1 ) 隨意談兩句
湊熱鬧看了這部戲,那就隨便說兩句吧。這部戲中,彭浩翔的男性沙文主義愈演愈烈。表面上電影說是講家庭,實際上這個家庭中人和人的關係完全沒有着墨(好像片尾楊千嬅詢問她父親是否討厭自己,但全片幾乎沒有怎麼描寫過他們倆的關係)。
我覺得彭的世界觀很窄,在他的世界中,無非只有性問題(包括女人長得不夠好看)。
譬如吳孟達和曽志偉兩個角色,他們遭遇的問題只是如何處理自己與女方的性關係。曽志偉當然只是純粹的婚外情,除了性愛並無真正描述到他與護士的感情;吳孟達與吳家麗那部份關係本可以塑造得更好,但吳家麗出現的幾場戲不是和吳孟達剛做完愛,就是在夜場中與吳孟達作樂唱歌,對吳家麗的人物描繪其實十分刻板(且帶偏見)。
古天樂則覺得自己的女兒長得太醜,這方面當然是彭個人立場的真實寫照;而兩個女主角的問題,則完全來自彭的男性沙文主義想象(他覺得女人長得醜或是11歲奶頭被人吸過都是有罪的)。彭在電影中從未放棄過對女性的嘲弄,但這次他連小朋友也不放過,他可以設計11歲的小女孩因為被人舔奶頭而愧疚一世覺得自己”污糟“(其實是彭覺得她污糟,11歲啊),也可以一路挖苦一個小女孩長得醜,我也無法想象那小演員的家長為什麼會答應讓她演出,反正在我看來這種做法對那小女孩是特別殘忍的。
最後,像曽志偉的婚外情根本沒有問題,只要他懂得適時放手就可以(所以男人如何亂搞都沒問題,爽完了記得回家就可以);而對女人,只要男性肯“寬容”她們的外貌和過去也就可以解決一切,結尾古天樂”寬容“了女兒的貌醜,問題便全部迎刃而解;又好似故事中梁詠琪參加富豪派對,疑慮是否要為事業出賣自己的身體,富豪(余文樂)暗示梁詠琪要幫他“含”。但最重要是梁詠琪回來後也要幫古天樂“含”,那是一種補償,“含”完爽完以後古天樂便可以講幾句笑話,一切就回到正軌,這些戲劇貌似正常,但其中透露出來的潛意識均令人覺得不舒服。
我懷疑這部戲中彭其實嘗試將自己的這種男性沙文思維合理化,好像古天樂嫌棄女兒醜,他找了個理由是因為古天樂懷疑女兒並非自己親生的,而是梁詠琪和前男友所生(這理由都已經夠荒謬啦),中間還安排了一場他和《志明與春嬌》系列中的“醜女”brenda道歉的戲碼,似乎是想彌補自己對女人的偏見(這場戲在戲劇上一樣尷尬和突兀),因為之前一直有評論說彭的電影剝削女性,他似想藉機為自己正名,可是這場突兀的道歉戲中古天樂的動機原來只是因為害怕遭到報應,並未真覺得自己的行為有什麼過錯,呵呵。
去到結尾,古天樂的親子證明不了了之,因為是不是親生的根本就不重要,就算是親生的,在他心中“長得醜”也是大罪,重點是作為男人要“包容”女人的醜,因為長得醜還是可以整容的嘛(只能呵呵了)。
至於那些堆砌出來的香港元素和有心弄出來供別人解讀的符號,都尷尬和生硬得很,只反應了他的不自信。其實他的劇本一直有個特點就是很“散”、不集中,是類似段子手似的創作,只能一味依靠堆砌和模仿。這些問題此處不再表。
哎,其實我覺得討論彭浩翔的戲根本沒什麼價值,他一直都沒有變過,但我還是看了,而且又囉嗦說了這麼些。歸根到底,人格在電影裡是隱藏不住的,再聰明也無用。
p.s.:關智耀的攝影真是難看到不得了,那些大逆光的mv拍法真的留着去拍廣告吧,窮途末路。
2 ) ALL DESTINATIONS
ALL DESTINATIONS是全片第一处让我心动的地方,不,应该是“心酸”。
就像曾志伟说的,哪有一条路可以通往所有的目的地呢。
与其说这部电影讲述了一个故事,不如说截取了几段互相交错的尴尬人生。
古天乐是娶了人造美女的颜控,梁咏琪遭遇事业瓶颈,杨千嬅对童年往事无法释怀,曾志伟在妻子情人间摇摆不定,吴孟达跟女友在前妻遗像前ML,小猪为了讨好爸爸而吃榴莲……多少都有些“尴尬人遇尴尬事”的意味。
电影缓缓流淌的叙事下处处暗流涌动。
古天乐碎掉了亲子鉴定报告,你说,是想通“事实”如何并不重要?还是接受了这是一种“报应”的妥协?
