铺，将这枚戒指变现。他相信受原石鼓舞的KG状态非凡，将变现的钱押注到今晚球赛的KG身上定能大赚一笔。当晚，球场上的KG果然发挥超常。

不幸的是，Howard变现得来的钱，在转手人那里被债主Arno的人拦截了下来，发财大计就此泡汤。对此，毫不知情的Howard却沉浸在赌博赢钱的喜悦当中。

而当Howard想要回原石时，KG却似乎没有任何完璧归赵的意思，任凭他如何联系都要不回来。拍卖行在此时打来电话催促Howard提交原石，他的赌博拍卖大计眼看即将化为乌有。

心急如焚的Howard在夜店找到中间联系人Demany，却再度碰壁。心情烦闷又绝望的他还发现自己的情人Julia与歌手The Weekend在夜店卫生间不轨。

此外，Howard还在参加女儿的学校节目演出时，被讨债人胖揍一顿，并将其一丝不挂地塞进自己车的后备箱。妻子早已对这个不称职的丈夫失望透顶，女儿也是爱答不理的冷淡态度。

赌命的原石要不回来，家庭关系正在破裂，追债人一再步步紧逼，还被包养的情人背叛。一时之间，所有大大小小的问题都找上了Howard。但他仍旧想要再赌一把……

在影片中，所有状况随时随地都可能发生或好或坏的转机，各种不确定因素的接踵而至，使得观众们的预设和期待通通失效。Howard这个赌徒押下去的赌注，表面上是那块罕见的原石，实际上却是他的身家性命。为了赌赢这块石头，他已经达到了不惜一切代价的癫狂执迷的境界。

而回归到现实世界，在瞬息万变的全球资本市场上，像Howard这样的投机主义者更比比皆是，一夜暴富和一夜破产的情况司空见惯。投机永远是没有定数的一场游戏一场梦。

影片《原钻》延续了萨弗迪兄弟+罗纳德·布隆斯坦的导演和编剧配置。这是罗纳德·布隆斯坦与萨弗迪兄弟合作的第四部电影长片，但剧本初稿实际上早在十年前就已经完成。直到《天知道》为萨弗迪兄弟打出名气，《好时光》冲进戛纳主竞赛之后，《原钻》才得以拍成长片。

萨弗迪兄弟在片场

相较于《天知道》和《好时光》带临场感的拍摄，《原钻》显得更加成熟细致，并强化了角色被喋喋不休的环境包围、人物不停游走的躁郁状态，场景和格局也比以往更大，而且影片中的情节编排依旧井然有序，并不会使观众在叙事中迷失。

新作《原钻》与萨弗迪兄弟此前几部作品的区别也很突出。首先，题材上不再着眼于社会边缘化人群生态，也不再采用底层视角。其次，影片主题上的深度也更高一筹，《原钻》显然是部野心勃勃的电影，它不仅聚焦在Howard身为赌徒与整个世界的矛盾上，同时还延伸到对周边角色的讨论。

在选角上，萨弗迪兄弟始终坚持亚当·桑德勒出演主角Howard，无论是犹太人身份，还是桑德勒的体态特征，都非常符合该角色的形象。但最初几次邀请都被桑德勒拒绝了，对于一贯出演喜剧片的桑德勒而言，当时名气尚不足以引起业界重视的萨弗迪兄弟并不能吸引桑德勒。

而在《原钻》的项目被搁置的很长一段时间里，罗伯特·帕丁森捷足先登，主动邀约萨弗迪兄弟拍摄了电影《好时光》。这部作品虽然没有获得票房上的成功，却让帕丁森转型独立电影的表演和态度获得了外界的肯定。

萨弗迪兄弟和罗伯特·帕丁森

或许是因为萨弗迪在业内的声望提高，或许是看到帕丁森的成功转型，也或许是出于其他的考量，桑德勒最终接下了《原钻》。在早前发布的预告片中，这位国民度极高的美国喜剧演员的转型，已然得到了互联网上的热烈呼应。

电影《原钻》上映后，不仅成为了独立片商A24发行的票房走势最好的电影，截至目前已经拿下了超过2000万的北美票房；同时，桑德勒还凭借此片斩获了北美颁奖季的多个表演奖及提名，是新一届奥斯卡影帝不容小觑的竞争者。

