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1 ) 也谈《共同警备区》
板门店朝韩共同警备区，朝鲜中士吴敬必捡起风吹过境的游客帽子，笑着递还，在他身后，是在列队中转过头来的郑于真。镜头左移，韩方，是戴着墨镜值岗的南升值，以及用手阻挡镜头的李秀赫。 最后的定格，是四个人唯一的合影。南北方四个士兵的友谊，只维持了短暂的美好，最后二人死，一人伤，一人革职回家。他们拼不过政治。 影片传达了深深的痛感，几个士兵的跨界友谊，根本无法逆转朝韩的冲突，而朝韩，也根本无法左右国家的命运，在这之外，是六方会谈，是中立国协调委员会，是中国和美国的斡旋。 我深爱几个士兵初识时的片段。韩国士兵李秀赫踩到了地雷，被朝鲜人民军吴敬必和郑于真所救，为了报恩，李秀赫频频往朝方扔烟盒。一座大桥，这边是韩国，那边是朝鲜。李秀赫在月明如镜的夜晚，像孩子比赛扔石子一般，奋力给朝鲜的救命大哥扔着烟盒。烟盒划过月空，像流星般。而洋溢在李秀赫脸上的笑容，也很好看。 烟盒上还绑着字条，就这样，几个士兵在值班期间，玩起了传纸条的游戏。因为郑于真的一张开玩笑的字条，李秀赫鼓足了勇气，拉开了朝鲜人民军值班室的大门。吴敬必和郑于真吓傻了，我也惊呼：疯了。 我不住的念叨，玩过火了，赶紧回去吧，这多严肃的政治事件啊，逮到要被枪毙的。可这几个傻哥们，还是抵不住新鲜的友谊，共同聚在朝方的地下室里喝酒聊天。后来，南升值加入三人队伍，二对二，朝韩士兵大联欢。 这些片段都出现在几个人后来的回忆中，受伤后的回忆中，死亡前的回忆中，是他们觉得最美好的时刻。所以，宁愿一言不发，宁愿被定罪，宁愿死，李秀赫都不愿意出卖大哥吴敬必，不愿承认四个人曾经有过友谊。如此，才能不给吴敬必背上私通资本主义敌人的罪名。 私通资本主义，叛逃，投敌，在我们看来十分遥远的字眼，在朝韩之间，却一直存在着。尤其在板门店，各自坚持各自信念的士兵们，最忌讳这些词语，也最警惕对方这些举动。戒心，敌意，让这两个原本血溶于水的国家，怒眼相向。在电影中，也有这样的镜头。当李秀赫试探地问吴敬必想不想去韩国时，吴敬必吐出了口中的韩国巧克力，严词宣布：“我只说一遍，我最大的梦想，就是我们朝鲜，有一天，能造出世界上最好吃的糖果。” 兄弟友谊，在触及到国家关系时，依然还是有雷区，这是根深蒂固的。就像最后一晚，南升值给三人照相时，不时变换角度，只是想遮住后面墙上的金日成和金正日的照片。他们各自爱着自己的国家，只是在不触及国家敏感问题时，才能肆无忌惮地交往。 所以当又出现一个朝鲜军官时，阴谋论、圈套、诱降等念头出现在韩国士兵的脑海里，友谊被当作了意识形态的有意渗透，于是南升值失控了，他开枪了，打破了好不容易维持的平衡，让整个局面走向不可挽回。这是P民的悲哀，我们始终都带着一个很强大的国家身份，不能做最真实的自己。 但这些，只是朝韩双方的责任么，显然不是。这两个国家，在偌大国际上，其实就是那几个士兵的翻版，他们更是无法左右自己的事情。有强大的美国，有临边的日本，俄罗斯，有屁关系没有非要横插一杠子的中立国瑞士，有这些国家在他们身上压着砝码，朝韩又怎样毫无挂碍的重新开始？ 影片中的索菲，以瑞士中立国监察委员会工作人员的身份出场，她的调查让整个事件越加清晰，却也将几个士兵逼上了绝境。就像另一位委员会成员所说，你还不认识板门店，在这里，维持和平的方法就是掩饰真相，因为朝韩双方没有人希望闹大，而索菲的调查，却在将双方引向不可调和的一触即发的敌对状态。索菲不能理解，那人说，当年“朝鲜战争”中有76个朝鲜战俘，没有选择留在韩国，也没有回朝鲜，他们想去中立国瑞士，但是瑞士却拒绝了他们的入境。每当想起这76个战俘，我就在想怀疑所谓的中立国到底有多人道。 一语道破天机。 也许，让这两个国家，自己坐下来，好好谈谈，会是解决事情的最好办法。
2 ) 四个人的警戒？