杨千嬅烧掉了印章,你说,是终于完成了自我和解?还是一种let it go式的妥协?
曾志伟回归了家庭,你说,是囿于道德不安?还是权衡利害后的妥协?
没有“开头”,没有“结局”,所谓的“小团圆”不过是种妥协。
每个人都想move on,每个人都有趋利避害的天分,潜意识里无时无刻不在权衡如何将生活的风险降到最低,列车出轨的代价太大了,实在不划算。
所以,ALL DESTINATIONS是存在的,就是这条人生的道路,不知道下一个岔路如何选择,也不知道下一个路口驶向何方,但是就这样走下去,不是“目的地”选择了“终点”,而是“终点”选择了“目的地”。
3 ) All Destinations:你要记住只得一套呼吸方法。
“恩怨流水,一城自有一城愁。凡尘逆风,俗世岂能尽如人。”出自预告片的一句话。
这部电影从知道有到今天在电影院里看完差不多有一年时间。一年时间我陆续看了这部电影里主演们的其他电影,听了很多首粤语歌,因为了解,也更加喜欢香港这个圈子里的人和事。
香港诗人廖伟棠看完香港场的小团圆后写了一篇影评,大概是说这部电影是一封写给香港的家书,取自那首"烽火连三月,家书抵万金。"之意。后来看公元兄还是谁说,这部电影是香港版的<一一>。
当时被震惊到,感觉肥彭怎么可以拍出一一那种婉约又有哲理的剧情片,不是他风格呀。因为印象最深的是他的<买凶拍人>,妥妥的黑色幽默,讽刺吐槽两不误。而这部,等我看完才明了,即使是拍家庭伦理文艺片,还是抵挡不住他的个人风格。
三对夫妻的故事,我本最期待杨千嬅和曾志伟那一对,以为导演会让他们的故事成为整部电影的焦点,但最后让我流泪的是Gigi和古仔这一对,包括他们的女儿可怡。他们一家人和很多普通平凡的香港市民携手共救搁浅在沙滩鲸鱼的那瞬间,全景镜头拉过去,加上前面铺垫了那么多戳泪点的台词,一下就让人掉泪。每个人都曾是“搁浅的鲸鱼”,在生活的汪洋大海中,随着潮起潮落,总会有搁浅的时候,有的人就此死在了海滩上,有的人如片中的做法事破地狱的吴孟达所言,死掉了一部分。
古仔说,你知不知道女孩长的丑是件很惨的事情啊。以后连灯泡坏了都没人帮女儿修。
每个男生心里都会有属于自己的沈佳宜,也都会有属于大家的庄咏诗。女孩子长得丑真的很惨,林兆霞成了彭浩翔的御用丑女,我觉得她越来越好看。
可怡超级奇怪,半夜爬起来吃榴莲,喜欢一只叫小青的蜥蜴。
榴莲外壳坚硬丑陋无比,但是果肉奇香,这是外表丑陋内心美好的可怡。变色龙从外表看上去就不是个讨人喜欢的货,但是“如果你喜欢怪人,其实它很美”。可怡虽然不能称之为漂亮,但是非常得意有趣。古仔一直让她学咏春,就是想让她成长出榴莲般的坚硬外壳来保护柔软的内心。
最后猪仔问爸爸我可不可以不吃榴莲了,爸爸说当然可以。电影没交代为什么可怡会夜半偷偷起来吃榴莲。,也许是爸爸自己喜欢吃榴莲,一直哄女儿说吃榴莲会变漂亮。但想想就觉得这样好惨。
小青后来死了。也许导演想说小孩子最初面对死亡往往是面对自己宠物的死亡,有着非比寻常的意义。
可怡有一天吃坏了肚子问曾志伟演的邱医生说,人死了会怎么样,人为什么要生活这类的问题,他敷衍过去。直到在偷情的刺激过后邱医生憋着气尽量在维持他和妻子的家庭,在一起经历了“炸弹”、“岳母天堂退信”事件后他决定开始呼气,结束了和女护士的婚外情。