亚当·桑德勒在《原钻》中的演出能否一洗自己多个金酸莓傍身的不堪前史；Howard这个人物能否成为像好莱坞黄金时代的赌徒电影《江湖浪子》中的Eddie Felson一样的经典银幕形象；只有耐心等待时间来验证。

作为新锐独立电影制作与发行公司，A24向前发展的趋势在近几年越来越突显。撇开《月光男孩》《伯德小姐》《遗传厄运》《皮囊之下》等片不谈，仅仅从今年来看，便有《别告诉她》《仲夏夜惊魂》《灯塔》《纪念品》《原钻》《旧金山的最后一个黑人》等佳作诞出。

《仲夏夜惊魂》

《灯塔》

《纪念品》

在超英电影和其他IP改编电影大行其道的当下，好莱坞六大电影公司的格局早已发生变化。而其他电影公司在迪士尼无形的垄断下，或损失惨重，或难以生存，原创性越来越差。

而A24代表的独立电影力量，却在迪士尼时代的夹缝中得以逆流而上，不断输出富有创造力的新电影人。从肖恩·贝克到萨弗迪兄弟，从罗伯特·艾格斯到阿里·艾斯特，A24似乎已经成为北美电影艺术的一片生育福地。

即便“电影已死“的论调贯穿了整个新世纪的电影史，但以A24为集合的美国独立电影的崛起已经足以反驳这个论调本身。萨弗迪兄弟的电影创作之路还很长，但在新世纪第二个十年结束前能够交出《原钻》这份答卷，的确让人又多了份信心。

作者| 多尼达克；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

烂番茄新鲜度92%，MetaCritic评分90。 马丁·斯科塞斯制片，亚当·桑德勒主演。 凭借五项提名领跑第35届美国独立精神奖，圣诞档北美上映后又创下A24票房记录。 尤其值得一提的是，片中一共出现了408句“fuck”。 根据Entertainment的统计，这个数量在影史上排名第七。 这部年度最「躁」电影，看完一定让你大呼过瘾——

原钻

Uncut Gems

导演：本·萨弗迪 / 约书亚·萨弗迪 编剧：罗纳德·布隆斯坦 / 本·萨弗迪 / 约书亚·萨弗迪 主演：亚当·桑德勒 / 茱莉娅·福克斯 / 凯文·加内特 / 伊迪娜·门泽尔 上映日期：2019-12-25（美国） 片长：135分钟

2012年春天，纽约城，犹太裔钻石商霍华德的生活糟糕透顶。 在家，他是不专一的丈夫，不靠谱的父亲。 出轨的事实，妻子看在眼里，懂事的大女儿也对他爱答不理。 婚姻来到破裂的边缘，家庭快要分崩离析。

在外，他嗜赌成性，负债累累，几次三番被债主阿诺雇的一对打手揍得鼻青脸肿。 除了勉强还算忠实的情人茱莉娅，别人也不给他好脸色。 规模不大的那间珠宝店已是他唯一的本钱。 于是，为了还债，也为了转运，霍华德花十万美金买下了一块采自非洲、未经切割的蛋白石，准备通过拍卖大赚一笔，逆天改命。

蛋白石送到的当天，有着“狼王”之称的NBA巨星凯文·加内特（由KG本人亲自出演）刚好光临霍华德的小店。 不巧的是，他也看上了这块品相不凡的蛋白石。 在他的再三恳求之下，霍华德同意把蛋白石借他一晚，让他带到比赛现场，在精神上助他一臂之力。

但原钻毕竟价值不菲，霍华德自然不舍得叫他如此轻易地拿去。 他随即给KG开出了几个条件。 一，第二天一早必须完璧归赵。 二，在社交媒体上帮他宣传店面。 三，用冠军戒指做担保，以防万一。 KG相信原钻能够赐福于他，便爽快地答应了。

故事进展到这里，你一定以为接下来KG会违背承诺，狠狠地坑上霍华德一把。 然而并没有。 霍华德先下手为强了。 KG前脚刚踏出店门，霍华德后脚就跑到典当行，把戒指当了。