演绎四个人之间的感情并不算难，然而演绎四个分别驻守朝鲜半岛三八线两侧的士兵之间的感情就不那么容易了。在那个极为特殊的区域，四个身份、关系极为特殊的军人，可以试想他们的关系应该是怎样的，就如同影片中多个段落的描绘：站在各自的区域内，冷漠而又警觉地看着对方，总是不由自主地有一种想掏枪的欲望，他们身穿不同的服装，身上被贴着不同的政治标签；双方的部队相遇后，全队一字排开，端枪警戒，各自的老大走到中间互递一支烟，各自抽完，然后归队，带领自己的部队离开。这整个过程完全是无声的，所有的交流都是具有象征意义的，他们分别代表着各自的国家，代表着各自的立场，人与人之间应有的一切交流完全不存在。影片在这种话语静默的处理上是成功的，它很隐讳的直指了人物的身份，他们是一群政治与军事的棋子，毫无发言权。于是，故事变得有趣起来，四个本来只能保持沉默的军人凑到一起会说些什么、做些什么？
对于这部电影，我并不赞同将它归为战争片。首先，其发生时间不是在战争时期。其次，影片并未涉及直接的战争，其中的枪战与军事行动充其量算是边境冲突和摩擦。但是，它似乎又确实是反战影片。暂不管它到底算是什么类型的电影，导演在这里的政治立场很明确，他将朝韩双方的对抗视作违背人性和民族性的无耻举动。这点可以通过影片的内在情绪看出来，作为观众，我们看到的是一场悲剧，而造成这场悲剧的无疑是双方无休止的对抗，同时也是各自意识形态差异集聚从而引发爆炸的结果。这让我们同情片中的主人公，痛恨那该死的对抗。这与《实尾岛》《太极旗飘扬》的立场有所不同，前者是如此明显的反对对抗，主张双方的和谐，后两者考虑的是韩国的命运，着眼于自己的士兵，从而关心的主要是这场严酷的对峙对他们的伤害。只不过与《太极旗》很相似的是，他们似乎都把朝韩两方比做了兄弟，并且在兄弟之间展开了对抗与杀戮。兄弟相残，这才叫战争。
将本片引入女人的元素，并加之悬疑式的叙述结构，不知道是这部影片的成功之处还是失败之笔。也许为了趋向好莱坞式的多元化风格，让影片更有“内容”，也许是为了摆脱严肃话题的冷峻面孔，以女人的色彩缓解紧张单调的气氛，总之，这条线的设置与其要表达的东西基本上毫无关系。重点始终是在那四个人的命运上的。但是这个颇有来历的女人却是一个面带笑容的死神，它象征着荒谬的中立国，想尽办法停止对抗，但是却直接引发了两个人的死亡。要不是她步步相逼，松希不会跳楼，要不是她口无遮拦，斯肖古不会吞枪。她的出现是悲剧发生的导火线，越帮越忙的行为不禁让我们怀疑某些中立国存在的真正意义。或许像片中说的那样，真相可能没什么用处，反而会起到不利的效果，维持局面的稳定才是最重要的。
斯肖古是个很情绪化的人，情绪化到他贸然闯进乌金与琼必鲁的生活，情绪化到他在看到松希跳楼后无法自制地想掐死苏菲，情绪化到他在最后的对质中险些失去理智，情绪化到他终于吞枪自杀。对于琼必鲁，他视作救命恩人，然后，他抛下了自己的使命，轻易动了感情。他并不是一个情感封闭的人，面对北方同胞，他最早回归到了人善的一面。但是松希是个很封闭的人，他沉默寡言，几乎没有什么朋友，不懂得与人交往，所以他在毫无准备的情况下，突然被琼必鲁拥入怀抱，享受到了“温暖”的感觉，无法忘怀。有一个段落对他的心理描写是很成功的。当对面哨所用镜子反射的阳光打在他的脸上时，他陶醉的闭起双眼，隔着眼皮感受到的是一片温暖的红色。这个禁锢自己的情感已久，没人关心，得不到来自他人温暖的的家伙从那时起彻底感动了。可悲的是这两个人的心理防线是很脆弱的，所以无论最后到底是谁开的那几枪都合乎他们的心理，他们不像琼必鲁那样理智，而是极易崩溃。语言举止滑稽的乌金是个典型的悲剧小丑，他开朗活泼，但是难逃死亡的命运，而且是毫无意义的死亡。导演总是用他戏谑的语言表达一些隐讳的东西，比如说那句很搞笑的“半个世纪”的壮语，然而他的黑色幽默是不会引得任何一个有责任感的朝鲜人或韩国人嬉笑的。