他在车里告诉那个对他死心塌地的小护士说“每次下班,一过干诺道,我就在想,怎么会有那样一条路,能到达所有的目的地呢?“”你还年轻,可以去往所有的目的地,而我,必须要生活。“小护士后来哭着离开了,旁边一个女观众悄悄对着旁边的人说,这个女的是真心爱他的。
小护士在电话里给邱医生唱了首粤语老歌,"愿我会揸火箭 带你到天空去 在太空中两人住 活到一千岁 都一般心醉 有你在身边多乐趣 共你双双对 好得尺好得意 地暗天昏当闲事 就算翻风雨 只需睇到你。"——<分分钟需要你>
直到快要结尾,邱医生才告诉可怡,生活是什么。"生活就是吸气,憋住,呼气,再吸气,憋住,呼气。" 等听到这句话,才觉得这话分量很重。
其实人生根本无目的。一切,不过是吸气,憋住,再呼气之过程。只有呼出,才能再吸;只有放下过去,才可迈步向前。去哪?根本不重要。世间并无目的地,过程就是目的地。所以唯一应关心,是该和谁并肩,去吸气憋住再呼气。
剩下的,就听黄沾:「顺意趋,寸心自如。任脚走,尺躯随遇。」
电影到最后一幕,曾志伟和千嬅面朝阳光在跑步机上运动,将一直贯穿影片的那层“忧伤的薄雾”拨开,让人顿觉豁然。三个家庭的浮浮沉沉,最后在一家麦当劳里化险为夷,相视而笑莫逆于心。
最喜欢开场抽着烟的千嬅,有一种莫名的魅力。将梦境实体化是一件非常美妙的事。同时也带着浅浅的疼痛感,让你感叹凡尘生活的不易。
1个半小时里面把3个故事都说清楚难度甚大,电影没有完成这个任务,以致3条线索都没有说清楚就结束了。等于说结构乱,但肥彭的剧本一流。要是放在内地,以内地导演的尿性估计会拍三部电影。
最后四分之一失控了,早早收尾。杨千嬅那个故事明明应该多讲讲的。
电影看完是等着听明哥的主题曲。一直觉得香港电影少不了填词人的贡献。Wyman写<目的地>实在是掏心掏肺的作品。"留低这片海 租借过某传奇 何必守到底 先发觉买不起 人所拥有的 怎计算有效期 无非吞吐间那点空气 人山中挣扎 人海中搜索 乱到已不记得 当初你为何出发 前身早糟蹋 前境不可察 愿你记得你可掌握到得这一刹 谁苦苦的鞭策 求有个解答 练到碰到美好都不信何其精刮 人最怕看不见未来才信地图 唯盼你知你真的拥有得这一刹 你要记住只得一套呼吸方法"
——你要记住只得一套呼吸方法。听完最后一句深呼吸一下才缓过来。
每一句都能和电影对上。
小团圆在香港叫香港仔,是说一个捕鱼的地方,人们世世代代在那边维持生活。而电影的英文名是 Aberdeen。当时没有细想,后来被人科普才知道,Aberdeen,阿伯丁。既是香港仔的译名,又是是英国前外交大臣的名字,《南京条约》的签订者。所以这里是"租借过某传奇"的地方。
肥彭不如陈果有种,<红van>不在内地上映,而肥彭觉得这电影是为香港而生的,连最细枝末节的东西都代表着香港,要给所有人看。
我想他的初衷就是想要Aberdeen这个名字。
电影中,每当夜幕降临时,香港街道常常以一种色彩斑斓,颜色艳丽,灯光柔和的模型世界呈现, 宛如一个童话世界一样,美好恬静。
这种夜晚中存在于超现实空间里美好的香港模型她的美好恰恰表现了现实生活中的争吵,挣扎。
从头到尾都有失焦镜头,恍惚得梦境与现实也分不清。本想吐槽下光影太浓烈。最后字幕打出来才会心一笑。
——本片所有失焦镜头,均为导演要求,与摄影助理之老花无关。
妥妥的肥彭风格,好想给他鼓掌!!!
