在未进入演艺圈之前，余文乐从事模特的职业，进入2000年他才因为巧然的机遇参演了偶像剧《青春@Y2K》，从此正式进军演艺圈。

按照年龄来算的话，谢霆锋比余文乐年长一岁，由于余文乐跟谢霆锋一样，走的是唱歌和演戏双路并行的模式，再加上有那么一段时间余文乐确实很红，所以他曾经一度被看作是“谢霆锋的接班人”。

在电影方面，余文乐有那么几部比较出名的作品，像是《春娇与志明》系列、《无间道》和《男儿本色》等。

这其中对于余文乐本人来说，《男儿本色》是比较特殊的一部，因为在这部影片中由于吴京的加入，使得动作戏份很多，所以余文乐在片中也是大胆的挑战了多场动作戏份，以至于当他的妈妈看过之后，都心疼得不得了。

转眼间，到2020年余文乐已经39岁了，最近几年他的电影作品数量并不多，总感觉这几年他非常的沉寂，也可能是他把更多的精力投到了他的服装生意上去了。

当2020年影片《怪物先生》上映的时候，才发现原来这部影片距离余文乐的上一部电影作品《狂兽》已经有3年的时间了。

《怪物先生》由黄智亨执导，郭子健监制，余文乐、春夏、惠英红和涂们主演，讲述了由余文乐饰演的怪物猎人猛哥在一次抓捕怪物的过程中，邂逅了由春夏饰演的神奇女孩季末，当季末的人身安全受到威胁的时候，猛哥全力以赴的冲锋在前。

影片中在怪物形象的设计上，与《捉妖记》非常的相像，只不过在整体的娱乐性上，没有《捉妖记》那般丰富，呈现出来的整体剧情要俗套很多。

在影片的制作公司单元里面，索尼哥伦比亚电影公司（亚洲）的字样赫然在列，作为国家级电影大公司的索尼哥伦比亚也为这部影片注入了一些好莱坞式的电影元素，例如像是很温馨的场面和大篇幅的特效镜头。

说起特效镜头，基本上要占到全片70%以上的部分，因为影片在宣传中也说到过，幕后制作基本上也是一直在拉绿布。

影片的结尾是以司空见惯的合家欢收尾，所以对于影片的故事层面也不用抱有太大的期望，不过四位主演的演技都是在线的，而且都是影帝和影后的级别，年纪最小的春夏之前更是凭借一部《踏雪寻梅》，拿奖拿到手软。

应该说比较的明智，《怪物先生》直接选择了线上网络视频平台播映的方式，以至于沦为了“网大”的行列，之所以放弃院线，恐怕也是不得已而为之，但是即便是这样，在糟糕的口碑之下，播映收益也是不容乐观。

到如今，如果再说余文乐是“谢霆锋的接班人”，恐怕已经是很不合时宜，别的不说，单就拿这部他三年磨一剑的《怪物先生》来说，已经是让人不敢恭维，与同期的《八佰》相比，彻底就是炮灰。

『怪物先生』

两影后惠英红、春夏搭影帝涂们的阵容，

特效肉眼可见的花了心思，

但剧情拍的却是极其无聊，

故事零零散散，

每一幕似乎都是断裂开一般，

掀不起任何波澜，

倒是乔杉配音的纸片人成了全场最佳。

【5或6分】

『怪物先生』两影后惠英红、春夏搭影帝涂们的阵容，特效肉眼可见的花了心思，但剧情拍的却是极其无聊，故事零零散散，每一幕似乎都是断裂开一般，掀不起任何波澜，倒是乔杉配音的纸片人成了全场最佳。【5或6分】

很难想象，一部由金马奖、金像奖影帝影后的电影，再怎样也不会差到哪里去。

可事实是，集结了惠英红、涂们、春夏三位影帝影后，外加老牌帅哥余文乐的《怪物先生》，愣是给一群王者拍出了个青铜片。

一、怪兽在卖萌、打怪过家家

怪兽题材电影一直以丰富的想象力、惊险的视效奇观备受全球观众的喜爱，无论是经典的怪兽之王“哥斯拉”，还是太空怪兽“异形”，都给观众留下了深刻的印象。

当国外怪兽电影往“高大凶”方向发展的时候，国内的怪兽电影却在萌系风格上一去不复返，《怪物先生》同样跳不出这样的制作理念。

从划破人类手背、像个小飞象的小怪物，然后是浑身雪白、毛茸茸的雪怪和张着大嘴、到处追人的黄色灯泡眼小怪兽，

再到如同一朵大花般绚丽的"迷宫怪"，无一不是给人一种丑萌丑萌的感觉。

丑萌的怪兽是降低了观众的可接受度，但是对抗场景却不能敷衍。在所有的打斗对抗场景里，既没有充满想象力的对抗方式，也没有强有力的震撼场面，缺乏有效的名场面难以给人留下深刻的印象。

号称持续了9个月制作的特效画面，实际展现出的视觉效果还只是停留在网大级别。仔细看会发现，无论是开头超市里的纸人大战雪怪，还是大嘴怪们对季末、猛哥的巷口追逐战，几乎所有的怪兽镜头都没有真人，就连纸人这个角色也往往是独占画面。直接将特效场景和真人镜头分开，既减少了特效制作的难度，也能避免特效差影响观众的观感，这就是电影的鸡贼之处。