但是对于其他三个人物来说，乌金的人物塑造是不完整的，他过早的死亡让他失去展现自己的机会，导演牺牲了这个本就作为牺牲品的人物。琼必鲁，这个人物是很有意味的。他的理性，他的严肃，他的冷静都让人印象深刻。他作为共产主义的战士，有着坚定的信念，他在受到斯肖古用枪指着脑门的玩笑似的威胁后，还以更严厉的颜色；当他听到斯肖古叫他到南方去并以巧克力派诱惑的时候，他吐出了嘴里的巧克力派，捍卫祖国的尊严，后来又将吐出来的巧克力派重又吃下去，那是出于对兄弟的尊重与对祖国富强的向往。危急关头的他始终保持着冷静，即便开枪的声音足以让人大脑一片空白，他却根据自己的判断当即作出了处理。他面对已死亡的兄弟与敌人身份的兄弟的选择那么的义无反顾，这让我肃然起敬。
影片中表现四个人在一起玩耍的段落给人非常温馨的感觉，他们玩着我们小时候玩的简单游戏，放纵地欢笑。在那一刻，他们忘记了自己的立场，他们抛下了意识形态的对立，他们只是兄弟。下一个镜头，再次的沉默。四个人坐在屋子里，等待着，然后琼必鲁发话，之后，意想不到的事情发生了，一切都在瞬间改变。强烈的反差和对比也映射出了南北之间时好时坏的不稳定关系，时而热烈，喜笑颜开，时而沉默，各自思考，时而紧张，一触即发。其实南北朝的紧张关系尽可以在双方的接触中看出来，一个小小的动作便会引起对方极大的恐慌和高度的戒备。斯肖古初次到朝鲜哨所去的时候向对方炫耀自己的拔枪速度，于是看到了那两个人惊恐的表情，很明显，他们怀疑的本能时刻运作，极容易被激发出来。当松希被琼必鲁突然拉入怀抱时他也极度地胆战。双方肯定都受过教育和告诫，三八线那边的人会极力的诱惑你越过那条线，然后正当的杀死你，而且，他们都受过严格的训练，如何去诱惑自己的敌人。如果某一方想开战，那么这必将会是发动战争的借口。这些东西导演没有明确地说出来，但是从人物细微的反映中可以看出他们如此的心理。吃巧克力派的那个镜头是最为明显的，斯肖古不经意间的话语激发了所有人的怀疑，乌金和松希停下来注视着他们，斯肖古明白过来自己犯了怎样一个错误，他表情尴尬，多亏琼必鲁冷静的处理化解了这一潜在的危机。然后，四个人开始欢笑打闹，而身为北方人口中的伪军的斯肖古对琼必鲁说了一句打倒伪军，这句颠倒身份的台词道出了南北对抗的荒谬之处。在那里，北方人称南方人为伪军，美帝国的走狗；南方人称北方人为赤军，共产主义的怪物。没有对错，没有真理，有的只是互相的不相信，只是不断的猜忌，只是无意义的对抗。
影片怀着一种尖锐的心酸感反映出南北差距，体现在两方不同的生活方式和他们的物品上。琼必鲁和乌金无意是乡巴佬，他们惊奇地见识了美国造的各种新鲜玩意儿：煤油打火机、色情杂志、擦鞋器、巧克力派。国家的落后让他们感到心痛，让我们看到南北差距之大。南朝鲜受到美国的扶植，经济发展迅速，他们的士兵可以拥有各种各样的先进物品，他们的军靴锃亮，而北朝鲜的士兵只能使用落后的装备，住在木质的哨所内。即便如此，北朝鲜的士兵要服役13年，相比只需服役两年两个月的南朝鲜士兵，他们有更加执著的信念，更加无畏的精神。这与影片刚开始时出现的那个野蛮的南朝鲜军官的言行形成对比，暴露出南朝鲜某些人的战犯倾向，他们盲目地仇视北方，以为自己是正统的高丽民族，而北方的那些人是蛮夷，这样一来，贬低了南朝的形象而提升了北朝，导演的这个设计有些大胆。他对北朝的感情和对南朝的厌恶毫不隐讳的表现出来。在看到琼必鲁对着色情杂志发出“美国的东西真是厉害”的感叹时，我惟有心痛。原来所谓的未开化只不过是纯真的另一种表现，他们是善良的、朴实的。