听说影片耗资200万,建了长20米、宽9米,有60座大厦的纸扎城市。
肥彭剪了80个版本,最后从初剪150分钟直到97分钟。
在这里打五星,其实由于片长短,剪多了,结构乱等等问题,三四星就够了。但是那一星是给它受到的不公正待遇。
也正是巧合,明明是最代表香港小人物的电影,从导演到唱主题曲的人到填词人随便挑出来都是香港标志性人物都能代表香港的电影反而是被骂得最惨的。电影里很多隐喻,我想这也算一种隐喻吧。
4 ) 捂眼
记得02年,我读大学一年级,作品分析的时候看到一部颇鬼马的香港电影,叫《买凶拍人》,看完后大赞导演的想象力与鬼马,虽然后半部失去了对故事的控制,但前半部仍然让我深刻的记住这个名字,彭浩翔。
电影就是电影,虚拟时空的舞蹈,那年的彭浩翔脚步轻盈且曼妙。
之后他的发展也如我所预见的,彭确实成为十年空寂的香港电影里一匹黑马,横冲直撞。从《大丈夫》,《公主复仇记》,《AV》,一直到我最推崇的《出埃及记》,我觉得他已修成正果,从现实到荒诞,从荒诞回到现实,游刃有余,成就了一部伟大的影像神话。
但之后彭的发展道路却让我感到了诧异,从《志明与春娇》开始,一种暴虐,一种戾气,从他的电影中开始点点星星的积攒。到了《维多利亚一号》,接近癫狂式的发泄,仿佛一个性欲高涨者,突然某天夜里开始无能了,戛然而止。
关于杜的问题,我之前一直觉得电影就是电影,艺德的问题可以用票房来投票,电影本身质量评价应该脱离尘嚣。不过,之后彭导的一句话直接破掉了我对这部电影的任何幻想,那就是他说的,不想看可以捂眼。
导演叫观众捂眼看自己的作品,应该也算百年影史上头一遭了,这种暴虐和戾气,对观众的藐视,可以算前无古人了。既然如此,那对彭导之前与之后的电影我也就此捂眼吧。
5 ) 长得好看不如有爸爸的爱
这部片子打动我的点是:古天乐居然演了一个“慈祥的爸爸”。
作为香港补教业的优质教师,古天乐显然事业有成,同时,他是一个爱面子的人。因为爱面子,他娶了做演员模特的梁咏琪;因为爱面子,他讨厌老爸吴孟达一直去找夜店工作的吴家丽,还警告老爸不要把女儿带坏;更因为爱面子,他一直纠结女儿“长得丑”这个点。
他不明白为什么老婆那么漂亮、自己那么帅,女儿却那么丑。他甚至怀疑女儿是老婆和前男友所生。他什么都有了,却每晚会在自家半山豪宅的露台上抽烟、闷闷不乐。他想去做亲子鉴定,鉴定报告出来了,他却没有勇气看结果。最后一刻,还是心软的。
古天乐其实是个好爸爸。他很爱他的女儿,所以很担心女儿丑会吃亏。他教女儿换灯泡,他说以后没有男朋友,没有人帮她换灯泡,还是自己学会比较好;他让女儿去学咏春拳,那么丑找不到男友保护自己,说不定还会被人欺负,还是早早学会防身比较重要。他一直都在未雨绸缪,不过当看到他为女儿准备了超大的玩具房,在“可能不是亲生”的女儿失踪之后他如此急切,我就是心动了。古天乐那讨人厌的样子,天天嫌弃女儿丑,其实是最爱她的。
最近看《爸爸回来了》,感触很深。吴尊很宠neinei,从早到晚,喂奶、洗澡、穿衣、配衣服、煮饭、梳头发、吹造型,样样都会。neinei跟着老爸就是极有安全感,非常愉快,没事就会逗逗爸爸,欺负一下爸爸,爸爸也逗逗她,两个人欢天喜地,父女两人在一起永远都是笑个没完,neinei总是会发出格格格的傻笑声,非常好玩、极其活泼。虽然小孩性格都是不同的,但是不是有一个有趣的好爸爸也这点差别真的很大。