二、西文东化，不伦不类

《怪物先生》改编自美国作家A·李·马丁尼兹的同名奇幻小说，小说讲述了一位专门对付怪物的“怪物先生”和一位能够吸引怪兽的“怪咖妹”在现代都市的奇妙冒险。马丁尼兹的小说擅长塑造新奇的世界观，又能结合当今的现实世界找到联系与平衡点，从而诞生出全新的风格。

导演兼编剧的黄智亨对《怪物先生》既想要保留原著丰富的想象力和精华，又对其中的元素进行本土化的改编，最后得出的效果就是不洋不土、不伦不类。

用传统的阴阳两极诠释平行相对的人类世界与怪物世界，“纸人”一角无疑代表东方的折纸艺术。

季末给猛哥贴在后脖子跟的血纹，充满了浓浓的《古惑仔》里黑道大哥的味道。

场景设计上偏偏又到处都是西方的魔幻元素，像《盗梦空间》的无限循环空间和《奇异博士》的颠倒都市，

有《哈利波特》一样的粒子化特效、像超级赛亚人狂化的登场，

还有像《移动迷宫》里清水毛坯风的两界交界处，无一不充满了蜜汁的土味审美。

从《怪物先生》的土味审美里不难发现，导演黄智亨有野心想要把这部电影打造成了国产怪兽电影新风格，但是又缺乏十足的把握和勇气去彻底改编原著和加入自己的全新想法。

长久以来本土化改编本身就是一项非常难的工作，难在如何进行取舍。既想要保留西方元素的新鲜感，又想要加入东方元素拉进观众的亲切感，最后得到的效果就是不伦不类，两边都不讨好。

三、王者阵容，就造出个青铜

在未看过这部电影之前，很难想象这样一部“烂网大”的主创阵容是一群“王者”。

金像影后春夏、金像影帝提名的余文乐，金马影后惠英红和金马影帝涂们，主演们的演技实力已经毋庸置疑。

背后的创作团队同样实力不俗。导演兼编剧是凭借电影《悟空传》获得第37届香港电影金像奖最佳视觉效果奖，被称为香港最好的视效师之一的黄智亨。监制是手握金像奖的郭子健，摄影师林志坚在《催眠大师》、《滚蛋吧！肿瘤君》、《记忆大师》等多部电影里担任过摄影师，还有六次合作的老搭档编剧范文文。

这样的主创阵容按理说，随手都能拍出一部不差的作品。但事实是《怪物先生》的豆瓣评分仅为5.0分，妥妥的不及格作品。

导致这一结果的根本原因在于，电影缺少有效的价值表达和情感共鸣。

“季末”和“猛哥”两个有着童年伤痛的社会边缘人物，如何走出迷茫实现自我价值的励志之路，被包裹在“打怪升级”的外衣之下。想要表达让人类世界与怪物和平共处，最终衍变成了新老权力交替的争夺。

简单易懂的剧情背后是空洞无力的情感表达，一群实力派演员也难以发挥出本有的实力。涂们饰演的“平叔”成了工具人，惠英红演成了浮夸的反派，中规中矩的余文乐毫无惊喜可言，作为女主角的春夏则令人失望之极，彻彻底底成了一个背景板角色。

坐拥王者阵容、花两年时间却造出这么个青铜片，竟然还要付费观看？！在这个困难的2020年，请导演不要再坑观众的钱了！

《怪物先生》 故事架构以及场景上有仿照：《奇异博士》、《盗梦空间》、《捉妖记》、《动物管理局》之嫌疑，剧情相对比较单薄，内容缺乏深度，特效还算可以，怪物的外形设定、猎人的武器装备都过于“儿童化”，但故事的情节又不适合儿童观看。影片整体给人一种“中二”少年的感觉。 观后感：爱情有时候就是你遇到一个，你特别想保护的人。

这部电影总的的来说就是烂梗，看的时候你就感觉电影的每一个走向都可以预判的到，剧情老套拖沓，刻意拔高升华，女主矫揉造作，武器装扮中二……看的让人尴尬症犯。两个影后，一个影帝的电影真的没有想到会这样，但不得不说空间设计和特效是非常不错的。这几年的国产奇幻电影层出不穷，千奇百怪，有好的作品出现的同时令人失望的更是数不胜数--《怪物先生》、《怪兽猎人》、《沙海烛龙》、《降魔传》……有些奇幻片打着国产的名号宣传电影过度消费观众对国产奇幻片的热情，但总有一天观众的热情是会消耗完的，不如静下来好好打造一部真正能让观众认可的电影。还有些人说是电影市场不能等那么久但你们自己想想如果再这样下去观众还会买多久账。希望国产的奇幻电影能不要急于求成，观众不缺电影但观众想要的是高品质高质量的电影，也希望国产奇幻电影越来越好。（以上为个人观点，不喜勿喷，无意冒犯，如有不同观点就是您对。本影评为原创，不可搬运）

首先我要说这电影特效真的可以，在国内可说是一流的，只不过这剧情不仅单薄，而且看着也别扭。

为什么人物之间的情感羁绊就一定要这样别别扭扭的，又牵强又突兀。

如果剧情爽利一点，桥段来点吃瘪后的爆发，装逼帅气炸场不是很好吗？拍商业片就好好的来些帅气战斗，搞的跟文艺片爱情片似的干嘛？

估计导演是不会拍战斗戏，真的白瞎这特效了。