意识形态对人的毒害体现在影片的几个细节中。松希为另外三个人拍照的那场戏，他变换照相机的角度，让三个人靠近一些，无非是要遮住背景上北朝领导人的照片。这个举动让我看到了松希内心深处根植的思想观念，他对北方的事物有了一种类似天生的抵触，他只是看到那些东西情不自禁地不舒服。这是被政治以及意识形态毒害的结果！这种普遍的影响在琼必鲁那里表现出来，就是另一种味道了。他给我们的感觉是忠诚，有极强的自尊心，深切的热爱着自己的祖国。于是导演亲朝的倾向再次流露出来。我们说拍这样题材的电影，导演应该平衡自己的感情，不倾向于任何一方，但这是不可能的。即便他来自瑞士之类的中立国，他尚且会有一番自己的看法，对两方不可能完全平等看待。而且，这种置身事外的身份难让我们相信他会投入怎样多的情感去拍这样一部电影。作为一个韩国人，导演亲朝的倾向想必是能够比较冷静地讲述这样一个故事的因素之一。忠于自己的情感，忠于艺术，忠于立场。
原本好好的一个国家由于种种原因被分割成两个国家，相互敌视，其人民站在三八线前该如何选择：对面的同胞流着一样的血，说着一样的话，有着一样的面孔，可是国家却不允许他们彼此来往，剥夺他们做兄弟姐妹的权利。影片最后那张无意中拍到的四个人唯一的一张合影照片，似乎是某种欲言又止的预言。
在我们这些和平的国度，也许共同警备区并不存在，但是我们与身边同胞们的关系是怎样的呢，我们的心理防线难道要比斯肖古他们更加坚固？处处都是三八线，处处都有警备区。
3 ) 结尾是点睛之笔
一天，哨所里的朝鲜士兵为来路不明的子弹所杀，引发双方枪战。而最有嫌疑的凶手是同在边界上的韩国士兵，但韩国一方却指责是朝鲜先调起事端，双方都认为对手应该对此负责。 为了解决这一无头案件，南北双方同意由一个中立国来进行调查协调。瑞士国籍韩国女孩苏菲受派前来调查事件，韩国这边的李秀赫始终保持沉默，而朝鲜一边的幸存者吴景弼却表现出敌意，事情扑朔迷离。随着深入了解，苏菲发现事情隐藏着内幕，现场还另有其人。
影片前半段在不断设置疑点和反证中进行，可谓类型片惯常套路，结构上玩的新意并不多。亮点在于表演上的一些小细节，排雷戏和哨所戏里宋康昊的表现实在太有喜感，表现双方士兵之间的情谊部份刻画得同样真实可信，在月光下斗拐和互赠礼物两幕，折射出双方血浓于水的同胞情谊及人性里简单纯真的一面，温馨感人。还有分居一米之隔的警备区两边互吐唾沫的喜剧场面，这些慢慢滋生的同胞之间的骨肉亲情，为后面残酷悲剧的爆发垫下了良好的基础。 故事转折源于苏菲发现案发现场一颗子弹的不翼而飞，这个疑点追溯到案发当晚，情景再现出一场同胞互相残杀的发生过程。基于朝韩两国军人不同信仰与价值观，终究导致他们因为互相猜疑而拔枪互射的人性最本质的自私心理，相煎何太急的悲悯情怀伴随着《没有寄出的信》压轴歌曲俱被抽茧剥丝出来，让观众的观影情绪在同情和愤恨的两极反差中撕裂到阵痛，残酷至极却真实纯粹，从而无声地控诉着意识形态影响下的政治立场对人性的扭曲和损害。 最后的点睛之笔被称为“韩国电影十大经典结尾之一”，片中登场角色同时被照相机摄入同一时空，黑白照片不仅缅怀着四人曾经的友谊，更预示着他们相互的同胞身份不会被一米之隔的分界线所永远隔离，他们唇间眼角隐含的笑容终究会将两个国家带向统一。
4 ) 幸亏到了这个年龄才看
前七十分钟，我基本已经可以勾勒出整个冲突事件的大概轮廓，只是不确定最终事件的真实具象化的行为发生时情景，这种故事不能追究合理性，所表现的不过就是本是同族相煎何急，穿的军装不同，代表的国家意志就不同，可具体缩小到个体，救命恩人与国家敌人比较起来，在感情上谁重谁轻？这就是感情纠葛的地方了。我所喜欢的这部电影，是往后的三十多分钟，把李英爱的身世一晾，朝鲜战争停战后，那76名战俘做出的选择是无国籍者，这才是震撼的地方，我近年来的思想偏向人本无国，是国强调族，家这种概念，国更偏向后天教育的产物。比如一栋楼房，里面住着各种族，自然同民族在基因相似相近上有更多的亲昵度，可一个民族就一定是一家吗？自然是否定的，那么有没有这个一家跟其他族的另一家走的近的？答案是肯定的，甚至都会出现不同族把自己族的另一家联合起来给灭了的事情发生，这些在历史上都证明过。