当戒指的钱用来做什么呢？ 下注。 赌晚上的篮球赛，赌KG的得分、盖帽和篮板球数。 可以说是实力演绎了羊毛出在羊身上。

但有趣的是，原钻似乎真的有魔力。 这一把，霍华德居然赌赢了。 可另一边，KG却也因此更加沉醉于原钻的“灵性”，不愿如期归还，将霍华德拒之门外。 激动和喜悦只持续了短短的一个夜晚，当担保物的报应来得就是这么快。 而这仅仅是霍华德倒霉的开端。

在索要蛋白石失败后，他又先后经历了债主的毒打、妻子的鄙视和情人的背叛。 最惨的是，就连唯一的那场胜局也成了泡影。 原来，阿诺看霍华德有钱不还反而拿去赌博，气不过，就私自取消了他的赌注。 霍华德高兴半天，合着一分没捞着，简直欲哭无泪。 影片还未过半，他已经屡屡碰壁，精疲力尽了。

就在这时，KG提着一袋子现金出现了。 跟毫无底线的霍华德比，他还算是有良心，打算用17.5万美元买下这块跟他有缘的蛋白石。 但霍华德不同意。 想要原钻就参加拍卖，谁出价高，原钻归谁。 我辛辛苦苦费了17个月淘来的蛋白石少说也值一百来万，别以为那点小钱就能打发掉。

KG骂骂咧咧地走了，筹码重新被霍华德握在了手里。 好事成双，紧接着，医生也打来电话，告知霍华德，他的肠镜检查结果显示正常，没有发现任何癌细胞。 然后，不出所料地，霍华德又飘了。 他当晚就在全家人的面前夸下海口：我赌了把大的，我要有钱了。

但是大家都知道，这种flag不能立，立得越狠，死得越惨。 果不其然，到了拍卖会现场，霍华德傻眼了。 他的蛋白石被专家重新估价为15.5—22.5万美元，没比KG的出价好多少。 可他不死心，灵机一动，决定找自己人帮忙抬价。 反正他早就认准了KG会为了这块石头不惜一切代价。 不管价格多离谱，KG都愿意买，肯定没问题。

霍华德想得倒是挺美，但人家KG也不傻。 折腾了一大圈，石头还是砸在霍华德自己手里了。 钱没拿着，债务又添一笔。 他的百万美金梦彻底泡汤了。

但转机旋即再次降临。 情人前来表忠心，KG私下也没放弃。 最后，两人圆满达成交易，KG以17.5万买下蛋白石，霍华德赎回了戒指。 万事大吉，尘埃落定。

换成别人，折腾了这么多回，故事差不多也该结束了。 再说难听点，正常人根本就不会把自己卷进这出闹剧。 但作死能手霍华德的词典里没有“见好就收”这个词。 给点阳光就灿烂的他还要接着赌，而且必须赌大的。 他二话没说，把刚到手的现金移交给茱莉娅，打了个飞的，直接让她空降到了金神赌场。

拥有原钻的KG是战无不胜的——霍华德比KG本人还要迷信这件事。 那就把钱全部压在KG身上，看看我霍华德今晚是要一步登天还是一败涂地吧。 至此，我们终于迎来影片的最后一场戏。 这大概也是全片最嘈杂、最喧闹、最狂躁的一场戏。 十余分钟的时间里，霍华德把阿诺和他的打手关在玻璃门和出口间的狭小空间。 他自己则在室内，死守屏幕，坐立难安，焦急地等待着原钻为KG和他带去幸运。

这场戏的氛围营造极为成功。 电视里是现场观众此起彼伏的尖叫，电视外是霍华德喋喋不休的絮叨。 与此同时，阿诺的手下已然抵达茱莉亚所在的体育博彩中心，对她展开了追击。 两个遥远的时空就这样被平行剪辑在一起，霍华德激动的呼喊和茱莉娅急促的步伐交相辉映，让人肾上腺素飙升，心里的那根弦也不由得绷得更紧。

这个绝佳的高潮段落，其各个要素都彰显出鲜明的作者痕迹。 作为目前美国独立电影界势头最猛的新生力量，本片的编剧兼导演萨弗迪兄弟实在太耀眼了。 他们自成一派的视听风格极具标志性。 三年前，二人的前作《好时光》入围戛纳主竞赛时就已赢得满堂彩。 如今，透过《原钻》，我们更可以看到，他们对叙事节奏和影像语言的把控提升到了怎样炉火纯青、浑然天成的地步。