最后古天乐并不知道梁咏琪是整过容的,他想通了,反正自己有钱,以后大不了让女儿去韩国整一整,他终于解开了心结,面对问题的本身。
其实我觉得难看真的不是问题,女儿有这样的好爸爸已然十分幸运。他有能力赚钱让自己有一个幸福的家,让演员梁咏琪觉得过气了也没什么,不用去被潜规则,他教女儿吃榴莲喝可乐去熏臭那些坏男生,把女儿逗得格格直笑,快乐的不得了。
在良好家庭氛围中成长的孩子更有自信、有安全感,以后谈恋爱的时候,也会情绪比较稳定,不会没事歇斯底里,不会为了钱出卖肉体,会更容易获得一份细水长流、幸福的感情,我觉得,这对比那些长得好看、但是家庭不幸的女生,简直是最珍贵的财富。
我见过身边有太多女生因为单亲,从小得不到父爱,在感情里出现无休止的任性、无限制的索取、无条件的蛮不讲理,因为没有安全感而出现的过分情绪化。这些真的是外人很难想象、自己也很难知道、让当事人陷入层层谜团的深层次因素。许多女生不明白为什么自己长得不错,工作又好,兴趣爱好广泛,可就是无法将感情修成正果,其实到最后看,都是因为从小家庭环境的影响,导致一些性格的缺陷。
所以小时候长得好看没什么的,长大整一整都有了,关键从小来自家庭的温暖对于心灵的滋养,这是以后很难补回来的。
6 ) 看的压抑,白瞎钱了
这部电影基本标志着彭浩翔的水平由拿观众当傻逼下降到拿自己当傻逼的水平了。忍不住剧透一次,古天乐一直觉着自己的女儿长得丑,怀疑不是亲骨肉,直到有一天梁咏琪说:老公,我是整过容的。从此一家三口幸福地生活下去……虽然埋了星战、hottoys,彭自己还客串了特摄皮套,全片都在说教告诉你有多惨,又拿自己女儿丑作笑料,丝毫感受不到导演的真诚。 用玉哥的话说:就是人贱片烂。导演说花了五年准备这个剧本,因为害怕自己驾驭不了搁浅了几年。我就想问问你怎么不搁浅一辈子啊。一共93分钟你花了73分钟来铺个开头,连高潮都没有就结束了,你也敢号称你是荤段子导演吗?老想想着那档子事能用心表达出来吗?还用小团圆,张爱玲都被你黑得复活了!
7 ) 天生一个俗人 清纯装给谁看
首先需要说明的人,本人对任何人都没有偏见。
昨天晚上沈浩波先生在微博上说:“咒骂内地人的香港人与咒骂外地人的北京人上海人,也都是一伙儿的。因无知、狭隘而暴戾。没有那么严重的香港与内地的割裂,人性的蒙昧,哪里都一样。”
这话刚好和我想说的一样,当街拉屎缺德,当街拍人家屁股也一样缺德,看缺德的人互相对骂挑边站的也都不是什么好货。同样的道理,杜先生嘴贱是该骂,见了他的面,你可以抽丫儿一大嘴巴,但高喊抵制口号解决不了任何问题。觉得讨厌不看就是了,别上升到地域和文化的高度,对此事纠缠不放的人也就只敢在电脑后面骂两句痛快痛快。用不着这样刷存在感,一个嘴贱的二逼客串了一部俗烂的电影,不看也罢。反正杜先生的电影百分之99都是不看也罢的烂片,大度一点儿多好,反正会去看的人也不会很多。
嘴贱基本上属于绝症,治不好的,何必较劲呢!