话题拉回到朝韩双方，同一民族不否认，但今天已经是两种意识形态的人群，片中也表现出了不同价值观，可这种区别才是这两国渐行渐远不可调和的国家利益所在，个体的人是可以因某些原因包容另外个体的人，甚至大家都刻意的回避这种上升到国家层面的那种话题，成为朋友后，内心是排斥这种隔阂的，这个在照相那段表现的很有意思，那绝对不仅仅是背景刺眼的照片，还有最后没有进入相片的军帽。李英爱的父亲为什么没有选择任何一方阵营？当人自身的属性减弱，变成国家工具属性强势时，又亲身经历过那种身心合一的撕咬后，宁愿远走他乡，置身度外似乎也要好过油锅煎熬，再从精神上完全投身于一种封闭的世界观来寻求精神世界的不失衡。我理解他们两个韩国军人都要自杀，那是个人感情上的兄弟厮杀后与国家整体价值观扭曲后，精神上的崩溃，无法在短期内找到理论支点精神平衡，像某种信仰的崩塌，一泻千里，浮萍般找不到根系，我想这跟很多自杀者一样的心态吧？瞬间的秒沉。这对于人来说扛起国家利益的大旗，太过沉重，也因他们太年轻，这种两年半的兵役制跟朝鲜那个老油条13年身经百战的精神世界构成是有明显区别的，那一句如果是我也许我也会先动手，是逃避还是自欺欺人，至少这种心理自愈疗法对于个人精神创伤帮助极大，人真正脆弱的就是思维进入无法闭合的领域又非要想出说服自己的办法，那等于自寻死路，所以在这条路上西方思想会出现上帝，而朝鲜军官把非正常变成正常算是一种解脱。
总体而言，这部片还是反战题材，可战争的实质永远不是基层意志，上层强权不放弃部份权力，就会以国的名义国的形式存在战争的可能，美国南北战争和朝鲜南北双方为何选择结果不同呢？我想这也是可以讨论的一个话题。
5 ) 开枪真相——终结讨论版
看完之后觉得剧作巧妙在枪和子弹的设计上，很想把它弄清楚
可能名字翻译版本不一样，用剧中角色代替
朝鲜中士——宋康昊演的那个胖胖的大哥
朝鲜士兵——喜欢画画，身中八枪的那位
韩国班长——结尾自杀的那位
韩国士兵——中间自杀的那位
朝鲜上尉——以上四人约会的时候突然闯入的那位
结论：
整个事件中，韩国班长自己的配枪只射出了1发子弹——就是把朝鲜士兵爆头的那一颗，打完就卡壳了。韩国士兵的枪一共射出了10发子弹——第1发由士兵本人打出，打穿朝鲜上尉的胸部和肋骨，并不致命；第2枪也由士兵本人打出，打掉朝鲜士兵的手指；3-8枪（共6枪）还是由本人打出，打在朝鲜士兵已死的尸体上；第9发由朝鲜班长打出，正面爆头了朝鲜上尉；第10发由韩国班长打出，是为了伪造绑架的假象，打在了朝鲜中士的肩膀上。所以在后面审讯的时候，交上去的枪里还剩5发子弹。（所以说韩国士兵和班长一样装枪习惯都是装15发？）
朝鲜士兵身上8处枪伤——头上1枪来自班长用自己配枪射击，断手1处、身上6处，是韩国士兵用自己配枪射击
朝鲜上尉身上2处枪伤——不致命的那一处是韩国士兵用自己的枪打的，爆头那一枪是朝鲜中士用韩国士兵的枪打的
顺序过程：
录音机切到一首摇滚歌曲，韩国士兵看到朝鲜上尉要拿对讲机，1枪打穿了他的肋骨，这时朝鲜士兵慌了，拔枪对准两名韩国军人，感到威胁的两名韩国军人同时将枪指向朝鲜士兵。
根据结尾最后李英爱的话以及朝鲜班长内疚自杀可以看出——当时打穿朝鲜士兵的脑袋的那1枪是班长开的（为什么班长结尾会内疚自杀？因为从这里开始真的杀人了，后来还导致审讯过程中韩国士兵跳楼自杀，班长记起真相后认为自己才是造成朝鲜士兵、韩国士兵二人死亡的始作俑者，所以自杀），韩国士兵那1枪打断了朝鲜士兵的手指。而班长之前可能由于潜意识里自我保护，把记忆修改成了“韩国士兵杀死了朝鲜士兵，自己那一枪打断了朝鲜士兵的手”。
韩国班长这时还想对朝鲜中士正面爆头，但枪卡壳了。
朝鲜士兵死亡的同时（或临死前一刻）还是扣动了扳机，打伤韩国班长的大腿，导致韩国班长枪掉在了地上，被某个人的脚踢开
接着韩国士兵发疯，对着尸体怒射6枪（从1小时33分05秒开始，可以明显听出开了6枪）