《好时光》海报

和两兄弟的前作相似，《原钻》仍是一部具有黑色质感的犯罪电影。 迷幻的电子音乐和摇晃的手持摄影也在本片得以沿袭。 事实上，正是这二者构成了影片焦虑情绪的来源。 很多观众之所以觉得观感不舒服，就是因为镜头从来不稳定，配乐也充斥着动荡的因子。 它们每每适时地浮现在主人公陷入危机，或境况峰回路转的瞬间，都会放大心里潜藏的恐惧，引爆脑海中澎湃着的期许。 萨弗迪兄弟的影像有如致幻剂，也像那原钻本身，华丽而危险，无时不刻地释放出让人无法自拔的致命魅力。

开篇第一场戏已然打下了全片的视听基调。 埃塞俄比亚某矿区，人声鼎沸，人头攒动。 全景镜头定场后，一条鲜血淋漓的小腿毫无预警地闯入视线。 镜头移开，扑面而来的是黝黑的面孔、激烈的推搡，以及背景里听不懂也听不清的数条声线。

然后摄影机抛下事故，跟着两名矿工钻进矿山。 当他们缓缓靠近那块将让霍华德等人丧失理智、引发一系列灾难的蛋白石，迷离的音乐响起。 伴随着他们的低声交谈，那在我们听来好似谜一般的语言，还有原钻暴露以前，锤子和石壁碰撞所发出的清脆的敲击声。

静音是不存在的。 无论环境多安静，萨弗迪兄弟都需要声音。 他们需要各种各样层层叠叠的声音。 天然的也好，伪造的也好，他们时时刻刻从不同方位、不同角度用或大或小的声音刺激着你的耳膜，让你心神不宁。

在这神秘的场域下，电筒的蓝光也显现出非凡的美丽，更不用说原钻了。 紧随其后的便是无比惊艳的片头。 面对流光溢彩的钻石，萨弗迪兄弟选择把镜头最大程度地拉近，进而探索其内部的无限风光。 在那个隐秘的微观世界，色彩有着斑斓的组成和变动不居的层次。 它细微到我们无法用肉眼看见，却炫目到令人一旦看过就不肯忘记。

片名出来后，这对年轻兄弟敏锐的影像直觉和强大的导演天才终于显露无遗。 他们巧妙地在钻石观测和肠镜检查间建立连接，从一个内部导向另一个内部，利落地完成了叙事空间的转移。 我们逃离了满是贫穷和苦难的埃塞俄比亚，来到光鲜、浮华但嘈杂程度更甚的纽约城区。 在这里，镜头开始聚焦，不再流连于簇拥的人群，而圈定了叙事的对象—— 以霍华德为中心，被原钻牵连其中的一些个体。

可是，即便如此，声源依旧细碎非常。 独处的时候，霍华德自言自语，无休无止。 和KG、阿诺、茱莉娅、妻子碰面，又免不了争端。 他们声嘶力竭地，或是据理力争，或是强词夺理。 无休无止，还是无休无止。

人们争吵时的台词密度极大，而且脏话乱飙。 据统计，全片共出现400余次“fuck”，这个量级在整个影史排名第七。

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但有什么用呢？ 如果仔细听，你会发现他们来回来去说的要么是为蒙混过关、敷衍了事的空话、套话，要么是义愤填膺却无济于事的情感宣泄。

影片中存在真正有效的沟通吗？ 我想没有，一次都没有。 他们的话语不构成意义，只是动作的产物，是欲望驱使下唇瓣无意识的开合的产物，混乱，自悖，无序。 语词本身是乱码，表述的姿态却具备某种价值： 让观众看清他们的贪婪和执迷，恐慌和焦虑。

除了叙说的语调，身躯的动向也传达了以上诸种。 萨弗迪兄弟镜头下的主人公总是在奔行。 《好时光》里，哥哥康尼帮弟弟尼克逃狱后被逼至穷途末路，就只好一路狂奔，在纽约的地下世界摸黑前行。 《原钻》也是这样。 霍华德忙忙叨叨，不曾停歇，一边追逐过分膨胀的欲望，一边躲避满身债务的压力。