别说什么大陆人香港人,你只能代表你自己,别因逞一时之快而脏了自己的嘴巴。
《人间小团圆》这样的烂片,是不值得被抵制的。
说来有点儿尴尬,这电影放映到十分钟左右,我就已经不想看了。
这部电影在清纯的外表下面,涵盖了众多龌蹉的内同,现实生活中所有拿不上台面的那点儿破事儿,都被彭浩翔拿出来展示了一番。可贵之处在于导演并没有大声疾呼,高声批判,而是轻描淡写的把这些恶俗的桥段原封不动的展示了一遍。这感觉,特别像在某个燥热难耐的夜晚,本想让自己清静清静,却被隔壁王大妈逮了正着,她偏要拽着你拉拉家常,碍于情面你只能硬着头皮听她絮叨,故事无非就是小区里家长里短——谁家的小孩长得不像父母要去做亲子鉴定、哪个老头不害臊的天天把不正经的女人带回家、谁家的儿子刚刚换了工作、谁家的丈夫出轨正在闹离婚、谁故去的老妈阴魂不散,甚至还有哪里挖出了个炸弹,遥远的秦皇岛岸边发现了一具搁浅的鲸鱼……
这些不新鲜的烂事儿非但和你一点儿关系都没有,老太太讲的也就是个流水账,听着这些唠叨实在是无法让人投入。终于等到大妈讲累了,你想用一个礼貌性的问题作为告别,你问,“然后呢?”大妈回答说:“没有然后,就这样了。”
瞧,这就是彭浩翔的《人间小团圆》!
人物依旧,那些龌蹉的事儿也不会停止,《人间小团圆》里的和解和救赎只是走马观花,没人原谅也没人被原谅,就像是梁咏琪在最后还是隐瞒了自己的秘密。生活的答案就是没有答案。
有些较真的人就是喜欢问个为什么,比如我,对于这种没有为什么的电影,多数情况下我是无法投入的。当然这只是个人观点。
例外的情况是,即使没有答案和改变,最起码人物也要丰满动人,比如今年奥斯卡的《醉乡民谣》和《八月:奥色治郡》。
《人间小团圆》的人物很多,但印象深刻的除了梁咏琪的全裸,几乎没有了。
这电影,看了和没看没有任何差别,想不起,记不住,所以索性能不看就别看了吧。
《买凶拍人》和《AV》之所以好看,是因为终于有这样一个不装纯的导演,敢来戏谑拿不上台面的破事儿。
最近几,年彭浩翔导演能够在大陆上映的电影,似乎一直在寻找一种用清纯包装恶俗的方法,不知道是刻意迎合,还是想的太多,总有一种施展不开拳脚的感觉,结果就是拍的一部比一部更烂。
这家伙多次抱怨大陆的审查制度,却依然无法割舍到大陆拍片,妥协的结果可能就是不得不用装纯来掩盖骨子里的恶俗。
低俗,恶俗,也许你都玩得转,但清纯和文艺真不是你的真性情。俗是一种境界,但俗人装清纯就是二逼了!