朝鲜中士从懵逼状态的韩国士兵手里接过枪来，用它射杀了朝鲜上尉（正面爆头）
朝鲜中士把属于韩国士兵的枪塞到韩国班长手里
朝鲜中士走过去捡起刚才被踢开的韩国班长的枪，塞到韩国士兵手里。至此韩国班长、士兵两人配枪互换。
韩国班长后来对着朝鲜中士开了1枪，制造自己是被绑架要逃脱的假象
枪战结束后朝鲜中士将韩国班长和士兵的枪互换了。为什么这么做？因为韩国士兵实际上没杀人，只是把朝鲜上尉肋骨打穿再加上对着朝鲜士兵的尸体开了6枪，能不让他卷入就尽量不要让他卷入。将那把只开过一枪的枪塞给他，很合理，但当时情况下应该没时间考虑子弹数对不对得上的问题。
两把韩国人的枪打了11发子弹，朝鲜尸体身上10处枪伤，朝鲜中士身上1处枪伤，一共11处枪伤，却只找到10发子弹，因为其中1发子弹——根据镜头剪接来看应该是班长把朝鲜士兵爆头的那颗——打到录音机里，被朝鲜中士扔河里去了。
24分半的这一段说得很明白：
这三张图和上述推论完全吻合。
本来到这里我觉得疑问已经完美解决了，但我看到更前面这句话的时候（19分半左右）
心想这到底是闹哪样啊？这样不是和后面自相矛盾了吗？现场到底取出了多少发子弹啊
这段话的英文是
——How about on the dead bodies？
——Actually 11 including the one that wounded Sergeant XXX（朝鲜中士）
感觉这里可能强调的是“应该有11发子弹”或是11处枪伤，结合24分半的那三张图，说得很明白了，现场只找到10发子弹，还有1发，打到录音机然后被扔河里了。
最后，电影情节虽妙，还是情感最打动人。说着一种语言、甚至比大陆和台湾更亲的南北朝鲜，竟因人为因素互相敌对，不得不压抑正常的、美好的感情，实在让人唏嘘。
END
6 ) 令人赞叹的《JSA共同警备区》
四位男主角，两个南韩士兵、两个北韩军人，竟然由敌对关系，变成朋友关系。本片透过两个角色的视点，来表述这宗在南、北韩交界的板门店，两名北韩官兵被发现中枪致死的事件，藉此表现出政治角力的真相与谎言。
这部向黑泽明的《罗生门]》致敬的感人作品，被誉为韩国最精彩的电影之一，在技法上几乎是无可挑剔的。朴赞旭电影叙事语言的精湛程度，已经到了如火纯青的境界。他严密的思维逻辑和张力十足的叙事技巧，在本片和后来的《老男孩]》中都有着绝妙的展示。
本片的叙事结构最令人叹服。
整个故事由一桩敏感的凶杀案开始，它以女主角的调查作为贯穿影片的主线，以案件中两个受害者的回忆推动着剧情的发展。此刻南北两方的陈述各自理屈，而究竟谁是真正的受害者，事情的真相到底是什么？
谜底在女主角的努力下最终水落石出。可是，被隐瞒的事实背后并没有真正的凶手，却蕴藏着一个民族的悲哀故事。
朴赞旭是个讲故事的高手，从本片到《老男孩》，他的影片总是悬念重重。这也是他的作品引人入胜的法宝之一。但值得称道的是，他并非单纯地为营造悬疑而悬疑，绝非刻意地卖弄悬虚。在隐匿事实的背后，总是有着难言的苦衷和悲哀的无奈。
影片对主人公的刻画颇具戏剧色彩。
最初我们在女主角对男主角斯肖古的侧面调查中得知。他的战友认为斯肖古对北方憎恨有加：“他曾经砸破了北方哨所的玻璃窗，他曾经独自拆除了自己踩上的地雷。”
然而事实刚好相悖，虽然这些也曾真实发生并非捏造，却是对事实曲解后的版本。而这些侧面的误解也刚好完成了对下文的铺垫。因为后来我们显而易见地得知，斯肖古砸破玻璃是为了给北方中士琼必鲁送信，他踩上的地雷实际上是由琼必鲁帮忙拆除。甚至这些事对促成他们彼此的友谊还是功不可末的。
这种精彩的铺垫在影片中比比皆是。
朴赞旭对细节的精雕细刻极其写实，绝无丝毫破绽和漏洞可言。