《好时光》剧照

虽然说不好是哪份驱力占了上风，但可以确定，他比《好时光》里的罗伯特·帕丁森主动些。 所以《好时光》相对沉重、悲伤，《原钻》却被拍成了幽默剧。 亚当·桑德勒仍旧演着他最熟稔的喜剧类型，可霍华德却比他演过的所有角色都要复杂。 表面上，他是一个丑角，供人嘲笑。 但当他痛哭流涕，自怨自艾，我亦会可怜他，为他叹息。

影片的情节是不断反转的。 在短短几天之内，拜原钻所赐，霍华德的生活经历了数次大起大落。 但最戏剧化的处理被留到了最后。 那场决定命运的比赛在影像、配乐和剪辑的共同作用下被拉扯得如此漫长。 面对霍华德的心醉神迷，我已无法置身事外。

于是，我希望他赢，又觉得他会输。 冥冥之中，我不相信萨弗迪兄弟将奖赏他一场胜利。 可他真的赢了。 他欢呼雀跃，自鸣得意。 他如愿以偿，坐拥百万金币。

但天大的玩笑随之而来。 你或许想象过有关他的种种悲惨结局：倾家荡产、被揍住院、众叛亲离…… 它们可以发生在任何一次他陷入落魄的情景里。 可是，你绝不会想到，萨弗迪兄弟明明有无数个契机置他于死地，却偏要等待，等待他拿下决胜局，再叫他在极致的欣悦和兴奋中死去。 霍华德仍是丑角，他死得荒谬，死得仓促。

有人心里暗爽，为之叫好，也有人静默无言，心生悲凉。 在欲望满足、债务清零的同时，生命戛然而止。 他赢了，也输了。 其实，谁敢许诺他不会继续赌下去呢？ 所以，死亡没准儿是最恰当的结局。

有些人，生而为死。 既然做了欲望的提线木偶，就免不了这样轻飘飘地，来不及反应地，毫无实感地被夺走性命。 最终，妻子的抱怨、情人的欢笑、球星的感言和打手们仓皇逃离现场制造的繁杂声响都一丝一毫地被电子乐湮灭。 镜头再度指向那张得偿所愿、未留遗憾的笑脸。 从面颊的弹孔穿过皮肤表层，我们重又看见钻石内部星河般璀璨的光景，沦陷在夺目的幻境。

原钻的价值已被证实不过二十万，可在那之前，霍华德早就给他汹涌、壮大的欲望所填满、涨破，不可复原。 此刻笑容的背后真的是心满意足吗？ 还是说，子弹射穿脸孔的那一秒，他正欣喜若狂、不知天高地厚地筹划着下一场豪赌？ 对于霍华德，答案应该很大概率会是后者。

自古以来，人都太容易痴迷于神迹，这是天性。 你我尚且情愿隔着银幕浸入一部虚构的电影，他又怎能抵挡眼前原钻散射的耀人美丽？ 可美丽无罪，罪在人心。

当人们俯下身来，凝视那块晶莹剔透的蛋白石，每个人都看到自己渴求的东西。 但原钻始终是原钻，未经切割，不加矫饰。 它就承载着厚重的历史，端正地嵌在石头里。 所以，如若除却七彩斑斓、光怪陆离，你在其中还窥见了别的不寻常的东西，别怪罪于它。 那绝非原钻的过错，而是心魔迷乱了你。

*本文作者：kiwi

在又一个错误决定发挥效力后，刚被人打破鼻子扔进喷泉的Howard抽泣着说：“Everything I do is not going right”。但Howard这句听起来丧气的话并不是忏悔或反思，还手握着宝石的他仍然拥有筹码，在下一秒就能破涕为笑振作精神，重新投身于更大的赌局以及更疯狂的混乱之中。这或许是终极的赌徒精神，孤注一掷甚至都不足以形容这种理智下线欲望驱动的躁狂行为，只要还有下注的机会，就能在噪音、执念、性兴奋和赌瘾的多重驱动下，永不停歇地玩着这场看不到结局的游戏。