杨千嬅 古天乐 梁咏琪 都喜欢 但是因为杜汶泽 我不会去看这部戏 不会给这个烂人参演的电影贡献票房
第一,不要随意黑这部电影了,那个傻X出现只有两个镜头。第二,这是讲香港人生活现状的电影,不要被内地烂片名误导。第三,这是适合生活迷茫的人看的,适合有家庭的人看的,你没经历过就根本不知道彭导表达的意思。
仔仔细细的看了一遍,发现真心不错。周润发演技爆发,成龙打的很卖力,周星驰也很搞笑,唯一的缺陷就是刘德华只有几个镜头,不过还是被谢霆锋那张帅脸拟补回来了。总之,非常好看,值得一星。
不是为了黑谁,真心是因为太难看了。全片都在说教告诉你有多惨,又拿自己女儿丑作笑料,丝毫感受不到导演的真诚。
看了首映,免费门票。说实话,故事很不错,讲故事的方式也很好。当然,杜某在里面只有大约两分钟的镜头,换做谁演都可以。但是那段剧情确实挺重要。
因为杜
为毛最近看的片子都有《一一》范儿,向大师致敬的节奏嘛?前半部剪的稀碎,如果说是为了刻意塑造出生活碎片质感,那么我看到的只是一堆像mv一样的大跨度片段式影像。片中人物实在…无逻辑可言。结尾草草了事,五分钟打通所有生活问题,铺垫可以喂狗了。生活不是散落一地的拼图,它既琐碎也厚重。
最期待的现实戏份没太大突破,结尾小团圆式的处理也有点牵强,但各种黑色幽默与反讽效果的段子,还是熟悉的味道,彭胖请坚持做你自己吧!PS:GiGi你露沟尺度这么大,真的大丈夫吗?!多给1星对抗乱打1星的脑残。
对导演而言意义重大,对观众而言浪费票钱。怪鸡尝试自己以前无法驾驭的作品是迈出一大步实现自我突破,然而这片子无论是放在所有导演作品中,还是所有同类型作品中来看,水准都说不上有多高。
没想到豆瓣上比微博上还要激进。杜汶泽在这部戏里就是一个小配角,他也没因为这部戏来内地宣传,也不会因为这片子得到多少的好处。真正来的都是古天乐、梁咏琪和杨千嬅。我是第一次了解到一部港产片这么千辛万苦满中国跑宣传,就冲着一点,我也想给它打五星。
3.5 原来是多线并进的家庭剧,打开历史心结的主题,沉郁压抑中不失彭浩翔式的招牌小机灵幽默。二战轰炸时留下的炸弹被意外发现这一现实时政情节的插入,活生生地宣示了历史沉积要彻底扫除真的很难,是故人间唯有小团圆。
彭导 请把FB和微博的言论统一
彭的《岁月神偷》,无刻意煽情,而是水到渠成的流露。地下深埋的炸弹几十年无人碰触,心底的隔阂也是,你不知它何时引爆。吸面条的会心一笑胜过岁月老去。全片充斥着彭的迷影情怀:星战、哥斯拉(由此可见他对关公大战外星人的喜爱)、希区柯克剧场(手机铃)、小生怕怕(纸车)和巨人错觉(和亡母食饭)等.
人到中年的艰辛,被生活磨砺掉了棱角,感情进行了倦怠期,又身处在充满诱惑的当下......都给故事取材提供了灵感,挺有代表性的,演员也算给力,这部港产文艺片还可以吧。
一部为了达到叙事目的而生硬设计的情节无论如何都无法打动心扉。彭浩翔让我失望了。
杜汶澤的戲只有兩場 每場兩三分鐘而已 從情節完整性上看也不能剪掉...整體是不錯的港產片 情節雖平淡 但是故事講得有層次有呼應 比較圓融...香港街景的模型做得頗有意思..鏡頭下的香港很美 原味與現代融合..All Destination的意藴不錯..細節豐富
矫情地说:其实还是不走心。尤其这样一部讲多线人生、讲众生感悟的片子。真是喜或悲都没什么触动。大体上,彭导还是不擅长此类放低自己来跟观众交心的电影,编了几个没什么味道的故事放上去罢了,结尾收的也很莫名其妙。梁咏琪真的有亮点
不过不失的港岛中年人浮世绘,看得出彭导是比以往多用了些小心思,但是力道仍然不够。开场10分钟交代完各人枝繁叶簇深陷的困顿,零碎、温吞、厚积而见功力。是人间色相,是人间喜剧,是搁浅的鲸,也是片末众人麦当劳共餐的大团圆。群戏不易,梁咏琪的角色相对最为完整与饱满。
这是讨论电影的地儿,别把那些政治扯进来。这电影虽然结束的有点仓促,但根本不至于只有一星。那些打一星又没看过电影的,你们这样有意思么?
子对卫灵公曰:不可因人废言。网友闻之曰:夫子所言甚是,我等俱是文明人,岂会因人废言,不过因言废人尔。子半晌无语,摇头而叹:更操蛋!