因为本片是主人公的回忆，就必然经意与不经意的存有着对事实的偏差。在斯肖古最终真诚的回忆真相中，朴赞旭给观众很明显地设置了一个逻辑上的错误。斯肖古认为，打死乌金的是他的战友松希，他勾动得一发子弹仅击中了乌金的手指。但其实我们看到，在被“爆头”死后的乌金分明“超现实”地向他射出了一发子弹。也就是说，当时松希并没有射死乌金，实际上击中乌金手指的是松希，而此后真正射穿乌金头部令他丧命的其实是斯肖古。片尾琼必鲁无意中指正斯肖古这个记忆上的错误后，满怀愧疚的斯肖古虽然饮弹自尽，在道义上却是合情合理、罪有应得的。
我们再来看看四位男主角的结局：
最终斯肖古和乌金死亡，松希身体瘫痪，琼必鲁坚强地活着。其实，他们所经受的命运制裁和他们那晚的行为（罪孽）是等价的。朴赞旭对他们各自的命运安排，再次显示出戏剧的色彩。
我们再回到事故现场，整个冲突中，只有琼必鲁一人冷静地判断，只有他一人没有向好友拔枪，其它三人都或多或少地背叛了友谊。乌金向好友拔枪，这是他的死因。斯肖古射死了乌金，甚至还向琼必鲁勾动板机（庆幸手枪此刻出现了故障），因此他也是四人中最该惭愧的。而松希虽然是这场事故的导火索，却并非彻底背叛了友情。乌金不仁，他也不义，他向乌金的尸体连续开枪，是出于精神上的失控。而且，他没有向琼必鲁开枪（这点他要比斯肖古清醒）。因而他的结局是瘫痪，而不是死亡。
除了四位受难者，朴赞旭还重点塑造了瑞士少佐苏菲这个人物，甚至还赋予了她特殊的政治背景。也正是她的介入，才使这段悲哀的故事得以真相大白。因为在南北朝鲜两方维护各自政治利益和有名无实的中立监督委员会面前，这样的故事是无法见光的。
片尾的画面由动转静，由彩色变为黑白，他以那张游览者无意间拍下的4位主人公在一起的照片结束。他把4个士兵的友谊永久的定格在胶片中。
细节上，影片也有很多可圈可点之处，比如描写两对士兵“团聚”的情节写得十分幽默有趣，很有人情味。对于北韩士兵的友善描写，更是一反南韩电影一贯的丑化观点——在戏中饰演北韩军官的宋康昊甚至比两个南韩兵士更友善（宋康昊的光彩是此片中最闪亮的）。
另外，在描述众人合照时，负责照相的南韩士兵南成植故意把镜头遮盖住屋内北韩政治领袖的画像也表达了那种微妙的情绪。
朴赞旭的这部韩国影史上里程碑式的作品，在艺术和商业上双双取得巨大突破，也首次验证了他卓越的导演才能。
扮演南韩兵长李寿赫的李秉宪曾获得1992年KBS演技大奖“新人奖”、1993及1995年KBS演技大奖“最佳演技奖”、1995年电视艺术奖“演技奖”、1996年黄金拍摄奖“新人男主角奖”、大钟奖“新人男主角奖”、白艺术大奖“男性演技奖”。还喜爱他——《爱的蹦极》（2001年）、《中毒》（2002年）、《甜蜜人生》（2005年）。
饰演北韩中士吴敬必的宋康昊曾获2000年釜山影评人协会“最佳男演员奖”、韩国大钟奖“最佳新人奖”、第三届法国度维尔亚洲影展“最佳男主角奖”、2000年韩国“最受欢迎男演员奖”、2001年韩国大钟奖“最佳男主角奖”。最喜欢他的《生死谍变》（1999年）。
饰演中立国特别调查员的新晋韩国影后李英爱更有“韩国林青霞”的美誉，曾参与演出《初吻》（1998年）、《礼物》（2001年）、以及曾执导过《八月圣诞节》的许秦豪导演的《春逝》。长期以来，李英爱走的都是纯情美人路线，在《JSA共同警备区》中一下变成为精明能干的女军官也是本片的一大卖点。
在电影技术方面，《JSA共同警备区》是韩国电影史上首部率先运用好莱坞式Super 35mm。由于这种格式加宽了银幕的能见度、增加了景深、加上接近全银幕式的播放，使视觉影像更为逼真。
《Joint Security Area》
上映：2000年
主演：李秉宪 李英爱 宋康昊 申河均
朝鲜南北士兵的地下友谊，这看似荒诞的故事反映的却是苦涩和更荒诞的现实，fucking war。
民族的哀伤啊。电影真是一门伟大的艺术，可以寄托所有的思想。最后的一张黑白剪影配上哀伤无奈的音乐，是全片的灵魂所在。朝韩问题一直是半岛人民的痛点，无奈身为普通民众对此无能为力，好在还有一些能为此努力的人制作的一些优秀作品，共同警备区就像一首诗，代表了许许多多半岛人民心中的痛，和共同的期待。想想我们曾经的历史，想想我们的人民，连作诗的权利都没有，真是可悲可叹。