《原钻》的开头像是节选自某部《夺宝奇兵》或者《木乃伊》，在埃塞俄比亚的荒野之中，一位工人的断骨与鲜血引来标题中这块原钻。传统故事里这样的天赐珍宝多半伴随诅咒，影史著名的海洋之心甚至给泰坦尼克号的沉没背锅，《原钻》里的宝石也不例外，将在接下来的周转之中为每个人带来颠簸与震荡，甚至毁灭。

钻石的购入者Howard以为自己迎来的是一块重新入局的筹码，但当镜头钻入钻石内部宇宙星云一般丰富斑斓的世界，又从Howard做结肠镜检的身体内钻出时，观众或许会意识到原钻与它的持有者之间的相似之处。原钻是一面欲望的镜子，也是Howard命运的一纸判书。

这段颇有《2001太空漫游》之风的过渡镜头之后，《原钻》终于来到故事发生的那个具体时空：凯文·加内特在凯尔特人打球，The Weeknd刚崭露头角的2012年，拥挤快节奏的纽约钻石区。故事的主角是钻石商Howard，这个总是穿皮夹克，留着不太标准的胡子，戴钻石耳饰的犹太男人拥有着多重身份。他是纽约钻石区一家小店的老板，是不忠诚的丈夫，是渴望赢得孩子尊敬的父亲，是充满激情的情人，是狂热的NBA粉丝和债务不断的赌徒。

平衡这么多层身份并不容易，Howard永远在焦头烂额但兴奋不已地处理着不同的事情，应付着从篮球明星到追债打手的各方势力，经手着五花八门的物件，忙于回复短信电话，快快走路大喊大叫，在女儿汇报演出时被追债，又在生意中途不得不停下来处理背叛的情人。而这堆乱麻般的事件与人物，到最后甚至都未能全部得到解决，还有许多出现在监控镜头中的路人，一次次按响门铃却从未被邀请进门。

为了让摄影机跟上Howard的脚步，突出他毫无喘息机会的混沌日常，《原钻》刻意营造出一种磨人心神的混乱体验。背景中时不时响起的狂躁电子乐，看似随性的拉近及特写镜头，都加剧了这种真实可感的高压，让Howard成为一只不断被电击四处乱窜的小白鼠的同时，也让观者高度紧张，坐立不安。

影片中大部分对话都是互相重叠的，多位角色经常同时开始说话，争吵盖过争吵，吼叫一声大过一声，观众持续性地陷在一种不知所措的境地，不知道该专注去听谁。而这些对话又大多是极为快速的，像是在该场景下的即兴，更逼迫观众崩起每根神经，一步步陷入Howard经历的同种嘈杂之中。

但《原钻》最令人感到不安的却并不是这些反常规到略微引起不适的视听设计，而是Howard这个角色本身所呈现的疯狂的兴奋与自毁。Howard这样的人物站在传统剧作模式的对立面，完全不讨喜，也不会去讨喜，一次次将观众对他做出理智行为的善意期待变成一个又一个不合理的错误决定。他提供了一个完整的赌徒人设与行为方式模板，短暂抽离后是长久迷恋，像是井底受困的囚徒，却对一次次抛下来搭救的绳索视而不见。

正是Howard的杂乱与疯狂，让《原钻》成为一个饱满而锋利的，关于上瘾与执念的现实文本。《原钻》可以说是一个关于执着(obsession)的故事，凯文·加内特对原钻本身执着，看向钻石内部后被蛊成了忠实而迷信的信徒，Howard的情人Julia对虚妄的情爱执着，用幼稚的文身和坚决的付出宣示对Howard的占有。

而主角Howard自身，他有太多执着的东西。他对办公室水箱里的鱼很上心，热爱篮球，痴迷赌博，但他最为执着的，或许是这种执着本身，以及它所能带来的无尽快感、错误和毁灭。如果多巴胺的理论正确的话，Howard在意的不是赢，而是对于胜利的期待和未来翻盘的无穷可能性。所以他不可能停下。

那块未切割的宝石，在影片中成为了故事中心的麦格芬。有意思的是，这块石头在叙事功能上并不是“疯狂的石头”那种众人争夺的对象，反而经历了意料之中的不小贬值，更显示出个人对物件价值判断的主观性，背负起更深层次也更讽刺的象征意义。