两次拍照：“角度总是不对”、“靠紧一点”的三人和因此被挡去的两金、南成植的缺席（隔世四人合影，无奈缺一）；被递还的飞过界的帽、美国游客在屡次劝阻下执意拍照，拍下了四人没法独立完成的、唯一的同框相。政治原因的不允许，隐秘人情的被记录。感动。
本是同根生相煎何太急
应该算是第二部让我感动的韩国电影吧，作为中国人，我想对于这部电影会有异常深刻的感受...朝韩 / 海峡
其实没觉得多好多震撼
大赞朴赞郁，结尾那场持枪对峙戏对人性表现的太他妈精彩了，还有那张旧照片，和那首伤感的歌，这些都是战火中比杀戮更闪光的事。
【A】无论什么时候看都会被感动地一塌糊涂，尽管这个故事从一开始就是虚伪且违和的，但通过被创作者精致包装的情感内核，观众仍然会坚信这个“罗生门”中最悲情的“真相”。当观众下意识做出这一反应时，也间接证明了韩国电影在类型片元素的借鉴与学习中成功将富有韩国特质的题材与价值取向融入其中，并开拓出独具本土风格的商业特质和艺术主题。另一方面，朴赞郁也证明了自己的实力：通过芦苇丛的摆动将「风」这一元素视觉具象化捕捉；板门店的界线与对立的窗口都是两方友谊的证明；剪辑上对动作/剧情的省略反而创造出内在的影像活力；而结尾那张唯一的合照更是神来之笔，永不过时的手法。但朴赞郁拍的实在是太工整了，所以总感觉把导演名字换成奉俊昊好像也不违和....
幸亏是十多年前的作品，这要搁现在，绝对是腐女拯救宇宙的完美注解。
见微知著的大气结构，人物情感饱满细腻，手法上虽然看出明显刻意安排的痕迹，但是在残酷的现实面前，任何戏剧安排都不会显得过分。一张照片中的四个人，最后只能死在不该自己担承的内疚里。
剧情翻转做的很棒，两千年的作品呀，不比诺兰差。
这是一个圣诞颂歌式的温暖故事 芦苇地雷那场戏很赞 chocopie的梗 李英爱美....不得不承认，韩国人确实能拍电影，侯导说的对，本世纪只剩韩国还能拍出这种男子汉气质的片子了；剪辑功夫相当了得
荒谬的政治扭曲了人性.
这是朴赞郁在视听语言上表现最平庸的一部电影，却是豆瓣评分最高的一部电影，可见艺术本体和大众趣味之间总有很大的鸿沟。最后照片的一幕很动人，又是整部影片的缩影。以一个旁观的视角目睹一场非常环境下的兄弟情，我们都是游客，看见了这不可能发生又很能够共情的情义。
最后那张照片让我在电影院里哭得稀里哗啦。。。
朝鲜的世袭独裁统治才是阻碍南北统一的障碍，而南北人民都是善良的，最后的照片也是点睛之笔。★★★★
有着相同的语言、历史和文化，却不得不把自相残杀作为政治正确。这样一个被撕裂的民族，流的泪中都带血。Make love, not war。愿望越美好，现实越残酷。
最好的韩国电影之一，最后一幕绝了。
分多次才看完整的片子，曾经差点就被我否定了，只是后来看网上评价实在很好，就重新完整看了一遍，发现真是好片，看来看片一定要完整连贯啊~~
重看《共同警备区》，不管这个立意的三观多正，多么韩式煽情，隔了十年再看，还是太假了。韩国士兵因误踩地雷被朝鲜士兵相救而结识，两韩两朝士兵成为四兄弟，在共同警备区里开Party，这是根本不可能的事。属于典型了为了创作而把政治问题简化。当人性议题放在一件不可能发生的故事里时，从开始就是不可信的，也就缺少了艺术作品的分量，罗伯托·贝尼尼的《美丽人生》把纳粹集中营当成一场游戏同理，也是虚假的虚构。想用两方阵营来代表渴望半岛统一的和平愿景，同时加入李英爱这个北朝后裔瑞士人做第三方视角，人物是功能化的，缺乏真实基础。朴赞郁使用了大量摇镜、相似场景的镜头渐变来过度衔接回忆插叙不同的时间、空间，交叉剪辑是比较个人特色的。但一些星空特效镜头看起来特别假，放入这种严肃题材很违和。