影片最后，当镜头从Howard的面部进入体内，又重回钻石内部的斑斓，与片头相对照的回归联通了身体与钻石。中文片名《原钻》中的“原”字实在很妙，钻石作为来自地球内部的原始造物，映照的正是人内心最深处无法抵抗的原生欲念。

或许《原钻》这部电影本身，对于编导Safdie兄弟来说也是一个巨大的执念。《原钻》故事的雏形来自于从在纽约钻石区工作的父亲那里听来的只言片语，整部电影的开发与筹备花费了约十年时间。在最终的拍摄过程中，兄弟二人都越发感受到对这个项目无法抽离的投入与日益增长的狂热。对于他们来说，或许拍电影和一场横跨十数年的豪赌之间并无什么分别。

在采访中，两位导演提到Robert Altman的赌场电影《加州分裂》对本片的影响，而《原钻》的故事也确实像是脱胎于一个混沌刺激的70年代犯罪故事。马丁·斯科塞斯作为本片的制片之一想必也为本片的70年代既视感做出一定贡献，但抛开设定与故事外壳的相似性，Safdie兄弟最终选择去讲一个与现实有更多关照的现代故事，用赛场转播和夜店群戏将《原钻》完美移植进一个更为具体和真实的时空。

Safdie兄弟之前的影片中似乎都充满着不讨喜，有自毁倾向的非传统主角，但Howard无疑是目前为止他们最花心血的一位人物。上图中这个怪里怪气会动眼睛的钻石Furby娃娃就是兄弟俩为Howard精心设计的背景细节。将90年代流行的Furby娃娃改造成钻石商品的行为，不仅铺垫起Howard从90年代到当下的经营历程，显示出他奇思妙想的商业头脑，更让Howard成为一个有历史有过去的真实人物。《原钻》是Safdie兄弟探索自己犹太裔身份的一次尝试，而Howard这个crazy ass Jew无疑寄托了他们相当程度的思考。

如果Howard不是由Adam Sandler演绎，这个错着频出混乱疯狂的角色或许不可能像现在这样牵动观众的担心和共情。但这个Adam Sandler实在太令人惊喜，喜剧感和严肃杂糅出的Howard可笑却完全不可恨，真实又带一点卡通角色的脱线和天真。在《原钻》之后，或许人们再也不会觉得Adam Sandler是那个总演蠢笨角色的喜剧演员，而是一位真正令人尊敬的严肃演技派。

在这样一个拥挤的故事中，《原钻》令人惊喜地做到了每一位配角和演员都近乎完美。两位女性角色都异常出色，很难相信饰演Howard情妇Julia的Julia Fox是第一次演戏，她所呈现的Julia带着异常生动的口音，将愚蠢娇憨和性感融为一身。而Idina Menzel在冷酷和尖刻中游走，贡献了一段非常出彩的对话戏，将隐在背景中的妻子角色变成一股不容轻视的力量。客串的“狼王”凯文·加内特饰演本人，演技非常稳健，丝毫不忌讳展现盛名下的脆弱和迷信，而另一位饰演自己的The Weeknd也做到了不令人出戏。

《原钻》绝不是一部所有人都会喜欢的电影，但喜欢的人绝对会认为它是一部杰作，不失风格地讲好了一个复杂混乱的故事，将感官刺激做到极限的同时仍高效而完整地完成了人物塑造。在整个观影的过程中，观众能感受到耳膜的震动，头脑的混乱，急切地坐在椅子的边缘为Howard提心吊胆，被烦躁、好奇心和兴奋裹挟着无法暂停无法抽离，最终迎来意料之外的那场重击。

或许观众也中了那块原钻的诅咒，被困在一场高度兴奋而紧张的追逐中，对一个不算正确的对象，产生一段长达两个小时的上瘾。当银幕上那些倾注了观众注意力和情感的人物走入困境，观众仍在热切地期待奇迹，心存侥幸期待下一秒的翻盘。在《原钻》的世界里，角色和观众都最终都成为赌徒，即使满盘皆输的结局早已注定。

部分访谈内容参考：//www.rogerebert.com/interviews/uncut-gems-interview-josh-safdie-benny-safdie-adam-sandler